中考复习：古诗歌赏析

初见嵩山初见嵩山是宋代诗人张耒的一首七言绝句。诗中用曲折的笔墨描写嵩山的独特景物，表达了诗人仕途失意之后借嵩山来慰藉情怀的思想感情。作品译文我多年来奔走风尘，被困在尘世的疲惫中，庆幸有青山使我的情怀得到开豁，感到愉悦。临近日暮时分，萧瑟的北风将飘零的雨吹走，几座高峻挺拔的山峰才从云中隐现出来。作品赏析本诗标题中“初”就是关键字眼。而第二句中“豁”则是抒情字眼，蕴含着诗人的喜悦之情。这是一首写嵩山的七言绝句，写法很别致。诗人所见的对象嵩山直到末句才出现。“数峰清瘦出云来”，是此诗最精彩的一句，但如把这一句提前，让嵩山一开始就露面，诗的意味就会变得索然。诗的首二句不是写嵩山，而是从作者仕途失意写起，“年来鞍马困尘埃，赖有青山豁我怀”，作者奔走风尘，在困顿和疲惫中，全赖青山使他的情怀有时能得到短暂的开豁。这样，青山便在未露面之前先给了人一种亲切感，引起人们想见一见的愿望。第三句“日暮北风吹雨去”，又为读者拉开一道帷幕，直到第四句，五岳之一的嵩山才从云层中耸现出来。由于有前面的重重笔墨给它做了渲染准备，嵩山的出现便特别引人注目，能够把人的兴味调动和集中起来。并且又因有上面的一番交待，末句点出嵩山，又不至于意随句尽，见其面貌即止，而是要引人想象雨后嵩山的特有韵味和诗人得见嵩山后的一番情怀。诗写的对象是嵩山，但在很大程度上它又是表现诗人自己。人们在精神上以什么作为慰藉，往往能见出志趣和品格。困顿于仕途，赖以慰藉情怀的是嵩山，诗人的情志也表现了出来。同时山以什么样的面貌出现在艺术作品里，也往往受作者的主观感情支配。“我见青山多妩媚，料青山见我应如是。情与貌，略相似。”（辛弃疾贺新郎）这里有着主观感情对象化的问题。此诗用“清瘦”形容嵩山，不光是造语比较新奇，而且在诗人审美意识活动中也反映了他的精神气质与追求。中国士大夫中一些高人雅士，正是常常留给后世以清瘦、清竣的印象。如王维给孟浩然画像，“颀而长，峭而瘦，衣白袍”，就是典型的清瘦。因此，“数峰清瘦出云来”，虽是写嵩山，却又是人与景物融而为一，体现了诗人感情的外化。这首诗，将嵩山的面貌，以及诗人的精神风貌，同时展现给了读者，不容易分得很清。最爱东山晴后雪最爱东山晴后雪是南宋大诗人杨万里所做的一组诗，此为二首绝句中的一首，该诗描写了东山雪后阳光朗照的美丽景象。1注释译文自己因为只顾着追逐寻觅胜景而忘记了寒冷，偶尔在春风中站立，在夕阳中放眼赏看美景。最喜爱东山天晴之后的雪景，在春日的傍晚，夕阳微弱柔软的红光普照在东山之上，皑皑白雪闪耀着点点光芒，那仿佛是座座银山在向我涌来。作品鉴赏【注】本诗为雪后晚晴，四山皆青，惟东山全白，赋二绝句中的一首。本诗描写了东山雪后阳光朗照的美丽景象。诗题直接言明“最爱”，表达情感取向。本诗语言浅俗，但用字讲究。尤其是第四句“软红光里涌银山”，一个“软”字，赋予夕阳光芒以形象的触觉，写出了夕阳的无限美好。而一个“涌”字，更是化静为动，赋予画面以动态之感，增添情趣。第一句“只知逐胜忽忘寒”，写自己因为只顾着追逐寻觅胜景而忘记了寒冷，第二句“小立春风夕照间”写偶尔在春风中站立，在夕阳中放眼赏看美景。这两句写诗人不惧寒冷，寻觅美景，立于风中，在夕阳中欣赏美景的形象，把一个因爱美景而不顾寒冷的“痴人”形象展示在读者面前。第三句“最爱东山晴后雪”直言自己最喜爱东山天晴之后的雪景，而第四句“软红光里涌银山”则为全诗最妙的景语，在春日的傍晚，夕阳微弱柔软的红光普照在东山之上，皑皑白雪闪耀着点点光芒，那仿佛是座座银山在向我涌来。其中“软”字写出白雪映照下的夕阳红光，是那么的柔和细微，赋予夕阳光芒以形象的触觉，写出了夕阳的无限美好。另一个“涌”字则把白雪覆盖的群山在夕阳之下闪耀光芒，在视觉上产生向自己涌动而来的动态感描绘出来，有化静为动的奇功。落叶【鉴赏】这是一首以落叶为描写对象的咏物诗。首联通过视觉描写展现了落叶翻飞的情景：一场秋雨过后，庄稼已经收割了，闲置着的田地显得格外空旷，只见深红色的落叶脱离树干，层层叠叠地在半空里飞舞。颔联以拟人化的手法，描写落叶的心理活动：落叶思绪翻飞，一心向往着春日，哪里肯相信自己在凭借秋风而飞舞呢。颈联描写落叶飘零的动态情景：有的翻飞着随流水而去，有的在暮色苍茫的河边盲目地飘荡。尾联直抒胸臆，说自己要像青松那样傲然挺立，四季常青，而不做落叶，随风飘荡，任意东西。“落叶”是古诗中常常吟咏的意象。老杜“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，是流传千古的名句。而修睦的落叶托物寄思，表达了对落叶的感慨和思考。开篇从“雨过”着笔，转向“重重落叶”，以“重重”言落叶之多，给人以“无边萧萧下”的强烈感受；“红”，突出其色彩之艳丽。但在秋雨潇潇，秋风渐紧的背景下，万山红遍、层林尽染的木叶，其命运令人担忧。是为实写。颔联从眼前景，转向写“虚”，回想春日之际，绿叶吐翠，葱茏蓬勃，那时哪里想到会有秋风会降临，让叶子飘零，惹人伤怀？由实而虚，有转折，有对比，笔法腾挪，拓宽了描写的视野，引人遐想。“落叶”是古诗中常常吟咏的意象老杜“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，是流传千古的名句而修睦的落叶托物寄思，表达了对落叶的感慨和思考开篇从“雨过”着笔，转向“重重落叶”，以“重重”言落叶之多，给人以“无边萧萧下”的强烈感受；“红”，突出其色彩之艳丽但在秋雨潇潇，秋风渐紧的背景下，万山红遍、层林尽染的木叶，其命运令人担忧是为实写颔联从眼前景，转向写“虚”，回想春日之际，绿叶吐翠，葱茏蓬勃，那时哪里想到会有秋风会降临，让叶子飘零，惹人伤怀？由实而虚，有转折，有对比，笔法腾挪，拓宽了描写的视野，引人遐想颈联继续回到写落叶：落叶或随流水而逝，或在暮色苍茫中在河边的上空飘零，一个“乱”字耐人寻味秋风中“乱”舞于空中的落叶，岂能不让人心情也“乱”？