关于提升中师素描教学质量的有效途径

关于提升中师素描教学质量的有效途径一、根本功是素描教学的重要因素很多学生在学习素描时追求外表的像,而忽略内在的构造特征。虽构图安排比较合理,明暗色彩也丰富,猛一看感觉可以,但经仔细一推敲却破绽百出,不够深化,经不起品味。比方,学生在人物头像写生中常出现以下问题:眼角不在一条线上、颧骨刻画不到位、咬肌和口轮匝肌穿插不准确、僵硬地安排五官位置等,这明显和整体不协调。画俯仰动态时,不能正确运用近大远孝近长远短的透视规律,掌握不了要领,不符合素描教学的根本要求。素描作为造型艺术的根本手段,是训练根本功的重要途径。重视根本功训练是搞好习作和创作的关键,教学中教师应指导学生从内部构造入手,由浅入深、由易到难,始终把本质的形体构造放在第一位。训练时以构造观念去认识对象,抛过光线造成的明暗色彩,用各种线条理性地表现物象的内部空间。画人物时,在模特旁边放置头骨和肌肉模型,随时与模特进展比较,不清楚时可以摸自己的脸感觉理解,也可以对照镜子观察自己的脸部特征,体会骨点、肌肉的位置和走向。平时搜集一些人物摄影图片,观察分析丰富的表情神态,对不同年龄和性别的模特细心甄别,求共性、找差异,直到将其画得神形兼备。这样坚持不懈,让学生为以后的学习和创作打下坚实基矗二、注重学生默写才能的培养默写有助于存储形象,为创作提供丰富的源泉。在教学中我尝试出三种默写手段。一是对作业进展默写。课后的作业默写能加深学生记忆,增加他们的感性和理性认识。让学生把印象最深化、最精彩的局部再现出来,成为永久的东西保存下来,对其能起到积极的作用。教师可以通过作业默写来掌握学生的学习情况,使教师的教学更具针对性,有利于教师主导作用的发挥。二是对实物进展默写。默写前重视观察理解,要求学生反复比较,观察形体的大小方圆、明暗的浓淡强弱、线条的粗细曲直等可视因素,做到胸有成竹。开始表现时强调第一感觉,大胆舍弃次要细节,对最有感触的局部进展夸张、强调,运用掌握的理论和经历完成作画程序。最后,再和原物进展比较,找出不理想的地方加以修正,使画面更趋完美和整体。三是默写优秀的范例作品。对整幅作品甚至局部进展揣摩,精彩的局部要屡次默写,直到记祝经过长时间默写训练,学生的观察方法和表现程度会日趋纯熟,有助于学生积极主动地作画。三、短期作业和长期作业的穿插安排是中师素描教学的有效途径中师美术课程的设置量大面宽,课时又少,学生没有充分表现对象的时间。因此,学生的作业大多都像速写,这促成学生追求外表效果和急于求成的思想,长此以往,造成作品空洞,只能粗看不能细品,使作品感染力大打折扣。针对这一现状,教师应在教学中将短期作业与长期作业穿插安排,从而到达提升素描教学质量的目的。短期作业能培养学生概括整体的作画观念,摆脱钻局部及缺乏整体观念的不良因素。但短期作业却又有不够深化、缺少细节的缺点。所以,教师应将长期作业和短期作业有机结合,让学生在准确掌握造型才能的同时,拥有更为丰富的细节表现才能。四、突出素描的借鉴作用他山之石可以攻玉,光靠自己一味地描画,会使作品风格不高,进步缓慢。多看一些前人的理论经历,临摹其代表作品,领会其精华,注入自己的理论,尤其是总结和借鉴同学的优点,更有助于素描技能和理论的进步。对优秀的作业还要组织赏评,让每个同学都参与其中,提出不同的看法和见解,再由教师归纳总结。经过屡次这样的训练、交流,既突出了教师引导学生主体的教学原那么,又使学生的理论上升到理论层次,从而防止只会画不会讲的弊端,使学生的口头表达才能也得到了锻炼。五、强调个性在素描中的表达教师在教学中应给予学生表现的空间,最大限度地激发学生的想象力,鼓励并肯定有特色、有个性的作品,提倡学生尝试不同工具和不同技法,让学生始终保持新颖感和强烈的作画欲望。有位同学画人物头像时借鉴中国画的乱柴皴法,生动地描绘老人粗糙干巴的脸,极富质感。还有一位学生在画农村老太婆时,联络到松弛褶皱的牛脖子,用细长严密的线条表现人物的头部和衣纹,充分表现了人物身份,获得了良好的效果。素描是一切造型艺术的根底,中师阶段正是夯实根底的黄金季节,只有使学生重视素描学习,才能为以后艺术的摩天大厦奠定稳固的地基。