设计构成-教案.docx

设计构成教案第一篇 构成设计理论【教学目标】了解构成设计的历史与发展、构成设计的三大板块及概念、构成设计的学习方法。 【教学重点和难点】构成设计的三大组成部分及概念【教学方法】讲授法。【教学时数】4学时【教学内容】构成的历史与发展包豪斯的在设计理论上，包豪斯提出了三个基本观点： 艺术与技术的新统一； 设计的目的是人而不是产品； 设计必须遵循自然与客观的法则来进行。构成设计的基本理论在这一部分的学习中只是简要的叙述了三大构成的基本框架：一、平面构成的基 本概念，构成要素以及它的构成方法，有如下几点：1、重复构成；2、变异构成；3、渐变构成；4、发射构成；5、肌理构成；6、 近似构成；7、密集构成；8、分割构成；9、对比构成；10、平衡构成。这些简 要带过，这些知识点将在后续的学习中结合具体任务详细讲解。二、 色彩构成主要通过色彩在设计中的一些具体体现，在具体的案例中可以体现 色彩的不同魅力。三、 立体构成的构成要素在三维空间中的应用。从半立体到立体空间的转化。 第二篇 构成设计项目实训【教学目标】掌握三大设计元素：点、线、面；形式美法则；面元素的多种组合方式。 【教学重点和难点】形式美法则、三大设计元素在构成中运用。【教学方法】讲授法、项目实践法。【教学时数】114 学时。【教学内容】第一节：项目一：应用形式美法则在教学中有针对的提取几个比较重要的形式美法则进行重点讲解。一、对称与平衡1、 对称：形体用对折的方法，基本上可以重叠的图形称为对称。它们是等形等 量的配置关系，最容易得到统一，是具有良好的稳定感的最基本形式。2、 平衡：在衡器上两端承受的重量由一个支点支持，双方获得力学上的平衡状 态。二、对比与调和1、 对比：对比是互为相反因素的东西，同时设置在一起的时候所产生的现象， 使它们各自的特点更加鲜明突出。2、 调和不是自然发生的，是人为的，有意识的合理配合。调和、对比是互为相 反的因素。三、节奏、韵律节奏和韵律是时间艺术的用语，在音乐中是指音乐的音色、节拍的长短、节奏快 慢按一定的规律出现，产生不同的节奏。在构成中为同一形象在一定格律中的重 复出现产生的运动感。节奏必须是有规律的重复、连续，节奏容易单调，经过有 律动的变化就产生韵律。韵律是诗歌中常用的名词。原是指诗歌中的声韵和律动，音的轻重、长短、高低 的组合，匀称间歇或停顿。在诗歌中相同音色的反复及句末、行末利用同音同韵 同调的音可加强诗歌的音乐性及节奏感，在构成中韵律常伴与节奏同时出现。通 过有规则的重复变化。比、等比处理使之产生音乐诗歌般的旋律感，运用得好就 能增加作品的美感和诱惑力。四、统一统一总是和变化同时存在的。变化是各组成部分的区别，统一是这些有变化的各 部分经过有机的组织，使其从整体到得到多样统一的效果。统一的原理如下： 1、接近的原理使各种不同有变化的各部分，以时间和空间的观点来观察，距离接近的物体较容 易产生结合感。各种接近类同的要素相结合，也能够得到统一。如形体的大小类 同、色彩的接受、肌理造型特性的接近都容易具有统一感。2、连续的原理这个原理在人们的生活中经常看到和使用。把各种不同的形态和各种不同的色彩 的物体，用一根直线、曲线或者折线不断地连接起来，形成一个整体也仍能够得 到统一。3、闭合的原理将同一个造型要素的形态，隔开一定的距离相互向内侧闭合，从视觉上得到的是 另外一个整体而统一的形态，原来闭合前的单一的造型要素则被忽视了。 任务一中学生通过对具体案例的学习，掌握形式美法则的具体应用，任务二则进 一步加深对形式美法则在设计中的应用。第二节 项目二：设计平面造型，应用形式要素一、构成的含义 平面构成是现代设计基础的一个重要组成部分 . 指将即有的形 态(包括具象形态和抽象形态点、线、面、体)在二维的平面内，按照一定的 秩序和法则进行分解、组合，从而构成理想的训练方法。（平面构成是视觉元素 在二次元的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以 理性和逻辑推理来创造形象研究形象与形象之间的排列的方法 ,是理性与感性相 结合的产物。）平面构成是一种理性的艺术活动，它在强调形态之间的比例、平衡、对比、节奏、 律动、推移等的同时，又要讲究图形给人的视觉引导作用。平面构成在于探求二 度空间世界的视觉文法，形象之建立，骨骼之组织、各种元素之构成规律与规律 之突破，造成既严谨又有无穷律动变化的装饰构图。二、点、面、线三要素形象在构成设计中是表达一定含义的形态构成的视觉元素。形象是有面积、形状、 色彩、大小和肌理的视觉可见物。在构成中点、线、面是造型元素中最基本的形 象。由于点、线、面的多种不同的形态结合和作用，就产生了多种不同的表现手 法和形象。一、点点在人们头脑中是一粒尘埃，一个分子。一个标记点在几何学中是不具有大小只 具有位置的。但在构成中是有大小、形状、位置和面积的。如人站在辽阔的海滩 上就会小得像一个点，由此可以联想到一个物体在他周围不同的环境条件下就会 产生不同的感觉。1、点与位置一个圆点在平面上，它与平面的大小关系以及与周围环境位置的不同，也会让人 产生不同的感觉。在一个正方形平面上，一个黑圆点放在平面正中，点给人的感 觉是稳定和平静。