第七章 艺术消费

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,第七章 艺术消费,第一节 艺术消费与艺术传播、 艺术接受,艺术创作 艺术作品 艺术传播 艺术消费,(,艺术活动全过程，及艺术消费、艺术传播和艺术接受的关系图示,),物质消费,精神消费,（艺术接受）,一、艺术传播,艺术传播，指艺术作品从创作者传到接受者的中间过程。, 艺术传播的历史发展,第一阶段：初始阶段的艺术传播主要是由创作者本人进行的。,第二阶段：原始社会后期，社会大分工开始，产生了职业的艺术传播者，艺术创作与艺术传播出现了分离。,第三阶段：随着文化传播行业的出现和文化流通的日益活跃，艺术传播逐渐与创作者完全脱离开来。,第四阶段：,20,世纪后，各种传播手段迅速发展，艺术传播的方式出现了多元并存的局面。, 艺术传播对艺术生产的意义,艺术传播对整个艺术生产的过程、规模，以及作者、接受者等产生影响。,艺术传播对艺术作品的内容与形式产生作用。,二、艺术消费,艺术消费，指接受者购买并使用艺术作品的过程。, 艺术消费的二重性,其一，艺术消费是一种精神消费，以满足受众的精神需要为目的；,其二，艺术消费是一种物质消费，只有付出货币，或购买或租赁或接受赠送，接受者才能取得所有权或使用权，才能开始精神享受的过程。, 艺术消费中精神价值与市场价值的矛盾,在短期消费中，艺术作品的精神价值与市场价值经常会发生矛盾；但从发展的角度来看，艺术作品的精神价值与市场价值基本上是一致的。, 艺术消费与艺术生产之间的关系,1,、艺术生产规定着艺术消费,生产是消费的前提，没有生产，消费就没有对象；生产内容与形式规定着消费的内容与形式。,2,、艺术消费制约着艺术生产,消费与生产是互为前提的，不存在没有生产的消费，同样也不存在没有消费的生产。艺术消费为艺术生产提供目的和动力，制约着艺术生产的内容和规模。,总的来说，一方面，艺术生产与艺术消费互相依赖、互相作用；另一方面，它们在相互作用的同时，还要受到社会生活诸多方面的制约与影响。,三、艺术消费与艺术接受的关系,艺术消费是从商品生产的角度来看问题。,艺术接受是从艺术审美的角度来看问题，其核心是接受者对艺术作品的理解与把握。,艺术接受包括艺术欣赏和艺术批评两个层次。,第二节 艺术欣赏,一、什么是艺术欣赏,艺术欣赏是艺术接受过程中通过艺术作品获得精神满足和情感愉悦的审美活动。, 艺术欣赏是一种审美享受活动,并非任何面对艺术的视听行为都是艺术欣赏。只有接受者沉浸于艺术世界之中，获得精神的满足与情感的愉悦，即审美享受的时候，才是艺术欣赏的过程。, 艺术欣赏是一种再创造活动,艺术欣赏并不是接受者原封不动的复现艺术作品、被动接受的过程，而是接受者结合自身的人生经验、艺术素养与作品进行交流融合，补充修正，在同化与顺应中完成审美欣赏的活动。,艺术欣赏的再创造活动要从以下两个方面来认识：,一方面，艺术作品本身留有的空白和存在的不确定因素，留给欣赏者发挥想象、修改补充的余地。,另一方面，艺术欣赏中的再创造活动并不是绝对自由的，它既要受到欣赏客体（艺术作品本身）的制约，又要受到欣赏主体（欣赏者生活经验和思想水平的限定）的制约。,二、艺术欣赏的条件, 客观条件的制约,艺术品的审美价值和当下的实际环境构成艺术欣赏的客观条件，并会在一定程度上制约艺术欣赏活动。, 主观条件的制约,欣赏者的艺术素养、知识水平和生活经验构成了艺术欣赏的主观条件，并会在一定程度上制约艺术欣赏活动。, 建立主体和客体之间的审美关系,欣赏活动需要欣赏者暂时摆脱实用功利的考虑，保持超功利的审美心态和纯正的审美趣味。,三、艺术欣赏的过程,艺术欣赏，是由具体的艺术形象出发，对艺术品进行感受、理解和评判的过程。, 直觉感受层面,直觉感受，是欣赏主体的感官对于艺术对象感性形式的直接把握，是艺术欣赏的基础，它能够带给欣赏者悦耳悦目的感官愉悦。, 深入体验层面,深入体验的过程，是欣赏者全面地深入作品，运用联想和想象进行艺术再创造，并达到强烈情感体验的过程。, 领悟升华层面,领悟升华，是艺术欣赏活动的最高境界，是主体完成对艺术品深层意蕴的领悟和把握，获得精神上的愉悦和满足，并实现心灵的净化和升华的过程。,第三节 艺术批评,一、艺术批评的涵义,广义的艺术批评,，包括对于艺术家、艺术作品、艺术创作过程、艺术理论、艺术思潮等方面进行的客观性的探讨和分析。