《剧本与动画分镜头 》课件剧本

,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,剧本与动画分镜头,动画剧本的创作,卢汀,动画剧作概论,动画剧作概论,剧本的内容和形式有着区别于其他文学作品的特点，动画剧本除去具有影视剧本的一般特点外，更强调剧本创作与,“,动画,”,这种特殊形式的完美结合。,它的特性就在于营造一种具有原创性的幻想空间。在这种幻想打破现实生活逻辑关系的同时，建立一个,“,新的逻辑,”,。,这种,“,幻想,”,是广义的，可以从人物、视角、细节等多个角度进入。,第一章动画剧作的基本概念,本章学习的重点：,什么是动画剧本,动画剧本的特性与格式,动画片剧本的内容,第一章动画剧作的基本概念,第一节什么是动画剧本,动画剧本是由画面讲述出来的一个故事。,动画片是影视剧的一种类型，那么谈到动画剧本，也要从影视剧本的基本概念谈起。,什么是影视剧本？,从它的作用来看：一部影片的创作，是从剧作者编写文学剧本开始的。文学剧本是整部影片的基础，这不仅因为它是影视作品的第一道工序，也是导演再创作的依据，是未来影片成败的前提。,第一章动画剧作的基本概念,如果说视听语言是一种特殊的讲述故事的方式，那么剧本就是未来视听语言的一种文字表述：美国最畅销的电影剧作家,悉德,费尔德，在谈到电影剧本这一基本概念的时候，首先就强调了,“,它既不是小说，也不是戏剧,而是由画面讲述出来的一个故事。,”,影视剧本的创作，是为今后影像拍摄做准备、打基础。那么在剧本的创作中，就不仅要把故事讲好，把人物塑造好，还有一个很重要的要求：你的剧本是否具有视听表现力。当文字隐藏到作品背后，故事、人物以及细节都要用视听语言来表达的时候，这部作品的感染力是削弱了，还是会因为影像的独特表现力而增长了？,第一章动画剧作的基本概念,读小说的时候，我们经常会被那些优美、独特的文学表达方式所打动：精妙的比喻、优美的景物描写、细腻的心理活动,然而这些文学的表达方式，却是无法直接转化为影像或声音的。你所展现出来的，必然也只能是具象的东西，而,“,感情,”,、,“,氛围,”,这些内部的抽象的东西只能让观众自己去感受、体会。正如悉德,费尔德所说：,“,剧本涉及的都是外部情景，是具体细节。,”,因而，富于视听表现力的情节设置，简洁准确的语言才是剧本所需要的特征。,第一章动画剧作的基本概念,认识到剧本在整个影视剧创作流程中所起到的作用，我们能够清楚地看到：在剧本这个阶段，人物、故事情节、影片的主题内涵，这些影片内容最重要的部分都已经确定下来了，不可能发生根本地改变了。剧本的重要性由此可见。,有人说，一个好剧本，遇到平庸的导演，可能被拍成二流的影片，但是面对一个不够好的剧本，无论多么天才的导演，多么努力，都无法拍出一部出色的影片，这样的例子，我想大家也能想到不少吧。选错了剧本，注定没法创作出好作品。,尤其对于动画片来说，制作起来要花费很多时间和精力。很多创作者在剧本创作这一环节上却格外,“,吝惜,”,时间，总是期望在制作的过程中对影片的不足加以弥补，实际上如果在剧本这个阶段没有打好基础，那么后面的工作也就是,“,无用功,”,了。,第一章动画剧作的基本概念,所以，我们了解了剧本的定义，就能够帮助我们进一步认识到，剧本的创作对于影视剧成败起到了多么重要的作用。,第一章动画剧作的基本概念,第二节 剧本的特性与格式,逐个场地、逐个镜头地去写剧本。,无论是哪种影视剧本，用动画的形式来表现的、真人表演、胶片拍摄的，剧本的格式是有统一标准的，区别于其他文学样式，例如小说、诗歌等等的格式。,第一章动画剧作的基本概念,什么是专业的剧本？,经常会有人把分镜头剧本和文学剧本弄混。分镜头剧本是导演的工作，里面会细致地把摄影机的角度、镜头术语、演员走位等拍摄时具体设计都写出来。而文学剧本是编剧的工作，不必告诉导演拍什么、如何拍，而是要,“,逐个场地、逐个镜头,”,地写剧本。,什么是镜头呢？