如果这个圆点向上移动就会产生力学下落的感觉。点的位置移 动到左上角或右上有，都会产生动感和强烈的不安定的感觉。反之将点移到正方 形的中部以下，则给人一个非常平稳安定的感觉。两个大小相同的点，放在平面内与底边平行的位置上，两个点会相互吸引，由于 张力的作用会产生线和形的感觉。大小不同的两个点，放在平面内平行于底边的位置上，大的点吸引小的点，人们 的视觉将会从大到小移动。多个点的近距离设置会有线的感觉，从而多点的不同安置相应会使人产生三角形、 四边形、五边形的感觉。2、点与周围环境被周围密集的线包围或者被某些形所包围的空白就变成了点。点的密聚组合下， 可以形成面，从中可利用挖空的空白来表现你所需要的形态和字体，并有一种精 致的纤细感。点由于周围环境变化会产生不同的感觉。如周围是小的点子，中间 点就会显得大；如周围的点大，则中间的点就会显得小；上下两个同样大的点， 上方的点显得大于下方的点。3、点的密集点的密集靠近，就形成了线的感觉，距离较近的点的吸引力比距离较远的点更强， 点的间隔小，它的线化就十分明显。不具趋向性的点的集合也会形成线化现象， 从大到小的线化的点群，产生从强到弱的运动感，同时也产生从近到远的深度感。 因此点的集结就能加强空间变化效果。密集的距离相同的点会形成面，随着点的 大小疏密变化很容易产生深度感。按照光照射在物体的亮面、暗面来分布，将会 出现凹凸的立体感。二、线点移动的轨迹形成了线。线在空间里是具有长度和位置的细长物体。在数学上来 说，线不具有面积只有形态和位置，在构成中线是有长短、宽度和面积的，当长 度和宽度比例到了极限程度的时候就形成了线。从构成的角度来看，具有长短、 宽度的线，随着线的宽度的增加就会使人感觉到面的感觉，但如它周围的都是类似线的群体，那么宽度较大的线也会认为是粗线。线的长短形状不同，我们把它 分成各种不同的线。由于各种线的形态不同也就具有各自不同的特性。1、线的分类：直线、曲线、虚线、锯齿线2、线的特性直线的特性：一般从直线得到的感觉是明快、简洁、力量、通畅、有速度感和紧 张感。曲线的特性：丰满、感性、轻快、优雅、流动、柔和、跳跃、节奏感强。 曲线可分为圆和圆弧形态的几何曲线，圆规画出的曲线，用手工画出的自由曲线 和用曲线规画出的曲线。几何曲线具有现代感和准确的节奏感。自由曲线具有柔和自由感和变化的节奏感。细线的特性：纤细、锐利、微弱、有直线的紧张感。粗线的特性：厚重、锐利、粗犷、严密中有强烈的紧张感。长线的特性：具有持续的连续性、速度性的运动感。短线的特性：具有停顿性、刺激性、较迟缓的运动感。绘图直线的特性：干净、单纯、明快、整齐。铅笔线和毛笔线的特性：自如、随意、舒展。水平线的特性：安定、左右延续、平静、稳重、广阔、无限。垂直线的特性：下落、上升的强烈运动力，明确、直接、紧张、干脆的印象。 斜线的特性：倾斜、不安定、动势、上升下降运动感，有朝气。斜线与水平线、 垂直线相比，在不安定感中表现出生动的视觉效果。3、线的不同方向运动在视觉上得到的印象线在构成中，由于运动的方向不同也 会给人不同的印象。左右方向流动的水平线，表现出流畅的形势和自然持续的空 间。上下垂流动给人产生力学自由落体感，它和积极的上升形成对照，可产生强 烈的向下降落的印象，由左向右上升的斜线，给人产生明快飞跃的一种轻松的运 动感。由左向右下落的斜线，使人产生瞬间的飞快速度及动势，产生强烈的刺激感。 由于焦点透视的近大远小的原理，线的疏密排列，前疏后密产生深度，前边的愈 疏愈近，后边愈密愈远，这样就形成了远近空间。4、线的紧密排列产生的视觉印象。线如按照一定的规律等距离排列会形成色的空间并置产生出灰面的感觉。 线如不同距离间隔排列，或线的粗线变化，将会产生不同的肌理效果。线的形状不同的等距离排列，将会产生凹凸效果。线的等距离排列产生出灰面，线如断开后会形成点的视觉效果。5、线的组合（1）规则的组合在平面构成中，线为造型要素，若用粗细等同的直线平等设置组事，按照数学中 固定的数列来进行构成，这一类的构成图形在造型上比较能够得到统一、有秩序、 但变化较少显机械性，因而比较单调和缺少感情。（2）不规则的组合若用粗细长短不同的各种线条依照作者的构想意念自由的排列，这一类的构成图 形，画面较活泼而富有感情，由于画时手法或者笔法不同会产生很多偶然的效果。 （3）规则和不规则的组合按照某种固定的形式进行线的组合，在组合图形中作者加以部分变化，使其产生 不同的造型方式，也就是规则和不规则的组合造型方式，使构成变得丰富而有创 意。（4）线的分割以线为造型要素，先组合成一张具有整体感的线的组合画面，再把整体的画面上 用直线或是曲线作有规律的和无规律的自由分割。有规律的分割常要用数列关系 来推算，无规律的自由分割可根据作者的意念来进行分割。线的分割可分成：平行线分割，直线分割，弧线分割，垂直与水平线分割，放射 状分割。三、面面是线移动的轨迹。在平面构成中，不是点或线的都是面。点的密集或者扩大， 线的聚集和闭合都会生出面。面是构成各种可视形态的最最基本的形。在平面构 成中，面是具有长度、宽度和形状的实体。它在轮廓线的闭合内，给人以明确、 突出的感觉。各种不同的线的闭合，构成了各种不同形状性质的面。