水粉画基础知识教学PPT.ppt

水粉画技法,1、教学目的和要求：通过色彩静物写生的训练，使学生掌握色 彩基础知识以及室内光色变化规律。2、教学重点和难点：重点在于掌握色彩写生的一般步骤和方法； 难点在于掌握正确的观察、表现方法。 掌握基础色彩知识及室内光色变化规律 掌握色彩的观察、表现方法 掌握工具材料的性能、特点，使用方法及通常表现技法 了解静物写生的一般方法、步骤,目 录：,第一章 绪论 第二章 色彩基础理论 第三章 水粉画基础知识 第四章 水粉表现技法,第一章 绪 论,第一章 绪 论,水粉画 水粉画是极富表现力的色彩画种之一，它的起源早于油画和水彩画。在它的发展过程中，又完美的结合了油画和水彩画的特点，形成了坚实厚重、水色交融的面貌，形式语言极为丰富。,一、水粉画定义 水粉画是以水为媒介，用不透明的粉质颜料和水胶绘制而成的色彩画。 二、水粉画的起源与演进 水粉画的起源很早，这可从使用水溶性颜料作画的中外古代石窟、墓窟、寺院壁画中得到佐证。如我国北魏时期的敦煌石窟壁画，西晋南北朝时期石窟中的佛教美术，六朝永乐宫壁画和历代工笔重彩画等等，都是使用水溶性粉质颜料绘制而成的。古罗马地下墓室中的壁画，也大多是使用胶或蛋清调合颜料粉绘制而成的胶粉画。意大利文艺复兴时期的美术大师们手下的壁画原作，在后来修补过程中经专家考证发现，有的也是使用胶粉颜料绘制的。这些古今中外早已出现的使用粉质水溶性颜料的绘画作品，都具有了水粉画的基本艺术特点。,1、史前绘画原始洞窟壁画 法国西南部和西班牙北部发现了数以百计的早期人类居住的洞穴和大量文化遗迹。其中以法国拉斯科洞窟和西班牙的阿尔塔米拉洞窟最为重要。壁画所用的颜料是白垩、木炭、红土等调以动物胶，画法多样。其中包含着以后的诸多画种形成和发展的基因，更是早期胶彩画的雏形。,2、埃及胶彩画墓室壁画和“死者之书” 最早记录下古埃及人文化活动的实物是涂有简单的水溶性颜料的泥灰碎片。目前可以看到的最完整的画面是公元前2600年前古埃及梅都第四王朝伊泰特墓室的胶彩壁画野鹅图。,古埃及人对透视法不关心，他们用稻草搅拌石灰、砂浆作为画面的底层材料涂抹在壁画上，用石膏，天然泥土煅烧而成的土红、土黄、褐色等矿物质颜料粉末，调以树胶，以厚涂法，在干了的壁面上作画。其颜料与作画方法与现代水粉画相似。,新王朝时代，埃及人不再大肆的把死者生平事迹画在壁面上，而是改用一种称为“死者之书”的物件陪葬。死者之书的依托材料是莎草纸，所用颜料是水溶性胶彩。画幅成长条状，卷曲成筒放在棺内。,3、罗马胶彩画建筑装饰壁画 公元79年，维苏威火山的火山灰掩埋了庞贝城和附近的几座小镇，使得这些古罗马绘画完好的保留到今天。古罗马人喜欢在室内的墙壁上采用写实手法画上廊柱、窗格和窗外的景象。他们用各种有粘性的物质作为黏合剂，如动物胶、植物胶、蛋液、蜂蜜等等，他们的胶彩壁画相对湿壁画而言成为干壁画。,4、中世纪的胶彩画手抄本插图和圣像画 中世纪时最广泛的绘画载体是手抄本的圣经和赞美诗集。画工们用颜料粉加动物胶或者树胶、蛋黄液等，调和水，在磨光的小牛皮、羊皮纸上作画，包括书写题头，画插图和尾饰。用蛋液调颜料粉作画是胶彩画的一种类型。蛋彩圣像画的基层为木板，板上贴一层小羊皮或亚麻布，用石膏打底并磨光，这种方法能够画出清晰的线条和细微的层次。,5、胶彩画的分流水彩画 欧洲的水彩画是在传统胶彩画的基础上形成和发展的。欧洲最早使用水彩作画的是15至16世纪德国巨匠丢勒。 在水彩画艺术产生与发展的早期，人们习惯用欣赏油画的传统目光来看待这种新画种，为此，不少水彩画家借鉴油画的绘制技法，以提高水彩的表现力。,在借鉴油画表现技巧的过程中，只有采取使用白粉色和不透明色，才能达到油画表现的效果。