悉德,费尔德谈到，剧本中的镜头就是,“,摄影机所看到的东西。,”,第一章动画剧作的基本概念,剧本不同于小说的格式，是和影视作品的特性有联系的。比如说，剧本是分场来写的，小说是分自然段的。所谓,场,，是指同一地点、同一时间为一个场面，随着时间地点的变化，场面也就不断转换。这种场与场的连接，和小说的那种段落之间的连接，效果自然不同。,观察对比这个例子，我们会发现，在影视作品当中，你无法直白地告诉你的观众：你的主人公是什么性格的人，他心里又在想什么。你只能通过,“,细节,”,表达出来，让观众自己去判断，自己去感受。,综上所述，对于初学动画剧本写作的人来说，注意掌握动画剧本的这一系列特性很重要，否则，写出来的作品就可能不适合拍摄，或是不能很好地表达你所要表达的东西。,第一章动画剧作的基本概念,第三节动画片剧本的内容,故事是什,么主题？,塑造什么样的人物？,动画片应该讲什么样的故事？,怎样的文字,去表达？,第一章动画剧作的基本概念,商业动画片的剧本创作，也存在这种规律。当我们去创作一部老幼咸宜、力图去吸引更多观众的动画影片的时候，就应该根据动画片的特点，使用恰到好处的技巧讲故事，把动画这种特殊形式的最大潜力挖掘出来。,第一章动画剧作的基本概念,如果说艺术片中更多是来自艺术家的灵感与个性，那么商业片中，无疑就包含了更多的创作技巧、创作规律。因此，我们在谈剧作技巧时，就想多去谈谈商业动画片。针对剧作而言，艺术片是独树一帜、令人耳目一新的风味菜，商业动画片则是剧作技巧的满汉全席。,商业片要求回报，就必须认真地研究观众，而不仅是表现自我。如何在影片开头就牢牢地吸引观众，怎样把故事讲得生动有趣，让人物形象深入人心,作为商业动画片的创作者，就是要去研究其剧本特有的创作规律。动画作为一种独特的视听表现形式，有一些自身特性和创作规律以及表现力方面的,“,长项,”,。如果能够有针对性地挖掘，动画片所特有的表现潜力，就会得到最大的发挥。,第一章动画剧作的基本概念,无论你是想做艺术片，还是商业片，先来学习一些讲故事的技巧和观众交流的窍门，会让你在创作中如鱼得水。我们分析一些获得成功的商业动画片为例，来看看它们在动画剧本上的一些共同点。,首先，要单纯而富有想像力。,比如说，宫崎骏的动画片,千与千寻,，故事情节并不复杂，讲述的是女孩小千，为了救出变成肥猪的父母，闯入,“,神仙浴池,”,的冒险经历。主线索相当单纯，但是创作者却为故事营造出了令人眼前一亮的虚幻环境，那个华丽而奇幻的浴池中，来来往往都是形象各异的神仙鬼怪，连服务者都是怪模怪样的妖精,。同样，美国的动画大片,海底总动员,，父亲万里寻子的故事很单纯，但却把奇妙的海洋世界和人性化的海洋生物们展现得妙趣横生。这些幻想所展示出来的趣味与动画这种形式结合起来，相得益彰。,第一章动画剧作的基本概念,第二，要有质朴美好的情怀。,动画片形式上就具有特有的美感，当成年人观看动画片时，也不由被其中那种美好、明朗的氛围所吸引，被主人公孩子般的执著、充满梦想、勇气十足所打动。,怪物史莱克,当中，那个内心善良、却不被别人理解、备受冷遇的怪物，当童话人物们落难向他求助时，怪物还是忍不住出手相助。,第一章动画剧作的基本概念,海底总动员,那个谨慎胆小的鱼爸爸，为了寻找被人类抓走的儿子，居然远离家乡，冒着生命危险，去完成这个看似根本不可能完成的任务,勇敢、梦想、执著,这些人类身上最美好、最珍贵的东西，在真实世界中也许被磨砺得残缺不全了，但是动画片却能够唤起人们心中这些久违的情怀。,剧本是一种独特的文学样式，形式上用,“,场,”,作为组成单元，强调内容的视听表现力。而对于动画剧本，则要求与动画自身的形式感完美的结合。,第一章动画剧作的基本概念,思考题：,动画剧本和其他文学样式形式和内容上有什么区别？,动画剧本的选材有什么特点,第二章 动画剧本的特性,本章学习的重点：,动画剧本的基本特性,逻辑与幻想矛盾吗？,与众不同的幻想世界,广义的幻想世界,融入情感的想像,想像力也有主题内涵？