1、面的分类几何性的面、直线性的面、有机性形态的面、不规则性形态的面、偶然性形态的 面、由特殊的技法意外偶然得到的形态。如敲打、泼撒。徒手性形态的面。从大 小到的线化的点群，产生从强到弱的运动感，同时也产生从近到远的深度感。因 此点的集结就能加强空间变化效果。客密集的距离相同的点会形成面，随着点的 大小疏密变化很容易产生深度感。任务一中的卡片设计，选取了面的构成为设计主要元素，让学生在以面元素为主 要设计点，结合点和线的元素作为辅助设计，进行任务训练。骨格与基本形一、骨骼的概念:一切使形有秩序的编排或感觉上经过刻意的编排,这就是骨骼的本能,而形式上 像如建筑楼宇中的钢筋骨架,音乐的五线谱等。自然界也有骨骼的存在，如鱼鳞、树的树叶与树枝的编排、人体的骨骼等。而画 家和设计家将形在画面中的各种编排，是有一定的限制或管辖的方式，这种方式 或限制，就是骨骼。平面构成中，骨格是支撑构成形象的最基本的组合形式，使形象有秩序地经过人 为的构想，排列出各种宽窄不同的框架空间，把基本形输入到设定的骨格中以各 种不同的编排来构成设计，骨格既起到编排形象和管辖形象的空间作用。 二、骨格的分类骨格分为有规律性和非规律性骨格。规律性骨格：是以严谨数学方式构成的。基本形依骨格排列，具有强烈的秩序感。 如重复骨格、渐变骨格、发射骨格。规律性骨格有水平线和垂直线两个主要元素。 若将骨格线在其阔窄、方向或线质上加以变化，可以得出各种不同的骨格排列形 状。2、非规律性骨格：没有一定的规律，是由规律性骨格随意和自由地衍变而成， 随作者在一定的平面框架内进行划分，因此它具有极大的任意和自由性。 三、基本形（一）概念（在平面设计中借以表达意图的视觉元素，它是表达构成意图的主要 手段，是构成设计的基本单位。）设计由一组重复的或彼此有关联的“形”构成，这些形称之为基本形。基本形由一 组相同或相似的形象组成，在构成内部起到统一的作用。基本形设计以简为宜。 基本形有助于设计的内在统一，在构成中占有举足轻重的地位。包括点、线、面。 基本形的形状、大小、色彩和机理受方向、位置、空间和重心的制约。 （二）基本形之间的关系在基本形与基本形相遇时，就会产生各种不同的关系供设计者选择，创造出更多 的形象。1、 分离：形和形保持一定的距离而不接触，呈现出各自的图形。2、 接触：形和形的边缘恰好相切。3、 覆叠：一个形象覆叠在另一个形象上，覆盖在上面的形象不变，而被覆叠的 形象就有所变化，覆叠的位置不同也就产生出不同的形象，并产生上与下、前与 后的空间关系。4、 透叠：形象与形象相互交错重叠，交错重叠部分为交叠、。重叠部分具有透 明性，不掩盖形象的轮廓也不定分出前后或者上下的空间关系。5、 差叠：两个形象相互交叠，交叠部分成为新的形象，其余部分被减去。6、 减缺：形象与形象相互重叠，覆盖产生了前后上下关系，保留覆盖在上面的 形象，后面被上面覆盖所留下的剩余形象为减缺的新形象。7、 联合：形象与形象交错重叠，不分前后上下关系，而把两个形象联合起来成 为同一个空间平面内的较大的新的形象。8、 重合：两个相同的形象，不相互交错，其中一个覆盖在另一个上，成为合二 为一，完全重合的形象。基本形与骨骼的知识点在任务二中的购物袋设计得以体现，根据设计规则掌握基 本形和骨骼的应用。平面构成的方法在任务三综合材料装饰画中着重讲解（一）重复、概念：在同一设计中，相同的形象出现两次或两次以上，称为重复构成 、类型骨骼的重复：骨骼的单元,形状,大小方向等是相同的,最基本的骨骼是有两个元素 所组成的.水平线加垂直线构成所有骨骼变化步骤.我们将构成骨骼的主要两元 素加以变化其宽窄,方向,线质,就可求到各种不同的骨骼形状.第一种变化: 第二种变化:第三种变化:基本形的重复，在构成中使用同一基本形的构成图面称为基本形重复。形状的重复大小的重复色彩的重复肌理的重复方向的重复（二）渐变1、概念：一种规律性很强有顺序，有节奏的由远及近，由大及小，由浓及淡的 变化一切生物的生长与灭亡，皆在渐变的过程中产生，一个婴儿的长成、太阳由 东至西、车辆由远及近等，无一不有渐变感，因此渐变的手法很易取得观者的兴 趣与接受。以下就构成各种渐变画面的方法，分类讲解：A.空间渐变：利用基本形在画面骨骼中、格内的变化； 方向：若基本形本身具有方向时，则以渐变方向作编排。 位置：利用基本形在格内可陪割除的关系。 前后：即利用前者大，后者小的渐变编排。 正侧：利用物体在空中改变角度时所产生的透视变化作各种渐变交替。 轻重利用填色的变动，深色者为重，浅色者为轻，作渐变编排。B.形状渐变: 利用前面讲到的增减构成 位移：利用基本形的分裂或再迁移。 消长：利用自然生长或消失作形状渐变。渐变所以为人容易接受，它具备以下各种好处，画面中形与形的变动自然，可以 将各种不同的形安排在同一画面中，或画面中的形有很大的形状方面的距离，也 不会觉得有不相应不调和，因为被渐变的因素连系。假如在将来的设计中，遇到 有两个互有形状距离的形须放在同一画面中，我们可采取渐变方法，使得自然协 调，美化而令人接受，设计渐变的基本形时，要点是：a. 基本形始与终的形状；b. 大小比例与数目；c. 渐变的方法及程序处理；d. 