让音乐课堂教学更为有效之略论

让音乐课堂教学更为有效之略论“夫乐者乐也”战国时代的思想家荀子以简洁而直观的定义为我们阐述了音乐在人们生活中的重要性：音乐能给人带来快乐，快乐也需要通过音乐来表达。这句话也同样带给了我深深的思考，身为中学音乐教师，我又该如何在仅有的一星期一节课里带领学生最大程度地感受音乐、享受音乐予人的快乐呢？或者把这个问题以更书面的形式提出来如何让我们的音乐课堂教学更为有效？反思十几年的教学生涯，本人在工作与学习中小结了几条经验，在此与各位同行一起交流、探讨。其一，建立和谐的师生关系，是实现课堂有效教学必不可少的前提。比起其他学科，音乐课本身的特殊性尤其讲求师生的互动。“乐必发于声音，形于动静，人之道也”欢乐必然要借声音来表达，借动作来表现，这是人之常情。师生之间亲密、融洽，课堂气氛才能轻松、活跃，学生才能在放松的状态下投入到教师所营造的音乐氛围中，感受最直接的愉悦，呈现最自然的状态。反之，假若师生之间角色定位中规中矩，或彼此对立，学生怎会不拘谨，又怎能给予教师积极的反馈形成良好的互动呢？！其二，新颖的课堂导入也是实现课堂有效教学的关键之一。这一点，本人深有体会。册音乐教材中有一首春江花月夜，音乐美，意境美，在最初设计的导入中，我堆砌了许多华丽的词藻想衬托这首作品的独特，可学生就是兴趣了了。年这首作品在奥运会开幕式上的惊鸿一瞥，让我对该作品的导入有了不一样的设计灵感：课堂上，我并没有铺垫任何关于这个作品的提示，直接地请学生欣赏当时的视频录象：在以春江花月夜为背景的音乐中，开幕式的盛况华丽再现，学生的记忆被唤醒，情绪很快被调动，借此兴奋点，我邀请学生和我一起跟着画面中的昆曲表演者学唱那两句听得较清楚的唱词：“春江潮水连海平，海上明月共潮生。”尽管曲不成调，学生却兴致高昂，不亦乐乎，这个时候我也才向学生介绍这段音乐的相关背景，揭示本课主题我惊喜地发现，此时学生的眼睛亮晶晶的，眼神中充满了久违的探究与好奇！不是说良好的开端是成功的一半吗？课堂导入的小小改变，却收获了课堂教学效果的大大提高！这也未尝不是一个成功的典范吧!其三，营造音乐情境，创设与课堂音乐主题相关的氛围也是实现课堂有效教学的重要手段之一。这一点已是老生常谈的话题了，但本人所要阐述的角度稍有不同，灵感来源于曾经观摩过的一堂公开课，课题是莫扎特的大调弦乐小夜曲。该类型的课多是四平八稳、规规矩矩，缺点少少，惊喜也乏乏，无非是先唱唱几个主题，再完整地欣赏，一堂课就完了。但那位执教者却另辟蹊径，其创新之处在于依据音乐特点及音乐家所处的时代特点，为男女同学分别设计了几个绅士与淑女的动作：例如请男同学模仿中世纪宫廷舞蹈中的场景作邀请女士跳舞的动作,或在音乐较有力处挥动拳头以示力量；而女同学则在音乐柔和处起身“撩”起裙角微微颔首以示优雅。初中生由于其生理心理的特点极少愿意主动参与到音乐表演活动中来，何况是在有众多听课者的公开场合，但在本堂课例中观摩者们却惊喜地发现了学生积极的一面。类似的肢体小动作虽然简单却极富情趣，易学又极富表现力，和音乐结合在一起，相得益彰。相信若干年后这帮学生在看到类似的动作场景时会很自然地回忆起那段音乐，或者说在听到那段音乐时会会心地想起那几个细小的表演动作，还有那堂有意思的音乐课这对每一位老师来说都是最大的安慰了吧！很多时候我们的思维都被局限在了音乐与音乐本身，即便去挖掘教材，也是纵向或者横向，以教材本身为发散点。其实寻找或者编创一些相近的小细节作为辅助手段，营造另类的课堂氛围，未尝不是提升课堂有效教学的有益尝试。其四，实现课堂有效教学，教师的示范作用不可忽视。与其它学科相比，音乐课还要求学生“动”起来，而这个“动”实质上带有表演的性质。