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诗歌的含义、特点与分类,诗歌的含义,所谓诗歌,指的是一种与小说、戏剧、散文、影视文学并列的,一种高度凝练集中,重在抒情,饱含着丰富的想象与情感,讲究节奏和韵律的文学样式。,诗歌的特点,一、浓郁的抒情性诗歌是最重要的抒情文体,抒情是诗歌最基本的特征。里,古人就发出了”心之忧矣,我歌且谣的歌声,在先秦,诗言志是人们对诗歌本质最普遍的认识。所谓志亦即诗人的思想和情感。“诗缘情而绮靡(陆机)“诗歌是本以抒发自己的感情的(鲁迅)“没有感情,就没有诗歌(郭小川)“不承认某人可以不充满热情而成为大诗人。(德谟克利特)“诗是强烈感情的流露。”(华兹华斯),诗最本质的特点就是抒情。雪张打油江山一笼统,井上一窟窿。黄狗身上白,白狗身上肿。这首诗表现了作者观察客观事物的过程,也显示了主体思维活动,并有一定的形象性,但大多数的人认为它没有诗意。因为客观事物没有诗人主观情感的渗透,它内部就不具有诗的审美化特质。,静夜思李白床前明月光,疑是地上霜。举头望明月,低头思故乡。诗的前三句也表现了作者观察客观事物的过程,但诗的最后一句:“低头思故乡”,将前面客观描写导入到一个天涯游子思乡的痛苦不眠之夜,使客观事物物物皆着我之色彩,也就成了千古流传的佳作。,枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马,夕阳西下,断肠人在天涯。(马致远天净沙秋思)诗的前三句是三组九个客观事物,看不出表现了诗人什么感情,但由于诗的最后两句:“夕阳西下,断肠人在天涯”,将前面客观描写统一到夕阳西下倦于漂泊的游子眼中,表现出旅人倦于漂泊而又不得不漂泊的悲苦彷徨之情,被誉为千古“秋思之祖”。,诗歌抒什么情,作为诗歌的表现对象,情感的范围极其广泛,包括人类精神的无限领域.而从中国诗歌发展的实际情况来看,诗中所含的感情包括以下四类:一是家国之情。于家而言,主要表现为对父母的孝敬之情(如孟郊游子吟)刻骨铭心的夫妻之情(如杜甫月夜),牵肠挂肚的手足之情(如杜甫的月夜忆舍弟),以及由此生发出来的朋友之义。于国而言,通常表现为一种剪不断、理难清的政治情和悲天悯人的忧患意识。这种忧患意识在不同的时代、不同作家和不同作品中有不同表现。如屈原离骚、陆游示儿、龚自珍己亥杂诗杜甫的兵车行、“三吏”、“三别”等。,二是爱情。这种情感是中外各种形式的文学永恒的主题。中国诗歌咏叹爱情早在诗经中就已经开始,其内容大多是描写青年男女互相求偶、欢爱幽会、载歌载舞的情景和他们倾心相恋、情思缠绵的情感活动。唐代以后,李赏隐、温庭筠、龚自珍直到现代的徐志摩、闻一多、汪静之等著名诗人,都曾经用诗歌吟唱爱情,一生中没写过情诗的诗人是很难找到的。,三是审美之情。包括一切由美特别是自然美触起的感情,历代写景咏物之诗多属此类。诗人生活于天地之间,面对日月星辰,山川湖泊,林峦泉石,烟云花鸟等自然万物,常常引起心灵的悸动,览物生情,然后援情入景,把对自然的审美作为表现自我性灵的途径,他们登山临岁,常为山水乐,为山水苦,就创作而言,其目的无非是想在自然与自我的交相感应中,用心灵剪辑形形色色的自然形象,使之变成诗歌寄兴的意想。,四是解悟之情。往往是特定的情境或情绪状态中悟到的一种理,也可能是长期积淀在心头的体验因外物的刺激于一刹那的间的顿然释悟,历代的哲理诗禅悟诗皆属此类,这种情感经过诗人理性的过滤,常常含有理智的因素。如:乐游原李商隐向晚意不适,驱车登古原。夕阳无限好,只是近黄昏。,李商隐所处的时代是国运将尽的晚唐,尽管他有抱负,但是无法施展,很不得志。这首诗就反映了他的伤感情绪。前两句“向晚意不适,驱车登古原”是说:傍晚时分我心情悒郁,驾着车登上古老的郊原。“向晚”指天色快黑了,“不适”指不悦。诗人心情忧郁,为了解闷,就驾着车子外出眺望风景。