2019-2020年高中语文第二册琵琶行备课资源.doc

2019-2020年高中语文第二册琵琶行备课资源合作与讨论1.诗人是怎样塑造琵琶女形象的？提示：诗人着力塑造了琵琶女的形象。先是写琵琶女出场。对琵琶女的出场写作也是“千呼万唤”的。首句“浔阳江头夜送客”只七个字就交代了时间、地点、人物、事件；再用“枫叶荻花秋瑟瑟”来烘染，秋夜送客的萧瑟落寞之感曲曲传出。惟其萧瑟落寞，因而反衬出“举酒欲饮无管弦”，为琵琶女的出场和演奏作足了铺垫。恰在这时，“忽闻水上琵琶声”，具有浓烈的空谷足音之感。于是便有“主人忘归客不发”“寻声暗问弹者谁”“移船相近邀相见”之举。但“相见”不是容易之事，琵琶女有她的难言之痛，不愿见人。接下来写弹奏琵琶，通过对乐曲的描写来揭示她的内心世界。这是全诗描写重点，也是写得最精彩的地方。从调弦、弹奏到收束，写得非常具体。仅仅是调弦定音，就显示出琵琶女演奏的才能和丰富的感情。下面即围绕“有情”二字描写。可以分为八步。起调。乐曲起调低沉舒缓，就像倾诉失意之情。演奏神态和动作，突出“低眉”与“信手”。指法灵活多变（抚、捻、抹、挑）。乐曲内容。霓裳六幺，内容丰富多彩，弹奏难度也大。音色与音量。“大弦嘈嘈如急雨”“小弦切切如私语”。乐曲旋律的变化：舒徐流畅逐渐沉咽间歇停顿激越雄壮。乐曲收束的动作和声音：“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”戛然而止，干脆利落。侧面写听众反应，给人留下隽永回味的广阔空间。千变万化的音乐形象展现了琵琶女起伏回荡的心潮，为下面的诉说身世作了音乐性的渲染。下面是对人物形象的完善与升华。用两个肖像描写的句子向“自言”过渡：“沉吟”的神态，反映了她欲说还休的内心矛盾；“放拨”“插弦中”“整顿衣裳”“起”“敛容”等一系列的动作和表情，则表现她克服矛盾，一吐为快的心理活动。“自言”以下，用如怨如慕、如泣如诉的抒情笔调，为琵琶女的半生遭遇谱写了一曲扣人心弦的悲歌，与“说尽心中无限事”的乐曲互相补充，完成了女主人公的形象塑造。女主人公的形象塑造得异常生动真实，并具有高度的典型性。通过这个形象，深刻反映了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们、艺人们的悲惨命运。2.诗人是怎样描写音乐的？提示：运用比喻。音乐诉诸听觉，虚渺飘忽、过耳即逝。诗人用音强、音高、音色、节奏、旋律各不相同的十多种声音来比喻四根琴弦所发出的不同声音：“如急雨”“如私语”“莺语花底”“泉流冰下”“冰泉冷涩”“银瓶乍破”“刀枪鸣”“如裂帛”等等，使读者如闻其声，如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。用象声词和双声词。“嘈嘈”“切切”“间关”“幽咽”等象声词和双声词的使用，增加了诗歌语言的音乐感。用衬托。用衬托手法写出了音乐产生的效果。如“东船西舫悄无言”，衬托了乐曲强烈的艺术魅力。3.作者是怎样坦露自我形象的？提示：利用互补法，在故事情节的高潮中坦露自我形象，便于直接抒情，更易于感染读者。作者在被琵琶女的命运激起的情感波涛中坦露自己的。作者由于要求革除弊政、实行仁政而遭打击，从首都长安被贬到遥远的江西九江，心情很痛苦。琵琶女弹出哀怨的乐曲已拨动了他的心弦，他发出了深长的叹息；当琵琶女自诉身世，讲到“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”时，更激起他的感情共鸣。同命相怜，同声相应，忍不住说出了自己的遭遇。“我”的诉说，反转过来又拨动了歌女的心弦，当她又一次弹奏琵琶时，声音更加凄苦感人，又进而激动了“我”的感情，以至热泪直流，湿透青衫。全诗通过“弹奏诉说诉说弹奏”来叙写，从而淡出琵琶女，现出正直的知识分子所受的压抑。4.读了本诗，我们恐怕更多的是对琵琶女的命运掬一把同情泪。确实，琵琶女的命运令世人感叹。但是，我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢？提示：整个曲调可以分为四个部分。第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得意。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入第二部分“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断，所以旋律又进入第三部分“沉思曲”：“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中最后一部分是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”，是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争！