世事变迁，人生无常，有时和“落叶”何异！尾联诗人再次转折，将“落叶”和“松”对比，落叶飘零，而青松挺且直，面对秋风甚至寒冬，而依然翠绿如常！诗歌写物图貌，用笔灵活多变一、三两联从旁观者的视角写秋雨之后的落叶，为实写；第二联从“落叶”的视角着笔，有浓郁的主观色彩， “翻思”、“肯信”及“只应”二句的议论抒情，均为虚笔视角、笔法的变化，使诗歌变化多姿，增强了诗歌的艺术魅力，值得借鉴。野菊注释未与：不给。不追求被文人赏识。 糗粮：干粮。首句典出屈原离骚“夕餐秋菊之落英”句。 况：何况，更不肯。 政：通“正”。 缘：因为。译文不给文人骚客做干粮（指不追求被文人赏识），更不肯随流俗在重阳节被俗人赏识。正因为在野外更有清幽淡色。哪肯因为无人，减掉自己的幽香。已是傍晚时分，在绿色的半山腰中与野菊相逢。即使匆忙也要折一枝淡黄的野菊。野菊应该嘲笑东篱下被人赏识的家菊。因为它还媚求陶渊明的赏识。赏析首联，用典写野菊不与骚人作糗粮，不随流俗，超凡脱俗，孤芳自赏的情致；颔联，写野菊生长于山野，花色清淡，香气清馨。不因无人欣赏而减其香，不为外部环境而改变内心的高洁；颈联：天晚在半山腰看到野菊，抛开一切也要采摘一枝，表现诗人对野菊由衷的喜爱之情。尾联：你们（野菊）应该会冷笑东篱下的它们（菊花），居然还要去讨求陶渊明的恩宠。 这是作者借野菊自示清高，超凡脱俗，孤芳自赏的一种手法。总之，本诗托物言志，借写野菊表明自己孤芳自赏，不愿供他人观赏，不为他人嫁衣裳的清高的志趣。吴松道中二首(其二)吴松道中二首是宋代文学家晁补之的组诗作品。这两首诗都是先写景后抒情，第一首写舟泊湖岸时所见之景，抒发怀古之幽情；第二首写行程中所见之景，抒发了羁旅思乡之情。作品译文早晨的路上，细雨潇潇，空气中有着几丝清冷，正是江南水乡黄叶翻飞的季节。大雁从头顶飞过，抛下几声急促的鸣叫，是啊，都已经深秋了，大雁怎会不急？可是我，远望归家的路，却遥遥不可及。鸟儿因为船猛地退了一下而急急地躲避，鱼儿因为船桨的晃动而惊得跳散了开去。看着有趣，不知不觉间，天既已黑尽，诗人便盘算着：今夜，这艘孤舟该宿于何处（何许）呢？放眼望去，一轮霜月下，他看见了那久负盛名的枫桥。作品鉴赏第二首写泊舟后第二天的行程。前三联描写了由盘门到枫桥的一路景色，兼及诗人自己的心情。天刚破晓，船又启航。头天傍晚下了一场大雨，这一天清晨依旧是秋雨霏霏，兼以风声萧萧，江南水乡便满天飘舞着木叶。深秋天寒，时时听到空中大雁，鸣声惶急，向着南方飞去而无留意。诗人不由得又低头思量自己：“大雁急急归去，顷刻使能回到南方，可我自己呢？一年将尽，旅程却还遥远着呢。”为了排遣乡思，诗人便留心观看船的四周，发现了两个极有意思的景象，其一是“鸟避征帆却”：他所乘坐的这艘远行之船，在湖面上一摇一晃地前进着，水鸟们“啾啾”鸣叫着随在后面，有时船身猛一倒退，鸟儿们便急急地避了开去；其二是“鱼惊荡桨跳”：鱼儿们聚游在船的两侧，船家一起一落地摇动着双桨，偶尔声音响了一些，便惊得鱼儿慌不迭地散了开去。看着有趣，不知不觉间，夜已来临，尾联便写夜宿枫桥。天既已黑尽，诗人便盘算着：今夜，这艘孤舟该宿于何处（何许）呢？放眼望去，一轮霜月下，他看见了那久负盛名的枫桥。南宋诗人范成大编纂的吴郡志说，枫桥“自古有名，南北客经由未有不憩此桥而题咏者”。因此，诗人一见到枫桥，便兴致勃勃地嘱咐船家将船系在桥下，决定这天晚上夜宿于此处，以一抒幽思。送邹明府游灵武送邹明府游灵武是唐代诗人贾岛送一位邹姓卸任县官去灵武旅居时所作的送别诗。此诗通过细节刻画，展现了邹明府清正廉洁的形象。作品注释明府：唐人对县令的尊称。灵武：即灵州（治所在今宁夏灵武县）。宰：主管。西畿县：唐长安西边的一个县。“三年”句：这句说，邹明府为官清廉，在任三年连骑的马都没有吃肥。“债多”句：这句说，为偿还高筑的债台，只好把佩剑卖了。“债多平剑与”，嘉靖宁夏新志等宁夏地方志作“债多凭剑与”， 此从全唐诗本。“官满”句：这句说，官满卸任后，只有书籍了。晓角：古代军中报晓的号角。作品译文你曾经就任西畿县县令，三年下来，马不生膘。为偿还高筑的债台，只好把佩剑卖了，任满还乡时，也仅仅是满载车书而归。现在冒着边关风雪远游朔方，衣衫单薄，难御寒风。此去就住在灵州的一个角落，每日早上可以听到报晓的号角，平时也没有什么客人来往。作品鉴赏此诗前两联刻画作者友人邹明府的形象。首联说，邹明府曾经在西畿县就任三年，勤于政务，衣食节俭，以至于马都没有长出来肥膘，更说明人没有贪污腐败，非常清廉。颔联是说，为偿还高筑的债台，只好把佩剑卖了。这句目的是为了说明他为官清廉，两袖清风。所以任满以后，没有搜刮民脂民膏，满载而归的仅有一车诗书。这说明了他的志向。后两联是作者的推测与想象。颈联说，如今他冒着边关风雪雪远游朔方，这一路狂风暴雪，路上都看不到他的踪迹，说明了其前程的艰险。大风吹来就掀起了他身上的睡衣，说明他衣衫简朴，没有什么锦衣华冠，更显得他大方，简朴，不拘小节。尾联是说，他到了灵州，每天早上能听得到报晓的号角声，家里的人客房根本没有开过，说明基本也没有什么人来往。这也是为了说明他深居简出，向往宁静，清远脱俗。3此诗所刻画的邹明府形象的主要特点是：清正廉洁。三年县令任满离去，马依旧瘦弱，随身相伴的还是那些书。如今冒雪远游朔方，前程艰险，单薄的衣衫哪抵得住透骨寒风。正是通过这些细节的刻画，展现了邹明府至清至廉的形象。贾岛注重用字推敲，此诗也体现了这个特点。颈联的“藏”字运用拟人手法，描绘人行之迹很快便为大雪覆盖的边塞雪景，写景生动，颇有画意；一个“藏”字，已包含大雪纷飞、道路莫辨、行人稀少等多重意蕴。“透”字极为传神地展现了林间朔风砭人肌骨的穿透力，同时还隐含风急、天寒、衣单等内容，富有想象力和感染力。春日忆李白春日忆李白是唐代伟大诗人杜甫的作品。此诗抒发了作者对李白的赞誉和怀念之情。