高一语文集体备课导学案.doc

高一语文集体备课导学案 序号： 2009 年 5 月 9日级部主任：鞠治河教研组长：贺桂贞主备人：孙洪庆课题虞美人教学目标1、了解李煜的生平及其创作的大体情况，作品风格。2、鉴赏这首词的思想内容及表现手法。重点鉴赏这首诗的思想内容。难点理解词的表现手法。 预 习 案1.词的知识：词:古代的一种诗歌形式，起于五代与唐，流行于宋的一种文学体裁。原是配乐歌唱的一种诗体,句的长短随歌调而改变, 因此又叫长短句。有小令和慢词两种,一般分上下两阕文体名,诗歌的一种一种韵文形式,由五言诗、七言诗或民间歌谣发展而成.词最初称为“曲词”或“曲子词”，是配音乐的。从配音乐这一点上说，它和乐府是同一类的文学体裁，也同样是来自民间文学。后来词也跟乐府一样，逐渐跟音乐分离了，成为诗的别体，所以有人把词称为“诗余”。文人的词深受律诗的影响，所以词中的律句特别多。词是长短句，但是全篇的字数是有一定的。每句的平仄也是有一定的。词的种类：词大致可分为三类：小令；中调；长调。有人认为：五十八字以内为小令，五十九至九十字为中调，九十一字以外为长调。敦煌曲子词中，已经有一些中调和长调。宋初柳永写了一些长调。苏轼、秦观、黄庭坚等人继起，长调就盛行起来了。长调的特点，除了字数较多以外，就是一般用韵较疏。一词 牌：词牌，就是词的格式的名称。关于词牌的来源，大约有下面的三种情况：本来是乐曲的名称。例如菩萨蛮，据说是由于唐代大中初年，女蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞（璎珞是身上佩挂的珠宝），象菩萨。当时教坊因此谱成菩萨蛮曲。据说唐宜宗爱唱菩萨蛮词，可见是当时风行一时的曲子。西江月、风入松、蝶恋花等，都是属于这一类的。这些都是来自民间的曲调。摘取一首词中的几个字作为词牌。例如忆秦娥，因为依照这个格式写出的最初一首词开头两句是“箫声咽，秦娥梦断秦楼月”，所以词牌就叫忆秦娥，又叫秦楼月。忆江南本名望江南，又名谢秋娘但因白居易有一首咏“江南好”的词，最后一句是“能不忆江南”，所以词牌又叫忆江南。如梦令原名忆仙姿，改名如梦令，这是因为后唐庄宗所写的忆仙姿中有“如梦，如梦，残月落花烟重”等句。念奴娇又叫大江东去，这是由于苏轼有一首念奴娇，第一句是“大江东去”。又叫酹江月，因为苏轼这首词最后三个字是“酹江月”。本来就是词的题目。踏歌词咏的是舞蹈，舞马词咏的是舞马，欸乃曲咏的是泛舟，渔歌子咏的是打鱼，浪淘沙咏的是浪淘沙，抛球乐咏的是抛绣球，更漏子咏的是夜。这种情况是最普遍的。凡是词牌下面注明“本意”的，就是说，词牌同时也是词题，不另有题目了。但是，绝大多数的词都不是用“本意”的，因此，词牌之外还有词题。一般是在词牌下面用较小的字注出词题。在这种情况下，词题和词牌不发生任何关系。一首浪淘沙可以完全不讲到浪，也不讲到沙；一首忆江南也可以完全不讲到江南。这样，词牌只不过是词谱的何罢了。 1）作者简介（见导学练）李煜才华横溢，工书善画，能诗擅词，通音晓律，是被后人千古传诵的一代词人；本无心争权夺利，一心向往归隐生活的李煜能登上王位完全是个意外，无奈命运弄人，也是刻于历史卷宗上的亡国之君。功过事非，已成历史之轨迹 他嗣位的时候，南唐已奉宋正朔，多次入宋朝进贡，苟安于江南一隅。宋开宝七年（974年），宋太祖屡次遣人诏其北上，均辞不去。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。太平兴国三年（978年）七夕是他四十二岁生日，据宋人王至默记，盖为宋太宗赐牵机药所毒毙。追封吴王，葬洛阳邙山。他精于书画，谙于音律，工于诗文，词尤为五代之冠。前期词多写宫廷享乐荒废的生活，风格柔靡，但是这并不是他向往的生活，多为空虚无奈；后期词反映亡国之痛，题材扩大，意境深远，感情真挚，语言清新，极富艺术感染力。后人将他与李璟的作品合辑为南唐二主词。后主前期词作风格绮丽柔靡，还不脱“花间”习气。