高中语文第三册第二单元知识结构

高中语文必修三第二单元知识结构一、关于课标1、本学科教学总目标：全面提高学生的语文素养，充分发挥语文课程的育人功能。 正确把握语文教育的特点，注重语文应用、审美与探究能力的培养，提高综合运用能力，促进学生均衡而有个性地发展。贯彻“三维目标”，重实践、积累、熏陶。倡导自主、合作、探究的学习方式，培养合作、实践能力和创新精神。 建设开放而有活力的语文课程。遵循共同基础与多样选择相统一的原则，构建开放、有序的语文课程 。2、本单元课程标准的基本内容了解唐代诗歌的艺术价值以及唐诗在中国文学史上的地位。了解李白、杜甫、白居易、李商隐的生平及其创作成就。在理解每首诗的诗意的基础上，进而进入并把握诗歌意境，感受古代社会生活与古人的情感世界，领略古人的独特的审美情趣。初步领略四位诗人各自不同的艺术风格，从而进一步提高诗歌鉴赏能力。背诵这些诗歌，要把对它们的理解、品味、鉴赏建立在反复诵读的基础上。3、解读本单元课程标准、引导学生进入学习诗歌的情境。诗与小说不同，它没有小说引人入胜的情节，没有散文那种记叙的从容，表达的自由。诗歌是语言的音乐，是跳动的心声，它的最大特点在于抒情。读诗，要认同它的形式，接受它的表达方式，与诗人同呼吸共悲喜，这样才能激发起读诗的热情。比如诗歌都具有想像、夸张等虚拟成分，只有认同这些诗歌独特的艺术表现手段，才能进入诗歌的情境中。读诗还要引导学生结合自己的生活经验和读书积累，去感受、体悟诗人所表达的情感。、提示学生诗歌的创作背景。诗歌是心声的外化，不是无事生非，无中生有。礼记乐记中说：“人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。”诗情的触发，都是由“物”引起的。这个“物”，可能来自自然，可能来自社会，可能来自人生。古代的社会生活已离我们远去，古人的情感世界也不同于现今。所以读古代诗歌，尤其要有“背景意识”：诗人不能逃出他的时代，诗篇不能脱离诗人的情感。必要的背景提示，就像卫星定位系统一样，有助于我们锁定目标。、启发学生的审美情趣。诗歌具有独特的艺术魅力，古人说“动天地，感鬼神，莫近于诗”（毛诗序）。鉴赏诗歌的情感美和形式美，是诗歌教学的重要内容。从审美方面说，审美对象的形式和内容是不可分的。没有情感真空的形式美，也没有不用包装的情感美。中国自古以来就有“文以载道”的说法，刘勰在文心雕龙里说：“鼓天下之动者存乎辞。辞之所以能鼓天下者，乃含道之文也。”德国哲学家黑格尔也说：“美是理念的感性显现。”读诗，就是要体会诗人抒发的情感，感受诗的语言的韵味。、抓好朗读和背诵。朗读和背诵，对于诗歌教学来说，具有不可或缺的意义。诗歌本来就是宜歌宜咏的，朗读和背诵，一方面可以加深对诗歌内容的理解，另一方面可以检验理解水平，巩固理解成果。另外，对诗歌的理解，不是单纯的课堂讲解所能完成的，有时还需要学生更多社会生活经验和人生阅历的参与。这样，背诵本身还具有贮存功能，可以留待诗美的缓释。朗读和背诵，快慢疾徐、抑扬顿挫要和诗歌的情感格调适配，如影随形，不能违背。如读蜀道难要读得高亢激昂，读琵琶行要读得雅正悲慨，等等。二、关于教材 本单元在教材中的地位这个单元指导学生学习唐代诗歌。中国古典诗歌发展到唐代，迎来了一个巅峰时期，诗体完备，名家辈出，风格多样，堪称前无古人，后无来者。我们在这里撷取的只不过是其中的数朵，却也能感受到唐诗那令人沉醉的艺术魅力。在众多诗人中，李白、杜甫、白居易以他们各自独特的诗歌创作，成为最为耀眼的明星。晚唐诗人李商隐以其委婉深情的吟唱，孤诣独往的情怀，为唐代诗坛增添了华美的乐章。本单元教材编写体例知识点把握：诗体常识。 先说诗，梦游天姥吟留别琵琶行为古体诗，前者抒情，后者叙事；近体诗六首，石头城为七绝，山居秋暝为五律，其余都是七律。再说词，从艺术风格看，念奴娇赤壁怀古永遇乐京口北固亭怀古同属豪放词，但前者高旷而后者沉郁；雨霖铃鹊桥仙声声慢扬州慢同属婉约词而又各有特色或低沉哽咽，或雅致缠绵，或凄楚伤痛，或怅惘伤怀。至于李煜，他在词的题材和意境上突破了晚唐以来的窠臼，使词渐变为文人抒情述怀的工具，在词的发展史上功不可没，虞美人正是其代表作。 .格律常识。 就中学语文而言，诗词格律知识的教学重点在于结合诵读作适当了解。诗律方面，关于押韵，了解古体诗平仄皆可入韵、中途可换韵等常识，了解律诗偶句（有时包括首句）押韵的规则；关于平仄，可适当介绍汉语“平、上、去、入”四声的划分，知道律诗每句句内平仄相间，每联的出句、对句平仄相对的规律。对于律诗而言，中间两联必须对仗，而对仗就整句而言，又可分为工对、宽对、流水对和借对等。至于词律，它与乐律相关，词牌不同，平仄和押韵亦自不同，这一点在教学中不必深入。 .作家作品常识。 首先要了解风格流派。如唐诗中的山水田园诗派、边塞诗派，宋词中的婉约派、豪放派；又如李白、苏轼属浪漫主义，而杜甫、陆游属现实主义；再如苏轼作词重内容，不为格律所缚，而姜夔作词很重视音律、辞藻等等。其次要了解作家生平、思想。就本单元作家作品而言，比如王维身居庙堂而志在山林，李白好入名山而蔑视权贵，杜甫颠沛流离却忧患苍生，白居易身遭贬谪而同情下层人民，李商隐终生潦倒而又一往情深，柳永情牵歌伎，而稼轩、放翁着意恢复等等。对于这些文学史上的重要作家，我们不仅要整体把握其生平经历和创作风格，更要认识某一特定人生阶段或重要事件对其创作的影响。有的作家在生命陷入低谷时创作却走向了巅峰，如杜甫漂泊西南而作登高蜀相，苏轼贬谪黄州而著“三赤”：有的作家其作品可按其人生际遇分为前后两个阶段，本单元所选李煜、李清照的词作皆为晚期作品，堪称人生绝唱。整体把握本单元共四课，其中讲读课文三篇，自读课文一篇。蜀道难作为李白的成名作，其成就主要在于艺术方面。现存资料表明，李白没有由秦入蜀的经历，他二十四岁离开蜀地，“仗剑去国，辞亲远游”，沿长江东下，就再也没回去过。可见蜀道难纯系想像之辞，不过是借送友人入蜀，展开想像的翅膀，作了一番升天入地的艺术之旅。想像之丰富，比喻之奇特，笔法之夸张扬厉，韵律之流转华美，应该是本诗主要的艺术特色。前人也是多从这些方面来解读此诗的，如北宋欧阳修太白戏圣俞诗云：“太白之精下人间，李白高歌蜀道难。蜀道之难难于上青天，李白落笔生云烟。”清代沈德潜唐诗别裁集评李白诗说：“太白七古想落天外，局自变生。大江无风，波浪自涌。白云从空，随风变灭。此殆天授，非人可及。”在教学中，可参考“有关资料”部分的作者介绍，结合初中学过的李白诗歌，对诗人的生平和创作做一个简要的概括，引导学生进入学习的情境。引导学生参照课文注释，大体读懂诗意，在此基础上熟读成诵，并及时纠正学生在诵读中断句和语气上的错误。杜甫诗三首本课所选三首诗都作于夔州，都是律诗。这些诗是杜甫晚年的代表作品，显示出非凡的艺术功力，表现出沉实高华的特点。诗人突破了早期创作中较多写实的风格，不拘泥于现实生活本身，融优美的音律、奇妙的构思、精练的诗句、华丽的色彩、深远的意象于一体，升华思想情感，追求艺术美感，空灵洒脱，汪洋恣肆，仪态万方。即如秋兴八首咏怀古迹五首这样联章的七律，犹如咏发情感的“捆绑火箭”，皆为精心制作而成，为前此创作所无。唯其早年有太多作品关注社会动荡，民生疾苦，赫赫在前，故晚年不再重复，独存精神，厚积所发，铸成更为深沉的诗情。琵琶行诗与乐自古就有不解之缘，诗经楚辞汉乐府都是合乐的。诗歌中描写音乐也不是什么稀奇的事，唐诗中以描写音乐著名的诗篇，有韩愈的听颖师弹琴、李贺的李凭箜篌引等。但无论是体制规模，还是细微程度，都比不上白居易的琵琶行。可以从以下几个方面欣赏琵琶行的音乐描写：首先是精彩的描摹，用一连串形象生动的比喻来刻画不同的乐调，恰当地使用拟声词来加强模仿效果，成功地将音乐语言转换成诗的语言，给人以身临其境的感觉；其次是情感的传输，通过写听乐人的情绪反应传达出音乐本身的魅力，从而强化了表达效果；再次是气氛的渲染，如“此时无声胜有声”，“东船西舫俏无言”，写乐曲休止时的效果，写邻船听乐的寂静，反衬出乐曲的强大感染力。李商隐诗两首李商隐的诗，素以用典工整适切著称。这两首诗，尤其是锦瑟用了很多典故。用典可以加大诗句的内涵，提高诗句的品位，铸造出诗歌典雅、厚重的意韵；还可以借题发挥、“借尸还魂”，为我所用，创出古典新义来。以锦瑟而论，如果不引庄周梦蝶，又如何在七个字中传达出诗人对自我认定的迷惘呢？