人教版美术第十二册(人美版六年级下册)全册教案.doc

人教版六年级美术下册教学计划一、指导思想 根据教材要求，本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学，着力提高学生感受美、表现美和创造美的能力。贯彻加强基础知识，开发智力，发挥学生的个性和创造性的原则，重视审美教育和加强工艺设计教育，力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。 二、学生情况分析： 六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，对美术有了较高的欣赏能力和有较强的写实能力，已初步理解并能应用透视、色彩等基础知识和技法。从上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。有个别学生学习美术有困难、有惰性。要开展一帮一的活动。不足之处：1、学生对于活动作业的认识态度有所偏颇，对于回家进行作业的投入度不高。学生乐于参与探究活动，但对于自己准备各类身边常见材料的投入度很低。2、部分学生上课缺少兴趣，作业完成男生较差。三、全册教材分析： 本册教材共19课，选修课2节。其中造型表现14节，设计应用2节，欣赏评述3节，综合探索2节，教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力等。美术学科很难像数学、英语一样分成若干个等级，总体是块状的，尽管内容从16年级也有递进，但很难截然分清。有的内容在四年级出现，在六年级还会出现。要求教师在教学中根据学生的特点，把握教学深浅。因为是六年级，所以内容越来越广，难度越来越大，对教师的教学也提出了较高的要求，没有充分的备课是上不好六年级的课的。四、教学目标：1、造型表现运用形、色、机理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。2、设计应用运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。3、欣赏评述欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方法，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。4、综合探索结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境传统文化的关系。四、教学措施：1、认真备课，认真上课。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。2、改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。3、做到深入钻研教材，抓基础，抓课前准备。制作好范画，手工范品及、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的几位学生，找出学习不好的原因，有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加各级各类比赛，使他们得到更大的提高。5、跟班主任联系配合，端正部分学生，特别是部分男生对美术课的态度和认识。6、利用欣赏、复习、直观教学等手段，弥补学生的知识缺陷和想象力，激发学生对美术的兴趣。五、课题研究及措施课题：如何丰富学生的想象力 措施：1、用生动有趣的语言作引导，丰富想象力。生动活泼幽默诙谐的语言能给学生一种美的享受，把学生带入一个轻松地学习氛围，引导学生入情入境，如同身临其境般地被陶醉迷恋进而激发学生学习兴趣，展开想象的翅膀去创造着独特的个性化的艺术形象。2、用直观形象的教具作引导，丰富想象力。小学生的想象力比成人的想象力更奇特，更天真无暇更淳朴。一旦触动学生那想象的翅膀可以说是一发而不可收拾。美术学科的课程标准和要求就是要培养学生能感受美、鉴赏美、和表现美的能力。所以，在每节美术教学中都有必要提供一些直观形象有趣的教具。3、用肢体动作和表情作引导，丰富想象力。肢体动作和表情是无声的，但能激发和丰富学生的想象力。而且我相信每个学生对各自看到的肢体动作和表情都有着不同的诠释，这就是为学生营造一个想象的空间去塑造各自心中的艺术形象。4、用活动贯穿教学始终，丰富想象力。小学生最感兴趣的就是做游戏。如果能把每个教学内容编成童话并让学生动手制作，学生就会一直都沉浸在想象的天国里。美术教学反思 新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的；小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。