,第二章 动画剧本的特性,动画剧本的特征：,1.,造型性,2.,听觉性,3.,逼真性,4.,幻想性,第二章 动画剧本的特性,第一节动画剧本的基本特性,动画大师迪斯尼曾说过：动画片的首要责任就是把生活卡通化。他这里强调的是在动画片中充分发挥幻想和夸张的特性。,谈起动画片，无论是影院片、电视系列片，还是艺术短片（我们这里指的是那些有情节、有角色的影片），它们的播放媒介有所不同，形式样式也有很大差别，但是几乎所有的动画剧本都有一个共同特征：就是创造了一个独特的幻想世界，富于想像力的创作是动画片剧本的点金石。,第二章 动画剧本的特性,动画剧本的基本特性就是营造具有原创性的幻想空间。,正因为动画片的这个特点，我们看到,千与千寻,中充满奇特想像的神仙澡堂，各种稀奇古怪的神仙都会到那里美美地泡澡。,怪物史莱克,生活在一个,“,拼盘世界,”,，灰姑娘、白雪公主、三只小猪等神话角色就生活在人类周围，就像普通的邻居。,海底总动员,中如现代大都市一样繁华的海底,这些动画作品为观众营造的丰富多彩、变幻莫测的幻想世界。多数动画片的故事也许跳不出,“,正义战胜邪恶,”,、,“,小人物变大英雄,”“,善有善报,”,的模式。但是，每个剧本中幻想的那部分却绝对是新鲜的、原创的，成为动画片中最独特的、标志性的那部分。,第二章 动画剧本的特性,从剧作角度分析，就会发现：动画片的幻想世界，往往带有强烈的作者原创色彩，打破现实世界的种种规则与逻辑，影片中的角色也常常是,“,神形人心,”,，具有某些超现实的能力与特征。,正如迪斯尼创意哲学的核心所述：,“,真正的卡通是真实的或可能的事物，甚至是即将发生的事物，加上幻想和夸张。,”,在强调想像力的同时，我们也要注意到，所有的幻想都不是凭空冒出来的，而是在真实的基础上发展出来的。,幻想，在动画片剧本中占有十分重要的位置。,第二章 动画剧本的特性,第二节逻辑与幻想矛盾吗？,创造新世界，同时建立新世界的逻辑。,想像力无拘无束，天马行空，最忌讳脑子里有条条框框，幻想需要超离现实，打破日常生活中的逻辑。我们在动画片中看到浮升在空中的小岛，从透明水面上滑过的红色列车，这些如梦境一般的情景在现实中不可能出现，却正是动画片最能打动观众的地方。,第二章 动画剧本的特性,日本动画大师宫崎骏谈到自己的动画创作时说过：,“,好的东西就是好，管它什么逻辑。,”,他也曾说过自己的作品是发神经似的没有条理。我们去欣赏、分析宫崎骏的动画片，发现他并非真的不讲任何逻辑，而是对创造力与想像力的一种极力强调，他在自己,“,创造新世界,”,基础上，同时建立了一套新世界的逻辑，这个逻辑也许打破了某些科学结论，例如,“,人不能飘浮在空中,”,.,“,世界上没有精灵和妖怪,”,等，但也绝对不是漫无边际的胡思乱想，而是尊重人们的思维习惯和审美情趣，营造梦境，这套新逻辑的核心不在于,“,科学定理,”,，不在于,“,现实的真实性,”,，而在于,“,入情入理,”,。,第二章 动画剧本的特性,这种创作方式，在宫崎骏的动画片中得到了有力的体现，也获得了很大的成功。,有时候，这种逻辑上的难题，又恰恰会成为创作者灵感的源泉。有一部叫,墨水,的法国动画短片，故事情节就是一滴墨水在小空间的短暂旅程。这里面有各种形状的积木块儿，墨水就在这里面行走、跳跃，从它的姿态中，就能感觉到好奇快乐的情绪，就像个溜出屋子的小孩。大概是太兴奋了，墨水不小心一头撞上了积木块，顿时散成许多颗小墨滴，就在观众为它担忧的时候，小墨滴重新聚合起来，墨水又恢复了原样儿。这些在现实中不合逻辑的奇特情景，带给观众一种动画独有的新鲜趣味，极富想像力。,第二章 动画剧本的特性,第三节与众不同的幻想世界,美国的商业动画片和宫崎骏动画片比较，风格不同。但在,“,创造独特的幻想世界,”,的这一特征上，却是共同的。,幻想来源于现实生活的变形。,当你去创作一个动画剧本的时候，怎样创造出这样一个与众不同的幻想世界呢？