如果不引望帝啼血，又怎能表现出那种生可以死，死可以生生死不渝的情感呢？可以说，用典是李商隐刻意追求的一种表达手段，更兼他锤炼得好，融贯得好，所以不露斧凿之痕，达到了浑然天成的地步，所以不碍于他诗句的流利，情感的婉转。（3）问题探究蜀道难a.如何理解这首诗的主旨？b.如何把握这首诗的艺术特色？杜甫诗三首a.怎样理解杜甫的悲秋？b.杜甫晚年的律诗有什么特点？c.怎样理解杜甫在登高一诗中所表现出的情怀？琵琶行并序a.可以从哪几个方面把握本诗的叙事脉络？b.如何欣赏这首诗的音乐描写？c.关于诗中的人物形象。李商隐诗两首a.怎样理解锦瑟一诗的主旨和情感？b.怎样理解锦瑟一诗的表现手法？c.马嵬其二的章法结构。d.马嵬其二的巧对。e.李商隐诗的用典。本单元知识结构第一层:第二单元知识结构第二层：蜀道难、杜甫诗三首、琵琶行、李商隐诗两首第三层：了解古诗的有关知识；学习作者雄健奔放的笔调，以及夸张手法的运用；感受作者所描绘的由秦入蜀道路的惊险。（蜀道难） 了解杜甫的生平及其在诗歌发展中的作用；理解诗歌表达的思想感情；学习借古抒情的写作手法；体味作品中所体现的作者的忧国忧民的情怀。（杜甫诗三首） 了解白居易的有关知识，了解歌行体；领悟作者的艺术手法；学习音乐描写的方法；理解作者关注现实，同情和尊重下层妇女的崇高精神。（琵琶行） 了解李商隐的生平及其诗歌特点；展开想象，体会诗歌表现的心绪与意境；联系李商隐的其他作品，深入把握作者的思想感情。（李商隐诗两首）第四层：古诗在时间上说指1840年鸦片战争前中国的诗歌作品，从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。以唐朝为界限，以前诗歌均为古体诗，其后，古体诗渐渐式微，逐渐消亡。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。从诗经到南北朝的庾信，都算是古体诗，但唐代之后的诗歌不一定都算近体诗，具体在于格律声韵之分。李白的这种瑰丽的想象，大胆的夸张，神奇的传说，奔放的激情，就构成了浪漫主义的表现手法手法多样造意境 奔放的激情 、瑰丽的想象、 大胆的夸张、 神奇的传说。（蜀道难） （2）杜甫出身在世代“奉儒守官”的封建家庭，自幼接受封建正统思想的教育和熏陶。他以稷、契自许，有志于“致君尧舜上，再使风俗淳”。他一心想要走的是“达则兼济天下”的道路。他曾回忆他的自负心情说：“自谓颇挺出，立登要路津。”但在唐玄宗逐渐昏庸，李林甫、杨国忠相继弄权的社会里，那是注定要碰壁的。杜甫一生的苦难和穷困使他不能不看到封建社会的冷酷现实。在他的笔下，多少辛酸苦累倾泻而出，多少的忧国忧民积郁其中。借古抒情的手法，借怀念王昭君来抒写自己怀抱的咏怀诗。诗人叙述了王昭君出塞，身死异国的悲剧，同时把自己去国离乡的愁恨寓于其中。他的遭遇与昭君的太相似了：昭君入宫见妒，他入朝见妒；昭君“一去紫台连朔漠”，他“漂泊西南天地间”；昭君思念故土，魂魄月夜归来，他思念长安，但又不敢怨君。所以只能借昭君之事抒写自己的悲愤。作者借昭君其人其事，除了怀念古人，同时也抒写了自己的怨愤之情。作者运用了借古咏怀的写作手法，在咏叹昭君不幸的同时，也在感慨自己的不幸；在表达昭君千载之怨的同时，也在暗中表达自己的深沉怨恨。秋兴八首（其一）通过对巫山巫峡的秋色秋景的形象描绘，烘托出阴沉萧森、动荡不安的环境气氛，令人感到秋色秋景扑面惊心，抒发了诗人忧国忧民之情和孤独抑郁之感。（杜甫诗三首） （3）白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐时期现实主义的伟大诗人。青年时期家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。读书时期特别刻苦以至于舌上生疮。少年就以诗成，曾以赋得古原草送别（离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。）到京城拜望大诗人顾况，深得赞赏。29岁中进士，官至翰林学士、左拾遗、刑部尚书。