这样，水彩画实际上已失去传统水彩画水色渗化流畅、透明的艺术特点，成为近似油画效果的水粉画。,6、胶彩画的延续水粉画 18世纪后半叶，水粉画已成为水彩画家族的一个分支。它一方面吸收了油画的塑造技术，另一方面融合了水彩画水色交融的特点。在材料方法上采用白色调配其他颜料作画，或采用颜料厚画，以追求不透明的粉质色彩效果。,意大利文艺复兴绘画巨匠拉斐 尔作品捕鱼的奇迹，作者在手工 纸上使用了水胶粉质颜料，以不透明 色和透明色结合的方法描绘了这段圣 经故事。,1415年贝里公爵定时祈祷书的12幅插图。作者是14世纪末出生在法国的林堡兄弟，是法国手抄本装饰画家族的三兄弟。画作所用颜料有石青、石绿、铅白等，依托材料为手工纸。,水粉画从形成的时候开始，从材料技法就有着很大的宽容性。水粉颜料不仅能够作为色粉的底层色，还可以作为表层色与色粉共同构建画面的色彩面貌。,法国印象派画家德加的作品中，结合使用了水粉颜料和色粉笔。,19世纪法国的水粉画，从古典风格向着印象主义过渡的过程中，为了充分表达光色变化的丰富性，在颜料制作和表现方法上有了很大改进。作画时，不再以掺入白色来取得不透明效果，而是直接使用掺有白垩的成品颜料；也不再采用透明性较弱的水胶颜料逐层渲染，而是直接使用水粉颜料厚涂、覆盖，与现代水粉画十分接近。,美国卡萨特艺术家的肖像,在后印象主义画家和现代艺术家眼里，画种的界限已不再重要，重要的是绘画的形式和艺术观念。水粉材料轻便快捷和易于修改等特性，有助于他们实现艺术上的主张。,法国后印象主义画家劳特累克的纸上水粉作品,我国水粉画产生于19世纪末，是在西学东渐的潮流中由西方传入的。最早用于商业的广告招贴画与包装设计。20世纪又扩大到政治、时事等领域。水粉画的功能有欣赏与实用两个方面，表现方法有写实和装饰两个系统。 在水粉绘制的装饰性绘画中，已融进了民族传统绘画和民间绘画的某些手法与形式因素，使画风显示出引人注目的新颖别致的东方风格。为水粉画开拓了广阔的新领域。,林风眠的宣纸彩墨画,水粉画在我国有着不同于西方的特殊的发展过程。随着用水粉画形式写生的画家日渐增多，水粉画突破了宣传广告的单一功能，成为与油画、水彩并立的画种。,翻身的土地董希文,第二章 色彩基础知识,三原色,红黄蓝三色 三原色不能由其它颜色混合而成。又称一次色。 原色，又称为基色，即用以调配其他色彩的基本色。原色的色纯度最高，最纯净、最鲜艳。可以调配出绝大多数色彩，而其他颜色不能调配出三原色。,间色,将三原色中任意二种原色相混合，就得到一种间色又称二次色。通过三原色表，我们可以看到，蓝黄=绿、蓝红=紫、黄红=橙；橙、紫、绿也称标准间色。,复色,一种间色与另一种间色相混合，就得到了复色称为三次色。绿橙=黄灰，紫橙=红灰，紫绿=蓝灰。黄灰，红灰，蓝灰也称标准灰色。,补色,又称互补色，余色，亦称强度比色，就是两种颜色（等量）混合后呈黑灰色，那么这两种颜色一定互为补色。色环的任何直径两端相对之色都称为互补色。 任何一对互补色，它们既互相对立，有互相满足。它是由三对基本补色引申开来的，这就是色相环上的三对色，黄与紫，橙与蓝，红与绿。它们把充实圆满表现为对立面的平衡。当它们同时对比时相互能使对方达到最大的鲜明性，但它们互相混合时，就互相消除，变成一种灰黑色。互补色中那种互相满足的因素构成了一个结构简明的整体，因此，它在色彩中具有一种独特的表现价值。,色彩的前进,明度高、纯度高、对比度高、色性暖的颜色有位置前移的感觉，相反则后退。,一些具体色彩的联想,色彩三属性,色相：色彩的相貌和名称。例如红、黄、 蓝等颜色。 明度：色彩的明暗程度。例如淡黄、中黄、深黄等颜色。 纯度：色彩的鲜明、饱和程度，又称饱和度,受光部=光源色+固有色 侧光部=固有色 背光部=固有色+环境色,构成色调的三要素,1.