全诗感情真挚，文笔直率，怀念之情倾杯而出，诗人在抒发怀念之情的同时，高度评价了李白诗歌的重要地位和突出风格，因而这篇怀有之作，从某种程度上说更是一首诗歌鉴赏之作。其中“清新庾开府，俊逸鲍参军”是流传千古的名句。词句注释不群：不平凡，高出于同辈。这句说明上句，思不群故诗无敌。庾开府：指庾信。在北周官至骠骑大将军、开府仪同三司（司马、司徒、司空），世称庾开府。俊逸：一作“豪迈”。鲍参军：指鲍照。南朝宋时任荆州前军参军，世称鲍参军。渭北：渭水北岸，借指长安（今陕西西安）一带，当时杜甫在此地。江东：指今江苏省南部和浙江省北部一带，当时李白在此地。论文：即论诗。六朝以来，通称诗为文。细论文：一作“话斯文”。译文李白的诗作无人能敌，他那高超的才思也远远地超出一般人。李白的诗作既有庾信诗作的清新之气，也有鲍照作品那种俊逸之风。如今，我在渭北独对着春日的树木，而你在江东远望那日暮薄云，天各一方，只能遥相思念。我们什么时候才能同桌饮酒，再次仔细探讨我们的诗作呢？创作背景这首诗是公元746年（唐玄宗天宝五年）或747年（天宝六年）春杜甫居长安时所作。公元744年（天宝三年），李白和杜甫在洛阳相遇，二人十分投机，从此结下了深厚的友谊。之后他们一起到宋州，在单父（今山东单县南）以北的汶水上，和诗人高适相逢。后来又一起到大梁城。分手后李白赶往江东，杜甫奔赴长安。到达长安后，杜甫写了好几首怀念李白的诗，这首便是其中之一。作品鉴赏杜甫同李白的友谊，首先是从诗歌上结成的。这首怀念李白的五律，主要就是从这方面来落笔的。开头四句，一气贯注，都是对李白诗的热烈赞美。首句称赞他的诗冠绝当代。第二句是对上句的说明，是说他之所以“诗无敌”，就在于他思想情趣，卓异不凡，因而写出的诗，出尘拔俗，无人可比。接着赞美李白的诗像庾信那样清新，像鲍照那样俊逸。庾信、鲍照都是南北朝时的著名诗人。这四句，笔力峻拔，热情洋溢，首联的“也”、“然”两个语助词，既加强了赞美的语气，又加重了“诗无敌”、“思不群”的分量。对李白奇伟瑰丽的诗篇，杜甫在题赠或怀念李白的诗中，总是赞扬备至。从此诗坦荡真率的赞语中，也可以见出杜甫对李白的诗作十分钦仰。这不仅表达了他对李白诗的无比喜爱，也体现了他们的诚挚友谊。这四句是因忆其人而忆及其诗，赞诗亦即忆人。但作者并不明说此意，而是通过第三联写离情，自然地加以补明。这样处理，不但简洁，还可避免平铺直叙，而使诗意前后勾联，曲折变化。表面看来，第三联两句只是写了作者和李白各自所在之景。“渭北”指杜甫所在的长安一带；“江东”指李白正在漫游的江浙一带地方。“春天树”和“日暮云”都只是平实叙出，未作任何修饰描绘。分开来看，两句都很一般，并没什么奇特之处。然而作者把它们组织在一联之中，却有了一种奇妙的紧密的联系。也就是说，当作者在渭北思念江东的李白之时，也正是李白在江东思念渭北的作者之时；而作者遥望南天，惟见天边的云彩，李白翘首北国，惟见远处的树色，又见出两人的离别之恨，好像“春树”、“暮云”，也带着深重的离情。两句诗，牵连着双方同样的无限情思。回忆在一起时的种种美好时光，悬揣二人分别后的情形和此时的种种情状，这当中有十分丰富的内容。这两句，看似平淡，实则每个字都千锤百炼；语言非常朴素，含蕴却极丰富，是历来传颂的名句。杜臆引王慎中语誉为“淡中之工”，极为赞赏。上面将离情写得极深极浓，这就引出了末联的热切希望：“什么时候才能再次欢聚，像过去那样，把酒论诗啊！”把酒论诗，这是作者最难忘怀、最为向往的事，以此作结，正与诗的开头呼应。说“重与”，是说过去曾经如此，这就使眼前不得重晤的怅恨更为悠远，加深了对友人的怀念。用“何时”作诘问语气，把希望早日重聚的愿望表达得更加强烈，使结尾余意不尽，回荡着作者的无限思情。清代浦起龙说：“此篇纯于诗学结契上立意。”（读杜心解）道出了这首诗在内容和结构上的特点。全诗以赞诗起，以“论文”结，由诗转到人，由人又回到诗，转折过接，极其自然，通篇始终贯穿着一个“忆”字，把对人和对诗的倾慕怀念，结合得水乳交融。以景寓情的手法，更是出神入化，把作者的思念之情，写得深厚无比，情韵绵绵。春日秦国怀古春日秦国怀古是由唐代诗人周朴所做的一首怀古诗。诗人看到唐朝的国势日衰，不由触景生情，表达了低沉、落寞的思想感情。【注释】消魂：这里形容极其哀愁。泾水：渭水支流，在今陕西省中部，古属秦国。萦纡：旋绕曲折。原：同“塬”，黄土高原地区因冲刷形成的高地，四边陡，顶上平。残阳：夕阳。2【译文】春日里遥望荒郊，看着泾水曲折地流去，环绕着远处的村落，无限愁绪从胸中升起。众多的牛马放牧，导致原上春草殆尽。耕破了田地，发现了古碑，证实了这里就是秦国故地。积雪茫茫的山峦，在黄昏中变得更加苍茫；夕阳伴着云烟，让树林变得更加昏暗。行走好几里路，还都是茫茫黄沙。太荒凉了，想想这秦地当年的繁盛，的确让人不堪回首。作品简析春日秦国怀古是晚唐诗人周朴的一首作品，此诗曾作为诗歌鉴赏题的材料出现在2011年普通高等学校招生全国统一考试新课标卷的语文试题中。这是一首怀古诗，诗的前六句描绘眼前之景，后两句表达了怀古伤今之情。诗人春日眺望泾水之滨，不见春草，只见古碑，行客之路尽是黄沙，想当年秦国何等强盛，看如今唐王朝的国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。首句统摄全篇点明作者的情感极其哀愁，这哀愁是由荒郊中看到的景色引起的：泾水弯弯曲曲靠在遥远的村子旁边；因为过多的放牧牛马，春天的草已经看不到多少了；原野上的田地没有人耕种，只有秦朝时的古碑还在，还能证明这里曾经的兴盛；天色已晚，云彩与积雪一道围绕在苍山上，几缕炊烟伴着残阳，绿树显得格外昏暗，行客之路尽是黄沙。看到这荒凉的景色，想当年秦国何等强盛，再回想唐王朝的国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。诗歌用了触景生情、寓情于景的手法，借泾水、春草、古碑、苍山、残阳、绿树、黄沙等凄凉败落的景物，表达了自己的怀古伤今之情。