国亡后在“日夕只以眼泪洗面”的软禁生涯中，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄古今词话语），正是“国家不幸诗家幸，话到沧桑句始工”。这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为苏辛所谓的“豪放”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师，如王国维人间词话所言：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深。”至于其语句的清丽，音韵的和谐，更是空前绝后的了。后主本有集，已失传。现存词四十六首，其中几首前期作品或为他人所作，可以确定者仅三十八首。2）词曲补充 【长相思】 李煜 一重山，两重山，山远天高烟水寒，相思枫叶丹。菊花开，菊花残，塞雁高飞人未还，一帘风月闲。【浪淘沙】 李煜 帘外雨潺潺，春意阑珊。 罗衾不耐五更寒。 梦里不知身是客，一晌贪欢。 独自莫凭栏，无限江山， 别时容易见时难。 流水落花春去也，天上人间2.整体感知：上片写_诗人在秋月之夜登楼远望，引起对故国的怀念_下片写_抒发作者怀念故国的悲哀之情_3.注音 雕栏玉砌（ ） 直栏横槛（ ） 虞（ ）美人 李煜（ ） 4.背诵全词导 学 案：1、读懂诗歌：学生根据课下注释理解并初步鉴赏。 思考：本诗写了什么思想内容？用什么表达技巧？2、名家鉴赏 作为一个“好声色，不恤政事”的国君，李煜是失败的；但正是亡国成就了他千古词坛的“南面王”（清沈雄古今词话语）地位。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。虞美人就是千古传诵不衰的著名诗篇。 这首词刻画了强烈的故国之思，取得了惊天地泣鬼神的艺术效果。“春花秋月”这些最容易勾起人们美好联想的事物却使李煜倍添烦恼，他劈头怨问苍天：年年春花开，岁岁秋月圆，什么时候才能了结呢？一语读来，令人不胜好奇。但只要我们设身处地去想象词人的处境，就不难理解了：一个处于刀俎之上的亡国之君，这些美好的事物只会让他触景伤情，勾起对往昔美好生活的无限追思，今昔对比，徒生伤感。问天天不语，转而自问，“往事知多少。”“往事”当指往昔为人君时的美好生活，但是一切都已消逝，化为虚幻了。自然界的春天去了又来，为什么人生的春天却一去不复返呢？“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”“东风”带来春的讯息，却引起词人“不堪回首”的嗟叹，“亡国之音哀以思”，大抵只能如此吧。让我们来想象：夜阑人静，明月晓风，幽囚在小楼中的不眠之人，不由凭栏远望，对着故国家园的方向，多少凄楚之情，涌上心头，又有谁能忍受这其中的况味？一“又”字包含了多少无奈、哀痛的感情！东风又入，可见春花秋月没有了结，还要继续；而自己仍须苟延残喘，历尽苦痛折磨。“故国不堪回首月明中”是“月明中不堪回首故国”的倒装。“不堪回首”，但毕竟回首了。回首处“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”。想象中，故国的江山、旧日的宫殿都还在吧，只是物是人非，江山易主；怀想时，多少悲恨在其中。“只是”二字以叹惋的口气，传达出无限怅恨之感。 以上六句在结构上是颇具匠心的。几度运用两相对比和隔句呼应，反复强调自然界的轮回更替和人生的短暂易逝，富有哲理意味，感慨深沉。一二两句春花秋月的无休无止和人间事的一去难返对比；三四两句“又东风”和“故国不堪回首”对比；五六两句“应犹在”和“改”对比。“又东风”、“应犹在”又呼应“何时了”；“不堪回首”、“朱颜改”又呼应“往事”。如此对比和回环，形象逼真地传达出词人心灵上的波涛起伏和忧思难平。 最后，词人的满腔幽愤再难控制，汇成了旷世名句“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”。