就美术课课堂教学方法及评价我注重了以下几方面： 一、注重培养学生良好的观察和探究习惯： 在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察习惯。我在教学第三册的第9课花样一课时，结合课文让孩子们用铅笔随心所欲地画各种线条，从线条中去感受写生画的内涵及特征，以探究为主，让学生探究线条的变化，不要刻意的去强调画面的内容的优劣，评价以肯定为主。 二、注重培养学生发散思维和丰富的想像力：传统美术教育多是围绕看画或临画为主要内容展开的，最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。如我在教第一册第8课小鸟找家时，让大家尽量敞开心扉，大胆想象，大胆着笔，想出自己帮小鸟找家的办法。这里的大胆想象最为重要，想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的天空五彩缤纷，五花八门，内容丰富。 三、注重调动学生综合学习的积极性： 素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水平，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。在开心台历的教学中，为了让学生运用学过的绘画及工艺制作知识技能，设计制作有创意的飞行棋，在教学安排上，我特意与其他学科的老师联系，好让学生准备诸如语文、数学、英语的一些复习题，充分发挥自己的个性意识，使学生完成有创意的飞行棋，从而也更好地调动了学生完成创意作品的积极性和主动性，在完成美术作业的基础上，学生用自己设计制作的飞行棋愉快的游戏，既巩固了知识，又愉悦了心情，达到了双赢的效果。 四、注重对学生学习评价：在教学中，我也特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，我因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，老师评价和同学及学生自己评价有机结合，保护学生的学习积极性，使每一个学生都得到个性的张扬。现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。我的理想课堂课堂，学生生命的一部分，作为每天生活的场所，他们希望获得精彩；课堂，教师生命的一部分，作为价值体现的场所，我们努力追求理想。 理想的美术课堂，应该注入各种“浓香”，让学生有滋有味地享受课堂。加入学科本体的原素，让美术课堂具有浓浓的美术味；加入生活多彩的元素，让美术课堂具有浓浓的生活味；加入全员全程的因素，让美术课堂具有浓浓的参与味；加入练习体验的要素，让美术课堂具有浓浓的实践味；加入互动协作的成分，让美术课堂具有浓浓的亲和味。这样，美术的气质与味道醇香芬芳，美术的灵动与快乐释放飞扬，美术的意识与能力自然生长。 一、浓浓的生活味课程资源的开发与利用 美术课程是一种人文课程，它与生活有着紧密的联系。朱永新在理想的课堂中指出：“理想的课堂，能够在知识整合的基础上向广度与深度延展，从课堂教学向社会生活延伸，为学生的进一步探究留下空间。”因此理想的美术课堂应该具有浓浓的生活味，教师应注重对课程资源的开发与利用。比如在美在民间中国民间美术一课中，我先让学生欣赏一组剪纸作品，学生看后都赞叹这些作品的精致、美丽。随后通过投影仪向学生展现了一张照片，上面是一位老人正在剪纸，告诉他们刚才所看到的剪纸就是这位老奶奶设计剪出来的，学生听了都非常惊讶，趁着这机会我就鼓舞他们：“老奶奶这么大的年纪都能将剪纸剪得那么好，我们同学也应该可以做到，现在可能还不熟练，但只要大家肯学，肯练，一定能行。”最后向学生讲述剪纸的来历、现在发展的情况通过介绍和欣赏，学生对剪纸有了进一步了解，同时也激发他们热爱祖国民间艺术的情感。又如在与时俱进现代雕塑一课，先让学生观看了一段我特意去雕塑公园拍的录像，学生们虽然都很熟悉那个地方，但是在课堂上能看见这些熟悉的雕塑被拍成了录像，还被配上了动听的音乐，又有另外一种享受的乐趣。他们都很兴奋。课堂一开始，气氛就变得热烈起来了。整个课程资源来自于生活，研究学习后，又回归于生活之中，实现了美术课堂的生活化和日常生活的美术化，体现了浓浓的生活味。只要我们有“课堂教学向社会生活延伸”的意识和理念，美术课堂浓浓的生活味，会让学生明白美术虽然不是高考的主要科目，却是一门生活中处处都涉及的学科，是一门非常有用的学科，从而愿意去学，主动地去学。这样，快乐美术的情感怎会不充分释放呢？ 二、浓浓的参与味课程学习的全员与全程 由于美术课没有升学的压力，学生学习美术全凭兴趣。兴趣是最好的老师，学生的兴趣除来自于无限宽广的课程资源，它还来自于学生愉悦的学习过程。