诗人春日眺望泾水之滨，不见春草，只见古碑，行客之路尽是黄沙，想当年秦国何等强盛，看如今唐王朝的国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。用极富特征的荒凉景物抒发了对唐王朝国势日衰的悲叹。表现手法上颈联采用拟人，写景细致入微。这首诗在格律上用韵规范，对仗工整，景情关系的处理是触景生情、寓情于景、写哀景抒哀情，在情感上则蕴含了一种低沉、落寞的思想情绪。骤雨意译一个家住溪西水湾里的牧童，大清早骑着牛来到溪北放牧。正在放牧的时候，忽然风雨骤至。诗歌就从暴雨将至的一刹那写起。在牧童的身后，乌云密布，一片阴沉。泼浓墨，是说天空呈现出深黑色，就像泼上了大片浓墨一般。在他的眼前，暴雨已经倾泻了下来。翻车轴，形容风雨声的巨大，就像是农村里用水车汲水，轴翻水涌，发出哗啦哗啦的声响。波涛顷刻间卷上了沙滩，轰鸣的瀑布如同十万军队发出喊声。让原先心情悠闲早早出门的牧童慌忙冒雨渡溪，谁知天突然晴了。鉴赏南宋诗人华岳是一个出了名的硬骨头。他以武学生出身，上疏请杀权相韩诧胃，结果自己被关进了监牢，直到韩倪胃死后才得以出狱做官。后来又策划铲除奸臣史弥远，事败而遭杖杀。他的一生屡遭打击，却坚守特立不驯的人格，“不肯附和浮议”。其诗歌也一反江西诗派和江湖诗派的饭仃、雕琢习气，把自己的真情实感痛快淋漓地表达出来，体现出苍劲豪健的风格。这首骤雨诗非常真切地写出了农村中夏日急雨的壮观景象。骤晴写雨来得急、去得快，暗扣诗题；山又绿写出了下雨前后景色变化，隐含牧童因雨停而轻松的心情。这是一首写景诗。写牧童眼中农村夏日急雨之壮观，富于生活情趣。牛尾的乌云如浓墨泼洒，牛头的风雨急如水车波涌轴翻。顷刻之间，怒涛汹涌卷上了沙滩，就像千军万马鏖战急，阵阵吼声如飞瀑鸣雷令人心寒！牧童家住溪西湾，清早骑牛去那河北滩。慌忙中冒雨渡溪返村，没想到暴雨骤停，又绿了群山。本诗语言风格不事雕凿。通俗易懂的比喻，使人觉得朴实清新，平淡无华的语言组合又极富有生活情趣。本诗给人的突出印象是一个“骤”字。暴雨来的“骤”，去的也“骤”。作者从视觉和听觉的不断转换来描绘这壮观的景色。夏日阴晴瞬息变化的奇景，在作者的笔下自然地表述了出来，使人读罢为之叫绝。此诗写夏日暴雨景象，以三个场面突出描写雨势之骤。一、二句说乌云尚在牛身后，但大雨已经打翻了牛前的水车车轴。此种雨在云先的奇特景象，表明雨势之急猛，有急促突发之感。三、四句写山洪暴发的情景。用“十万军声”写大雨中山洪倾泻奔吼的声势，创意颇新。五、六、七句由牛引出牧童，在溪流猛涨时骑牛过溪，又急又慌。末句写山雨骤歇，雨后日出，周围山色更加苍翠。全诗多用口语，笔势雄健，富有生活气息，显示其诗风的粗犷豪放，在宋代诗人中，颇有特色。作者巧妙地把风雨骤至之场景提到开头，突兀而起，使人惊心动魄。“泼浓墨”，喻云色之黑；“翻车轴”的“车”是水车，水车戽水，轴翻水涌，发出声音，这里用以形容风雨之声。一以喻色，一以喻声。一以写暴雨将至未至；一以写风雨已经到来。而两者相距，只有牛头牛尾之间，突出了夏雨特征。三四句进一步用多种比喻写风雨之势。“顷刻”言来势之猛，“十万军声”状雨声之壮。“怒涛卷”上“沙滩”，借潮水之汹涌，一喻雨势奔腾。“军声吼”如“鸣瀑”，以“鸣瀑（瀑布）”喻“军声”，又以“军声”喻风雨之声。后三句是补笔。“溪西”应指西南，“溪北”应指西北，即修辞学上所谓“互文”。牧童迎着风雨向西南走，故牛头已经下雨，而牛后还只是乌云。点得清楚，补得必要。尤妙的是第四句忽又一转，写出雨晴山绿，夏日阴晴瞬息变化的奇观。作者刻画壮观，自见豪气，转折自如，多用口语，朴素清新，富有生活气息。咏山泉这是一首山水诗。作者储光羲以写田园山水诗著称，其诗多描绘农家生活、田园风光，抒写个人情怀、朋友情谊，笔调质朴、自然、生动。咏山泉可谓诗人吟咏山水的著名诗作。作品翻译山中有(一股)泉水，向别人询问（这股）泉水叫什么名字，却没有人知道。天空倒映在（泉）水面上，整个地（水）面的颜色和天空的颜色是一样的，泉水从高高的山崖上飞流直下如雨声作响。（这股）泉水自高山流出，涨满了一条条山涧和小溪，分出的支流也注满了一个个山村的小池塘。（这股）泉水的清静和淡泊没有人看见，（但不论你是否看见，也不在乎你是否看见）（这股）泉水年复一年地依旧是那么清澈。作品赏析这是一首咏物抒怀诗。作者储光羲以写田园山水诗著称，其诗多描绘农家生活、田园风光，抒写个人情怀、朋友情谊，笔调质朴、自然、生动。咏山泉可谓诗人吟咏山水的著名诗作。作为一首较为工整的五律，此诗的内容组合与行文结构颇具特色。首联叙事点题，紧扣“泉”字，起得平和自然。静寂的深山里，一股清泉徐徐流动，给这僻远之所平添一活气；面对此番景象，诗人真想问山泉有无一个让人记得住的名字，可是无从知晓。其既惊喜又遗憾的心情充溢于字里行间。颔联承接上文，从正面立意，描绘山泉的出俗形象。诗人从广阔的立体空间着笔，生动地摹绘出山泉的澄澈与灵动：它流淌在平地之时，恰似一面新亮的镜子将蔚蓝的天宇尽映水底；它飞泻于山下之际，又如潇潇春雨般泼洒半空，煞是壮观。此联取景清晰，摹象精致，对仗谨严，通过大胆的想象，细腻的刻画，把飘逸的山泉的形象描绘得生动可感。颈联从反面角度立意，转写山泉遭遇冷落的境况：尽管山泉清净而鲜活，可是当它流入深涧，水满溢出，分引到小池的时候，山泉原先的那种清澄和，那种灵气，被这窒息的环境遮盖了，仿佛有谁不愿意看到山泉的“映地”“飞空”。这些描写，意在为后文蓄势。尾联关合全诗，由叙而议，点明诗旨：山泉的“恬淡”无人关注，可它仍然年复一年，自洁自清，保持着一尘不染的秉性。由此看来，咏山泉是一首别致的山水诗，其独特的艺术技巧可与王维的山居秋暝相媲美：全诗形象生动，画面清新鲜丽，诗人既泼墨渲染，又精雕细刻，把清泠丰溢的山间清泉逼真地展示于读者面前。