,第二章 动画剧本的特性,首先，我们来观察一下幻想世界的来源。所有的想像都不是凭空而生的，它总和我们的现实生活有着割舍不断的联系。在动画剧本创作中，发挥想像力的方式有很多种，我们这里先举个例子。,有的动画片（例如,龙猫,），就是把幻想中的角色放到了真实环境中：姐妹俩生活在恬静的乡村，稻田、农庄,一切看起来都和真实生活没什么不同，姐妹俩也都是普通女孩，但是这个世界中却有个神秘动物：龙猫。当这个毛茸茸的庞然大物出现之后，姐妹俩的生活变得与众不同了，她们有了一些奇妙的生活经历。,第二章 动画剧本的特性,有的动画片的故事发生在童话意境当中，比如说影院动画片,狮子王,：狮子是故事的主角、世界的主宰，各种动物都具有人类的思维方式，彼此之间用语言进行交流，这是一个典型的童话环境。再如,圣诞夜惊魂,这部影院动画片，创作者把观众带入一个奇特的魔幻世界：鬼节镇。那些在人们幻觉中出现的种种怪物都生活在这里：楼梯下面的怪手；骑着扫把的巫婆；床下发亮的红色眼睛,一到鬼节，怪物们就会倾巢出动，到人类的世界去吓唬人。在这里面，整个世界都是创作者为我们搭建出来的，想像力就像热气球，把观众中现实的地面带到了天空中。,有关把想像力元素加入故事、融入角色的具体技巧，我们会在,“,动画故事,”“,动画人物,”,等章节中，比较详细地进行讲述。,第二章 动画剧本的特性,第四节广义的幻想世界,人物设定、视角变化、细节的设置，都能打开通向幻想世界的窗口,需要特别提出的是，,“,独特的幻想世界,”,，并非仅仅狭义地指创造一个全新的虚构的环境，而是包含了更广泛的内容：人物的设定，视角的选择，甚至细节的设计都会为影片打开一扇幻想的窗户。,把幻想元素加入人物的设定,宫崎骏的,龙猫,这部影院动画片中，大背景是现实的：恬静的乡村，普普通通的父女三人，一切仿佛亲切得犹如发生在身边。,第二章 动画剧本的特性,这也是宫崎骏儿时生活的环境，那里有这样的传说：,“,有一种神奇的小精灵，他们就像我们的邻居一样，居住在我们的身边嬉戏、玩耍。但是普通人是看不到他们的，据说只有小孩子纯真无邪的心灵可以捕捉他们的形迹。如果静下心来倾听，风声里可以隐约听到他们奔跑的声音。,”,在这部影片看似现实的大背景下，有了,“,龙猫,”,这个神话角色的设计，为影片带来了浓浓的幻想色彩：神秘的地下丛林，体形巨大、疾驰如风的猫,BUS,，影片一切梦幻般的事物都来自于神奇的龙猫。这样的故事模式就是用一个超现实的角色增添了幻想色彩。,第二章 动画剧本的特性,视角的变换,视角的变换也是创造幻想空间一种很有效的方式。,美国动画片,虫虫总动员,讲的是蚂蚁王国和昆虫马戏团一起对抗蝗虫的故事。影片的环境就是真实的大自然，剧情中也没有什么神话人物。但跟着蚂蚁主人公的特殊视角，也把我们带人了与众不同的微观世界，水滴是巨大而危险的水球，罐头盒是,360,度全方位的昆虫酒吧，中式的纸餐盒成了东方情调的魔箱，蝗螂魔术师可以用它,“,大变活人,”,。当然，在剧情中，昆虫角色的拟人化，也是构造这个幻想世界的主要手法之一。同样是我们熟悉的世界，当把视线放低，带上放大镜，却一下变得充满了惊喜和意外。,第二章 动画剧本的特性,细节设计：细节的精心设计也会增加独特的动画情趣。,像美国影片,花木兰,讲的是少女木兰替父从军的故事。,风中奇缘,讲了土著少女和外面的拓荒者的爱情故事。日本高灿勋的,回忆点点滴滴,讲的是生活在大城市中的成年女性对童年生活的回忆。在这些影片中，背景主要人物、影片的视角都是现实的。但是剧本也没有止步于仅是对现实生活的刻画，而是从小处着手，巧妙地把幻想色彩融合进去。,第二章 动画剧本的特性,比如说，有的影片设计了富于想像力、超现实的小角色。主人公的设定及故事的主要线索是现实的，配角儿却是有效的,“,调味料,”,。在,花木兰,这部影片里，花木兰是真实的中国少女，她的身边却跟着一只神奇调皮的木须龙，这条滑稽的袖珍龙经常藏到花木兰的衣服里，在某些关键时刻，使用一些时灵时不灵的魔法。