2019-2020年七年级音乐《桑塔·露琪亚》教案 人音版.doc

2019-2020年七年级音乐桑塔露琪亚教案 人音版教学目标： 用自然圆润的声音演唱桑塔露琪亚，并初步认识船歌这种音乐体裁。 对欧洲民间音乐感兴趣，喜欢不同民族的艺术风格，并能主动探索与其相关的音乐文化内涵。 在活动中感受音乐的各种表现形式与表现手段在音乐作品中的作用。运用现代化教学手段，辅助学生活动，使学生真正体验到探索、创造、审美体验的无穷乐趣。 教学重点和难点： 用自然圆润的声音演唱桑塔露琪亚，并初步认识船歌这种音乐体裁。 将声乐曲桑塔露琪亚改编成器乐曲。主奏乐器、伴奏乐器、伴奏音型的选择及组合。 课前准备： 1、学生课前准备：收集有关船歌的素材 2、教学器材：电子合成器、钢琴、黑板 3、教学课件：威尼斯风光片背景下的歌曲桑塔露琪亚 教学设计： 设计演唱形式 听赏（男高音独唱）录音，让学生们为这首歌设计一个新的演唱形式。 学生讨论、发表自己的观点 实践活动：按照学生设计的演唱形式进行演唱。 小结：通过上节课学习桑塔露琪亚这首威尼斯船歌，我们接触到了欧洲的一些船歌，并感受到了它们所具有的维尼斯船歌的风格和特点。（请学生回忆威尼斯船歌的特点：旋律优美，浪漫抒情，节拍以-为主，节奏富有摇动感。） 船歌的音乐体裁在其他国家和地区也有，但由于民族的不同，所形成的风格也有所不同。以后我们会接触到。 将声乐曲改编成器乐曲 船歌的体裁最早只是声乐曲。它是由威尼斯船工哼唱的当地的一种民歌barcarolle演变而来的。由于维尼斯具有独特的地理环境，它是亚德里亚海岸的重要港口，也是地中海贸易中心之一，南来北往的游客和商人很多，威尼斯的船歌也由此得到了发展。同时，威尼斯船歌也影响了整个欧洲的音乐文化，以它为创造素材的器乐曲也应运而生。 今天，我们也来尝试一下，把桑塔露琪亚这首声乐曲改编成器乐曲。 （一）欣赏： 欣赏两首船歌。 1、由奥芬巴赫的歌剧霍夫曼的故事第二幕中的一首二重唱改编。注意主奏乐器、伴奏乐器及典型的伴奏音型。 （请一学生说出伴奏音型并板书。如出现错误可请其他学生更正。） 2、欣赏柴科夫斯基的钢琴套曲四季中的六月，它也是一首船歌。注意节拍和节奏特点。（请一学生写出节奏型。） 小结：以上两首作品中，我们感受到了主奏乐器、伴奏乐器音色及典型节奏型的运用，都是为了表现乐曲抒情浪漫的特点。 （二）创作活动： 1、请学生选择适当的节奏型并板书。 2、请学生运用电脑课件，选择自己满意的主奏乐器和伴奏乐器，并谈谈自己的设想，供大家思考、讨论和评价。 3、教师小结、归纳学生的创作结果，并由一学生与教师合作，用电脑与合成器演示学生的作品，听其音响效果。 4、教师演示自己改编的作品，并分层讲解创作意图。 （1）从电脑作曲系统中调出所用的乐器音色。 （2）用调音台分段分析主奏乐器与伴奏乐器及音型的各种组合。让学生感受到这些组合使乐曲在音色上、和声织体上都形成了对比，使这首乐曲的声音色彩更加丰富，更符合它的特点。同时，使学生很容易地理解了在乐曲中，各种乐器都有自己的分工：有演奏旋律的主奏乐器，有演奏和声织体和伴奏音型的伴奏乐器，有单纯音色，有混合音色，而这些表现手段都是为了造成音色、力度、织体、节奏上的变化，来表现作品的情绪、风格和特点。 （3）完整地听一遍教师改编的器乐曲桑塔露琪亚。 三、小结 今天我们尝试了用各种乐器音色及音型的不同组合方式，将声乐曲改编成器乐曲。当然，音乐创作远不止这些，愿大家运用简便、快捷的现代化手段，将抽象的理论概念、枯燥的技能训练，还原到可闻可感的音乐之中去