咏山泉又是一首有所寄托的咏物诗作品采用拟人手法，寓情于景，写山泉的“不知名”，说山泉的“无人问”；写山泉的“恬淡”，说山泉的“长自清”这一切，都在暗示人们：山泉即诗人自己，山泉的特点即诗人要追求的个性，其崇尚恬淡自然、飘逸出俗的高洁境界了了可观，耐人回味。总之，咏山泉与明心志的高度和谐统一，使此诗“格高调逸，趣远情深，削尽常言”（殷璠河岳英灵集）。2琅琊溪琅琊溪是宋代文学家欧阳修知滁州时创作的一首诗。此诗描写了雪消溪涨、游客渡溪、古槎横溪、山花随流水流出等画面，表现了作者对琅琊溪美景的喜爱之情，体现了作者寄情山水的悠然情怀。作品注释琅玡溪：在今安徽滁州琅琊山。槎（ch）：这里指拼扎而成的简易木桥。1翻译：寂寥的空旷深山中，山顶的积雪融化，渐渐汇成小溪， 不断上涨。游客们有的在溪水中悠闲的泛舟，有的在一旁漫步于横跨着溪水的简易木桥到达彼岸。 不知道这溪水的源头（在哪里），离这是远是近，只看见那山中的落花从水上流出。作品简析这首琅玡溪诗是北宋文坛领袖欧阳修的作品。此诗曾作为诗歌鉴赏题的材料出现在2011年普通高等学校招生全国统一考试安徽卷的语文试题中。此诗写于作者被贬滁州（今安徽省境内）期间。公元1045年（北宋庆历五年），欧阳修来到滁州，对琅琊山上的佳丽景点，非常欣赏并有品评，写下了组诗琅琊山六题，题咏六处胜景：归云洞、庶子泉、琅琊溪、石屏路、班春亭、惠觉方丈。这首诗就是其中之一。琅琊山最早在唐代被开发，即“凿石引泉，酬其流以为溪。”这条溪被命名为“琅琊溪”，可谓是“自有此山，便有此泉，不浚不刊，几万斯年”（唐独孤及琅琊溪述）。琅琊山历史上亦有“溪山”之称。此诗开头两句描绘了琅琊溪冬去春来，雪融水涨的画面，并状写了游人们为欣赏这美丽的山水而渡溪过桥的情景，反映了琅琊溪景色之美以及作者对此美景的喜爱。结尾两句从溪水飘流落花来写溪流之源头，因见有山中落花从水上流出，源头当在山中无疑，有暗示美景更在深山幽境之意。这两句实写山花随流水流出的景象，虚写山中的春意，以及溪源之远，溪流的曲折，虚实结合，以实喻虚，充分引发了读者的想象。微雨登城二首微雨登城二首是宋代诗人刘敞的组诗作品。这两首诗是登楼野望之作。第一首诗通过写雨映寒空，山深树幽，倚楼眺望的一幅水墨画，运用白描手法，描绘出一幅江南水墨图。第二首诗写作者正午时间登临望远，描绘了一幅雨过天晴，鸟语花香，勃勃生机的画面，表现了作者愉悦欢快的心情。词句注释半有无：是说空中细雨丝丝，若有若无。重楼：层楼；倚：依凭，依靠 ；城隅：城角。水墨图：水墨画，指不施色彩，纯用水墨绘制的画图。辔：驾驭马或其他牲口用的缰绳。饶间：吊脚楼的结构。四排扇三间屋结构者，中间为堂屋，左右两边称为饶间，作居住、做饭之用。饶间以中柱为界分为两半，前面作火炕，后面作卧室。译文其一秋天微微的雨丝与寒冷的天空相映显得若有若无，我悠闲地登上重楼倚栏欣赏秋色。只见山色葱茏，树色苍翠，或青或黛，有浅有深，真是一幅美丽的江南水墨画！其二到了中午时分，天高气清，雨过天晴，微风拂面，被风雨吹打的残花和柳絮轻轻地飘扬起来。我骑着马缓缓而来，登楼往野外眺望，不时听到树林里布谷鸟的叫声。作品鉴赏这组诗共两首，都是登楼野望之作。其中第一首诗首句写秋日“微雨”，一个“映”字，十分贴切地抓住了自然景物的特征。如果是春日微雨，它弥漫一片，有如云雾，那是不可能与天空相“映”的；而初夏烟雨，无边无际，将远处的一切都裹了起来，就更谈不上与天空相“映”了。只有在秋天，这“无点亦无声”的仿佛透明的雨丝，才具备这个特点。因此，从“雨映寒空”入手，再用“半有无”加以细致描写，就细致真切地传达了秋日微雨之神。至于在“空”前着一“寒”字，则是为了表现秋雨生寒的清冷之感，其中并不包含诗人的主观情绪。次句写“登城”。“重楼闲上”即“闲上重楼”。这个“闲”字既表明诗人并非第一次登临此处那样会心情迫切，不会着一“闲”字；又暗示他亦非劳人迁客那样会侘傺无聊，不可能“闲上”。而主要的，还是点出诗人时有余暇，心自安闲，尽可慢慢欣赏这秋雨中的秋山景色。诗人纵目野望，诗人用一句诗进行了概括：“浅深山色高低树。”天高气清，列岫千重，或近或远，或苍或黛，各有“浅深”；而山上树木则颇为混茫，无可分辨，但见层层树丛，“高低”不等而已。“浅深”“高低”，写出了秋山的淡远之境。这景色是诗人从未发现过的，他显得更加兴致勃勃。元代刘因有一首村居杂诗：“邻翁走相报，隔窗呼我起。数日不见山，今朝翠如洗。”诗人对于“旧相识”的新感受比乍见之时更具魅力。虽然这景色诗人已经见过，但以往他不是在微雨中纵目野望，也没有如此恬适的情绪，他后来的赏玩之兴才特别高。总之，诗人留连忘返，已陷于凝想之中。他在反复的玩味之后，终于豁然开朗：展现在眼前的这“浅深山色高低树”，正像“一片江南水墨图”。它空灵清逸，萧疏淡远，只有水墨画才有这种意境。以前他从未欣赏到的美，此刻却悠然心会，于是感到十分惬意。所以这最后一句就不止是一个精致贴切的比喻，而是饱含了极度愉悦之情。但“浅深山色高低树”和“一片江南水墨图”之间的比喻关系也很有意味。上句是实景，为了用水墨图比拟，诗人有意避开色彩，仅用“浅深”二字加以形容；下句则是虚拟的意象，虽是虚拟，却又极为细致，“水墨图”前着以“江南”二字，“山色”的清逸潇洒之致，就给读者留下了想象的余地。这样由实入虚，虚实相生，虽无细腻的景物刻画，却更能显示景物的绰约多姿，更能引发读者悠远的联想。第二首诗续写登楼野望。作者在正午时间登临望远，此时雨过天晴，微风拂面，被风雨吹打的花木开始显现出了生机。作者骑马而来，下马登楼，听到不远处树林里布谷鸟的叫声。此诗不写微雨，重在写登城。作者描绘的登楼所望之景，也恰如一幅美丽的图画。全诗写得有声有色，形象地表现了作者欢快的心情。附：其二日午风高新雨晴，残花飞絮两轻轻。垂鞭缓辔饶间望，时复林间布谷鸣。望湖楼晚景注释【说明】熙宁五年(1072)苏轼被派遣担任杭州州试的监试.