《图形创意》课程标准

图形设计课程标准一、 课程的性质 本课程是艺术设计专业为掌握知识、拓展专业素质开设的课程。培养平面设计人员而设的一门专业基础课程。它是建立在掌握了二维设计基础课程之上的后续课程，注重解决在具象范围内的图形语言、图形表现与图形应用等一系列问题。让学生在已经掌握原理图形创意知识的基础上有目的的结合实际专业的要求进行课题训练，避免纸上谈兵、不实际的训练方法。充分分析图形创意作为造型设计以及艺术设计基础学科的重要作用。结合平面设计的专业特点进行训练，让学生通过训练掌握更多的图形表现语言，以利于在平面设计中为视觉表现打下坚实的基础。本课程的前置后续课程包括：先修课程素描、色彩、装饰画、电脑辅助设计。后续课程字体设计、标志设计、包装设计、平面广告设计、书籍装帧设计等。它是专业领域课程之间架设的桥梁。二、设计思路在原有知识结构的基础上整合出一条更科学更合理的知识链，使这条知识链中的每一个知识点环环相扣，更符合时代精神。也涉及到每个知识点的深入探讨：如何能更好的体现课程的准确有效的知识含量，及切时可行的操作流程与教学方法，最终能让学生真正做到学以致用，为后续课程打好基础。以引导学生对图形造型的形式语言与创作方法进行学习、研究为宗旨。在课程中，立足于对学生实际能力的培养与锻炼，使学生能够真正的掌握图形语言的语汇与语法以及图形创作的规律与方法。通过本课程的学习， 使学生充分了解图形设计的创意思想的基本理论， 掌握正确的图形设计的创意方法和创意表现方法，为平面设计打下良好的专业基础。 从生活出发，关注生活、捕捉生活、提炼生活，是对学生的第一要求。教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式，通过理论与实践相结合，重点评价学生的实际动手能力。本课程在教学计划中安排课时为32学时。三、课程目标课程的总体目标将课程的重点从创意图形的意识形态过程转到依托实际课题、实现创意的行为领域，最大限度的锻炼学生的实际绘画能力，使学生的作业更有实用性、更有成果感。 （一）知识目标 1、掌握图形语言的语汇与语法 。2、掌握图形创作的规律与方法即图形表现与创意。3、将图形合理的设计应用。 （二）能力目标（与专业实践相结合）1、把握对创作的意识与理念。 2、帮助学生打破局限从每个问题的不同解决方法中获知解决问题的各种潜在因素和设计方案的多样性，鼓励用概念来发展技巧，冲破传统的习惯，对各种各样的开放式问题，自动自觉地去寻求多样化的解决方案，为学生个人创造性发展开辟一个新天地，将自己的设计注入生命！ （三）情感目标 1、培养学生审美修养，提高他们捕捉美、欣赏美的能力。2、打破学生习惯思维，培养他们的创造思维能力。四、课程内容和要求序号工作任务课程内容与要求活动设计参考学时1图形创意概述1. 图形的基本概念、图形传播的起源及变革。学习对图形一词以及图形的内涵有着充分的了解。结合课题的环节，进行环节上的训练。充分表现出图形的设计观念。1. 教室进行多媒体教学教师引领学生思考图形的概念，并实际讲解图形的变革，让学生通过知识点的学习，了解图形设计的历史发展。学生记录图形的发展史。要求学生了解认识到现代图形在现代绘画中的表现。 利用多媒体课件演示中外优秀的图形设计作品和学生的图形创意作品。针对每张作品进行系统的解析。22图形创意的思维1. 创意与联想重点讲述图形设计的方法，图形创意的过程。1. 教室进行多媒体教学教师带领学生结合合理的方式、方法进行实际的训练。教师提出一个关键词，由学生联想出文字塔，并将文字塔用图像方式绘制整理，完成巩固概念。22. 创意思维的基本模式使学生能够准确的运用各种思维模式进行设计。2. 教室进行多媒体教学学生通过绘制完成联想练习共同总结出所使用的创意思维模式。13创意图形的基本训练1. 三元素训练。形练习形练习形练习设计元素本身源于生活，以三元素为依据，通过联想捕捉生活中的相似视觉形象。 1. 教室进行多媒体教学并分组讨论寻找生活中最常见的、最简洁的元素。有意识地引导学生对周边的事物、物体发生兴趣，并加以观察，再用艺术的手法加以表现。讨论总结后用A4绘制至少10个相关图形。