在故事情节里增加了很多幻想的色彩。,在,风中奇缘,里，土著少女有一位神秘的长辈和朋友，那就是慈爱神秘的柳树婆婆，外形就像一棵巨大的古树，在歌声的召唤下，树干上映现出一张老婆婆的面孔。这些角色虽然只是小配角，但他们的出现给影片带来了一种超现实的微妙情趣，影片中的世界因而显得与现实世界有所不同，更像是人们脑海中的幻想境界。就像小孩都希望有个法力无边的神秘朋友，这些主角身边的魔法人物，就像给动画片施了某种魔力，让影片不仅是给观众讲了一个精彩故事，还是一场美梦成真的奇妙经历。,第二章 动画剧本的特性,日本动画片,回忆中的点点滴滴,在某些真实的情景中，通过细节的设置悄悄地打开了幻想的窗户。我们可能都看过那种神奇的图片，初看似乎是山川湖泊，仔细观察，却在云影和湖光中看见了骏马、美女,这种介于真实与虚幻之间的奇妙感觉，和动画片中的剧情安排，有着相同的思路。,影片一直在交替讲述女主人公现实的生活和回忆中的童年。她和幼年的自己就像隔了一面不可逾越的高墙，有的只能是怅然的思念。我想，这也是很多成年人内心隐藏的心情吧。但是影片却有某些场景似乎在梦境与真实之间：在奔驰的列车上，主人公隐隐听到了童年的自己和伙伴的欢笑声，她连忙奔出车厢，却看不到人影。观众以为那只不过是主人公的幻觉。但镜头拉开，那个来自回忆的小女孩却出现在了隔壁车厢。,影片结尾，这种虚幻和真实终于融合到了一起。女主人公和,“,小时候的自己,”,在列车中相遇，她们相携走过家乡的车站、田野。这种跨越现实、梦境成真的动人场景，我想也只有动画才能表现得那样自然贴切。,第二章 动画剧本的特性,第五节融入情感的想像,幻想的创作不是炫技，有情感的幻想才动人。,动画片剧本中的想像，绝不是漫无目的的胡思乱想，而是表达情感、阐述主题、体现创作者的审美意识的重要途径。只要是创作，作品就会带有作者的感情色彩。动画剧本作为一种富于原创性的创作，就会更突显出创作者审美和思想感情。同时，也只有表达某种感情的幻想，才有色彩、有表现力，才会有打动人的力量。我们一直在强调，在动画剧本的创作中，要大胆想像，幻想是动画剧本的基本特性。但这种创作的最终目的，并非只是展现作者的幻想能力，归根结底还是要更深入地表现人性，传达人的感情。,第二章 动画剧本的特性,就像宫崎骏的动画片,千与千寻,，观众之所以能被影片的情绪感染，正是因为其中富于想像的段落都饱含了微妙的情感。用宫崎骏自己的话说：,“,我第一次有很骄傲的感觉，那是因为我不是把它作成无面人大闹，破坏了汤屋，然后企图吃掉千寻，而是安排成千寻坐上电车，第一次出远门。比起无面人大闹或者和汤婆婆电光交战，对孩子而言真正重要的是一个人坐上电车展开充满期待的旅程。,”,当我们看到红色的列车神奇地滑水而来，车箱里匆匆上下、影子般的乘客、独自坐在一角的女孩小千，这一幕幕的情景不由触动起观众回想儿时对未来的憧憬，无论现在得到了多少，又失落了多少，那种微妙的心情都是深藏在心中、难以忘怀的记忆。,第二章 动画剧本的特性,这一系列场景的设计是作者想像力的结晶，它不同于写实的创作，不是对已有事物的刻画和描述，而是来自编剧内心世界的创造。这种梦境般的想像，又和每个观众内心的情感息息相通，在情感上，它依然是,“,写实,”,的，是和真实的人性紧紧相连的。,想像由情感而生，顺着情绪的流淌向前发展。这样，才能真正把动画片中的幻想运用得恰到好处，把动画剧本这种特殊创作中想像力所蕴藏的能量发挥到极致。,第二章 动画剧本的特性,第六节想像力也有主题内涵,幻想创作与主题密切相关。,每部动画片都有它独特的幻想方式，而这种幻想元素的设计，和剧本中所要表达的主题也是紧密相关的。,例如美国动画片,怪物史莱克,中，剧本所创造出了一个,“,半人半神,”,的世界，童话人物和人类共同生活在一起，就像地球上不同种族。在这个故事中，作者带着调侃的语气，把人们印象中的童话人物改头换面，彻底颠覆了人们脑海中的固有观念，把那些不食人间烟火的,“,圣人,”,拉到了地面上。