简述苏轼散文赤壁赋的特点

简述苏轼散文赤壁赋的特点【篇一：简述苏轼散文赤壁赋的特点】简述苏轼散文赋作的散体特征。赋是中国文学史上产生较早而绵延久远的文学形式，它肇始于屈原、宋玉，兴盛于汉魏，在两千多年的发展嬗变过程中，经历了由辞赋向散文赋发展的阶段。在向散文赋的演进过程中，苏轼在吸收前人创作经验的同时，用写散文的手法写赋，完成了由辞赋向散文赋的转变，使赋体文学呈现出新格局和新面目。苏轼赋的散体特征是：首先，散句增多。赤壁赋共93 句，散句约 50 句；后赤壁赋共 68 句，散句多达56 句。这些赋里，句式参差，少则一字二字，多则十一二字，这在辞赋中绝难找到，即使在唐人散体赋中也属罕见。散句的大量切人，不仅打破了整齐的句式，松活了板重的句式结构而且动摇了辞赋的语言根基。散句的增多，由量变到质变，形成了赋体以散句为主的语言新格局，使赋更便于状物抒情、叙事言理，充分显示出了散体的优势。其次句式多变。苏轼的散文赋在句法上摆脱了辞赋的格套，因而在句型建构方面获得了适应表达内容的充分自由，不仅词序变换自由，且可用若干单句排列组合，大大增强了句子的弹性，比起五言加助词的辞赋和以四六言为主的骈赋灵活自如得多。唯其以散句为主，故便于自如地驾驭各种句式，对陈述、感叹、疑问和反问、排比、对偶等多种句式及句间的承转变换灵活地掌握。如秋阳赋句式参差，二二五六七八九言兼用，陈述、感叹、问句、排比、对偶转换灵活。苏轼的散文赋，运用多变的句式、错综的句型，自如转换，变拘谨为活泼，且 “随物赋形 ” ，不拘一格，恰到好处地阐发了义理。再次，笔法自如。无论叙事言理、咏物抒怀、吊古记游的苏赋，都不主故常，不落窠臼。为适应表情达意的需要，苏赋笔法多样而能和谐统一。赤壁赋熔叙事、写景、抒情、议论于一炉；后赤壁赋于叙事、写景中抒情言理，体现出作者高超的表达能力和语言技巧。苏赋笔法多变，转换自如，纯是散文写法。正因为灵活自如地运用了散文笔法，变单调为丰赡，才显示出散文赋的崭新面目，结构手法和轻灵跳脱的笔致，突破了辞赋的程式，应视之为散文手法在赋体文学领域中创造性的运用。以散句为主、多变的句式句法、灵活多样的笔法和结构手段，加上 题材的广泛。不拘一格的形式，而又都围绕着一条明显的线索，紧 扣题义而 随物赋形”真正做到了形散神聚，是构成苏轼散文赋的文 体特征。【篇二：简述苏轼散文赤壁赋的特点】苏轼的文学思想是文、道并重。他推崇韩愈和欧阳修对古文的贡献， 都是兼从文、道两方面着眼的。但是苏轼的文道观在北宋具有很大 的独特性。首先，苏轼认为文章的艺术具有独立的价值，如 精金美 玉，文章并不仅仅是载道的工具，其自身的表现功能便是人类精神 活动的一种高级形态。其次，苏轼心目中的道”不限于儒家之道，而是泛指事物的规律。所以苏轼主张文章应像客观世界一样，文理 自然，姿态横生。他提倡艺术风格的多样化和生动性，反对千篇一律的统一文风，认为那样会造成文坛弥望皆黄茅白苇”般的荒芜。正是在这种独特的文学思想指导下，苏轼的散文呈现出多姿多彩的 艺术风貌。他广泛地从前代的作品中汲取艺术营养，其中最重要的 渊源是孟子和战国纵横家的雄放气势、庄子的丰富联想和自然恣肆 的行文风格。苏轼确实具有极高的表现力，在他笔下几乎没有不能 表现的客观事物或内心情思。苏文的风格则随着表现对象的不同而 变化自如，像行云流水一样的自然、畅达。韩愈的古文依靠雄辩和 布局、蓄势等手段来取得气势的雄放，而苏文却依靠挥洒如意、思 绪泉涌的方式达到了同样的目的。苏文气势雄放，语言却平易自然， 这正是宋文异于唐文的特征之一。苏轼中国写议论文。他早年写的史论有较浓的纵横家习气，有时故 作惊人之论而不合义理，如贾谊论责备贾谊不知结交大臣以图 见信于朝廷，范增论提出范增应为义帝诛杀项羽。