最后筛选出6个图形整理绘画完成。22. 单形元素的视觉训练条形码的视觉联想训练直线是设计中广为采用的元素，富有个性。以直线为切入点，增加学生对各种成型特性的理解。从最单纯的直线引发出最丰富的联想，引导逻辑思维的能力。2.多媒体教学、分组讨论练习提问：直线的意义？提示：从心理学、美学、哲学、形态学角度考虑。 用15分钟的时间每人画出3个自然界和生活中与直线有关的物体。 点评后再每人画出与条码元素相结合、或相互取代的完整的形图。最终完成6个条形码形似的设计图形。23. 形态联想练习某一器官的联想练习通过最能激发学生灵性的元素，培养学生元素替换的能力，以及对某一物进行概括、刻画的能力。3.通过提问的方式，使学生明白：眼的功能是什么？除了动物有眼外，物体是否也有眼睛？（与眼球同形、同质的东西）。启发学生的思维，培养学生善于对周围熟悉的物体进行拟人化的思考能力，提问会使学生得到一系列的答案。在学生做作业前，解剖眼球体并介绍画法。24图形造型设计的方法1. 同构图形的设计表现让学生掌握描绘技能的掌握和图片处理的方法,图形创意的描绘技能；点、线、面的相互转换和应用1. 同构的范围很大，对初接触图形的学生来说，应该给予几个规定的范围，如人体元素之间的组合，水果与物的结合，使之集中观察、思考范围，可以达到举一反三的效果。 两个不同的元素，要求相互有共同点，即寻找具有同形特征的物体，如：西瓜与小蝌蚪，萝卜与孔雀，香蕉与铅笔，香蕉与手指等等。他们在外形特征上有共同点。 学生可在上述多项内容中任选一，展开深入的联想。在A4纸上每人创 意10个图形草稿，并最终整理出6个完整图形。 22. 异影同构图形的设计表现让学生掌握意向语境的创造、幻象语境的创造。2.分组讨论影子的原理，影子的意义、影子的可塑性、视觉化影子的美学质量。 学生必须放弃写实性影子的概念，在写意影子的基础上寻找影子的可塑性。在A4纸上每人创 意10个图形草稿，并最终整理出6个完整图形。23. 正负图形的设计表现正负形的训练目的正是强调虚实的同等重要性。引导学生要用三只眼去观察生活，充分利用一切可利用的元素。3.以中国太极图为例，说明正负形的含义及视觉效果，并分析正负形的特征及构成条件。要求学生在使用正负形时注意表达简洁，两者交接界处的处理要巧妙，同时注意外形的处理也要恰当。在A4纸上每人创意10个图形草稿，并最终整理出6个完整图形。24. 聚集图形的设计表现在图形设计中，我们也可将单一或相近的元素造型反复整合构成另一视觉新形象。构成图形的单位形态元素多用来反映整合形象的性质特点，以强化图形本身的意义。4.讨论在一些国庆游行、运动会开幕式等大型的欢庆活动中，常会看到由人群组成的巨大文字或图形的创意，非常壮观。思考：我们也可将单一或相近的元素造型反复整合构成另一视觉新形象。在A4纸上每人创 意10个图形草稿，并最终整理出1-2个完整图形。25. 渐变图形的设计表现培养学生较为系统地观察对象的能力。演变过程自然，条理、秩序清晰，不露痕迹。5.举例说明在A与Z之间寻找中介体，将A自然地渐变为Z，使之形成为另一种物体。分组讨论自然界植物的演化过程，如绿芽到森林；生物（命）体的演化过程，如猿到人；两栖动物的生长过程，如蝌蚪到青蛙。引导学生在圆形和方形及三角形之间寻找多种中介体，探索寻找最佳结合的可能性。寻找外形有相近之处的两个形元素，利用两者的可变因素进行变化。最终整理完成一组不少于5种变化的图形演变。26. 图形转换的表现通过对生活中具象图形的总结和归纳，令其转换成便于识别用于标志的抽象图形，利用美学原理，使其与所要表达的字意相协调一致。要充分考虑视觉美感，无论采用写实或抽象的表现手法，变化的准确性都是至关重要的。6.从具象到抽象的转换例如玫瑰的图案，在设计中主体字母可与背景图案结合，也可独立变化出新的形态。讨论分析文字图形的塑造性和创意性。15图形的解构1. 单一元素为起点的想象练习单一形体材简单，易于集中学生思路进行思索，但由于简单又可能易于重复而导致“撞车”。通过这样的训练使得学生面对简单的问题能养成深入地、富有创建性的思考与表达习惯。1.