试院余暇,得以到凤凰山上的望海楼闲坐,写下这首诗.原五首,分别咏江潮,雨电,秋风,江景,各具情韵.【注释】时时时. 掣(ch)拉,拽 .紫金蛇形容闪电的形状和色彩.【简析】这首诗开头时气势很猛,好像很有一番热闹,转眼间却是雨阑云散,海阔天青,变幻得使人目瞪口呆.其实不只自然界是这样,人世间的事情,往往也是如此的.本诗通过写横风斜雨，江潮涌动，运用比喻手法，生动形象的写出了雨前雨后的壮观美景，使人有雄壮之感诗歌赏析望湖楼晚景共有五首，这是其中第二首。有人认为，苏轼诗中的“横风”、“壮观”（“观”在这里读第四声，不读第一声）两句，写得不够好。他既说“应须好句夸”，却不着一字，一转便转入“雨过潮平”了。那样就是大话说过，没有下文。这话虽说不无道理，但苏轼这样写，自是另有原因。第一，他是要写一组望湖楼晚景的诗，眼下还不想腾出笔墨来专写忽来忽去的横风横雨。所以他只说“应须”，是留以有待的意思。第二，既然说得上“壮观”，就须有相应的笔墨着力描写，老把它放在“晚景”组诗中，是不太合适的，不好安排。苏轼写下这组诗后的第二年，他游览了有美堂，适逢暴雨，就立即写了有美堂暴雨七律一篇，奇句惊人，是一首名作。应了他那“壮观应须好句夸”的话了。其实在这首诗中，他的思想有过一段起伏变化。在开头，他看到一阵横风横雨，直扑进望湖楼来，很有一股气势，使他陡然产生要拿出好句来夸一夸这种“壮观”的想法，不料这场大雨，来得既急，去得也块，一眨眼间，风已静了，雨也停了。就好像演戏拉开帷幕之时，大锣大鼓，敲得震天价响，大家以为下面定有一场好戏，谁知演员还没登场，帷幕便又落下，毫无声息了。弄得大家白喝了彩。苏轼这开头两句，正是写出人们（包括诗人在内）白喝了一通彩的神情。雨过以后，向楼外一望，天色暗下来了，潮水稳定地慢慢向上涨，钱塘江浩阔如海，一望如碧玉似的颜色。远处还有几朵雨云未散，不时闪出电光，在天空里划着，就像时隐时现的紫金蛇。这首诗写的就是这样一幅望湖楼的晚景。开头时气势很猛，好像很有一番热闹，转眼间却是雨收云散，海阔天空，变幻得使人目瞪口呆。其实不止自然界是这祥，人世间的事情，往往也是如此的。上了年纪的人，经历的事情多了，会不止一次地遇到过类似的现象。题郑防画夹五首题郑防画夹五首是宋代诗人黄庭坚创作的题画诗。这组诗由五首六言绝句组成，题咏的是收藏家郑防画夹中各个画家的作品，每一首题咏一个画家的若干幅画。作品原文题郑防画夹五首【其一】惠崇烟雨归雁，坐我潇湘洞庭。欲唤扁舟归去，故人言是丹青。【其二】能作山川远势，白头惟有郭熙。却写李成骤雨，惜无六幅鹅溪。【其三】徐生脱水双鱼，吹沫相看晚图。老矣个中得计，作书远寄江湖。【其四】折苇枯荷共晚，红榴苦竹同时。睡鸭不知飘雪，寒雀四顾风枝。【其五】子母猿号槲叶，山南山北危机。世故谁能樗里，彀中皆是由基。1作品鉴赏题郑防画夹五首，是黄庭坚题咏郑防画夹中作品的组诗。郑防是藏画的人，画夹相当于现代的集锦画册之类。第一首诗题惠崇的画。惠崇是僧人，能诗善画。图绘宝鉴说他“工画鹅、雁、鹭鸶”；图画见闻录说他“尤工小景，为寒江远渚，潇洒虚旷之象，人所难到”。正因为惠崇的山水、花鸟饶有诗意，才格外引起诗人品题的兴味。王安石、苏轼都有诗题咏他的画。苏轼的七绝惠崇春江晚景，更是脍炙人口。黄庭坚这首诗的首句六字，既点明画的作者，又描绘出画境。画中景物并不止“烟雨”、“归雁”，但作者有念留给读者想象的空间。诗中给人们展现了一幅烟雨归雁图。二三句承上，一气而下，写因欣赏画中景色而生幻觉：恍惚之间，好像坐在潇湘、洞庭的烟波之上，目送行行归雁，乡情油然而生。诗人很想唤一叶扁舟，回归故乡。第三句中的“唤”字，有的版本作“买”。“买”字不如“唤”字灵活。这三句不仅笔致疏朗轻淡，传写出画中的“虚旷之象”，而且化画境为实境，融入思归之情。第四句从前三句中跌落，描写诗人身心已沉浸于幻境之中，忽听得友人说：“这是丹青！”才恍然省悟，知道错把画境当作真境。这样结尾，峰回路转，饶有情趣。“诗是无形画，画是有形诗”（郭熙林泉高致），诗画有相通之处。因此，诗歌可再现画境。但以诗题画，一般不宜于全写真境，更不宜全写画境。全写真境，变成了山水景物诗，不成其为题画诗；全写画境。用诗句一一描述画中景物，无异于舍弃诗歌的想象和抒情之长，容易写得呆滞而无生气。沈德潜说杜甫题画诗：“全不粘画上发论。如题画马、画鹰，必说到真马真鹰，复从真马、真鹰发出议论。后人可以为式。”（说诗晬语）杜甫的奉先刘少府新画山水障歌，便从画面引出真景，又由真景返回画景。黄庭坚这首诗，便学习了杜甫题画诗的手法，使画中之景与画外真景水乳交融，并同人的感情发生交流。杜甫的题画诗，还有一个特点，便是在描绘画境中道出画理。如戏题王宰山水图歌，因题画而道出“尤工远势古莫比，咫尺应须论万里”的艺术见解。黄庭坚在此题的第二首诗，题咏的是郑防收藏的郭熙的画，也运用这一表现手法。郭熙是北宋山水画家，其画强调“取势”。他说：“真山水之川谷，远望之以取其势。”他的山水画论林泉高致提出的“三远”高远、平远、深远，就是要取山川之远势。黄庭坚对绘画有很高的艺术素养，所以这首诗的前二句“能作山川远势，白头惟有郭熙”，是很精当的评价。三四句具体咏赞画夹中郭熙之作。郭熙曾为苏才翁家摹写宋初北派山水画家李成的骤雨图六幅，因此笔墨大进。诗人在郑防画夹中得以见到骤雨图真迹，非常兴奋。但三四句不直说，而是曲折达意。自从见到郭熙画后，他禁不住跃跃欲试，也来摹写骤雨图，但一时找不到六幅好绢。“鹅溪”，在今四川三台，以产上好画绢著称。把六幅画绢说成是“六幅鹅溪”，以出人意料的语言，创造出新奇的意象。溪水清澈透明，恰似皎洁轻柔的画绢。黄庭坚学杜甫诗，以善于锤炼句法、字法著称，于此句可见。这两句既奇警，又自然天成，而且给整首诗增添了盎然意趣，补足前二句之意，使全诗不流于枯燥。从章法和句法来看，第二首诗的第三、四句，一起一落，折出笔势，同前一首的第三句一气连贯、第四句陡然转折不同。