资源描述
,单击此处编辑母版标题样式,*,*,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,电影概论,UNDERSTANDING MOVIES,宋维才,songweicai,北京师范大学艺术与传媒学院,第,4,讲 电影表演与明星,一、舞台表演与电影表演,舞台：场景 时间、空间，舞台与观众距离固定，参与,电影：镜头 时间、空间，视距变化，不参与,电影表演毫无疑问是为电影导演作媒介。卓别林,不管电影里你怎么演，点点滴滴都是为了导演，对导演,当然再好不过了，但演员并不能塑造角色，导演才是电,影的艺术家，演员只有在舞台上才有的发挥。金,史丹莉,电影导演越倾向写实技巧，越需要演员的表演能力，,倾向形式主义的导演，对演员表演能力的要求较低。,安东尼奥尼：演员只是他的构图部分，像树、墙或云彩,布列松：演员并非起解释作用的艺术家，而是场面调度,和剪辑的原始素材,电影表演的特点,逼真性,亨利,方达：演得宛如在现实生活中,.,克拉考尔：电影演员必须表演得仿佛他根本没有表演，,只是一个真实生活中的人在其行为过程中被摄影机抓住,而已，他必须跟他的人物恍若一体。,镜头感,贝拉,巴拉兹：通过面部肌肉的细微活动看到即使是目光,最敏锐的谈话对方也难以洞察的心灵最深,处的东西。,非连续性,非现场性,李,R,波布克,电影的元素,1,、演员与观众分离,b,、摄影机和它对演员的影响；,c,、表演不按场次；,d,、表演分成独立的小单位；,e,、通过剪辑重新结构表演,二、表演风格,体验派表演,康斯坦丁,斯坦尼斯拉夫斯基理论，莫斯科艺术剧院,“,每次表演一个角色时，演员都必须生活在这一角色中,”,“,情绪记忆,”,法，,“,演员在扮演每一个角色中，都有某,种可以与自身的背景或曾经有过的感情联系起来的东西,”,演员不需要模仿，演员就是一个能创造出他自己的人。,演员要深入人物心灵,表现派表演,强调外部演技和,“,间离效果,”,狄德罗：演员在任何情况下都必须控制自己，不允许任,和偶然性的东西。,演员和角色之间、观众和演员之间、观众和角色之间必,须保持一定的距离,布莱希特：要演员完全变成他所表演的人物，这是一秒,种也不容许的事。,本色派表演,演员不刻意去体验人物和设计动作，而是在特定环境中,自然流露，演员基本上保留了自己的本色，用自身的性,格特质去表现人物,本色表演、角色表演、性格表演,三、演员类型,职业演员,非职业演员,特技演员,主要演员,配角演员,群众演员,性格演员、个性演员、本色演员、形体演员,四、明星与明星制,“,简而言之明星是由一套独特的人类特征所构成的专利,品,包括完美的外貌,”,（,Wyatt 1994,）。,“,明星是一个表演方法独特的演员，明星的形象成为传,播的辅助部分并对他未来的表演产生影响。,”,（,Ellis 1992:91,）,“,明星现象,”,始于十九世纪,20,年代剧院为一些演员名字,所做的广告。好莱坞制片厂起初（,from about 1909 to,1914,）不重视,“,明星,”,。部分因为,“,制造明星,”,的成本,与制片厂能够把它转化成可衡量的票房收入的水平相当，,另外，也担心明星自身实力的增长。,明星制度一旦建立起来，就可以为制片厂带来效益。明,星被当作制片厂,“,品牌宣传,”,或对某类影片的可看性和,产品价值进行承诺的一部分。他们在,“,区分,”,不同制片厂,出品的影片方面作用明显。明星也是制片厂资本的一部份，,就像厂房和设备，一样可以进行买卖。,对电影来说，明星可以理解为,“,仅凭他们名字的影响力就,可以启动一部电影制作的表演者,”,。,明星一直是好莱坞与更大范围内的投资者联系的重要砝码。,例如，二十世纪,30,年代，北美工业品的过量生产引发了经,济危机，大银行为好莱坞提供资助，好莱坞则帮助把货物,从仓库转移到消费者手中。,明星制造的要素：,进入银幕和叙述空间的机会，灯光，服装师、化妆师、声,音指导、形体教练等的照料，宣传，角色选择。,没有不好的曝光,关于他们生活的重要相关报道，大部分也要制片厂工作人,员通过,“,推销,”,和,“,宣传,”,来制造并传播。,挑选一个经纪机构，或者被一部特殊电影的选角导演选中，,在明星的演艺生涯中都是至关重要的。,
展开阅读全文