部分渐变效果及整个画面的渐变效果。2、类型：形状的渐变方向的渐变位置的渐变大小的渐变色彩的渐变骨骼的渐变从两个单元构成，水平和垂直线，如果将骨骼的单元，产生逐渐的规律性的顺序 的变动就构成了渐变骨骼。以下我们试用各种方法求出渐变骨骼的变化可能性来。 A以骨骼的空间宽窄渐变构成（单元）疏与密在空间的编排中，密的部分必较少，与疏的部分成宾主。而以密的部分成 宾体及焦点，焦点部分即密的部分，位置可变动。单元宽窄渐变的一组线是等距 离的，而另一组线产生宽窄渐变，若密集部分的位置迁移可有不同效果，及线的 疏密程度比例不同则有不同的效果。若将线的方向，线质改变可获其它变化效果。B 双元渐变，横线与直线同时产生宽窄变化，其画面比单元变化复杂。C 分条（单元）渐变将其中的单元线不作连续。D 等级渐变E 正负渐变：将骨骼线之粗度扩大而成面的感觉，有面感觉的线可作基本形使 用，即无须再加基本形。渐变骨骼的疏密编排能引致视觉的特殊效果，如错觉、空间运动的刺激感我们讨 论渐变骨骼与基本形的关系。骨骼有无作用性与用作用性，其基本形编排亦有不 同。渐变骨骼与基本形：有作用性骨骼将基本形越形割除。无作用性骨骼，基本形放在轴心上，成为基本形互相重叠而重叠程度亦成渐变。 加上基本形位置渐变加上基本形大小渐变，也可加上形状渐变，方向渐变等。 （三）近似1、 概念：在形状、大小、色彩、肌理等方面有着共同的特征。2、 类型基本形的近似因为过分重复会引致单调乏味、繁厌之感，若每个基本形都有不同变化时就引起 观者的探索趣味。近似就是各基本形有不同的变化而又各有相近似的地方，远看 如同出一辙，近看则变化万千；例如一树的树叶，有着在外形上的大致一致而略 有不同，如大小、外形、颜色等。近似特指形状、色彩、大小、肌理、位置、方 向等近似和无近似有程度之别，近似的范围可有设计者决定。大小、色彩、肌理、 位置、方向都能构成基本形的近似效果。任何近似都有程度之别，如同同一家族为近似范围，同一家族的当然内在外貌上 都有相同点，如面孔一定会彼此不同，若以全世界的人类作近似范围，其共同点 是两脚走路而与其他动物不同，但若以同一家族为近似比较，近似程度大，为大 同小异，而后者近似程度小，成为小同大异。形的近似程度，其大小由设计者来 决定。决定根据画面的要求来作出。现在我们来探讨近似基本形的各种变化，并 列出各种变化的可能性供大家参考。同一类的基本形，即同一类形的形状、物体或同一用途的东西。如：同一方 形，但有变化。，相同形状的物体，如各种不同的眼睛：同一用途不用形状如数字或字母：同有种类的物体如各种水果：同类的基本形例子很多，只要将同一类型的动地相聚时，使其构成近似变化的效 果则可。不完美的基本形。人类每天都在试图制造完美的东西，特别是现代化大生产 出来的动地，个个都一样。但自然界中有很多不完美的，如路边的石子，是各有 不同的形状，但也有其共同点，如将大家的铅笔取出放一块，在视觉上就产生近 似的效果，因为每支铅笔使用的损蚀程度不同，因此利用不完美的效果构成近似。 空间的变动的基本形当物体在空间改变方向或位置时，在平面上就构成各种不同的形状，或观看者的 角度改变带来不同的效果。增减变形：利用两种以上形的相加、相减，假如相加或相减的程度不同，就构成近似的效果。 一组近似基本形的构成，最重要的是留意构成后相聚时所产生的统一感是良好的 还是不好的，所以要注意基本形之间是否有极大的相同点（维系）统一，但若过 分相同时则变成既不是重复又不是近似，那就引起视觉的不快，若彼此变化太大， 则又难以互相协调。我们作近似练习时，应留意下列数点：a.基本形造型与变化；b. 基本形的变化步骤与形状；c. 变化方法及所形成变化要点及个性；d. 互相连系的形、方向、位置编排等；e. 配色的变化复杂会破坏画面统一；f. 比例要适中，数目过小及过大难有呼应效果，过小及过多会倾向杂乱及走重复。 骨骼的近似3、与渐变的区别渐变的规律性强，排列严谨。近似的顾虑性不强，变化较大。（四）发射、概念：鲜花的结构、太阳的光芒等都称之为发射。发射构成是骨格单位环绕 一个共同的中心点向四周重复，具有特殊的视觉效果。发射中心与方向的变化构 成不同的图形，造成光学的动感和强烈的视觉效果。具有多方的对称性。 发射的构成： 中心：中心点为发射发焦点所在，可以明显，可以隐晦，可以变换，也可以 单元化、多元化。 发射线与中心点的关系： 发射线与基本形的关系：2、种类：离心式发射向心式发射同心式发射：同心圆围绕着发射中心一层一层向外扩展。同心式的变化很多，如 多圆中心、螺旋形等。发射可以说是一种较特殊的重复性造型，因重复的形成重复的骨骼的每一单元都 围绕一个共同的中心，而构成发射的图案。发射常具有渐变的特殊视觉效果，当 重复的形成骨骼单元环绕中心点时，是根据渐变方向后排列的，因此发射亦可说 是另一种形式的渐变造型。当我们作发射造型时：a. 要留心中心点的位置数目（即多元化）明显或隐晦；b. 骨骼线的方向及变动，基本形与骨骼线的配合；c. 最后的发射效果是否具有强烈的视觉感。注意骨骼线与基本形的复杂性，不要 破坏画面简洁与集中。（即零乱的画面）（五）特异1、概念：构成要素在有秩序的关系里，有意违反秩序，使少数个别的要素显得 突出，以打破规律性，叫特异。