对于中学生，所有的教师都有类似的无奈：让学生动，难！他们不是不会动，而是不肯动。不肯动的原因是什么？是你看我，我看你，人动我才动，人不动我也不动！这个时候，教师就得做这个带头者，让自己置身于和学生同等的地位，把自己当成学生中的一员并且身先士卒来带动学生一起“动”。教师的示范作用还体现在歌唱教学中，或者说在歌唱教学中教师的示范更为重要。相信许多同行都有这样的习惯：在平时教学中，教师往往贪求方便或为了取得更好的音响效果，在“范唱”这一教学环节上以前是通常以录音机代劳，现在多媒体的普遍使用使得“范唱”有了更先进更优秀的代劳者电脑。其实，在歌唱教学中，这是一个极大的失策。一句老话一直以来都被印证着：学生喜欢唱歌，却不喜欢唱音乐教材里的歌。尽管许多格调不太高雅的流行歌曲被批判得一无是处，却无法忽视它们在学生中的传唱度与受欢迎程度，很大一部分原因是流行歌曲更贴近生活且易学上口，而教材中的很多歌曲尽管优秀，却有点高于生活，显得更艺术化，从而无形之中拉开了和学生的距离教师的范唱此时起到的就是中介与桥梁或者说载体的作用。在此以本人的一个课例与各位交流。七年级教材中有一首取材于越剧的戏歌采茶舞曲，曲调轻快、优美，戏曲韵味十足。然而包括笔者自身在内，对于戏曲，很多人大都只停留在欣赏的层面，更有不少学生甚至一点兴趣也没有，认为那是所谓的“专业人士”才能胜任的要真正地表现，的确有难度。为了拉近学生与戏曲的距离，笔者特地学了几个有代表性的越剧唱段，最受学生喜欢的是手心手背都是肉。该唱段不但极具趣味性，且唱词通俗易懂，再加上几个夸张的戏曲表演动作，逗得学生笑声不断。其实本人对于戏曲的表演完全是门外汉，坦白地说也不是戏曲爱好者，在学生面前的表现根本谈不上出色，或者说白了就是一个比业余还逊一点的水平，但即便如此，那又怎样？学生并没有介意这一点，对于我坦然呈现的“三脚猫”工夫反而给予了最真实的掌声。此时，教师的范唱悄然间拉近了学生与戏曲的距离，无意中消除了学生“学不来”的顾虑，师生一起学习，模仿，参与，表现，其乐无穷。其五，实现课堂有效教学，要求教师具备更为专业的知识技能与职业素养。不得不承认，专业技能水平的高低对于课堂教学的影响是不可忽视的。作为教师群体的一员，经常会听到这样的抱怨：“现在的学生怎么了，接受能力这么差！”“学生真是一届不如一届”等等等等诸如此类的感叹。我们已经习惯性的把问题的原因归结于学生，但是反过来思考，除了学生，教师本身的问题在哪里？要给学生一碗水，自己先得具备一桶水，如果教师本身不具备这样的实力，那么又如何引领学生实现既定的目标呢？对于音乐教师，专业技能的影响更为明显，试问，教师自己都掌握不了歌唱技巧，如何去指导学生更好地发声？对于乐曲的弹奏，生硬，勉强，又怎能让学生感受音乐的美妙？职业素养，包含了很多方面，笔者认为较主要有这么几点：首先，是对整堂课的驾驭能力，包括课堂的预设与课堂中突发状况的应对课堂中有许多预料之外的状况，应变不妥很容易偏离预定目标，如此就毫无教学效果可言了。其次，要求教师有很好的沟通能力与学生的沟通，可以形成良好的师生关系，为课堂教学带来便利；与教材的沟通，可以更好地发挥自己的桥梁作用，让学生通过教师，与音乐进行更为亲密的交流与互动。学高为师，身正为范，对照、衡量一下自己，达到了没有？缺失了没有？改进了没有？提升课堂教学效率，更好地实现有效教学，是一个永恒的课题，也是一个永远没有标准答案的课题。音乐课程因其特殊性，在这方面向每一位教师提出了更高的挑战。套用一句话：没有最好，只有更好！如何在仅有的数量不多的课时中展现最美的风景，吸引最多的关注？让我们一起摸索、探讨，以求共同进步。