固有色 2.光源色 3.环境色,固有色,习惯上把白色阳光下物体呈现出来的色彩效果总和称为固有色。严格说，固有色是指物体固有的属性在常态光源下呈现出来的色彩。 固有色，就是物体本身所呈现的固有的色彩。对固有色的把握，主要是准确的把握物体的色相。 由于固有色在一个物体中占有的面积最大，所以，对它的研究就显得十分重要。一般来讲，物体呈现固有色最明显的地方是受光面与背光面之间的中间部分，也就是素描调子中的灰部，我们称之为半调子或中间色彩。因为在这个范围内，物体受外部条件色彩的影响较少，它的变化主要是明度变化和色相本身的变化，它的饱和度也往往最高。,光源色,由各种光源（标准光源：1、白炽灯2、太阳光3、太阳时所特有的蓝天的昼光）发出的光，强弱、比例性质不同，形成不同的色光，叫做光源色。如：普通灯泡的光所含黄色和橙色的光多而呈现黄色味，普通荧光灯所含蓝色的光多则呈蓝色味。 它往往反映在被摄体受光的亮面，影响亮面色彩的变化。由于光源投射光的性质（软硬）不同、强弱不同、物体的表面结构不同、观看距离的远近不同，物体的固有色也会产生不同的变化，因而看上去色彩也不一样。,环境色,指在光照下的物体受环境影响改变固有色而显现出一种与环境一致的颜色。 物体表面受到光照后，除吸收一定的光外，也能反射到周围的物体上。尤其是光滑的材质具有强烈的反射作用。另外在暗部中反映较明显。环境色的存在和变化，加强了画面相互之间的色彩呼应和联系，能够微妙的表现出物体的质感。也大大丰富了画面中的色彩。所以，环境色的运用和掌控在绘画中非常之重要的。,色调,色调是一幅画总的色彩感觉，是大的色彩效果。色调的形成，与光的照射、物体的固有色、环境色的相互映衬是分不开的。当光源色是暖的并物体的固有色多呈现暖色，画面就形成暖调子，光源色是冷的就形成冷调子，当光线很强的时候就形成亮调子，光线弱就形成暗调子。,色调的冷暖,色调在冷暖方面分为暖色调与冷色调：红色、橙色、黄色-为暖色调，象征着：太阳、火焰。绿色、兰色、黑色-为冷色调，象征着：森林、大海、蓝天。灰色、紫色、白色-为中间色调； 冷色调的亮度越高，其整体感觉越偏暖，暖色调的亮度越高，其整体感觉越偏冷。冷暖色调也只是相对而言，譬如说，红色系当中，大红与玫红在一起的时候，大红就是暖色，而玫红就被看作是冷色，又如，玫红与紫罗蓝同时出现时，玫红就是暖色。,冷暖调子作品的对比,鲁昂大教堂 莫奈 (1840-1926年),第三章 水粉画的特点与工具,水粉画的特点： 水粉画的性能简言之为一个“水”字，一个“粉”字。即是指用水调合粉质颜料所作的画，称水粉画。因此对于颜料的色量和水量的了解是初学水粉画首先遇到并应掌握的问题，它直接关系到技法运用和画面的效果。,水粉画的工具和材料,颜色,水粉笔,调色盘,洗笔桶,摸布,画笔,颜料 水粉画颜料属于不透明的水溶液颜料，其成份由颜料粉、白粉和调合剂根据一定比例配制而成。 黄色类：柠檬黄、中黄、土黄、橙黄等； 红色类：朱红、大红、玫瑰红、深红； 褐色类：土红、赭石、熟褐、生褐； 绿色类：粉绿、土绿、 深绿； 蓝色类：湖蓝、钴蓝、 群青、普蓝； 黑 色：煤黑、象牙黑。,粉质颜料具有透明及覆盖力强的特点，可以象油画那样，先安排大色块，然后层层履加，从而产生强烈、丰富、浑厚的色彩效果，也可以与水调合象水彩那样使用薄湿的画法，产生透明或半透明滋润流畅的画面效果。,画纸,水粉画用纸以质地结实，吸水适中。常用的有铅画纸、水彩画纸、绘图纸、有色纸和卡纸。,在调色盒里颜色的排列,在调色盒里挤颜料，要注意由浅入深、由暖到冷的次序。白、黄色系列、红色系列、棕色系列、蓝色系列、绿色系列、最后是黑色。,正确的调色方法,错误的调色方法,调色板,折叠水具,画架 画板,完,