朱永新在理想的课堂中指出：“理想的课堂，学生在教学过程中能做到全员参与（不是个别尖子学生的参与）、全程参与（不是暂时片刻的参与）和有效参与（不是形式主义的参与）。”因此理想的美术课堂应该具有浓浓的参与味，教师应注重营造学生全员与全程参与课程学习的氛围。 比如在讲授皇权的象征故宫建筑群与天坛一课时，由于我从没去过北京故宫，我对故宫的理解也仅仅局限于课本上的讲述以及我上网查找的一些资料，难免在讲述时有些想当然的成分在里面。当我讲到木结构建筑有什么缺点时，同学们踊跃回答：“怕火、怕虫子腐蚀等等。”于是我由木结构建筑怕火引出故宫大金缸.。我问学生们：“有谁去过故宫，请举手”。一下子三四只手举起来了，看来去过故宫的同学不少啊！既然这么多的同学去过故宫，他们对故宫的感受恐怕要比我这个没去过的要更直观、更丰富、更有趣味吧！我灵机一动，这样吧，我们请这位同学到讲台上来给咱们讲一讲他眼中的故宫好不好？”但这位同学明显没有心理准备，脸一下子红了起来，不敢走上讲台。我在鼓励他的同时又对另外几个去过故宫的同学提出要求，要求他们也要准备到讲台上谈谈自己的感受。我为了能把他们推上讲台，提出让台下的同学做评委，评出一个最佳故宫导游，我要对这位最佳导游进行一下小小的物质奖励，这下终于把他们的积极性调动了起来，几位同学都主动的站到讲台上讲述自己的经历。在与同学们的共同讲解下，我和学生们知道了很多从课本上不能了解的东西：这些大缸共分为铁、铜和鎏金铜三种。一般来讲，铁缸是明代时铸造的；铜缸有明代的，也有清代的；鎏金铜缸则均是清代铸造的。其中，以铜缸居多，所以人们习惯地称宫中的大缸为铜缸；还有太和殿中的大柱子并不都是楠木做的，清代重建以后是用松木做的，等等新知识。一堂课下来，学生在各种活动的参与中不知不觉学会了如何去观察、去感知、去操作、去创新。当然学生的全员与全程参与，离不开教师适时、适当的引导、矫正与小结。不然，看似热闹的参与其实是无效参与。 美术课堂浓浓的参与味，需要教师去创设、去调节。让学生参与的方法有很多，创设活动的参与、激发兴趣的参与、营造情景的参与、开心游戏的参与、竞赛竞争的参与、梯度化问题的参与、作业多角度多层次的参与、学生替代教师的参与不管是什么方法，只要让每一个学生自始至终参与进来，美术课堂便注入了生机和活力，就能给学生带来灵动和愉悦。这样，学生的美术能力怎会不潜滋暗长呢？ 三、浓浓的实践味课程操作的练习与体验 古人云：“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”朱永新在理想的课堂中指出：“理想的课堂不在于它的有条不紊，不在于它的流畅顺达，而在于它是否真正让孩子练习和实践，让孩子在课堂中动脑、动手、动口，通过观察、模仿、体验，在互动中学习，在活动中学习。”因此理想的美术课堂应该具有浓浓的实践味，教师应关注学生在课程操作中的练习与体验。比如在讲授泥土的生命古代陶器与瓷器一课，可要求学生根据所讲内容自己设计一个器皿造型及装饰图案，即让学生动手“画一画”，几分钟后通过实物投影放大展示学生自己的作品，让学生体验成功的感觉并与众人分享。这类作业要求在设计时目标明确，作业三、四寸见方，便于完成，作画工具简单，这样的教学活动效果良好，当学生们看到自己的作品通过实物投影被展示出来时，都非常的有成就感。 美术课堂中学生的实践是多样的，有问题的热烈讨论、争执，有学习内容的轻松游戏、故事，有情景的精彩表演、展示，有理论的严谨记忆、检测教师一环扣一环地引导学生说一说、写一写、听一听、议一议、试一试、演一演、练一练、测一测浓浓的实践味，让学生兴趣盎然，乐在课堂，这样，学生的美术潜能和创造精神怎能不充分释放呢？ 四、浓浓的亲和味课堂主体的互动与协作 古语说得好：亲其师，信其道。当今的教育，社会和学生都呼唤有亲和力的老师，亲和力已成了教师的基本素质之一。教师的亲和力，可以赢得学生的尊敬和信任，可以获得学生的宽容和理解。因此课堂上的“阳光灿烂”与“冷若冰霜”，其教学效果肯定是不一样的。朱永新在理想的课堂中指出“理想的课堂，师生之间要有愉快的情感沟通与智慧交流，也就是要有较高的亲和度。”因此理想的美术课堂应该具有浓浓的亲和味，教师应注重引导课堂主体的互动与协作。 首先，教师要学会微笑。有教师说“微笑是对付学生的杀手锏”，这话很有道理。所以教师走进课堂，不能只带着教材、教案、课件，还必须带着微笑。把微笑带进课堂，在本质上是把对学生的情感写在我们的脸上。其次，要注意语言与眼神的亲和。不能居高临下、而要平视学生；不能无视学生，要注视学生；不能漠视学生，而要学会用眼神和学生交流；不能小瞧学生的进步，而要学会赏识。第三，要注意动作的亲和。摸摸头，拍拍肩，握握手富有人情味的动作，虽然简单，但在学生眼里是师爱情感的流露，能让学生感到幸福和温馨。这样的课堂，学生怎会不互动与协作呢？ 