总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！5.诗歌往往少不了风物的描写，同样，本诗歌前后贯穿了几处风物描写的文字。这些风物有什么作用呢？提示：篇首的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，叙述了江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，曲曲传达出诗人凄凉愁惨的心情，为全诗奠定了感情基调。“别时茫茫江浸月”，叙述别时景象，景中含情。茫茫江水，溶溶月色，无不弥散着诗人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。“唯见江心秋月白”，写音乐结束时寂静的环境。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。另外如“绕船明月江水寒”，写琵琶女独守空船时的环境，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情；“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使琵琶行整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美哀人。1.写作背景本诗作于元和十年（815）。白居易因上书言事，触犯权贵，被贬为江洲司马，此年秋天于浔阳江上闻人弹琵琶，伤感不已，因此作诗。2.作者简介白居易，唐代著名现实主义诗人，字乐天，晚年号香山居士，生于河南省新郑，青年时家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。二十九岁中进士，官至左拾遗（谏官）。有“兼济天下”的理想，屡次上书针砭时弊。写下了新乐府秦中吟为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。由于得罪了宪宗和官僚集团，被贬官。著有白氏长庆集七十一卷，今存诗近三千首。在文学上白居易主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”而别无寄托的作品，是新乐府运动的倡导者，在文学史上有重要地位。作品以通俗流丽著称。琵琶行是我国文学史上著名的长篇叙事诗，是白居易的代表作品之一。3.文章结构这首诗有缜密的双线结构，琵琶女的身世是明线，诗人的感受是暗线。双线交错，时隐时现，交织于主旨句，汇合于结尾段，实现了诗人与艺人之间感情上的沟通与融合，升华了全诗的思想境界。全诗共五段：第一段：写诗人江边夜送客，忽闻琵琶声。第二段：琵琶女弹奏琵琶。第三段：琵琶女自诉不幸的身世。第四段：诗人自叹贬谪之苦。第五段：诗人重闻琵琶抒发“天涯沦落”之情。4.艺术特色（1）复线结构是本诗在结构上的最大特点。琵琶行全诗以人物为线索，一是以琵琶女的身世为线索（明线），一是以诗人的感受为线索（暗线）。然后两条线索交织汇合在“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这一同命相怜的感喟之中。正是因为虚与实，叙事与抒情，歌女与诗人，既交叉又汇合，全诗的内容表现丰富，层次上显出一种变化流动的美。（2）以情动人是这首诗的另一显著的艺术特点。叙述事件、描写人物全都充满抒情色彩。送客一节即以“秋瑟瑟”“惨将别”“茫茫江浸月”，给环境制造了悲伤的气氛。琵琶女第一次演奏，诗人在描写琵琶女演奏的手法和曲调时，让愁思幽恨贯穿始终，自叙身世一段，是“幽愁暗恨”的根源，更是充满人物昔盛今衰、暮境凄苦的种种哀伤。诗人自叹经历，处处以环境衬托自身的感慨，充分描写了漂泊流落的悲切之情。末尾一段，凄凄的弦声与掩面哭泣相互照应，更是写尽了诗人的悲痛之情。（3）对音乐的描写极其成功。诗人运用一连串的比喻来写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，用音强、音高、音色、节奏、旋律各不相同的十多种声音来比喻四根琴弦所发出的不同乐声，作者以声绘声，以形绘声，声情并茂。还用“嘈嘈”“切切”等象声词和“间关”“幽咽”等双声词来描摹琵琶声，这样借助语言的音韵摹绘音乐的音韵，更增加了诗歌语言的音乐美。还有，作者写琵琶女的演奏的效果，“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”两句，是对琵琶声的侧面描写，点染了当时的环境气氛，衬托了乐曲强烈的艺术感染力。知识运用唐诗鉴赏【例1】 阅读下面一首唐诗，完成下面的问题。