特异构成是具有比较性的，夹杂于规律性之中。 特异部分不应数量过多，应选择放在画面中比较显著的位置，形成视觉的焦点。 打破单调格局，使人惊奇。要打破设计单调的规律，可采用的办法之有一就是变异。在大自然里绿叶丛中的 花朵，夜空星群间的明月，荒漠中的植物，都是很明显的变异例子，变异是比较 性的，存在与规律中间。所谓规律就是指重复、近似、渐变、发射等。变异可在 这些规律中产生出来，变异在设计中可以达到下列各种不同的效果。2、类型：（无论哪种类型都必须注意特异构成对形状类型的不同要求。）基本形的特异a.( 解除单调 )形状变异，画中有两种以上的基本形，分有规律部分和变异部分， 变异部分通常杂比例中占少数，不能与基本形过分相同或数目均等，这样就不可 能有变异效果。大小变异比例也不能过分或太接近。同时，还可作色彩变异：这 里我们只用黑白，因此留到色彩课中去讨论。但我们可用线框的形与填色的形作 比较。方向变异：基本形具有强烈的方向性时，可利用异方向构成变异但应减少其它变 异同时使用。位置变异：比较明显的位置作变异部分。可同时作大小、形状、色彩的变异。 b.焦点作用：如果基本形的变异产生异常的对比，可产生焦点作用。（视觉中心） 有对比性才能构成有焦点的变异，但变异不同与对比，自规律产生些微的变异， 也可以获得很近的效果。但不能获得对比，变异的程度任由设计者定，变异相当 明显方能突出。c. 转移规律：可从一种规律性骨骼而经转移点再进入另一种规律性骨骼或同样的 骨骼时，其转移点部分就成为变异。d. 破坏规律：规律的骨骼可以作故意破坏而得特殊效果。骨格线的特异（六）对比1、 概念：对比是互为相反因素的东西，同时设置在一起的时候所产生的现象， 使它们各自的特点更加鲜明突出。2、 类型a. 形状的对比：直线形对弧线形，规律的形状对自由的，简单与繁杂基本形的相 加或相减所构成的形状会构成本身对比。b. 大小对比：近者为大，远者为小，因而构成远近对比。大者为重，小者为轻， 亦有轻重对比的效果。c. 多少的对比：特指两种或两种以上不同形状的基本形在同一画面，若对方数目 有很大的差异，就很易构成多与少的对比。多为主，少为次。d. 色彩的对比：黑、白；中性、彩色等。e. 肌理的对比：所有不同的材料表面纹理，包括自然的及人文的。如光滑与粗糙； 粗与细。f. 方向的对比：g. 空间的对比：虚实对比，画面中的形通常有实质感而称为实体，而画面中的空 间是虚，亦称为正负对比。（远近、前后、正负）h. 宾主对比：指占优势方面为主或以多少决定主次。对比是比较性，任何东西或事情在互相比较下，获得突出或隐显，如果没有互相 比较，事事就不会分高下。那时候，任何事情都不须选择，任何人都缺乏竞争， 人类是不会进步的。为什么人有今日的进步，是在于人懂得比较与选择，对比是 取得画面而调和的有效方法之一。有效地利用对比可使我们设计充满活力。 （七）密集1、概念：密集在设计中是一种常见的组织图画的手法，基本形在整个构图中可 自由散布，有疏有密。最疏或最密的地方常常成为整个设计的视觉焦点，在画面 中造成一种视觉上的张力，并有节奏感。密集也是一种对比的情况，利用基本形 数量排列的多少，产生疏密、虚实、松紧的对比效果。如城市是结集的做具体的实例，建筑物与人口都结集在城市中心，距中心愈远则 愈稀疏。（糖和蚂蚁等）在自由的造型中，我们以结集为题来加以讨论。我们以自由性来组织画面，仍可以采用相当程度的规律性揍依托。其程度的区别视具体 情况而定。2、密集指设计的骨骼方面，可分为三大类：a.近似发射：可有假设的发射中心点，基本形环集中心点，或由中心点射出。 b.近似渐变：可假设视觉中心，基本形向它结集。以上方法，使基本形趋近线的密集，在次情形下，假设的线在画面中构成骨骼， 基本形离线越近则越密，反之则越疏。而假设线在画面中可以各种形状不同来加 以变化。c.近似重复：基本形挤迫或分散，各占近似空间。近似重复的结集是不定的，画面内不预置什么，设计时随意构成疏密有致，可有 焦点及渐移的处理。聚集与希散：在重复骨骼中的视觉是平均分配。而聚集是过度的密集，在次情形 下，所有的形都堆积成一大块，此块可占画面的大部分空间或小部分空间。 扩散是反结集，就是说，彼此分散、孤立，若干形稍有聚近，但无密集的现象。 注意：基本形的面积要细小，数量要多，否则便没有了密集的效果。（八）空间概念：在平面设计中，为了表达空间立体效果，按透视学的原理，将平行直线集 中消失到灭点的方法，表现其空间感。1现在我们一起讨论平面的深度和立体的感觉。而这些感觉当然是依赖视觉的 错觉而产生的，因为画面仍是平平一片，并无真实的凹凸或其他。在此种情况下，我们多以面为单位，或（基本形）将面在画面中编排而求得立体 感。我们又将各种不同的肌理加在面中，加强其表现力，而肌理又以点或线为宜， 如有重复或渐变的点线肌理，或轻或重的点线肌理，都给予平面以不同的作用。 2立体空间的表现a. 深度的表现b. 立体表现：如利用阴影表现、肌理的变化表现c. 矛盾空间：是指在真实空间所不能产生或不能有的情形，但在假设的空间中存 在。我们所指的矛盾，纯以视觉的错觉而来。在平面上绘有立体感的东西，通常与透 视学有关。