课堂浓浓的亲和味，将决定教师的教学魅力，这不仅与教师的人格、责任感、事业心以及驾驭课堂的能力有关，而且与教师的心态情绪密不可分。“只有微笑，没有驾驭能力”的课堂，最终会使课堂变成一盘散沙，同样“只有能力，没有微笑”的课堂，最终会让学生的情感麻木不仁，而疏离你及你的课堂。 或许我们现在的课堂不够精彩，但那是孩子们的愿望；或许我们现在的课堂还不够完美，但那是我们的追求；或许理想的课堂离现实的课堂还甚远，但那是我们应为之而奋斗的教学之梦。满足孩子们的愿望，实现自己的理想，这不正是做教师最幸福的事吗？让我们为了实现自己理想中的课堂做出不懈努力吧！我的高效课堂在素质教育日益强化的今天，高效课堂的打造成为广大教育人的共识。何为高效课堂呢？高效课堂是高效型课堂或高效性课堂的简称，顾名思义是指教育教学效率能够有相当高的达成目标的课堂。具体而言是指在有效课堂的基础上，完成教学任务和达成教学目标的效率较高，效果较好并且取得教育教学的较高影响力和社会效益的课堂。高效课堂追求效率的最大化和效益的最优化。美术课堂的教学比较其它学科而言，既有教学环节的共通性，又有学科本身的特殊性。在课堂教学上，美术课也有讲解、实践、反馈等环节组成，但美术自身的特点也决定了它含有更多人文成分。因此，我认为美术高效课堂既要重视学生外在技能的学习，又要关注内在情感的体验。尊重美术的学科特点，并辅以科学的教学方法，才能更好地打造美术高效课堂。以下，是我对美术高效课堂教学的几点体验。一、找准教学的重难点“细节决定成败”。对于一节课而言，最关健的细节在于知识点的突破，也就是重难点的把握。美术学科的教学目标无非三点：技法训练、能力培养、情感体验。窃以为这三点虽为教学总纲，但在知识点、重难点的把握上出现偏差，则三点皆为空谈。在漂亮的蝴蝶一课教学中，我对这一点体会很深。本课教学生交用各色皱纹纸搓成的小纸团粘贴在剪好的蝴蝶形纸板上。作品装饰效果很好，突出了色彩间的对比衬托，而一个个小纸团密集排列，肌理感很强。我将本课的重难点放在了蝴蝶形纸板的剪制和色彩的搭配组合上。在讲解完制作过程、技法，欣赏完示范作品后，学生开始作业。学生的制作步骤完全符合我的示范，色彩的搭配也得到了体现，但作品应该呈现的肌理却有多数学生没有做到。原因在于那一个个小纸团搓得并不浑圆，像一团团乱渣一样被强行贴在了纸板上。我仔细观察了学生搓纸团的过程：先用大拇指和食指将细红条搓成小团，然后放在手掌心间像搓汤圆一样继续搓得更大一点，最后用胶固定贴牢。和我演示的方法一模一样。也许是因为学生年龄小，在某些动作的力度幅度上和成人有区别，所以拼出来的形状是散的，毫无肌理效果可言。反而是色彩方面表现得异彩纷呈。陆放翁说“绝知此事要躬行”，通过这一节课的教学，证明本课的重难点应该放在小纸团的制作上，色彩方面的知识倒可以略做提点，侧重欣赏。一个不起眼的小纸团决定了一节课的成败，一个错误的重难点对于课堂的时效和成效是毫无助益。二、不讳言模仿培养创造力是各个学科的教学任务之一，是这个时代科技高速发展的需要，也是人类社会前进的推动力。然而创造是以“模仿”为基础的，从钻木取火到遨游宇宙，人类在模仿中学习，在模仿中进步，在模仿中创造。离开了“模仿”这一深厚的土层，“创造”就成了无本之木。模仿是个体自觉不自觉地重复他人行为的过程。是社会学习的重要形式之一。尤其是儿童在动作、语言、技能以及行为习惯，品质等形成和发展都离不开模仿。那么美术教学中的模仿该怎样进行呢？我认为应该在教师的指导下进行有意识的模仿。记得有一次学生学习描绘家乡的新面貌。学生们很聪明，都知识这幅作品是要以家乡的建筑物为画面立体，但交上来的作品却差强人意，且学生们也因为作品的效果不好，作画的兴趣不高。面对这样的情况，我在展示屏上出示了一幅作品，并提问：这幅画你认为应该先画什么？学生七嘴八舌表达自己的意见之后，我很肯定地告诉他们应该先画立交桥。在学生疑惑的眼神中，我在黑板进行了示范，并告诉学生立交桥贯穿画面始终，各种建筑物虽然夺人眼球，却依附在立交桥两侧。就好像一把珍珠，必须有了中间的主线才能成为夺目的项链。而有了中间的主线，选择其他材料来串起项链，更让人耳目一新。所以，立交桥两侧的建筑我们尽可以按照自己的喜好和设计来画。讲完这些，我又在原有的结构框架内，示范了好几种不同形式画法，并着重告诉学生，绘画要从整体结构开始画起。在我讲解示范的过程中，有的学生带着微微的笑意轻轻点头，眼睛里闪烁的那种光彩应该就是“若有所悟”吧。学生的作业效果大有提升，更重要的是学生学习热情的提高和对学习方法的初步体验。不讳言模仿，模仿知识的关键点，对提高课堂教学的成效是大有裨益的。三、了解美术语言，初涉情感体验美术学科的总目标不在于培养几个画家或学习某种技法，而是培养全面发展的人，培养对美的感知能力，以美术为途径陶汰情操，净化心灵。美术属于艺术类学科，有其特有的学科特点。但综合看来，凡艺术类，不论音乐、美术，还是文学作品，都是人们表情达意的工具。