白居易是唐代新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。写下了不少揭露现实黑暗，反映劳动人民痛苦的诗篇，即被称为的“讽喻诗”。白居易的诗通俗好懂，传说“白傅作诗，老妇皆懂”。生活在由盛转衰的中唐时期。青年时因战乱曾四处漂泊，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。有“兼济天下”、“为民请命”的理想和信念，屡次上书针砭时弊。写下了新乐府、秦中吟为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。长篇叙事诗有琵琶行、长恨歌。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”，作品有深刻的现实意义。关于歌、行、引: 琵琶行（原作琵琶引）、长恨歌，歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，行，又叫“歌行”，它源于汉魏乐府，是乐府名曲之一。篇幅较长，句式灵活，平仄不拘，用韵富于变化，可多次换韵。比喻：大弦嘈嘈如急雨（粗重急促） 小弦切切如私语（亲切细柔） （轻柔尖细、委婉缠绵）嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。（错落有致、清脆圆润） 间关莺语花底滑（婉转优美）（悠扬婉转、悦耳动听） 幽咽泉流冰下难（低沉凝涩） 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。（激越雄壮、高亢激昂） 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。（凄厉） 叠词和联绵词： 叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切 联绵词：间关（叠韵）、幽咽（双声） 正面描摹与侧面烘托 正面描摹： 转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。侧面烘托： 东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。 忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。 凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。 座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。音乐描写手法A、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感；B、巧用拟声词和叠词； C、正面描摹与侧面烘托结合； D、带着感情去描摹音乐。白居易能冲破封建的等级观念，平等地看待一个地位卑贱的琵琶女，将自己的仕途坎坷同她的昔为倡家女、今为商人妇的遭遇作类比，是非常难能可贵的。我国古代诗人虽有自比美人芳草的传统，但大都比的是纯洁的少女或者高尚的贵妇，自比歌伎是较少见的。 （4）李商隐（约813-约858），晚唐诗人。字义山，号玉谿生，怀州河内（今河南沁阳）人，出身小官僚家庭。曾三次应进士考试，至开成二年（837年），由于令狐绚的推荐，得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛（僧儒）李（德裕）党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有李义山诗集。 3.关于锦瑟锦瑟一诗，堪称李商隐诗集中的压卷之作。然而，对于这首诗的旨意，千百年来聚讼纷纭，莫衷一是。这首诗，如果从具有高超的艺术成就和具有丰富的多解性两方面看，可以说古代诗歌无一能比。元代的元好问就曾发出这样的感叹：望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。