但也有许多 独到的见解，如留侯论谓圮上老人是秦时的隐君子，折辱张良 是为了培育其坚忍之性；平王论批评周平王避寇迁都之失策， 见解新颖而深刻，富有启发性。这些史论在写作上善于随机生发， 翻空出奇，表现出高度的论说技巧，成为当时士子参加科场考试的 范文，所以流传极广。苏轼早年的政论文也有类似的风格特点，但 随着阅历的加深，纵横家的习气遂逐渐减弱，例如元祐以后所写的 一些奏议，内容上有的放矢，言词则浏切沉着，接近于贾谊、陆贽 的文风。史论和政论虽然表现出苏轼非凡的才华，但杂说、书札、序跋等议 论文，更能体现苏轼的文学成就。这些文章同样善于翻新出奇，但形式更为活泼，议论更为生动，而且往往是夹叙夹议，兼带抒情。它们以艺术感染力来加强逻辑说服力，所以比史论和政论更加具备美文的性质。苏轼的叙事记游之文，叙事、抒情、议论三种功能更是结合得水乳交融。由于苏轼作文以 “辞达 ”为准则，所以当行即行，当止就止，很少有芜词累句，这在他的笔记小品中表现得最为突出。如记承天夜游，全文仅八十余字，但意境超然，韵味隽永，为宋代小品文中的妙品。苏轼的辞赋和四六也取得了很高的成就。他的辞赋继承了欧阳修的传统，但更多地融入了古文的疏宕萧散之气，吸收了诗歌的抒情意味，从而青出于蓝而胜于蓝，创作了赤壁赋和后赤壁赋这样的名篇。赤壁赋沿用赋体主客问答、抑客伸主的传统格局，抒写了自己的人生哲学，同时也描写了长江月夜的幽美景色。全文骈散并用，情景兼备，堪称优美的散文诗。苏轼甚至在四六中也同样体现出行云流水的风格，他在翰林院任职时所拟的制诰曲赡高华，浑厚雄大，为台阁文字中所罕见。他遭受贬谪后写的表启更是真切感人，是四六体中难得的性情之作。【篇三：简述苏轼散文赤壁赋的特点】作者简介苏轼( 10371101),字子瞻，号，北宋人。是著名的文学家，唐宋散文八大家之一。他学识渊博，多才多艺，在书法、绘画、诗词、散文各方面都有很高造诣。他的书法与蔡襄、黄庭坚、米芾合称 “宋四家 ” ；善画竹木怪石，其画论，书论也有卓见。是北宋继欧阳修之后的文坛领袖，散文与欧阳修齐名；诗歌与黄庭坚齐名；他的词气势磅礴，风格豪放，一改词的婉约，与南宋辛弃疾并称 “苏辛 ” ，共为豪放派词人。原文 ：壬戌之秋，七月，苏子与客泛舟游于之下。清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌之章。少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如凭虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。于是饮酒乐甚，扣舷而歌之。歌曰： “桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮予怀，望美人兮天一方。 ”客有吹洞箫者，倚歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉；余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。苏子愀然，正襟危坐，而问客曰： “何为其然也？ ”客曰： “月明星稀，乌鹊南飞，此非曹孟德之诗乎？西望夏口，东望武昌，山川相缪，郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎？方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也；而今安在哉！况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿，驾一叶之扁舟，举匏尊以相属。寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡之无穷。挟飞仙以遨游，抱明月而长终。知不可乎骤得，托遗响于悲风。 ”苏子曰： “客亦知夫水与月乎？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则夭地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也。而又何羡乎！且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭。是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。 ”客喜而笑，洗盏更酌。肴核既尽，杯盘狼藉。相与枕藉乎舟中，不知东方之既白。简注与简介：元丰五年（ 1082 ）千支。既望：农历每月十六。赤壁：赤壁，与湖北嘉鱼赤壁同被作为周瑜破80 万曹军之壁战场故迹。枕藉：叠枕挤睡。此赋通过月夜泛舟、饮酒赋诗引出主客对话的描写，既从客之口中说出了吊古伤今之情感，也从苏子所言中听到矢志不移之情怀，全赋情韵深致、理意透辟，实是文赋中之佳作。赋中语句 “如怨、如慕、如泣、如泣”和 “江上之清风、山间之明白 ”等，至今常被引用。译文 壬戌年秋，七月十六日，苏氏与友人在赤壁下泛舟游玩。清风阵阵拂来，水面波澜不起。举起酒杯向同伴敬酒，吟诵（赞美）明月的诗句，吟唱婉转优美的乐曲。不多时，明月从东山后升起，盘桓在斗宿与牛宿之间。白茫茫的雾气横贯江面，清泠泠的水光连着天际。听任小船飘流到各处，凌于苍茫的万顷江面之上。乘着轻风（在江面上）无所不至，并不知到哪里才会停栖，感觉身轻得似要离开尘世飘飞而去，有如道家羽化成仙。于是喝酒喝得高兴起来，用手叩击着船舷，应声高歌。歌中唱道：“桂木船棹呵香兰船桨，迎击空明的粼波，逆着流水的泛光。我的心怀悠远，想望伊人在天涯那方 ” 。同伴吹起洞箫，按着节奏为歌声伴和，洞箫呜呜作声：有如怨怼有如倾慕，既象啜泣也象低诉，余音在江上回荡，丝丝缕缕缭绕不绝。能使深谷中的蛟龙为之起舞，能使孤舟上的孀妇为之饮泣。苏氏的神色也愁惨起来，整好衣襟坐端正，向同伴问道： “箫声为什么这样哀怨呢？ ” 同伴回答： “月明星稀，乌鹊南飞，这不是曹公孟德的诗么？（这里）向东可以望到夏口，向西可以望到武昌，山河接壤连绵不绝，（目力所及）一片郁郁苍苍。这不正是曹孟德被周瑜所围困的地方么？当初他攻陷荆州，夺得江陵，沿长江顺流东下，麾下的战船延绵千里，旌旗将天空全都蔽住，在江边持酒而饮，横转矛槊吟诗作赋，委实是当世的一位英雄人物，而今天又在哪里呢？何况我与你在江边的水渚上打渔砍柴，与鱼虾作伴，与麋鹿为友，（在江上）驾着这一叶小舟，举起杯盏相互敬酒，如同蜉蝣置身于广阔的天地中，象沧海中的一粒栗米那样渺小。（唉，）哀叹我们的一生只是短暂的片刻，（不由）羡慕长江的没有穷尽。（想要）与仙人携手遨游各地，与明月相拥而永存世间。知道这些终究不能实现，只得将憾恨化为箫音，托寄在悲凉的秋风中罢了。 ”苏氏道： “你可也知道这水与月？流逝的就象这水，其实并没有真正逝去；时圆时缺的就象这月，终究又何尝盈亏。可见，从事物变易的一面看来，天地间没有一瞬间不发生变化；而从事物不变的一面看来，万物与自己的生命同样无穷无尽，又有什么可羡慕的呢？何况天地之间，凡物各有自己的归属，若不是自己应该拥有的，即令一分一毫也不能求取。只有江上的清风，以及山间的明月，送到耳边便听到声音，进入眼帘便绘出形色，取得这些不会有人禁止，感受这些也不会有竭尽的忧虑。这是造物者（恩赐）的没有穷尽的大宝藏，你我尽可以一起享用。 ”赏析 无端受屈、含冤入狱的苏轼，在乌台诗案结案后不久，就被贬谪为黄州团练副使，所幸的是黄州地方官吏钦慕他的为人与俊才，非但不加管束，还常常任他在管区内纵情游山观水，而情豪兴逸的苏东坡则每游一地必有诗文纪盛，前赤壁赋与后赤壁赋就是这一时期留下的不朽名篇。作者以往的游记散文，大多以纪游写景或于纪游中借景抒情为主，而东坡的不少散文，却开创了一种新的写法。在这些文章中，作者并不着意写景，而是以阐明哲理，发表议论为主。借题发挥，借景立论的独特风貌贯串于字里行间。前赤壁赋就是这种新型游记的一篇代表作。宋神宗元丰五年（ 1082 ），也就是苏轼谪居的第三年初秋，他与朋友驾一叶小舟，来到黄冈赤壁下的长江中赏月游玩，明月一轮映于波平浪静的江面，送爽的清风徐徐吹来，茫茫白露布满大江，水光山色与中天夜月相辉映，主客对酌于舟中，酒酣耳热后和着凄怆的洞箫声扣舷而歌，然后又从如怨如慕、如泣如诉的箫声中引出客人思古之幽伤和对人生如寄的慨叹，文章也就此由情入理，由感情的抒发到哲理的畅达，进而以苏子的对答把全文的主旨表露出来，变与不变的理论和物各有主的观点好似一剂愀然的灵丹妙药，使客人终于喜而笑。前赤壁赋通篇以景来贯串，风和月是主景，山和水辅之，全文紧扣风、月来展开描写与议论。以风、月之景开卷，又于文中反复再现风、月形象。歌中的击空明兮溯流光则是由景入论的转折。客的伤感起于曹操的 月明星稀，终于抱明月而长终、托遗响于悲风的悲哀，仍然不离风、月二字。苏子的对答，亦从清风、明月入论：惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。景物的连贯，不仅在结构上使全文俨然一体，精湛缜密，而且还沟通了全篇的感情脉络，起伏变化。起始时写景，是作者旷达、乐观情状的外观；扣舷而歌之则是因空明、流光之景而生，由乐甚向愀然的过渡；客人寄悲哀于风月，情绪转入低沉消极；最后仍是从眼前的明月、清风引出对万物变异、人生哲理的议论，从而消释了心中的感伤。景物的反复穿插，丝毫没有给人以重复拖沓的感觉，反而在表现人物悲与喜的消长的同时再现了作者矛盾心理的变化过程，最终达到了全文诗情画意与议论理趣的完美统一。之所以说前赤壁赋是苏轼散文的代表作，是因为这篇文章几乎包揽了苏文的主要风格特点。宋元明清以来，不少文人纷纷指出，苏文的风格是如潮、是博，也有的说是汗漫，是畅达，是一泻千里、纯以气胜，确实都很有道理，但又都不够全面、确切。从前赤壁赋来看，苏文的风格乃是一种自由豪放，恣肆雄健的阳刚之美。文中无论说理，还是叙事、抒情，都能随物赋形、穷形尽相，写欢快时可以羽化登仙、飘然世外；述哀伤时，又能拿动蛟龙、泣嫠妇作比；而苏文的舒卷自如、活泼流畅，在前赤壁赋中也不难发现，像方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉！这样的句子真是一气呵成，如同 “行云流水 ” ，挥洒自如。至于语言的精练生动、词简情真，就更是可以在文章中信手举来，毫不费力。 “徘徊于斗牛之间 ”的 “徘徊 ”； “渺沧海之一粟”的 “渺” ，都是一字千钧，读来似铿锵作金石声。前赤壁赋一文还充分体现了苏轼散文自然本色、平易明畅的特色，那种纯真自然之美给古往今来的无数读者带来了多么难忘的艺术享受。知识窗赋是介乎韵文与散文之间的一种文体，从战国时的赋篇创其名开始，先后出现了宏篇巨制的汉赋、骈偶讲究的骈文。这篇前赤壁赋是韵文，从头至尾换了十二次韵；像汉赋一样，采用主客答问的方式来阐述作者的思想、认识；又似骈赋和律赋，行文之中常使用排比与对偶，具备了赋的基本特征，但它又不为赋 这种文体所拘泥，多处运用散文笔法，句式有时长短、有时整齐，参差错落，可以称得上是散韵巧妙结合、诗文和谐统一的佳篇，对辞赋体的发展与突破作出了巨大的贡献。