如果这一类作品打动了观者，必定是在与受者的碰撞中引起了思想间的交流，情感上的共鸣。要了解美术作品的思想情感，就必须了解作品中所蕴含的美术语言。美术语言即美术所特有的专业术语，小到结构、线条、色彩、笔触，大到风格、流派，这些对我们了解一幅作品的思想底蕴、文化内涵是很有帮助的。让小学生接触一些浅显的美术语言是有好处的。虽然接触伊始，他们会觉得生疏、抽象，但时间久了，也能慢慢接受。就好像初生的婴儿，长期与语言接触，也就学会了说话，反之则失去了语言的功能。学生一旦慢慢熟悉，接受了某些美术语言，评价起作品来也煞有介事，“画面的主体部分画得很大”，“这幅画上有很多温暖的颜色，让人觉得快乐”。这些话虽然稚气，却反映了心与心的碰撞、融合，为孩子心灵的健康成长提供了更丰富的营养。总之，实施高效课堂教学的过程并不简单，需要教师对教材、对课堂、对学生的高度关注，形成活跃的课堂氛围，展示学生的聪明智慧，才能不断提高教学效率。第1课 追寻文明的足迹 教材分析 一、教学内容与目标 1、通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。 2、通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富历史建筑，并培养学生们保护历史文化遗产的意识。 二、教学的重点与难点 教学重点：通过资料的收集了解文化遗产 教学难点：培养学生保护文化遗产的意识 教学过程 一、 组织教学 二、 导入 地球上有许多优秀的文化遗产，这是前人留给全人类的财富，今天，就让我们走近它们，了解它们，感受历史带给我们的震撼。 板书课题：追寻文明的足迹 三、新授教师 播放课件古代文明异国风光 1、请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解，学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。 2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看！ 3、除了课件中提到的历史文化遗产，你还知道哪些？有图片吗？展示一下！同学们收集到的资料很全面，通过这些图片资料，我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富，同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。 4、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，它已成为了一个迹，比如巴特农神殿，在公 元1687年被威尼斯军队炮轰致毁；还有巴比伦的空中花园，它是人们梦想中的花园，但它是否真正的存在，人们仍无法寻得根源；还有罗德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因为年代的久远无从考证。 5、为了保护历史留给我们的遗产，我们应该为它做些什么呢？如果你以一个旅游者的身份到此贵地，你会如何做才能保护这些文化遗产呢？ 三、课外拓展 其实我们就近来看，在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，苏杭二州，还有很多很多，我们要更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。 在教学中，学生可能在对文化遗产介绍的表达方面，局限于已有的资料而忽略了自身的感受，我们应及时引导学生从遗产的整体、细节、独特之处，历史价值等方面去挖掘内心的情感，使学生真正为人类共同的财富而骄傲。第2课 探访自然的奇观 教材分析 一、教学内容与目标 1、通过图片、文字、影像等方式来了解外国的一些宝贵的自然遗产。 2、能够以语言交流的方式来说说自己对自然奇观的感想。 3、为大自然的神奇而感到骄傲，激发学生珍视、保护世界自然遗产的感情。 二、教学的重点与难点 教学重点：解外国的一些自然奇观的特点。 教学难点：感受自然奇观的美丽，能从审美角度去评价自然遗产。 教学准备：课件、图片、资料。 教学过程 一、组织教学 二、导入新课 1、教师：在我们生活的地球上，有很多神奇的自然景观以它们多姿多彩的风貌装点着我们的世界。它们是大自然馈赠给人类的宝贵遗产，下面，我们来一起领略世界上最为奇特的自然奇观。 2、出示课题：探访自然的奇观。 三、讲授新课 （一）、媒体出示世界十大奇观照片及资料让学生欣赏。（二）、小组交流研究： 1、除了刚刚欣赏的世界十大奇观，你还见过哪些世界自然遗产？ 教师课件演示课本中的精彩图片，并分别对这些奇观做简要的介绍。 2、自然奇观美在哪里？ 师生一起将这些奇观从美术的角度进行概括 板书：色彩奇美 形态壮美令人惊叹 生态优美 四、学生实践 要求：画一幅你最喜欢的一种自然奇观，在作业背面写下自己的感想。 