（论诗三十首）意思是说，像锦瑟（以及受李商隐影响的宋初的西昆体诗）这样的诗固然好，可是就算东汉的大训诂学家郑玄再世，也只能望之兴叹，无力为它作注。清代的大诗人大学者王士祯也曾发出一篇锦瑟解人难（论诗绝句）的浩叹，可见这首诗的特异之处。诗歌的意境及感情锦瑟第一联，毫无疑问是起兴之笔。锦瑟的五十根弦，象征诗人将近五十岁的人生（李商隐活了46岁）。瑟之发音，清幽哀怨，故借用之以示伤感。一弦一柱则兴寄遥深，感情凝重；思华年为全篇主脑，以下文字皆因此生发出来。第二、三两联，是全诗的主体部分，也是诗人追忆的内容。但诗人究竟在苦恋什么呢？他表达得太委婉了，只是用了两个古老的典故来传达。庄生晓梦迷蝴蝶，说的是迷惘之情他曾留恋的梦境。庄子梦蝶，不知哪种状态是真实的自我了。这里，诗人借用这个典故，表现了对美好情感的追怀，尽管那是当局自迷，尽管欢乐是那样短暂，但也足以让他珍惜一生一世。望帝春心托杜鹃，更转出一种凄凉悲慨的情调来生而不能，死则续梦！这是怎样的悲哀啊，希冀以来生继今世，永结情缘。接着，诗意又转，柳暗花明，开出另一新的境界来：明珠在沧海月下泣泪，美玉在重山之上生烟，美好的事物总是遭到嫉妒，不能美满。这里是指佳人红颜命薄，还是指诗人才命相妨？（李商隐在有感一诗中说：古来才命两相妨，意为才气与命运不能两全）我们无从知晓。最后一联，以感叹作结。此情可待成追忆，表明作者到老还是很珍重这份感情的，无需追忆，分明已然在追忆。此情为单称表述，则大体可以推定前面所指为一件事。只是当时已惘然反迭前句，言当时身处其境，已是凄迷难辨，而今思之，更是如水中之月，镜中之花，捉摸不到了。全诗就在这种无限怅惘的情绪中结束，余音袅袅，言尽而意不止。马嵬（其一）是一首绝句：冀马燕犀动地来，自埋红粉自成灰。君王若道能倾国，玉辇何由过马嵬。叙马嵬之变，兼寓讽意。本课所选的第二首继承了前一首的基调，却更胜一筹，写得回环往复，一唱三叹，意味深长。首联从海外说起，气势磅礴，笔力千钧。传说，杨贵妃死后，唐玄宗悲伤不已，就命蜀地方术之士寻找她的魂魄。有人趁机进言，说在海外蓬莱仙山找到了杨贵妃，还带回了她头上的饰物。诗人这里用徒闻二字将此事轻轻带过，实际上是否定了这虚妄之说。接着，诗人又宕开一笔，指出他生未卜此生休.意为：来世渺茫难求，可是李杨今生的缘分已然断绝，却是无争的事实。此语如当头棒喝，发人深省。第二、三两联，都是从对比的角度来写李杨爱情悲剧的。马嵬之后，唐玄宗这位失去了权势的皇帝，听到的只是军旅的梆声，再也享受不到在长安宫殿里专人报晓的服务了。现实的情景是军队哗变，六军不发，当年盟誓长生殿、笑牛郎织女的赏心乐事，而今都成悲痛，可谓乐往哀来摧肺肝！诗的最后一联，点明题旨：如何贵为天子那么多年，却无力保护自己的女人，反而连平常百姓人家的幸福也没有呢？这一反问虽然含蓄却很有力，启发世人记取唐玄宗沉迷情色，荒废朝政，致使国家陷于动荡、人民饱受战乱之苦的历史悲剧。三、建议教学重难点：蜀道难从学习诗歌的朗诵入手，领会诗歌循环往复逐层深化的情感节奏和豪迈飘逸的气势。借助于“剥皮抽筋”法，探究本诗情感主旨。本诗语言及艺术手法鉴赏，体会李白豪迈飘逸浪漫诗风的形成。鉴赏李白激昂俊逸的诗风。探究本课的情感主旨杜甫诗三首本课的教学重点是感受、品味诗歌的意境。本课的教学难点在于培养学生的鉴赏能力，使学生受到诗人情感的熏陶而有所感悟，从而引发学生的审美兴趣，培养潜心涵泳的鉴赏习惯。琵琶行.赏析作者描写音乐的高超技巧。学习运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。理解作品的思想感情,把握课文意境。李商隐诗二首从诗歌的语言、结构入手，领会诗歌循环往复逐层深化的情感节奏和豪迈飘逸的气势。是本课教学的重点。 结合李商隐其人了解其诗是本课教学难点。教学方法：蜀道难 朗读法、点拨法、自主学习小组合作、多媒体影音 杜甫诗三首朗读法、赏析法、联想法 琵琶行诵读法 、 研讨法 、 讲授法 李商隐诗二首诵读法、点拨法、讨论法、 鉴赏法、总结法课时安排：蜀道难3课时 杜甫诗三首4课时 琵琶行3课时李商隐诗二首2课时6