,狭义的艺术批评,，是指根据一定的标准，对具体艺术现象的价值和意义做出一定判断和评价的活动。,二、艺术批评的任务,1,、阐释与说明,艺术作品与艺术现象都隐含着某种含义，当艺术批评的目标指向艺术的含义时，就是对艺术作品或现象的阐释或说明。,阐释与说明的对象包括所有的艺术现象；阐释与说明的服务对象既包括欣赏者，也包括创作者。,2,、判断与评价,当艺术批评的目标指向艺术价值时，就是对艺术作品或现象的判断与评价。,艺术批评的价值判断对象包括思想价值和艺术价值两个方面。,3,、引申与发挥,艺术批评，在阐释与说明、判断与评价的基础上，发现和提出新的理论观点的行为就叫做引申与发挥。,三、艺术批评的作用,1,、艺术批评可以对艺术创作进行信息反馈，帮助创作者正确认识自己及自己的作品，以便坚定或调整自己的创作方向，推动艺术创作的发展。,2,、艺术批评可以加深欣赏者对作品的理解，促进欣赏者欣赏水平的提高，使欣赏者获得更多的审美愉悦。,3,、艺术批评在解释、评价艺术现象的同时，所提出的一些新概念、新观点，有助于对艺术理论的进一步探讨和完善。,四、艺术批评的主要类型,1,、论著体（最常见的批评体裁）,特点：论证严密，逻辑性强，论点明确，论据充分，推论合理，条理清晰。,就其长度来说，既可以是数十万字的专著，也可以是几千字的学术论文。,就其内容来说，既可以是对某一时代、某一地域或某一类型作品的综述评论，也可以是对某一具体作品或作者的专题性评论。,2,、小品体,特点：小品体的评论多由兴所致，不拘一格，较之论著体自由灵活的多。,具体样式有书信、序跋、杂文、随笔、诗话、笔记、评传等。,五、常用的艺术批评方法,1,、考据式批评,考据式批评，是一种通过许多旁证材料进行论证阐释的方法，注重客观性，是中国古代及欧洲中世纪较流行的一种批评方法。,考据式批评的主要内容有：考证版本的变化，校勘字句的异同；考证词义的解释、语音的发展、作者的人生经历等的变化。,2,、印象式批评,印象式批评，强调批评家对自己审美直觉、艺术感受、主观印象的描述和表达，具有明显的重感性直觉的特征。,中国传统式印象批评有两个显著的特点：, 批评本身充满了艺术性，甚至其本身就是一首韵味无穷的诗作，因此，批评也常被称为“诗品、画品或书品” 。,重视含蓄的表达作品的深意，给人以丰富的联想和暗示，具有“品”而不“析”的特性，即以比喻、象征或描绘的方法，将作品的神韵和品评者对作品的领悟传达出来，而不进行具体的说理分析。,优点：不会因为琐碎的分析肢解完整的艺术，不会因为苍白无力的语音破坏鲜活的艺术感受，而是以形象、含蓄的方式传达领悟。,缺点：批评本身的表述方式带来了不确定性和模糊多义性，使一般的读者不好理解。,3,、社会历史批评,社会历史批评，是一种从社会历史发展的角度观察、分析、评价艺术现象的批评方法，侧重研究艺术作品与社会生活的关系，重视艺术家的思想倾向和艺术作品的社会作用，是当今批评类型中历史最悠久、影响最大的方法体系。,优点：关注艺术作品的社会历史内容。,缺点：重内容而轻形式；重社会功用而轻作品原本的艺术价值。,4,、心理学批评,心理学批评，是一种汲取心理学成果，立足于艺术作为精神活动的特殊性，对艺术家创作过程中的心理现象和艺术作品中包含的心理现象以及接受者的欣赏心理进行分析的批评方法。,心理学批评可分为两个大的流派：一是立足于普通心理学的艺术批评，侧重于艺术家和艺术作品的常规心态研究；一是立足于变态心理学的艺术批评，以弗洛伊德等人的精神分析心理学为理论基础，将心理学批评的触角直指艺术活动中隐秘的内心深处。,优点：将艺术批评的视野引向人类的深层心理，使人们开始注意到艺术家的无意识心态，作品中所体现或暗示的各种心理因素，以及读者的欲望和快感，从而拓宽了艺术批评的领域。,缺点：不能阐明艺术天赋的性质和艺术家工作的方法，并且将一些特殊病例应用于健康正常人类心理的分析，较为偏颇。,5,、本体批评（形式批评、语言批评、唯美批评）,本体批评，主张以作品为中心，把作品本身看成是独立自足、不需借助任何外力而存在的本体；注重对作品形式的研究，认为批评的任务就是对作品语言进行分析，专注于作品自身的美学结构。,优点：在一定程度上纠正了传统艺术评论忽视作品本身的偏向，并提供了具体的深入阐释作品的方法。,缺点：矫枉过正，否认社会生活是艺术的客观现实基础，无视作品的社会意义，片面强调形式、结构、语言的决定意义。,作业：,运用一种常用的艺术批评方法，任选一具体的艺术作品进行评析。,