学生绘画，并在绘画的过程中认真思考自己的感想。 教师巡视辅导。 五、小结，布置下节课准备材料。 第二课时 一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。 二、作业展评 欣赏学生作品，并请画得好的学生读一读感想。 三、研究景点及相关资料 请同学们结合课前准备的资料，分组研究一处景点：它美在哪里？你认为应该怎样做才能尽量维持这里最原始的状态？ 四、总结，延伸。 通过学习我们了解了自然遗产是人类的财富，我们应该如何珍视人类自然遗产呢？今天，有些世界遗产正面临危机。除去自然灾害，更多的是人为因素（如：污染、战争等），我们能为保护世界遗产做些什么呢？ 涉及到遗产的开发利用问题，有些同学可能会提出是保护自然遗产重要还是提高人们的经济水平重要等问题，针对这种情况我们可以引导学生进行讨论，讨论人与自然的关系，如何合理利用自然等，这正是世界教科文组织所倡议的保护遗产，留给未来这一观 第3课 我的书包 教材分析 一、教学内容与目标 通过细致的观察自己的书包，发现自己书包除了背书以外还是否有其它的功能。和自己的旧书包进行对比，设计一款多功能的书包 二、教学的重点与难点 教学重点：了解书包每个部分的作用。 教学难点：自己设计一款多功能书包。 教学准备：课件、图片、资料。 教学过程 一、导入新课 书包是我们上学的时候必不要少的工具之一，现在的书包不仅实用，而且非常的美观，学生背着自己的喜欢的书包，就仿佛象平时穿衣穿裤一样必不可少，它可以说是我们的贴身伙伴，那你们对它的了解有多少呢？ 二、讲授新课 1、同学们，现在将我们的书包拿出来，摆在桌子上，我们细细的观察一下，书包中每个部分都有什么样的作用。大兜小兜侧兜里面格层背带提手 2、还是哪些特殊的设计？ 3、我们仔细观察一下，你的书包为什么这样设计。 4、小组讨论：你觉得书中的哪一个部分设计的不合理，你想怎么样进行改进呢？ 5、你还想增加什么功能？ 三、学生制作 1、展你的丰富的想像力，设计一个即实用，又完美，而且带多高科技多功能的书包。把它打造一个完全智能化的书包。 2、鼓励学生大胆想像，大胆作画。充分发挥自己的想像力。 3、教师巡视、指导。 四、学生作品展示 学生将自己的作品进行展示，并做以汇报，说说你的书包先进在哪里，都具备了哪些高科技的功能。选出几位制作出色的同学。 五、教师小结： 看到同学们设计了多种多样奇异的书包，老师有了一种想法，就是希望同学们有一个不用背着沉甸甸的书包去上学，天天回到家里打开书包一学就到深夜，老师非常心疼你们，我希望设计一款智能书包，当你把书放进书包的同时，书本上的知识就像电脑一样贮存在你的脑袋中，而且当你背上书包的时候，感觉不到书的重量，这样能使你们的负担减轻。但希望是希望，我们能不能凭借幻想生活，我们还得为现实的生活打拼着。 第4课 画故事 教材分析 一、教学内容与目标 1、了解用中国画形式进行故事情景描绘的基本步骤与多种方法。 2、能在作品中表现故事情节，突出主要形象的动作与表情。 3、通过故事情节、历史背景材料、不同学生的现象思维角度去激发孩子们的创造欲望。通过画故事，体味故事中人物的精神，促进学生对人类存在的意义、自由等人文精神的理解和认识，形成合理的价值观。 二、教学重点与难点 教学重点：了解画故事情景的基本步骤和方法。 教学难点：角色造型、场景设计、构思构图的表现方法。教学准备：中国画颜料、生宣纸、毛笔、墨汁等国画工具，相关资料。 教学过程 一、导入新课 说英雄：（播放课件）每个人心目中都有崇拜的英雄人物，说说你心目中的英雄应该具有哪些形象特点？ 二、讲授新课 1、今天老师要给大家介绍一位英雄，想认识一下吗？ 2、点击播放课件：（故事大意）很久很久以前，九个太阳一起出现在天空中，土地烤的直冒烟，禾苗都干枯了，铜铁沙石也软软地快熔化了，一些猛禽怪兽也出来作乱，人民苦上加苦。有一个叫后羿的人，带着玉帝赐给他的红色的弓、白色的箭，去解救受苦受难的人民，于是故事发生了 3、点击播放课件：（神话故事后羿射日动画）论英雄： （1）后羿具有什么精神？ （2）他是个什么样的人？引导学生：“为人类谋生存、大 无畏的精神、正义感、不畏艰难、机智、勇猛、技艺超群。” 4、审题： 后羿：后羿长什么样？（年龄、发型、服装） 射：（1）后羿的武器是什么？你想怎样设计弓箭的造型（课件显示不同造型的弓箭） （2）后羿弯弓搭箭的姿势是什么样子的？谁来演示一下（学生演示，课件显示不同造型的射箭姿势） （3）他在什么位置射？是准备射？射箭中？还是已射下？ 日：（1）十个太阳长什么样？ 小结：形态各异、狰狞、顽皮、得意、猖獗。 （2）太阳的表情：后羿弯弓搭箭，满天流火，落地的变成了三足乌鸦。有的太阳刚刚中箭，还没有开始变成乌鸦，是什么表情？