《设计史》第3周课件

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,第二章,现代设计的萌芽与“工艺美术”运动,1,本节课主要内容,一、工业发展初期的设计发展状况,二、英国“工艺美术”运动,1.工业革命的伟大成果,2.对于博览会,，有三个人的评论最具影响力。,3.最有影响的设计行会及其主要成就。,2,一、工业发展,初期的设计发展状况,欧洲,到十八世纪为止,还是处于农业经济时代，,设计可以说是贵族的设计,。,其设计有两个特点：知识分子的思考，与外界的交流,。,十八世纪末，,社会日益两极分化，工业化日益咄咄逼人，这,时的设计风格呈现极其混乱的状态。,十九世纪初，,工业革命基本完成，艺术与技术由简单的分离走向对立。,3,社会制度、政权的交替引发新旧势力的斗争，对,建筑,的影响尤为突出,。,新动向：,矫饰、繁琐的装饰,简约的设计,。,封建君主专制王朝代表：法国路易十四凡尔赛宫,4,凡尔赛宫宫殿为古典主义风格建筑，内部装潢则以巴洛克风格（178世纪）为主。其特点是外形自由，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面。,5,图斯坎,(,托斯卡纳,),风格,意大利建筑的代表,6,德国 布兰登堡城门建于1788-1791,是模仿雅典城门而建成,宏伟堂皇。,7,英国,圣约翰教堂该教堂始建于年，建筑工程时断时续，至今还在进行之中。（新希腊主义风格）,8,英国 英格兰银行英格兰银行是1694年时为筹措英王威廉三世对法战争经费而设立，现今建筑仅剩外墙部份为18世纪索恩的设计，其他均为1925至1939年的新建筑。,9,（美国）白宫 古希腊风格和图斯坎风格的结合。,10,新动向,：,反映资产阶级思想的简约设计重拾古希腊建筑风格,。,古希腊建筑风格的特点主要是和谐、完美、崇高。,神庙建筑是整个欧洲最伟大、最辉煌、影响最深远的建筑。,11,二、英国“工艺美术”运动,工艺美术运动起源于19世纪下半叶的一场设计运动。以,追求自然纹样,和,哥特式风格,为特征。,旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统。,工艺美术运动发起者：威廉莫里斯,12,（一）工业革命的伟大成果,作为工业革命的发源地，英国在1851年，由维多利来女王和他的丈夫阿尔伯特公爵发起组织了世界上第一次工业产品博览会。会上展出了各种工业产品（包括传统手工业产品）一万余件，会场便是著名的“,水晶宫,”。,13,当时由于时间关系，博览会的主办者被迫接受了来自皇家园艺总监,:,约瑟夫派克斯顿,（JosephPaxton，1801-1865）的救急方案由,钢铁骨架和平板玻璃,组装而成的花房式大厅。,14,1851,年英国国际博览会会场,15,帕克斯顿擅长用钢铁和玻璃来建造温室。他采用装配温室的方法建成了“水晶宫”玻璃铁架结构的庞大外壳。“水晶宫”总面积为60万平方英尺；建筑物总长度达到563 m（1851ft），用以象征1851年建造;宽度为124.4 m，共有5跨，以2.44 m为一单位（因为当时玻璃长度为1.22 m，用此尺寸作为模数）。其外形为一简单的阶梯形长方体，并有一个垂直的拱顶，各面只显出铁架与玻璃，没有任何多余的装饰。在整座建筑中，只用了,铁、木、玻璃,三种材料，施工从1850年8月开始，到1851年5月1日结束，总共花了,不到9个月,时间便全部装配完毕。1936年毁于大火。,16,17,这个建筑较之以往的建筑有以下不同：,材料方面，,传统的土、木、砖、石被全新的钢铁和玻璃所代替,，施工时，经过严密计算加工出来的标准构件，运至现场用螺钉和铆合的办法进行组装，使它拥有了超过60万平方英尺的总面积。它与其说是“建筑”，毋宁说是一架供展览用的“机器”，虽然当时人们对它的出现毁誉参半，但是，不到半个世纪现代建筑的发展却充分证明了它的前瞻性和划时代意义。,18,19,展品中存在着两种绝然不同的形态,：,一方面,，以机器生产代替手工操作的新产品，新工艺，由于没有相应的美的形态和装潢，而显得粗陋简单,。,另一方面,，各国的民族传统手工艺品却以精巧的手艺和昂贵的材料体现出艺术的魅力。