“古原”就是乐游原,在长安城南,地势较高,是唐代的游览胜地。这两句,点明登古原的时间和原因。后两句“夕阳无限好,只是近黄昏”是说:夕阳下的景色无限美好,只可惜已接近黄昏。“无限好”是对夕阳下的景象热烈赞美。然而“只是”二字,笔锋一转,转到深深的哀伤之中。这是诗人无力挽留美好事物所发出深长的慨叹。这两句近于格言式的慨叹涵义是十分深的,它不仅对夕阳下的自然景象而发,也是对自己,对时代所发出的感叹。其中也富有爱惜光阴的积极意义,二、含蓄精炼含蓄是诗歌的一种艺术风格。中国诗对于含蓄的论述很多,而且极为推崇。张表臣在珊瑚钩诗话中说:“篇章以含蓄天成为上,破碎雕锼为下。”姜夔在谈论诗的创作时也说:“诗贵含蓄,“句中有余味,篇中有余意,善之善者也”。叶燮原诗说的更为具体:“诗之至处,妙在含蓄无垠,思致微渺,其寄托在可言不可言之间,其指归在可解不可解之会;言在此而意在彼,泯端倪而离形象,绝议论而穷思维,引人于冥漠恍惚之境,所以为至为也。”从这些论述来看,所谓含蓄,就是含而不露又忽藏忽露,意在言外,余味无穷。,闺意献张水部朱庆馀洞房昨夜停红烛,待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿:画眉深浅入时无?,古代风俗,头一天晚上结婚,第二天清早新妇才拜见公婆。此诗描写的重点,乃是她去拜见之前的心理状态。首句写成婚。洞房,这里指新房。停,安置。停红烛,即让红烛点着,通夜不灭。次句写拜见。由于拜见是一件大事,所以她一绝早就起了床,在红烛光照中妆扮,等待天亮,好去堂前行礼。这时,她心里不免有点嘀咕,自己的打扮是不是很时髦呢?也就是,能不能讨公婆的喜欢呢?因此,后半便接写她基于这种心情而产生的言行。在用心梳好妆,画好眉之后,还是觉得没有把握,只好问一问身边丈夫的意见了。由于是新娘子,当然带点羞涩,而且,这种想法也不好大声说出,让旁人听到,于是这低声一问,便成为极其合情合理的了。这种写法真是精雕细琢,刻画入微。,这首诗又题为近试上张水部。这另一个标题可以帮助读者明白诗的作意,唐代应进士科举的士子有向名人行卷的风气,以希求其称扬和介绍于主持考试的礼部侍郎。朱庆馀此诗投赠的对象,是官水部郎中的张籍。张籍当时以擅长文学而又乐于提拔后进与韩愈齐名。朱庆馀平日向他行卷,已经得到他的赏识,临到要考试了,还怕自己的作品不一定符合主考的要求,因此以新妇自比,以新郎比张,以公婆比主考,写下了这首诗,征求张籍的意见。,诗歌常以曲达意:意在言外,常常不是直接叙述,而是曲曲折折的倾诉,言在此而意在彼,或引而不发,或欲说还休,让读者去体味。,诗也是一种高度凝练高度集中的语言艺术。它要象凸透镜一样,把生活中的光和热都集中到足以引起燃烧的焦点上来,万去一收,以一见万,以有限的篇幅,反映无限宽广的内容,这就是精炼。闺怨王昌龄闺中少妇不知愁,春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯。,第三句是全诗的关键,称为“诗眼”。这位少妇所见,不过寻常之杨柳,作者何以称之为“忽见”?其实,诗句的关键是见到杨柳后忽然触发的联想和心理变化。杨柳在古代人的心目中,不仅仅是“春色”的代替物,同时,它又是友人别离时相赠的礼物,古人很早便有折柳相赠的习俗。因为那迷茫和朦胧的杨花柳絮和人的离愁别绪有着某种内在的相似。故少妇见到春风拂动下的杨柳,一定会联想很多。她会想到平日里的夫妻恩爱,想到与丈夫惜别时的深情,想到自己的美好年华在孤寂中一年年消逝,而眼前这大好春光却无人与她共赏或许她还会联想到,丈夫戍守的边关,不知是黄沙漫漫,还是和家乡一样杨柳青青呢?,在这一瞬间的联想之后,少妇心中那沉积已久的幽怨、离愁和遗憾便一下子强烈起来,变得一发而不可收。“悔教夫婿觅封侯”便成为自然流淌出的情感。说到“忽见”,杨柳色显然只是触发少妇情感变化的一个媒介,一个外因。