别的太阳看到他的同伴被射中时有什么表情（课件显示不同造型的太阳） 5、国画线描作品展：欣赏后羿射日的线描作品，拓宽思路，激发学生的创作欲。 6、讲解常见的没骨法和双勾线法：没骨法：直接用色墨点写的方法。双勾线法：用线条进行勾勒后设色的方法。三、作品欣赏： 打开教材第8-9页，大家一起欣赏研究书上的优秀作品，分析他们的成功与不足。（从选材、构图、主体形象、色彩、笔墨等方面）。 四、学生实践： 创作新英雄：现在，你就是后羿，是正义的化身，在你面前的纸张上让正义的后羿和邪恶的太阳展开激烈的战斗吧！也可结合自己的选题进创作。 教师巡视指导。 第5课 装饰画 教材分析 一、教学内容与目标 1、通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。 2、通过学习，能用富于变化的线条创作一幅装饰画。 3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。 二、教学重点与难点 教学重点：装饰画的特点及表现方法。 教学难点：如何表现出装饰画的特点。 教学准备：图画纸或刮画纸，水粉工具等。 教学过程 一、导入新课 教师：同学们，今天我们一起来学习一种新的画种，它的名字叫装饰画。 板书课题：装饰画 二、新授新课 1什么是装饰画？你能说一说你听了它的名字后对它的理解吗？（学生小组讨论回答） 小结：装饰画一般是指具有装饰意义的绘画，是一种独立的艺术形式。它与一般的图案、图画的区别，在于它具有欣赏性和装饰性，其价值在于满足人们装饰的需要。 2介绍装饰画的种类： 以适用环境划分，可分有人物装饰画、家居装饰画等等；以性质划分，可分有抽象装饰画、现代装饰画等等；以制作材质划分，可分有油画、动感画、木制画、摄影画等等；以制作方法划分，又可分有印刷品装饰画、实物装裱装饰画和手绘作品装饰画等等。此外，装饰画作为一种工艺美术作品，它涉及到美术、鉴赏、工艺等的多个范畴，因而可以说它是一种聚集多元化的专业性产品。 3欣赏书本作品 (1)丁绍光的乐园之梦你能说一说作者在这张装饰画中表现了些什么内容吗？ 静谧的蓝色密林中，洁白的飞鸟与婀娜的少女相依想戏，引发人们无限美的联想。疏疏密密地交织在一起的金色线条，带给画面一种月色融融的感觉。 (2)平时我们经常画的画叫写实绘画，今天欣赏了装饰画后，你觉得装饰画和写实性绘画在表现手法上有什么不同？ 装饰画与写实绘画的不同之处在于，它偏重表现形式的装饰 性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张、变形的手法，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。 4装饰画绘画方法 （1）装饰画构图，是我们不断刻苦锤炼的首要课题。装饰画的构图较一般绘画更具鲜明的视觉特点，要求简单明了。一句话，装饰画的构图是体现装饰画特点的最为重要的因素。当然也是装饰画观点的集中反映。 装饰画的构图最大的特点是自由性较强。它完全打破了时空的限制，是根据作者的观念自由发挥组织画面的。由于装饰画是通过鲜明强烈的视觉语言的传达给人以美好的视觉感受，因而装饰画的构图一般是比较鲜明的。也就是说，画面大的结构应当清楚鲜明，这样，才能达到强烈的视觉效果，感受深刻。(边欣赏书本范作边体会) （2）装饰画的色彩，以固有色为基础，排除自然界中光源色与环境色的影响，把自然界中的色彩关系综合、概括、抽象出来，利用色彩的浓淡、冷暖、明暗、互补等对比手法进行色彩艺术创造。这些知识我们会在第6课装饰色彩一课着重学习。 三、布置作业： 请用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。学生练习， 师巡回指导 第6课 装饰色彩 教材分析 一、教学内容与目标 1、知道装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。 2、能力目标：学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。3、解色彩的写实性与装饰性的区别，在教学体验中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族艺术的情感。 二、教学重点与难点 教学重点：了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。 教学难点：装饰画的造型突出夸张变形，色彩对比强。教学准备：欣赏用的范画资料，绘画工具、材料，拼贴工具、材料 教学过程 一、导入新课 教师课件展示：提问：装饰画中的牛与自然界中的牛对比有什么不同 揭示课题：装饰色彩 二、新知 1、讲授装饰色彩。装饰色彩是提取自然形象中的色彩，进行夸张和对比，色彩鲜艳，对比强烈，给人以质朴、真挚的感受。