可见诗人用笔灵活多变，决不重复，总是力求创新与出奇。2【惠崇】篇翻译：惠崇的这幅烟雨归雁图，让我仿佛置身于洞庭湖的浩淼湖波上。情不自禁的想唤来一艘小船带着我回到家乡去，听旁人劝告说这是一幅丹青，我方始醒悟过来，原来这是一幅画。梦中作这首梦中作是宋代文学家欧阳修的诗作。全诗一句一截，各自独立，描绘了秋夜、春宵、棋罢、酒阑四个不同的意境，如同四幅单轴画。四句分叙的意境，都是梦里光景，主题不易捉摸，因为诗人在这里表达的是一种曲折而复杂的情怀。作品注释“棋罢”句暗用述异记中的故事：“晋王质入山采樵，见二童子对弈。童子与质一物如枣核，食之不饥。局终，童子指示曰：汝柯烂矣。质归乡里，已及百岁。”酒阑：酒尽筵散。创作背景此诗约作于公元1049年（皇祐元年），当时作者因支持范仲淹新政（庆历新政）而被贬谪到颍州。作品鉴赏在古典诗歌中，写梦或梦中作诗为数不少。清代赵翼在瓯北诗话中曾说陆游的集子里，记梦诗多至九十九首。这类作品有的是写梦，有的则是借梦来表达诗人的某种感情。这首诗作于1049年（皇祐元年），乃记述梦中之所见。首句写静夜景色。从“凉”“月”等字中可知时间大约是在秋天。一轮明月把远近山头照得如同白昼，作者在夜凉如水、万籁俱寂中吹笛，周围的环境显得格外恬静。“千山月”三字，意境空阔，给人一种玲珑剔透之感。次句刻画的却是另一种境界。“路暗”，说明时间也是在夜晚，下面又说“百种花”，则此时的节令换成了百花争妍的春天。这里又是路暗，又是花繁，把春夜的景色写得如此扑朔迷离，正合梦中作诗的情景。此二句意境朦胧，语言隽永，对下二句起了烘托作用。第三句借一个传说故事喻世事变迁。梁代任昉在述异记中说：晋时王质入山采樵，见二童子对弈，就置斧旁观。童子给王质一个像枣核似的东西，他含在嘴里，就不觉得饥饿。等一盘棋结束，童子催他回去，王质一看，自己的斧柄也已经朽烂。回家后，亲故都已去世，早已换了人间。这句反映了诗人超脱人世之想。末句写酒兴意阑，思家之念油然而生，表明诗人虽想超脱，毕竟不能忘情于人世，与苏轼水调歌头所说的“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒“，意境相似。四句诗虽是写四个不同的意境，但合起来又是一个和谐的统一体，暗寓诗人既想超脱时空而又留恋人间的矛盾思想。“诗言志”，全诗至结尾，寓意就逐渐明朗了。诗人的抑郁恍惚，与他当时政治上的不得志有关。这诗在居士集卷十二，它前后的两首目录原注都标明为1049年（皇祐元年），可能为同时所作。这时欧阳修还在颍州，尚未被朝廷重用。所以这四句是在抒发心中的感慨，它的妙处是没有把这种感慨直接说出。这种意在言外的手法，要仔细体察才能明其究竟。此诗的另一个特点是，对仗工巧，天衣无缝，前后两联字字相对。这是受了杜甫绝句诗的影响。明代杨慎在升庵诗话中曾对此诗作过分析。他认为古人绝句诗一般有两种不同特点：一种是一句一绝，四句诗是四个不同的独立意境，如古时的四时咏：“春水满四泽，夏云多奇峰。秋月扬明辉，冬岭秀孤松”；杜甫绝句：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鸳上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”；以及欧阳修此诗都属此类。另一种是“意连句圆”，四句意思前后相承，紧密相关，如金昌绪的春怨即是。这首梦中作，如杨慎所说，写的乃是四个不同的意境，但又是浑然天成，所以陈衍说：“此诗当真是梦中作，如有神助。”峡口送友人峡口送友人是司空曙与好友离别后所作，此诗使用多个意象来描摹当时春天的景色，作者采用伤春之景烘托离别之情，写出彼此间的惆怅心情。词语注释 峡口：两山夹水的地方，这里指长江出蜀的险隘。 欲尽春：春欲尽。 去住：指走的人和留的人。这两句说，峡口的花随风降落，春天快要过去了，想到彼此将要分手万里，不禁泪水沾湿了巾帕。后两句说，来的时候他们是同路的旅伴，今天（我）这个“客人”倒变成了主人来送别自己的朋友了。作品译文峡口的花随风降落，春天快要过去了，想到彼此将要分手万里，不禁泪水沾湿了巾帕。来的时候（我们）是同路的旅伴，今天我这个“客人”倒变成了主人来送别自己的朋友了。创作背景从唐人姚合极玄集直至清人管世铭读雪山房唐诗钞,各家所列“大历十才子”之名虽差异较大,但司空曙一直名列其中,且司空曙诗作存世数量在十才子中列居第四,无疑是“大历十才子”的主要成员之一。著名历史学家范文澜同志,曾经对唐代文人的思想作过精辟的分析,他说:“作者才思的来源,有些人主要是儒学,有些人是佛教(禅宗)和道教。儒佛道三种思想以外,还有一种普通士人的思想,这种人求名求利,非常热衷,得不到的时候,悲苦忧愁,哀感动人,得到了便快意纵欲,得意自鸣,也颇能动人。3大历十才子所处的时代是一个充满苦闷、忧患的时代。现实逼使他们的目光向内凝缩,他们以其敏感的诗心直接把握时代的心理节奏和情绪特点,将诗的触角伸向审美主体的心灵深处,通过表现诗人复杂深微的心态实现对历史、对社会、对人生的领悟。4作品鉴赏唐时，以相互送别为题的绝句颇多，或写景寄情，或直抒心怀，在写作上手法多样，千姿百态。这首峡口送友，它不同于一般的送别诗，客中送客，自难为情，况又“万里”之远，“同为客”呢？作者身为客人却反客为主，淋漓尽致地表露了自已送客惆怅心情。首句写眼前景物，点明时间、地点。这句中“峡口”表示地点。“花飞”就是意象，也就是飞花。“欲尽春”则直接表明季节是暮春，“去住”形象的描绘，写到“客”、“主”双方。说明该诗词采用了正面烘托的手法,烘托本是中国画的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓外面渲染衬托，使物象明显突出。用于艺术创作，是一种从侧面渲染来衬托主要写作对象的表现技法。写作时先从侧面描写，然后再引出主题，使要表现的事物鲜明突出。