如果没有她平时感情的积蓄,她的希冀与无奈,她的哀怨与幽愁,杨柳是不会如此强烈地触动她“悔”的情感的。故曰少妇的情感变化看似突然,实则并不突然,而在情理之中。,三、韵律和谐押韵是诗歌最主要的文体特征之一,特别是在白话文出现之前,押韵与否是区分诗与非诗的最主要的标志。虽然押韵的不一定是诗,但诗歌必须是押韵的,与西方不同,中国古代没有出现无韵诗。押韵对于诗歌的意义主要表现在:通过音韵相同的读音配置于诗中一定的位置,形成有规律的反复,为诗歌创造一种同声相应、回环往复的韵律之美,增强诗歌的抒情强度,使诗歌便于吟诵、记忆和流传。,四、节奏鲜明节奏是诗歌音乐美的重要组成部分,在诗中通常表现为声音的长短、高低、快慢诸形态的富有规律性的变化。诗的节奏与诗人内心的情感变化存在着相对应的关系。这是因为诗的本质是抒情的,而人的情感的变化本身也具有节奏性,诗的节奏必须反应诗人内在的情感节奏。郭沫若在论节奏一文中指出:“抒情诗是情绪的直写。情绪的进行自有它的一种波状的形式,或者先扬而后抑,或者先抑而后扬,或者抑扬相间,这发出来便成了诗的节奏。所以节奏之于诗是它的外形,也是它的生命。”,就某一首诗而言,节奏的高低、缓急、轻重,既与诗歌叙写的情感内容密切相关,也取决于诗人的艺术个性。一般说来,抒发豪迈情怀的诗歌节奏急促有力;表现欢乐激动情绪的诗歌节奏明快轻松;描写艰难情景的诗歌节奏低沉舒缓;反映细腻心理变化的诗歌节奏轻柔舒徐。,五、句式整齐句式整齐是诗歌区别于其它文学形式的外在的显著标志。诗歌讲究句式的整齐,不仅仅是为了形式的美观,主要的是为了更好地表达思想内容。诗歌的凝练形式,语言的节奏感和音乐性客观上要求句式大体整齐,句子长短适宜,只有这样才能使诗的押韵自然流畅,节奏均匀鲜明。反之,如果句式太长,就会影响诗的精炼,读起来气韵难继;太短,又会影响内容的完整和气韵的连贯;过于参差不齐,则会使韵脚显得散落,节奏不鲜明,读起来不顺口,不容易记忆。,诗歌的分类,最常见的的分类方式有两种,一是根据诗歌的性质和内容来划分;二是根据诗歌的体裁形式来分类。根据内容性质,诗歌可以分为抒情诗和叙事诗。,抒情诗就是以抒发诗人的主观情感为主要内容的诗歌,篇幅一般比较短小,大多数作品没有完整的故事情节,也不塑造具体的人物形象,常常借助于诗中所描写的自然景物或事件直抒胸臆,而且抒情的主体往往就是诗人自己。抒情诗包括颂歌、挽歌、情歌和讽刺诗等多种形式。,叙事诗是以写人叙事为主的诗歌,一般都有比较完整的故事情节和鲜明的人物形象,同时也具有浓厚的抒情色彩。与小说、散文不同的是,诗歌叙事一般不作具体细致的描绘,概括性教强。叙事诗包括史诗、英雄颂歌、故事诗和诗剧等多种形式。,按照体裁形式,诗歌可以分为新体诗和旧体诗两大类。新体诗简称新诗,指五四以来用现代汉语写成的诗歌。旧体诗按字数可以分为四言、五言、七言、杂言等多种形式。按格律可以分为乐府诗、古体诗和近体诗。,古诗词发展略谈,了解古诗词发展脉络的必要1.了解传统文化渊源,提高对传统文化的学习兴趣2.结合背景解读诗歌3.通过了解诗词发展的脉络来了解诗词的表达方式和诗歌主旨,我国古代诗歌发展概况一览,先秦时期,我国第一部诗歌总集诗经,我国第一位伟大的诗人屈原,两汉时期,汉乐府民歌(孔雀东南飞等)汉文人诗歌(古诗十九首),魏晋南北朝时期,“三曹”(曹操、曹丕、曹植),东晋伟大诗人陶渊明,南北朝民歌(木兰诗等),唐代时期,“初唐四杰”王、杨、卢、骆,“边塞诗人”王昌龄、高适、岑参等,“山水田园诗人”王维、孟浩然等,“唐代三大诗人”李白、杜甫、白居易,晚唐“小李杜”李商隐、杜牧,宋代时期,“婉约派”词人柳永、姜夔、李清照等,“豪放派”词人苏轼、辛弃疾等,南宋爱国诗人陆游,
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