提示：从视觉设计角度看，任何物体都有重构的可能性，但有些在实际生活中却不合乎情理，但可变成视觉上合理的画面，可以起到独特的艺术和视觉效果。物体都是由若干个形构成，这些基本形体是方、园、三角。每一形体都有其各自的特征，如：火柴杆是由园球和长方体构成的。为保持其基本特征，要确立不可变和可变形部分，也就是说，园球和方性特征不变，杆子的四条线是可塑的。根据这个原理，我们同样可以对类似的物体进行可塑性研究。如：笔、灯管、刀片等。首先，找出元素构成的基本要素，然后进行变形想象，要求基本骨架不变。 在A4纸上画出20个以上不同的变体。22.单形元素的视觉想象练习走、游、飞。寻找“走”、“游”、“飞”的汉字同义字，并在此基础上想象并予以表现。2.请同学描述一下“走”、“游”、“飞”三个动词的相同点和不同点。 请一位同学描述一下三者最慢和最快的运行形式。启发学生的思维，捕捉平时不经意的现象，用形象化的方式表现出来。经上述分析，让学生在课堂上进行构思，一课时后再用15分钟进行小组交流，然后完成整个作业。23. 以超现实的方式组合将两种以上的元素进行组合打破真实与虚幻、主观与客观世界之间的物理障碍和心理障碍，在显现不合理、违规和重新认识的物形中，把隐藏在物形深处的含义表露出来。3.分析非自然的图形构合方法。我们可以对现实进行大胆的想象，将不现实的化为现实，将不可能的化为可能，将不相关的化为相关。让学生在课堂上进行构思，进行小组交流，然后完成整个作业。26图形造型创意的应用1.图形设计在广告设计、标志设计、包装设计、书籍装帧设计当中的应用图形以其特殊的魅力成为广告设计中的视觉中心元素，它能够下意识地左右广告的传播效果、引起人们的注意和激发消费者的阅读兴趣。1.教室多媒体教学引导学生思考周围的创意应用。并总结出图形设计能够应用到的领域，补充案例说明图形创意的实际应用情况。2其他考核评价2总课时32五、教学方法及手段：1 教学方法的运用：本课程在教学过程中以学生为中心，针对学生的认知特点和不同的教学内容，在使用传统的讲授法的基础上进行了多种教学方法的拓展。 任务驱动式：把真实的任务项目作为工作任务引入课堂，引导学生在完成任务的过程中模拟进入岗位角色，并以公司的工作制度、工作流程来要求学生完成作品的创作。 案例教学法：对于典型项目中的核心技能用生动、直观的案例进行导入。例如：植物具象化转为图形化标志设计。 启发式教学法：学生掌握案例的制作方法后，对案例涉及的知识技能进行拓展提问，启发学生去思考，使学生能够举一反三，拓宽图形创意思路。2 教学手段：多媒体教学与常规教学结合：利用多媒体教室教学，能够增加学生的感性认识，激发学生的学习兴趣，教师亲自示范，本课程的教学采用多媒体教学，上课时教师利用课件教学。多媒体网络教学系统、学生实验计算机及局域网等。3 教学建议：（1）在教学过程中，贯彻任务引领的教学指导思想，注重培养学生实际操作能力，提高学生的学习兴趣，挖掘潜能，增强学生掌握技能的实效性。（2）创设专业教学活动的情景，以学生为主体，以教师为主导，以技能实训为主线，以综合职业能力为培养目标，充分发挥学生主观能动性和创新精神。本课程所有学时在专业实训室中完成，实现教、学、做结合，理论与实践一体化。每学完一个案例都进行核心技能实训。针对标志设计等的市场需求，设计4个学习情境，每个学习情境按由易至难、循序渐进的教学规律进行传授，随着教学过程的进行，构建学习情境的项目复杂度递增（学生的技能水平越来越高）。（3）在教学过程中，要应用挂图、投影仪、录象、多媒体课件等资源辅助教学，帮助学生理解设备操作。（4）在教学过程中，应注重学生道德品质、职业素养的培养，养成实事求是的科学态度。六、实施建议1.教材选用或编写建议（1）教材是达到教学目标的手段，必须依据本课程标准以及项目设计编写教材，教材应通俗易懂，深入浅出。（2）教材应根据从事艺术设计应用性人才的实际要求，突出综合素质的培养，加强专业知识的广度，积极吸纳新技术，与教学场所的设备相匹配。课程内容要符合中等职业教育的技能培训。（3）教材中的活动设计内容要具体，要尽可能与教学技能实训相同，并在考虑到学生的实际动手能力，具有可操作性。