（九）肌理：指艘有物体表面的纹理，不同的物体有各自不同的肌理，肌理给我 们直觉感知其质感。如木有木的纹理，石头有石头的纹理，同时也有他们不同的 质感。因此，肌理对于我们生活的环境有着密切而重要的影响。肌理可分为纯视 觉性和触觉性。视觉性肌理是制平面上各种不同的花纹，无须由触觉感知。 1视觉肌理分三大类：a. 绘写的以受绘而成的花纹，又有规律性的或自由的；b. 特技的以特殊技法求得，略有意外成分带有实验性；如：喷洒、擦刮、熏、流 滴、拓印、拨色、蜡上用色渍染。c. 印刷制作的利用印刷品中的文字或图片作为拼贴的基本材料。2触觉性肌理纯粹的触觉性肌理诉诸触觉的感觉，并可能受光影影响。平面花纹及色彩变动不 属触觉肌理范围。但触觉性肌理可与视觉性肌理联合使用。触觉性肌理可分三大 类：a. 现代的现代触觉物料拼贴使用。如沙粒、米粒、草或面条、布料、图钉和铁钉 等。b. 改造的将现代物料稍加改进、拼贴使用。纸团或纸圈，褶皱的纸和布，敲打后 有凹凸的金属片等。c. 编制的将线状或条状物料，织成各种花纹。第三节 项目三：表达色彩色彩构成的概念色彩构成是构成基础训练中一个重要的组成部分，根据构成原理，将色彩按照一 定的关系去组合，创造出（调配出）适合目的的美好色彩，这种创造过程，成为 色彩构成。一、色彩概念1、色彩的产生在完全黑暗中，看不到周围景物的形状和色彩，是因为没有光线，然而光线很暗 的情况下，有人却看不清色彩，因为视觉器官不正常，（如色盲）或是眼睛过度 疲劳。在同种光线条件下，可以看到物体呈现不同的颜色，是因为物体表面具有 不同的吸收光线与反射光线的能力。反射光线不同会看到不同的色彩，。因此， 色彩的发生时光对人视觉和大脑发生作用的结果，是一种视知觉。由此看来，需要经过光-眼-神经的过程才能见到色彩。光通过以下三种形式进入视觉：光源光-光源（本身能发光）发出的色光（各种灯、太阳、月亮等）透射光-光源穿过透明或半透明的物体之后再进入视觉的光线。透射光的亮度 和颜色取决于入射光穿过被透射物体之后达到的光透射率和波长特征。反射光-反射光时光进入眼睛的最普通形式，眼睛能看到的任何物体都是由于 物体反射光进入视觉所致2、光源自己能发光的物体叫光源。可分为两种：自然光-主要是阳光人造光-电灯、蜡烛等太阳光是最主要的研究对象3、物体色与固有色物体色-物体在特定光照下呈现的颜色，由它的表面和透射光两个因素决定， 物体表面都具吸收本身颜色以外其它光的性能。固有色-植物体在正常的白色日光下所呈现的色彩特征。由于它最具有普遍性， 所以在人们知觉中便形成物体色彩形象的概念，是相对的色彩概念。二、色彩三要素-H、V、C视觉所能感知的一切色彩现象，都具有色相、名都、纯度三种性质，是色彩最基 本的构成要素1、明度（V）色彩的明暗程度（色度、两度、深浅）。靠近白端位高明度色，靠近黑端为低明 度色，中间为中明度色；有彩色加白提高明度，加黑降低明度。明度在三要素中具有较强的独立性，它可以不带任何色相特征，而通过黑白灰的 关系单独呈现出来。色彩一旦发生，明度即同时出现。彩色照片反映了物象全部要素的色彩关系，而黑白照片及反映了物象色彩的明度。素描即将对象的色彩要 素抽象为明暗关系。明度是色彩的骨骼，它是色彩结构的关键。2、色相（H）色彩不同的相貌在可见光谱上，人的视觉能感受到的红、橙、黄、绿、蓝、紫这些不同特征的色 彩，给这些可以相互区别的色定出名称，当我们称呼其中某色的名称时，就会有 一个特定的色彩印象，这就是色相的概念。若明度为骨骼，色相就是肌肤，它体现了色彩外向的性格，应用色彩理论中通常 用色相环而不是直线排列色色谱表现色相系列。色谱两端红与紫相连即构成最简 单的六色相环（红、橙、黄、绿、蓝、紫）之间加进一色，即构成有微妙过渡的 二十四色相环。3、纯度（H）波长的大春程度，即色彩的鲜浊程度。能辨认出的有色相感的颜色，具有一定的 鲜浊程度即纯度。不同原色相的颜色明度不等，纯度也不等。一种颜色，当混入 白色时，它的明度提高，纯度降低，混入黑色时，明度降低，纯度也降低。（中 性灰若登明度，明度不降）自然色中红色纯度最高，其次是黄色。绿色只有红色 的一半。自然色中大部分是非高纯度色，（含灰量）有了纯度变化，色彩才显得 极其丰富。纯度体现了色彩内向的性格，纯度变化就会引起色彩性格变化。改变色彩纯度的三种方法：加中性灰：加互补色；加其他色。无彩色没有色相，即纯度为零。三、色彩的关系三原色同类色类似色邻近色互补色四、色彩的心理色彩的直接性心理效应来自色彩的物理光刺激，对人的生理发生直接界的影响。 心理学家发现，在红色环境中，人的脉搏会加快，血压有所升高，情绪有所升高。 而处在蓝色环境中，脉搏会减缓，情绪也较沉静。有的科学家发现，颜色能影响 脑电波，红色的反应是警觉，对蓝色的反应是放松。冷色与暖色是依据心理错觉 对色彩的物理性分类，对于颜色的物质性印象，大致由冷暖两个色系产生。红橙 黄色的光本身有暖和感，照射到任何色都会有暖和感。紫蓝绿色光有寒冷的感觉， 夏日我们关掉白炽灯，打开荧光灯，就会有一种凉爽的感觉。颜料也是如此，如 在冷饮的包装上使用冷色调，视觉上会引起人们对这些食物冰冷的感觉；冬日把 窗帘换成暖色，就会增加室内的暖和感。