民间的装饰色彩常用补色的对比关系如：红与绿，橙与蓝，黄与紫 2、欣赏分析作品 、农民画耱地师：装饰色彩常常和现实生活中的色彩不一样。虽然它源于自然，但不是对自然色彩的复制。你看耱地里的牛多漂亮！可是生活中的牛真有这么多色彩吗？农民画家敢于把牛画得这么艳丽，显示了他们对色彩的丰富想象力和对生活的无限热爱。 、学生优秀作品 比较写生色彩与装饰色彩上它们之间有什么不同吗？三、作品展览，激发创作激情 优秀作品欣赏，强调色彩鲜明、艳丽、明快。 四、学生创作教师辅导。 进行评优1、 学生活动：请你介绍一下自己的画，它使用了什么装饰色彩？给人什么感觉？2、 评价作品用色的方法和效果。 五、课后拓展 展示其他内容的作品，引导学生回家进一步学习。第7课 彩球的设计 教材分析 一、教学内容与目标 1、学习插接彩球的创作、设计步骤和方法。 2、用多种纸张完成彩球的制作。 3、通过对教材的研究和学习，提高分析、解决实际问题的能力，在合作学习中学会做人、学会作事。培养学生的空间想像能力和创造能力。提高学生对立体造型艺术美的感受能力。 二、教学的重点与难点 教学重点：了解彩球设计的基本方法和插接规律。 教学难点：研究一种或两种正多边形组成球体的规律。做出新颖、美观的彩球作品。 教学准备： 教具：课件，剪子，圆规，直尺，划线笔，彩球数个，旧挂历纸，胶水等。 学具： 剪子，圆规，直尺，划线笔，旧挂历纸，胶等。 教学过程 一、组织教学 二、导入新课 1、出示课件欣赏彩球了解彩球在什么场合使用 常用于节日或现代居室装饰，很受人们的喜爱。彩球的制作方法多种多样。 2、板书课题彩球的设计 三、新授 1、提问：这些彩球是由什么基本形组合而成的？基本形在外形、色彩、装饰上有哪些特点？彩球的什么地方吸引你？它是怎样组合的？ 2、分析教材研究设计步骤与方法。 自主探究：每组桌面上都有一个已完成的彩球，请组长带领大家将彩球打开，分析一下再重新组合。研究讨论正多 边形组成球体的规律。 一组：正三角形彩球作品。二组：正方形彩球作品。三组：正五边形彩球作品。四组：正四边形与正六边形组合的彩球作品。分析什么样的基本形适合制作彩球？开口处开在哪里最为合适？ 3、欣赏书中作品。打开教材第1415页。 4、学生总结制作方法， 教师演示部分制作的要点彩球设计与制作要点 四、学生制作，教师指导作业提示： 以分工合作的方式，用卡纸设计多边形的基本外形，并进行复制和装饰美化，然后组合成彩球。 学生：组长负责，本组学生分工合作，共同完成作品。 学生制作，教师指导。（提醒学生用剪刀时注意安全） 课堂作业总结。 1、指出作业中存在的问题。 2、表扬作业认真，效果好的同学 五、展示与评价 1、欣赏同学们的作品 2、评价其他同学的作品 提出不足及改进方案 评选出：创新设计奖、最佳制作奖。第8课 奇思妙想 教材分析 一、教学内容与目标 1、了解绘画中奇异组合的表现方法。 2、能根据写生、记忆、想象的生活物品，以线描的形式进行奇异组合。 3、引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。培养学生对美术学习的兴趣以及认真观察、记忆的习惯和创新意识。 二、教学的重点与难点 教学重点：绘画中奇思妙想的内涵及表现方法。 教学难点：如何将不同事物进行巧妙的重组，构成一幅有新意的画。 教学准备： 多媒体课件、彩笔、素描纸等 教学过程 一、组织教学 二、导入新课 1、将书中的作品比利牛斯山之城在电脑中修改成把巨石和背景分开。 2、课件演示：先出现巨石的画面。 提问：（1）你们看这是什么？ （2）你们能不能想像一下这块巨石出现在什么地方？ 3、课件演示：在巨石后方出现天空和大海的背景。 教师简介作品和作者。 提问：你们看到这幅作品后有什么感想？能用你的方式讲解这幅作品吗？ 出示课题：奇思妙想 二、讲授新课 1、图片探讨 ，寻奇：还有一些画家也有着这样的奇思妙想 （欣赏、分析书中作品公寓式梅维斯头像莫斯科的英国人） 2、提问：在这幅作品中你都看到了哪些事物？你认为这些事物之间有联系吗？ 学生欣赏、分析，表达对作品的感受。 3、你能总结出艺术家在创作时注意了哪些问题吗？ 4、教师拿出一些毫无关系的物品，提问：你们看看这些物品之间相互有联系吗？ 观察生活用品，引导学生展开想象。 小组讨论：从中选择你喜欢的物品，想一想怎样才能超常规地将它们组织在一起，表现出你的奇思妙想。 5、分析书中学生作品：你觉得哪些作品想像力丰富，组合得让你觉得巧妙、有趣？ 三、尝试表现 我们怎样才能将生活中一些不被人注意的用品用超越常规的方式将他们组织在一起，表现自己的奇思妙想呢？（一）线描的绘画表现方式： 1. 注意黑白对比。 2. 注意疏密变化。 （二）注意组合的相互间的创意程度，充分发挥奇思妙想。 学生尝试创作，师作巡回指导 （有思应显，激思而表，情之所趋也。） 四、大胆创作