,20,21,22,（二）对于博览会,，,有三个人的,评论最具影响力：,约翰拉斯金,作为文艺评论家和作家，他对展品及水晶宫的看法是持否定态度的，他认为这种现象出现的原因在于艺术与技术的分离。,因此，,主张艺术家从事产品设计，并从自然中寻找设计的灵感和源泉，反对使用新材料、新技术，要求忠实于传统的自然材料的特点，反映材料的真实感。同时，他还强调设计应为大众服务，反对精英主义的设计。,总之，拉斯金的观点一方面反映了当时反对机器生产的主要论点，另一方面也看到了艺术与技术结合的必要性和为大众服务的社会要求。,23,24,德国建筑学家,哥德弗莱德谢姆别尔,也参观了博览会。,科学工艺美术,工艺与工业美术的式样,机器生产的反对观点，提倡美术与技术结合的“设计美术”，并第一次提出了“,工业设计,”这一专有名词。,25,将理论与实践加以结合的评论者，以,威廉莫里斯,（William Morris，1834-1896）最为著名。莫里科17岁时参观了博览会，对展品的反感影响到他以后的设计活动和设计思想。,他出生于一个富有的家族，受过高等教育，在以设计,哥特式风格,闻名的斯特里德建筑设计事务所从事过建筑设计，后来加入,拉斐尔前派,的行列，准备从事绘画。由于建立画室和以后的新婚居室，使他又一次改变了想法转而从事起,建筑及产品,设计来。,26,27,拉菲尔前派绘画,28,拉菲尔前派绘画,29,1859年，他与菲利普韦珀 （Phillip Webb，1831-1915）合作设计建造了“,红屋,”，内部的家具、壁毯、地毯、窗帘织物等，均由莫里斯自己设计。它们实用、合理的结构，以及追求自然的装饰体现了浓郁的田园特色和乡村别墅的风格。从此，他开设了十几个工厂并于1861年成立了独立的设计事务所，把包括建筑、家具、灯具、室内织物、器皿、园林、雕塑等等构成居住环境的所有项目纳入业务之中，并以典雅的色调，精美自然的图案备受青睐。,30,红屋设计：菲里普,.,韦伯,1859,年,31,红屋内的红木桌子和地毯,莫里斯设计,32,镶嵌花砖图案 1876年,刺绣挂毯 1877年,33,刺绣图案,1889年,34,推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点，采用大量卷草、花卉、鸟类为装饰动机。,35,书籍装帧,教堂玻璃绘画,36,37,38,39,扶手椅 1865年,莫里斯公司生产,40,扶手椅,莫里斯公司生产,1890年,简化了的18世纪椅子造型,41,42,莫里斯的理论与实践在英国产生了很大影响，一些年轻的艺术家和建筑师纷纷效仿，进行设计的革新，从而在18801910年间形成了一个设计革命的高潮，这就是所谓的“工艺美术运动”。这个运动以英国为中心，波及到了不少欧美国家，并对后世的现代设计运动产生了深远影响。,43,工艺美术运动风格的特征：,A.强调手工艺，明确反对机械化生产。,B.在装饰上，反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点，采用大量卷草、花卉、鸟类为装饰动机。,C.提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好的功能。,D.主张设计的诚恳，反对设计上哗众取宠、华而不实的趋向。,44,设计原则：,A.,设计大众化,：产品设计和建筑设计为千万人服务，而不是少数人的运动。,B.,团队协作,：设计工作是集体的活动，而不是个体劳动。,45,（三）,最有影响的设计行会,及其主要成就,工艺美术运动范围十分广泛，它包括了一批类似莫里斯商行的设计行会组织，并成为工艺美术运动的活动中心。,行会原本是中世纪手工艺人的行业组织，莫里斯及其追随者借用行会这种组织形式，以反抗工业化的商业组织。,46,最有影响的设计行会有：1882年由,马克穆多,（Arthur Mackmurdo，18511942）组建的“,世纪行会,”和1888年由阿什比（Charles R.Ashbee，18631942）组建的“,手工艺行会,”等。值的一提的是，1885年由一批技师、艺术家组成了,英国工艺美术展览协会,，并从此开始定期举办国际展览会，因而吸引了大批外国艺术家、建筑师到英国参观，这对于传播英国工艺美术运动的精神起了重要作用。