赋得暮雨送李胄韦应物楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝注。注：古人有“密雨如散丝”的诗句。对这首诗的赏析，不恰当的一项是（ ）A.首联两句写了黄昏时分，诗人伫立在细雨濛濛的江边。这既点明了诗题中的“暮雨”，又照应了诗题中的“送”字。B.二、三两联描写船帆被细雨打湿而变重，鸟翅因沾雨而无法轻巧地飞翔，天朦朦胧胧看不清通海处，远处江边的树却显得十分滋润。C.尾联中将沾襟的别泪与散丝般的密雨交融在一起，十分含蓄地表达了诗人的送别之情，情与景巧妙地结合了起来。D.全诗第一句直接点明“微雨”，而后面主要是通过对船帆、鸟羽、天际、大树的描绘来烘托濛濛细雨，这样更增强了诗的形象性和表达力。解析：本题要求选出赏析“不恰当的一项”，选项应是C。韦应物（737792？），唐代诗人。京兆长安（今陕西西安）人。其诗以写田园风物著名，语言简淡。有韦苏州集。这里选的是他写的一首送别诗。李胄，一作李曹，又有作李渭，其人、其事以及他与韦应物之间的交往均已无可考，但从本诗来看，他们的关系颇好。诗首联中“楚江微雨里”点出了“雨”，同时一个“里”字也暗示作者正身历其间；“建业暮钟时”的“暮钟”点明了黄昏时分，因佛寺中有早晚撞钟、击鼓以报时间的习俗，所谓“晨钟暮鼓”。“楚江”“建业”（今南京市）均为送别之地。由此可见，本题A项的赏析是恰当的。这首诗的第二联中“漠漠”是“密布”的意思，细雨密布在帆上，帆变湿而重；“冥冥”是“迷漫”的意思，微雨迷漫，飞鸟在雨中翅膀沾雨所以飞翔起来就较为困难。第三联中“深”“远”两字更着意地渲染了一种细雨迷濛的景色。“海门”在诗中是指内河通海处，即海口，从建业东望海口处，自然深不可见；加上细雨纷飞，故只能是朦朦胧胧；“浦树”指江岸之树，远远望去，它们在霏霏细雨之中显得很湿润。这两联诗勾勒出了一幅极富立体感的画面，而且整幅画面笼罩在微雨濛濛之中。可见B项的赏析也是恰当的。这首诗采用了一种烘托的方法，除了诗的首句提到“微雨”以外，下面都没有直接写雨，而是通过别的事物把雨写出来：船上的布帆变得重了，鸟儿飞得不那么轻巧了，天灰蒙蒙的一片，远处都看不真切，而江边的树却显得十分滋润。读着这些句子，我们就会感到，在船帆上，鸟羽上，在天际，在大树上，全都是濛濛的细雨。这种手法无疑增强了诗歌的表达力。因此，本题D项的赏析也是恰当的。本诗尾联中的“散丝”即雨丝，晋张协杂诗金风扇素节有“腾云似涌云，密雨如散丝”句。经过前面的铺写渲染，至此已经形成了诗人送别友人时的一种浓重、压抑的氛围，诗人再也无法抑制自己的感情，不禁潸然泪下：“相送情无限，沾襟比散丝。”这里用了一个“比”字，将离别之泪与雨丝融在一起。前文写离别之情都还十分含蓄，将离愁别绪寓于景中，这时却再也控制不住，诗人的离别愁绪喷涌而出，改含蓄地表达送别之情为直抒胸臆。而C项的赏析中却说这首诗“十分含蓄地表达了诗人的送别之情”，显然不太恰当。所以C项的赏析是不恰当的。答案：C【例2】 阅读下面一首唐诗，完成（1）（2）题。题李凝幽居 贾 岛闲居少邻并，草径入荒园。鸟宿池边树，僧敲月下门。过桥分野色，移石动云根。暂去还来此，幽期不负言。（1）对这首诗中语句的解说，不恰当的项是（ ）A.“题李凝幽居”中“题”字的意思是“写”“幽居”的意思是僻静的居处。B.“闲居”句中“少邻并”的意思是说李凝自小就有邻居紧挨着作伴。C.“僧敲月下门”的“敲”，传说也曾想作“推”，“推敲”一词即来源于此。D.“幽期”句中的“幽期”指归隐的约定，“不负言”表示不违背诺言。解析：本题侧重于对语句的理解，是为下一题的鉴赏作铺垫作准备。A项就标题设项，考查对“题”和“幽居”两个词语的理解；B项考查“少邻并”三字的意思，关键在“少”字，被读sho，意为“不多”，C项考查对“推敲”这一典故的了解；D项考查“幽期”和“不负言”，都属于语句的理解层次。B项“少邻并”理解有误。从全诗来看，这里的“少”不应理解成“自小”（音sho），而应该看作是数量不多（音sho）。答案：B（2）对这首诗的赏析，不恰当的项是（ ）A.第一联用简洁的语言勾画出了李凝居处的环境，并暗示出他隐者的身份。B.“僧敲月下门”句以响衬静，与名句“鸟鸣山更幽”有异曲同工之妙。C.中间两联重在叙事和写景，首尾两联都明确写出了作者对隐逸生活的向往。D.全诗所写之事虽然不大，感情亦无跌宕，但由于注重炼字，故读来回味无穷。解析：本题侧重于考查作品内容，语言和表达技巧的初步鉴赏能力。A项从语言的运用上说，B项从表达技巧上说，C项从表达方式上说，D项具有综合性，涉及诗的内容、人物心情、语言运用以及阅读效果等方面。惟C项说“中间两联重在叙事和写景”，是不准确的，因为“中间两联”重在写景，而非叙事。同时，首先并未写自己“对隐逸生活的向往”，而是写李凝幽居的环境。答案：C