以上的冷暖感觉并非来自物理上的真实 温度，而是，与我们的视觉经验与心理联想有关冷色与暖色还会带来一些其它感受，如；重量感、湿度感等，比方说，暖色偏重， 冷色偏轻；暖色有密度的感觉，冷色有稀薄的感；两者相比，冷色有透明感，暖 色透明感较弱；冷色显得湿润，暖色显得干燥；冷色有退远的感觉，暖色有迫切 感，这些感觉是受我们心理作用而产生的主观印象，属于一种心理错觉。 除去寒暖系具有明显的心理区别外，色彩的明度与纯度也会引起对物理印象的错 觉。颜色的重量感主要取决于色彩的明度，暗色给人以重的感觉，明色给人以轻的感觉。纯度与明度的变化，还可以给人色彩软硬的印象，如淡的亮色给人柔软 的感觉，暗的春色则有强硬的感觉。色彩本身没有灵魂，它是一种物理现象，但人们却能感受到色彩的情感，这是 因为人们积累了许多视觉经验，一旦知觉经验与外来的色彩刺激发生一定的呼应 时，就会在人的心理上引出某种情绪。无论有色彩的色还是无色彩的色，都有自 己的表情特征。每一种色相，当它的纯度或明度发生变化，或者处于不同的搭配 时，颜色的表情也就随之改变了。如红色是热烈冲动的色彩，在蓝色底上象燃烧 的火焰，在橙色底上却暗淡了；橙色象征着秋天，是一种富足、快乐而幸福的颜 色；黄色有金色的光芒，象征着权力与财富，黄色最不能掺入黑色与白色，它的 光辉会消失；绿色优雅而美丽，无论掺入黄色还是蓝色仍旧很好看，黄色绿单纯 年轻，蓝色绿清秀豁达，含灰的绿宁静而平和；蓝是永恒的象征；紫色给人以神 秘感等等。那麽，创造什麽样的色彩才能表达所需要的感情，完全依赖于自己的 感觉、经验和想象力，没有什麽固定模式。在教学中设置的两个任务中，也是渐进式的学习色彩知识。第一个任务中，在经 典作品中感受色彩的精华，可以将这些色彩应用到自己以后的设计中。第二个任 务，是通过具体城市的景观，和自己的想像力，用色彩表达特定的含义。第四节 项目四：塑造空间形态半立体是相对于立体和平面而言的，是从平面到立体的过渡，它依附于平面，并能在平面上 形成凹凸来增强体积感。半立体的最佳视角是正面，而上下、左右的可视性不强，因此半立 体没有合围感。半立体可分为一体式和组合式。一体式是在一种材料上通过切割、折变、敲打、挤压、雕刻 或腐蚀等方式加工成型。组合式则是多种材料在平面上的综合运用，这种方式在现代造型中 常用。半立体在视觉上也形成了触觉上的心理感受。树皮、石头等自然物上的肌理都具备半立体的 不少特性，只因较为细小，人们往往忽略其体积的存在。制作半立体的切割方法主要有三种：不切多折、一切多折、多切多折。构成要素1、点的特征；点型是形态中最初的元素，也是形态世界最小的表现极限，它在空间中呈飘浮状 态，有长短，宽窄及运动方向，它是由各元素相互对应，相互比较而特定的，如 随着点与块的缩小与扩大，它们之间互相的转换，对形态上造型语言的不同会在 心理上产生不同的感受，如角状点型，有强烈的冲击力，曲状点型则有柔和的飘 浮感。其表现形式无限多，或方或圆或角或其他任何形状，还可有实心与空心的 变化。2、线的特征：线存在于点的移动轨迹，面的边界以及面与面的交界或面的断、切、截取处，具 有丰富的形状和形态，并能形成强烈的运动感。线从形态上可分为直线（平线，重直线，斜线和折线等）和曲线（孤线，螺旋线， 抛物线，双曲线及自由线）两大表。A、直线垂直线斜线的B、曲线几何曲线能表达饱满，有弹性、严谨，理智，明确的现代感觉，同时也有机械的 冷漠感，自由曲线是一种自然的、优美的、跳跃的线型，能表达丰阔、圆阔、柔 和、富有人情味的感觉，同时也有强烈的活动感和流动感，例如大自然中闪电形 成的自由曲线。3、面的特征：面作为构成空间的基础之一具有强烈的方向感，面的不同组合方式可以构成千变 万化的空间形态。面在空间形态上可分为平面和曲面两种形态，平面有规律平面和不规律平面，曲 面有规律曲面和不规律曲面。圆形总是封闭的，具有饱满的，肯定的和统一的效果，能表现流动、运动、和谐、 柔美的感觉不规则面的基本形是指一些毫无规律的自由形态。4、块的特征：块体的基本特征是占据三维空间，块体可以由面围合而成，也可以由面运动而成， 大而厚的块体能产生深厚、稳定的感觉，小而薄的块体，能产生轻盈飘浮的感觉， 块体可分为几何平面体，几何曲面体，自由体和自由曲面体等。几何平面体包括正三角锥体、正立方体、长方体和其它的几何平面所构成的多面 立体，具有简练大方、庄重、严肃、稳定的特点。线材的构成硬线材的构成（一）连续构成选择有一定硬度的金属丝或其它线性材料，做构成时不限定范围，以连续的线做 自由构成，使其产生连续的空间效果。表现对象可以是抽象的，也可以是具象的。 应注意的是：（二）垒积构造把硬线材料一层层堆积起来，相互间没有固定的连接点，可以任意改变的立体构 成，叫垒积构成。材料之间之靠接触面间的摩擦力维持形态。特点是易于承受向 下压力，若横向受力则很容易倒塌。（三）线层结构将硬线材沿一定方向，按层次有序排列而成的具有不同节奏和韵律的空间立体形 态为线层结构。线层的构成形式有两种：（四）框架结构以同样粗细单位的线材，通过粘接、焊接、铆接等方式结合成框架基本形，再以 此框架为基础进行空间组合，即为框架结构。框架的基本形态可以是立方体、三角柱形、锥形、多边柱形，也可以是曲线形、 圆形等基本形。