,47,工艺美术运动的主要人物大都受过建筑师的训练，但他们以莫里斯为楷模，转向了室内、家具、染织和小装饰品设计。,马克穆多,本人是建筑师出身，他的“世纪行会”集合了一批设计师、装饰匠人和雕塑家，其目的是为了打破艺术与手工艺之间的界线，工艺美术运动的名称“Arts and Crafts”的意义即在于此。用他自己的话来说，为了拯救设计于商业化的渊薮，“必须将各行各业的手工艺人纳入艺术家的殿堂”。,48,49,书籍扉页设计,马克穆多,1883年,50,椅子,马克穆多,1882-1883年,51,（1）建筑与室内设计,建筑与室内设计是受工艺美术运动影响最早的领域。,格林兄弟洛杉矶的根堡住宅,52,53,（2）家具设计,家具设计是工艺美术运动影响最大的领域。,风格：简洁、质朴、轻巧,代表：【英】查尔斯沃塞，在实践上接近工艺美术运动的实质内容批量化、大众化,54,沃赛,（Charles F.A.Voysey，18571941）虽不属于任何设计行会，但他却是工艺美术运动的中心人物，在19世纪最后20年间，他的设计很有影响。沃赛受过建筑师的训练，喜爱墙纸及染织设计，与莫里斯、马克穆多等人交往甚密。沃赛的平面设计偏爱卷草线条的自然图案，以至人们常常将他与后来的新艺术运动联系起来，尽管他本人并不喜欢新艺术，并否认与其有任何联系。沃赛的家具设计多选用典型的工艺美术运动材料英国橡木，而不是诸如桃花芯木一类珍贵的传统材料。他的作品造型简练、结实大方并略带哥特式意味。从1893年起，他花了大量精力出版工作室杂志。这份杂志成了英国工艺美术运动的喉舌，许多工艺美术运动的设计语言都出自沃赛的创造，如心形、郁金香形图案，都可以在他的橡木家具和铜制品中找到。沃赛的作品不但继承了拉斯金、莫里斯提倡美术与技术结合，以及向哥特式和自然学习的精神，并使之更简洁、大方，成为英国工艺美术运动设计的范例。,55,56,57,（3）陶瓷设计,设计为陈设和玩赏服务，实用性差，忙于实验新的制陶技术。,特征：开始采用植物等自然的有机形态。,代表：鲁克伍德陶瓷厂、科尔曼,鲁克伍德陶瓷厂,58,科尔曼作品,59,（4）金属工艺设计,技术与艺术相结合的完美表现。,特征：现代感强、哥特风格、几何形，造型粗重,手工艺生产 工业化生产,代表：查尔斯罗伯特阿比什的银器，多采用纤细、起伏的线条,60,银碗,阿什比,1893年,61,带长柄的银碗 阿什比 1901年,62,63,（5）染织品设计,莫里斯手法：自然主义,使用天然染料、常用植物花卉纹样,莫顿阿比手法：地毯、挂毯采用植物枝条、缠枝花纹饰，构图四方连续布局、色彩优雅朴实。,64,（6）平面设计,受莫里斯影响，工艺美术风格的平面设计在英美,及欧洲各国得以发展。,特征：哥特复古、古旧 设计大众化、社会化,代表：比亚兹莱（1872-1898）沙乐美插图,65,工艺美术运动对于设计改革的贡献,：,1、它首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。,2、工艺美术运动的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的，从而创造出了一些朴素而适用的作品。,3、但工艺美术运动也有其先天的局限，它将手工艺推向了工业化的对立面，这无疑是违背历史发展潮流的，由此使英国设计走了弯路。,英国是最早工业化和最早意识到设计重要性的国家，但却未能最先建立起现代工业设计体系，原因正在于此。,66,工艺美术运动并不是真正意义上的现代设计运动，因为威廉,莫里斯所推崇的是复兴手工艺，反对大工业生产，虽然威廉,莫里斯也看到了机器生产的发展趋势，在他后期的演说中承认我们应该尝试成为“机器的,主,人”，把它用作“改善我们生活条件的一项工具”。他一生致力的工艺美术运动却是反对工业文明的。但他提出的真正的艺术必须是“为人民所创造，又为人民服务的，对于创造者和使用者来说都是一种乐趣。”及“美术与技术相结合”的设计理念正是现代设计思想的精神内涵，后来的包豪斯和现代设计运动就是秉承这一思想而发展的。,67,思考：,现代设计初期的基本状况,？,68,