第三句转写“来时”，为下句铺阵，第四句用“今日翻成送故人”作结，写出彼此间的惆怅心情。选材一般，写法却比较别致。可见，作者匠心独用，想象力较为丰富。表达出作者用伤春之景正面烘托离别之情。该诗使用一个或多个意象来描摹景物特征，渲染氛围，营造意境，并蕴含作者的思想感情。峡口花已飞落，知道春将逝去。惜春之情奠定了全文悲的情调。“天涯”二字让人自然而然的想到了思念或是生离，“泪沾巾”将更多的可能留给了生离。别情总是最伤感最缠绵的，而客中送客更是悲苦深刻。寄身是客本已凄凉，又遇别客情，则比一般的送别更加的悲凄。哀伤自己异乡为客，无论是物质和精神都没有寄托和依靠，缺乏安全感和安定感，总感觉人在虚里飘。难得结交一挚友，可是如今却要话别，别情可谓凄凉入骨。作者将别情融入自己的身世处境，情感更加的深刻复杂。5送蜀客作品译文剑南此时正是腊月前的春景，山中的鸟儿伴着江风细雨让人顿感清新的春天气息。不要嗔怪我陪你走了这么远，我自己也是出门在外想家的人。作品鉴赏送蜀客为唐朝雍陶所作的一首诗歌。诗歌描写了腊月前的春景，让作者感受到清新的春天气息，抒发了作者出门在外思家的心情。岁暮【注释】“岁暮”句：这年十二月作者客居梓州。雪岭：即西山，在成都西面，因终年积雪得名。江城：指梓州城（今四川三台县），梓州滨临涪江。请缨：将士自告奋勇请命杀敌，语本汉书终军传：“军自请愿受长缨，必羁南越王而致之阙下。”【译文】作客异乡，年关已经临近；边防前线，战争还在进行。警报传来，敌人进犯雪岭；军鼓号角，响声振动江城。前方将士，日夜流血牺牲；朝廷大员，可有一人请缨？国难当头，岂敢吝惜性命；报效无路，空有一片豪情！作品简析杜甫（712770），字子美，诗中尝自称少陵野老。他生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉及社会动荡、政治黑暗、人民疾苦，被誉为“诗史”。其忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛，又被奉为“诗圣”。公元763年为唐代宗广德元年，这一年杜甫五十二岁。这一年，他先是在梓州，听说官军大胜叛军，便写下了著名的闻官军收河南河北，“白日放歌须纵酒， 青春作伴好还乡”，喜悦之下便欲还都，不久又想东下吴楚。其间曾经到阆州（今四川阆中）。在这儿，他听到了吐蕃进犯的消息，于是心忧国家的杜甫写下了这首岁暮诗。 首联交待诗人客居他乡，在岁暮之际，听到了边境传来的外族入侵的消息。刚刚经历了安史之乱的诗人，是多么希望国家安定，人民能够安居乐业呀。可是内忧尚未完全平息，外患又接踵而至。所以首联看似平淡的叙述语气中，却包含了忧国忧民的诗人多么沉重的心境！颔联以“烟尘”和“鼓角”来借代战争，战争的烽烟笼罩了雪岭，鼓角声声也震动了江城，一个“犯”字，一个“动”，写出了诗人听到外敌入侵后内心受到的强烈冲击，把诗人心系国家百姓的那份真挚情感蕴含其中。颈联先写“天地日流血”，天地间日日有人在流血（或解为“连天地日都在流血”），战争带来的血腥，是多么惨不忍睹啊！接着作者发出自己的担忧之声：“朝廷谁请缨？”经历安史之乱后，国家一片乱象，如今面临强敌入侵，还会有人请缨杀敌吗？尾联先来一个反问句：“济时敢爱死？”一个真正心系国家的人，是不会顾及个人生死荣辱的，为了拯救国家民族、天下苍生，只会奋不顾身，投身于保家卫国的血雨腥风之中。最后一句“寂寞壮心惊”，点出了诗人此时的心境。“寂寞”二字，有两层含义：一是诗人此时独自客居阆州，确实孤单寂寞；二是诗人有报国之心，却无从施展，只能独自寂寞。然而诗人毕竟是一个忧国忧民的诗圣，尽管年过半百，他的胸中依然跳动一颗不已的“壮心”！一个“惊”字，把他那颗报国的“壮心”在听到外敌入侵之后，砰然一动，豪情顿起的心情表露无遗。定林北宋神宗熙宁九年（1076），王安石第二次被罢相后，归隐金陵。王安石深爱钟山景色优美，常骑驴游玩钟山，疲倦时便到定林庵休息。王安石一生都摆脱不掉疾病的纠缠。他的诗中提及患病的至少40余首。所患有眼疾、腰疾、昏眩、齿病等。因此，定林开篇便言：“漱甘凉病齿，坐旷息烦襟。”漱甘，即用泉水漱口。【注】 定林：寺院名，位于金陵（今南京）。作者罢官后常到此游憩。烦襟：烦闷的心怀仍：又。翻译：用山中甘冽的泉水漱口，病齿生凉。坐在空旷的地方，烦躁的心情顿时宁静了。脱掉鞋子，在岩石上铺上被褥，躺在上面。只留白云对宿，又逢明月寻来。真正的快乐不是不能寄托，悲鸣的虫声同样是悦耳的声音。诗文赏析【赏析】 北宋神宗熙宁九年（1076），王安石第二次被罢相后，归隐金陵。王安石深爱钟山景色优美，常骑驴游玩钟山，疲倦时便到定林庵休息。后来，他就在庵内建了一个供自己休息和写字读书的书斋，取名“昭文斋”。 王安石一生都摆脱不掉疾病的纠缠，却能成为伟大的政治诗人，实在令人钦佩。他的诗中提及患病的至少40余首。所患有眼疾、腰疾、昏眩、齿病等。因此，定林开篇便言：“漱甘凉病齿，坐旷息烦襟。”漱甘，即用泉水漱口。甘，指泉水。这句语出世说孙楚“枕石漱流”之典。坐旷，坐在空旷的地方。烦襟，烦躁的心情。襟，指胸怀、心怀。 诗人用山中甘冽的泉水漱口，口齿（病齿）生凉，坐在幽寂、空旷的地方，顿感烦躁的心情都宁静下来了。这两句，抒写感受。面对如此美景，诗人情不自禁，脱掉鞋子（“因脱水边屦”），在岩石上铺上被褥（“就敷岩上衾”），躺在岩石之上。诗人闲适自得之状，呼之欲出。颈联“但留云对宿，仍值月相寻”为人称道。诗人欲留流白云对宿，恰好又逢明月相寻，两情相契，其乐融融！诗人运用拟人手法，将白云、明月人格化，因此，这里的自然之景，已打上了诗人的烙印，是“人化的自然”。尾联“真乐非无寄，悲虫亦好音”突出“真乐”之意趣。 王安石晚年退居金陵时，经常到定林寺游玩休憩，并写过不少诗作，这是其中最为出色的一首。这首诗即兴即事，信笔写来，展现了作者退归后的生活情形及精神上