框架结构构成是指用相同的立体线框按一定的秩序排列或交错垒积构成。其构成 形势可产生丰富的节奏和韵律。这种框架除重复形势外，还可有位移变化、结构变化及穿插变化等多种组合方式。 二、 软线材的构成软线材包括两种类型。一种是以有一定韧性的板材剪裁出来的线（如纸版、铜板 等），这类线由于自身重量，在一定的支撑下可以形成立体构成；另一类是软纤 维（如毛线、棉线等）。软线构成的立体，总的来说，轻巧有较强的紧张感。自然界中典型的软线形态就是蜘蛛网。软线材构成常用硬线材作为引拉软线的基体，即框架。构成框架的硬线材我们称 之为导线。框架的基本形态可以是立方体、三角柱形、锥形、多边柱形，也可以 是曲线形，圆形等。构成方法是将软质线的两端固定在具有一定构成的框架上。 框架上的接线点，其间距可以等距也可渐变，线的方向可以垂直连接，也可斜向 错拉连接，形成网状形态。框架造型控制总体，并起引导构成气氛的作用。 （一）线群结构（二） 线织面结构（三） 自垂结构（四） 编结构成立体感觉肌理感1. 肌理的定义：2. 肌理的组织形式1） 肌理与形态2） 肌理与光感3.肌理的作用2 空间感4） 物理空间与心里空间5） 空间深度的表现A. 透视渐变B. 遮挡方法C. 采用错视手段6） 空间的特性3 .量感1） 量感的概念2） 创造生长感3） 创造速度感4） 创造一体感5） 张力的塑造4 错视觉1.平面图形的错视立体空间错觉3.运动错觉5 色彩：1、 物体的本色利用2、 经人为处理的色的利用运用醒目的原色（1） 色块区分形态的各部分结构（2） 在主体形态与附加形态间用色分清主次关系（3） 用色彩的轻重感加强形态的稳定性（4） 注重材料的色彩和质感的双重效果，不同形态所用材料有光泽与无光泽之 分。（5） 形态的设色与环境相互影响在主体构成设色上一般要求色相数目少，以保证视觉上对形态的清晰度面型立体构成一、 面型的语言立体构成中的面大多是有限范围的面，独立于周围的空间，大多有一定厚度。其 形状表现出一种轻薄的延伸感，侧面形象近似于线材、而在面的连续处却很像块 材的表面，所以面材运用的巧妙可产生线、面、块的多重特点，给造型赋予轻快 的感觉。二、 而型的立体构成1 层而排出1）面型的变化。2）排列方式。3)构造技巧。4)方向变化。5)位置变化。2 插结构造1） 单元形主体插接两片纸切割组合构成2） 表面形插接3） 自由形插接3 可展开的主体形态（1）几何多面体1、 柏拉图式多面体2、 阿基米德式多面体3、 多面体的变异（2）柱体1、柱形变化 2、柱头变化 3、棱线变化 4、柱面变化4 曲面主体翻转构成1 折叠造型2 切割造型3 切割折叠翻转造型1） 直面切割与折叠2） 曲面切割翻转块的立体构成块型的语言块材是立体造型最基本的表现形式 , 它是具有立体感空间感和量感的实体 . 体现 出封闭性 ,重量感 , 稳重感与力度感 .块材基本构成方式是切割和积累 , 在现实创 作中常以这两种形式结合 .追求形体的刚柔曲直、长短、变化的快慢、缓急、空 间的虚实对比等,创造出你想的立体空间来.二、块型立体构成1 单体研究1) 基本几何形体：2) 形体的加工(1)变形：A.扭曲：、B.膨胀：C.内凹：、D.倾斜：、E.盘绕：(2)变形应该注意两点：a.整体动势：、b.线形与棱角：3) 减法创造a.分裂：、b.破坏：、c.退层：、d.切割：、e.分割移动：4)加法创造1) 堆砌组合、2) 接触组合、3) 贯穿组合、4) 嵌入组合、5) 填充与包裹组合2 块型的集聚构形1) 集合(1) 成对(2) 多数(3) 无限2) 组合材料：立体构成必须涉及到材料的选择与应用，材料的参与一般有两种途径，一是先做 出设计方案，再按方案要求物色相应的材料，另一种是先从材料入手，根据材料 的属性，语言寻求表达的内容， 最终制定出造型设计方案。一：自然材料（木材，石材，黏土等）。自然材料给人以质朴、亲切、温馨、舒适的感觉，有极强的亲和力。1）木材温和轻便，易于加工，加工手法有锯割、刨削、雕刻、弯曲、结合等。2）石材坚固持久，常用材料。有寿山石，青田石，大理石，花岗岩石等。二：工业材料（金属、无机非金属、有机、复合等多种类型、功能性材料）。人工复合材料是多学科，各种新技术和新工艺交叉融合的产物。1）纸材料质地温和，价格低廉，易于加工，有丰富的表现力和可塑性。2）金属材料坚固持久，品种丰富，加工技术多样，视觉质感丰富，在立体构成中被广泛使用。 3）玻璃材料透明光滑，坚硬脆弱，有较强的耐热，抗腐蚀性能。用玻璃材料构成的空间有着 无限扩展的视觉感，是开放性的理想材料。4）塑料（通用塑材，工程塑材）三：综合材料综合材料的使用可充分应用材料之间的对比、和谐关系，增加材质的效应。但必 须把握所选材料的性能、特点，使每一种材料都能表现出自身的属性和信息，传 达出作品的感受和意义。4个任务中也是渐进式的将空间造型运用到实际的设计中。第三篇 构成设计案例赏析【教学目标】了解构成设计在各个设计领域中的运用【教学重点和难点】构成设计在设计领域中的运用【教学方法】讲授法。【教学时数】2 学时。【教学内容】在工业设计、视觉传达艺术设计和环境艺术设计等专业领域中，构成设计无处不 在。