以水喻愁，可谓“前有古人，后有来者”。刘禹锡竹枝词“水流无限似侬愁”，秦观江城子西城杨柳弄春柔“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”。这些诗句或失之于轻描淡写，或失之于直露，都没有“恰似一江春水向东流”来得打动人心，所谓“真伤心人语”也。把愁思比作“一江春水”就使抽象的情感显得形象可感。愁思如春水涨溢恣肆，奔放倾泻；又如春水不舍昼夜，无尽东流。形式上，九个字平仄交替，读来亦如满江春水起伏连绵，把感情在升腾流动中的深度和力度全表达出来了。以这样声情并茂的词句作结，大大增强了作品的感染力，合上书页，读者似也被这无尽的哀思所淹没了。 全词抒写亡国之痛，意境深远，感情真挚，结构精妙，语言清新；词虽短小，余味无穷。难怪王国维有如是评价：“唐五代之词，有句而无篇。南宋名家之词，有篇而无句。有篇有句，唯李后主降宋后之作，及永叔、子瞻、少游、美成、稼轩数人而已。”（人间词话） （蒋雅云） 3、讨论交流：问题一：“春花秋月”本是美好的事物，作者为什么希望它结束？答案：名虽王侯，实为亡国奴、阶下囚。在对生命已经绝望之时，“春花秋月”是对他的一种讽刺，让他觉得厌烦，所以，“问”在情理之中。问题二：前人评价李煜的虞美人时曾说“月”是整首诗词的关键，为什么这么说？请简要分析。答案：词中“春花秋月”为眼前景，由此转入对“小楼昨夜”的回忆；“故国不堪回首月明中”词人登高遥望，月还是那轮月，故国却如梦。这样自然过渡到词的下阕，抒写亡国之痛。“月”为引发情思之物，又是贯穿整首词的线索，所以是整首词的关键。 检 测 案 、 望江南 李煜 多少恨， 昨夜梦魂中。 还似旧时游上苑， 车如流水马如龙；花月正春风！这是李煜亡国后入宋后写的词。有人说这是一首极尽繁华之作；有人说这是一段凄凉无限之吟唱。你读出了什么呢？请从艺术手法运用的角度谈谈你对这首词的看法。答：从表面看（特别后三句），这首词写的是对往昔繁华的眷恋，但实际是表达梦醒后其处境无限凄凉。作者通篇不对当前处境作正面描写，而是通过这场繁华生活的梦境进行有力的反衬。梦境越是繁华热闹，梦醒后的悲哀便越是浓重：对旧日繁华的眷恋越深，今日处境越凄凉。评析这首记梦小词，是李煜降宋被囚后的作品。抒写了梦中重温旧时游娱生活的欢乐和梦醒之后的悲恨。以梦中的乐景抒写现实生活中的哀情。“车如流水马如龙，花月正春风。”游乐时环境的优美，景色的绮丽，倾注了诗人对往昔生活的无限深情。这首小词， “深哀浅貌，短语长情”，在艺术上达到高峰。“以梦写醒”、“以乐写愁”、“以少 胜多”的高妙手法，使这首小词获得耐人寻味的艺术生命。破阵子李煜四十年来家国， 三千里地山河。 凤阁龙楼连霄汉， 玉树琼枝作烟萝。 几曾识干戈？ 一旦归为臣虏， 沈腰潘鬓消磨。 最是仓皇辞庙日， 教坊犹奏别离歌。 垂泪对宫娥。1、 词中那两句最能表现作者被俘的含悲饮恨生活？2、 上阕最后一句“几曾识干戈？”在整首词中起什么作用？赏析结构上前四句极力铺陈故国河山、宫殿楼阁的壮丽辉煌，至歇陡转，结构的裂变反映出词人命运的剧烈变化，文情相得益彰。下片转写归为臣虏之后的处境。他不便直说生活的困窘、心情的恶劣，只以外貌的变化来含蓄表现。据宋史 南唐世家记载，李煜被俘入宋后曾向宋太宗诉说生活贫困，太宗知道后增加了他的月俸。可见当时李煜被俘后不仅行动上受监视，精神折磨，物质生活也不宽裕。发白腰瘦，既是精神的折磨所致，也未尝不是物质生活的匮乏导致“营养不良”。最后三句，又由眼前折回过去，临别南唐时的情景仍历历在目。当初拥有时觉得平平常常，现在一旦被人夺去，内心的屈辱伤可想而知。他忘不了“仓皇”离开金陵时的惨痛情景，那是他从天堂掉进地狱的关口。苏轼曾责怪李煜离开金陵时本应该向其国民谢罪，而不应该“垂泪对宫娥”。对宫娥垂泪，是李煜当时真情实事的写照，也符合他懦弱的性格。如果在词的末尾来一番政治说教或忏悔，那既不符合李煜的性格，艺术上也索然无味。