2.教学方法建议（1）本课程通过对图形创意研究，使学生基本掌握对图形认识及图形表现能力以及表现程序的全部训练过程。该课要结合图形设计原理、图形设计的模式、技法表现等多种内容进行研究，切忌孤立地、片面地传授知识。任课教师要立足于理论和实践相结合，逻辑思维和形象思维相配合的角度来开设此课，使学生对图形创意规律用创造图形的能力去表现有一定程度的图形创意作品。（2）作品赏析与学生作业范例：多媒体与讲解相结合，典型作品涉及绘画、图形设计等方面，着重分析基本规律及实际运用中的各种变化。作业示范以往届学生的优秀作业为主，分析表现上的优缺点，使学生对图形设计和表现规律有更直接的印象。（2）课题训练：课题训练的目的是解决学生图形创意的认识与表现的基本问题。作业以采用现场创意的方式，根据课题的需要进行主客观的表现，重点是对构图形式、图形形式以及表现技法的和谐性为训练目的。经过写实训练、装饰训练和意象训练三个步骤有针对性的研究表现不同风格形式的图形创意作品，让学生利用自选条件达到某种要求的方法，以便在狭窄的范围内发掘学生的创造性。（4）作业讲评：作业讲评可根据实际情况，在每单元结束之前把这一单元作业找出典型事例加以讲评，学生自己发言，总结自己的作业和讲评别人的作业，教师根据不同情况加以引导，最后做出总结。3.教学评价（1）本课程的评价以掌握课程知识的多少为依据，同时更加注重学生实践动手能力。评价的标准应按照绘画完成标准来确定。（2）改革传统的学生成绩评价方法，以考试成绩与平时成绩相结合，技能评价与成绩评价相结合的方法，结合课堂提问、平时作业、考试情况，综合评价学生成绩。（3）本课程内容与考核目标中，能力层次有以下三类，三个能力层次之间是递进等级的关系，后者必须建立在前者的基础上，具体含义如下： l 了解：指对知识有初步认识和一般认识。 l 理解：能在了解的基础上对知识有深入的认识，并具有初步运用能力。 l 应用：指在理解的基础上，能用所学的知识综合分析和解决工程上实际问题。 4.课程资源的开发与利用（1）建设用于本课程教学的多媒体教室，配备与课程所讲内容的经典案例和往届优秀学生作品，使之具备现场教学、实际绘画的功能，满足教、学、画一体化的要求。（2）建设课程教学资源网站，将各种教学资源集中统一管理，形成课程教学资源中心。满足专业教学和专业技能编程训练的需要，实现师生网上互动和多媒体资源的共享，鼓励学生上网自学，提高课程资源利用效率，充分发挥辐射和示范作用。（3）积极开发和利用网络课程资源，充分利用电子书籍、电子期刊、数据库、数字图书馆、教育网站和电子论坛等网上信息资源，不断增加教学资源的品种，不断提高教学资源的针对性。七、教师要求：本门课程需要教师熟练把握艺术设计专业应用领域的专业知识，需为双师型教师。八、评价：1 评价理念：本课程是艺术设计专业的一门专业核心课程，该课程教学主要突出实践技能的培养，使学生通过学习熟练掌握联想思维与表现的技巧。该课程的考核重点是对学生创意思维与创意技能的形成性评价。教学中，根据新时期图形创意专业发展的新趋势，不断更新课程教学质量评价标准，采用过程控制与目标控制有机结合、定性考核和定量考核有机结合的科学评价方法，对学生图形设计技能进行形成性的评价。主要的考核形式有：个人作品和学习情况考查、以项目分小组进行考核、平时考查、作品竞赛、学期考核等。 2 评价体制：课程成绩形成（比例分配） 平时作业20%，考勤10%，课堂表现20%，期中考试15%，期末考试30%，自我评价5%。本课程的评价以掌握课程知识的多少为依据，同时更加注重学生实践动手能力。评价的标准应按照实际操作完成标准来确定。改革传统的学生成绩评价方法，以考试成绩与平时成绩相结合，技能评价与成绩评价相结合的方法，结合课堂提问、平时作业、考试情况，综合评价学生成绩。本课程内容与考核目标中，能力层次有以下三类，三个能力层次之间是递进等级的关系，后者必须建立在前者的基础上，具体含义如下： 了解：指对知识有初步认识和一般认识。 理解：能在了解的基础上对知识有深入的认识，并具有初步运用能力。 应用：指在理解的基础上，能用所学的知识综合分析和解决实际问题。