,第二章 动画剧本的特性,木偶奇遇记,里匹诺曹被老木匠以几枚金币的价格卖给了士兵。,侠盗罗宾汉,里，罗宾汉是个疯疯癫癫的丛林怪客，他的见义勇为只会给别人带来麻烦。,白雪公主,中那面神秘的魔镜总是忠实地告诉恶毒的皇后，谁是最美的女孩。而在这个故事里，魔镜成了坏国王选美丽王妃的最佳雷达，选美节目的主持人，白雪公主、灰姑娘都是候选目标，童话里的美女一个都没放过。这些系列大胆的、充满想像力的构思，其实是和影片的主题内涵紧紧联系在一起的。这部影片从主人公的设计到故事情节的发展，几乎处处都在和,“,传统,”,、,“,经典,”,对着干，那些被人们认为了无数次的,“,高尚,”“,纯真,”“,伟大,”,的人物，在这里成了嘲笑的对象。很多想像创造也正是由此展开的，恰到好处地烘托出了故事的主题。,正是因为这些具有想像力的情节的设计，都在围绕着一个,“,目的,”,展开，都在往剧本的主题,“,努力,”,。因而，整个故事才会呈现出一种贯穿始终的颠覆传统、反讽经典的独特风格。,第二章 动画剧本的特性,动画剧本的特性就是营造具有原创性的幻想空间，在打破现实生活逻辑关系的同时，在这个空间中建立一个,“,新的逻辑,”,。这种,“,幻想,”,的概念是广义的，可以从人物、视角、细节等多个角度进入。,第二章 动画剧本的特性,思考题：,动画剧本的特性是什么？这种特性如何在剧本中体现出来？,幻想与逻辑是否矛盾，如何解决这一矛盾？分析影片，试着找出那些发生在幻想世界的作品中，故事内部存在的,“,新逻辑,”,。,如何把幻想带入你的动画作品，有哪几种方式？试举几部动画片为例。,第三章 动画剧本的基本要求,第一节 剧本创作时的格式要求：,对于动画剧本的格式，实际上也没有定论，创作动画电影时通常使用的：,第一，场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左。,第二，场景中出现的音效要黑体标出。,第三，第一次出现的人物名要黑体居中。,第四，人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行。,第五，标明摄像机的关系。,第六，标明场景的切换。,第七，如有特效运用，也要用黑体标出。,第三章 动画剧本的基本要求,第二节 动画剧本创作的三大忌,1,把剧本写成小说,剧本写作和小说写作有着本质不同的地方。写小说除了要写出画面以外，更要包括很多修辞守法的运用和角色内心世界的描述，要用很多抒情的语句，而写剧本时这些就不应该出现；写剧本，要让看剧本的人见到文字的同时就能够联想到一幅图画，是通过文字来引发丰富的联想，并给他们以画面感和真实感。,第三章 动画剧本的基本要求,2.,故事情节复杂,大家想想你们所看过的优秀的动画，它们的剧情是不是都很简单。简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。所以说，这就符合写剧本的一句格言：愈简单的故事就愈好。而很多人却将剧本写得太复杂，枝节太多，角色复杂，场面繁多，这样观众不但没有看明白，而且也不清楚作者到底想表达什么样的主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多纷繁复杂的故事，观众怎么可能在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚？,第三章 动画剧本的基本要求,3.,对白多画面少,只适合于读而不适合于看的剧本便不是好剧本。所以，一部优秀的动画剧本，对白越少，画面感就越强，沖击力就越大。如果剧本里有太多的对话，整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，感觉很闷。,(,除非是剧情的需要,可以有较多的对话,),要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。,