浅谈倪瓒绘画的空灵冷逸之美

浅谈倪瓒绘画的空灵冷逸之美摘要】倪瓒当为元代山水画典型代表人物之一，其绘画风格不仅表现了元代的气象而且也以其独特的艺术风格给人展现出元代文人画的魅力。经历了人生的洗礼将自己的思想与传统山水画融汇，创作出新的山水样式，最终呈现出具有空灵冷逸的艺术作品。【关键词】倪瓒；山水画；艺术风格一、倪瓒的简介倪瓒1306-1374，字元稹、玄瑛，号有云林、云林子、东海懒瓒、奚玄郎、荆蛮民、净名居士、朱阳馆主等，号非常多，诗文提名时候多喜爱用“云林二字。“励态务为学，守义思想贞。闭户读书史，出门求友生。放笔作词赋，鉴时多评论。白眼视俗物，清言屈时英。富贵乌足道，所思垂史名这是一首倪瓒自己写的抒怀诗，从这首诗当中就可以看出他虽然家庭富裕，但是毫无纨绔子弟之态，而是刻苦读书，遵守仁义道德，能诗善乐，书画鉴评俱佳，且通晓经史。轻视俗浊之物，严于律己，修身正气，不为做官以求富贵，而是为了担当起一个文人、高士的责任，愿垂名青史。二十多岁之前的生活是恬静安逸的，可好景不长，不久兄长、母亲相继出世，接着又农民起义不断，政治黑暗，家境一落千丈，倪瓒索性散尽家产，携其家室隐于太湖山水之间，从此开始孤舟泛泛，畅游于山水之间，感悟宇宙万物皆出于心中，景从眼入心领意出。山水之间，情景交融，人与自然，合二为一，远离世俗的的纷纷扰扰。时代、家庭、个人的经历所培养的思想就促使倪瓒形成了空灵冷逸的绘画艺术风格。二、艺术作品的“空灵、“冷逸之美“云林天真淡简，一木一石，自有千岩万壑之趣。今人遂以一木一石求云林，几失云林矣。倪瓒绘画构图笔墨极为简淡，却一木一石都具有千岩万壑的气势，气韵十足。后人也有模仿他这种简单的构图与枯淡的运用笔墨但是无一人有此般韵致。1、简洁极其简单的构图是倪瓒绘画的典型特色，山水画多绘制于立轴长卷之上，呈列布景极简，根本为三种样式：第一种是在画面最下方只画近景的几株树丛一石；第二中是在画面中间靠下的局部绘制一些景物；第三种也是极为典型的就是“三段式构图，或叫做“一河两岸式，把画面分为上、中、下三局部，绘制出一两处土坡，几株树木的平远之景。在画面的下方绘制一土坡，几株树或一无人的亭台，中间大局部留白构出空灵平静的湖面，上面抅画几处远山使气势平远空旷。倪瓒的这种极简的构图也是中年隐逸山林居住在太湖一带，这一带的风景就正如他画面中那样，湖水绵绵，山势不高，多为土坡，整个风景清新淡雅。太湖的一山一水一草一木都已经融入倪瓒的生活之中，他的绘画不仅到达对自然景物真实的描写，而且又进行概括总结，有取舍的进行绘制。去粗取精，去伪存真，用简练的形才能更好的表现出太湖风景的空旷，幽静，清晰淡雅之美。绘画所呈现的这种简约的形式也正是情感和精神状态的显现。早年过着富裕安逸的生活。饱读诗书，鉴赏名画古集，衣食无忧，后来生活坎坷漂泊在太湖山水之间。内心的失落、孤苦、茫然之情与太湖宁静幽旷的景相得益彰，情景交融，从而创作出自然天成的艺术境界。倪瓒的作品给人以洁净之感。绘画几乎全都是以笔墨为主不加一点颜色，明净、清幽、正气凌然、淡雅至极、与世无争，不落凡尘，有种世外桃源的感觉，文人气十足。“白眼视俗物，清言屈时英。富贵乌足道，所思垂史名他说过的这一句话正是文人气节的表达，修身正气不为世俗繁华只希望可以担起文人高士的历史责任。一个正气凌然，文人气节十分高尚的人才可以到达高洁的境界，再加上他出身于一个物质富裕、文识修养很高的家族，自己好洁成癖，他所画出来的自然会是一种极其洁静的画面。2、枯淡枯淡的笔墨是云林绘画的有一种特色美的表现。枯淡之美也是中国传统美学当中有这独特位置的。它反应出“不以物喜，不以己悲的传统文人思想，淡泊名利，超物脱俗。在美的欣赏方面给人一种恬适安逸、朦胧淡雅的美。“有意无意，假设淡假设疏这句话可以说出云林绘画中枯笔的用法。枯槁的用笔，看似不经意的写出轻柔的笔触，处于着力和不着力之间，但实为苍老有劲的绘出景物的质感。单独看某一处的用笔或某一笔都具有艺术美，并且在整体画面气势上都有着非常重要的作用。倪瓒推崇赵的书画同源，以书法入画，运用书法中的用笔法那么来进行绘画，追求苍老古朴的笔触，所绘制的山川河流、树木草丛都有一种苍冷之感。苍冷的风景，枯槁的树干不仅是当处所景的真实写照也是他内心的孤独寂静的表现和孤傲空洁的反应。早年衣食无忧，家人相伴，生活的富足安逸，而后来经历世事沧桑隐逸于山林，晚年时儿子不孝妻子去世，可想而知云林的生活带来的苍冷之感是无以言表的，故寄情山水，以聊胸中之逸气。以无为处世，“逸笔草草那么用笔轻柔，看似不经意而为之，但又有其文人正气，因此所呈现出来苍劲有力的笔触。“墨分五彩“惜墨如金便是倪瓒绘画用墨的经典评价。早年使其的画用焦墨点苔多为出现，渐渐对墨的运用就非常的出神如化，可以用繁多的墨色表现景物，把墨色分为很多层次，喜欢用极其简淡的墨色来表现景物，但也不显薄弱，反而使其画面更为清晰淡雅，更加的妙不可言。他用墨虽然多为干墨但是也会有湿笔的出现，浓淡干湿得体。这种喜欢以淡墨为主的渲染为主要方式，可以理解为他对世俗名利富贵的淡泊，和对朴素自然之美的追求。本是衣食无忧的富家公子为逃避世俗纷扰，散尽家产回归自然山水之间，过着贫淡的生活。因不想出世为官被明朝政府逮捕入狱，后来过了不久便去世。一心追求自然朴素之美，淡泊世间名利，追求空灵的境界。3、寒逸孤洁萧条淡泊的意境是最难表达出来的，宋代欧阳修就曾说过这样的话：“萧条淡泊，此难之意，画者从之，览者未必识也。故飞走迟速意近之物易见，而闲和严静趣远之心难形。然而面对万顷湖水，秋月寒光，孤山寥寥、空旷平远的太湖景色，倪瓒那么把其表现的如此的赋有意境。早年优越的生活环境使他养成了清高自傲的性情，成年后兄长、家母、老师相继去世，感情孤立无依，接着经济日渐窘迫，常与僧侣、道士、画家一起诗画交流，这些使他具有了超脱世俗的文人修养和禅道思想，因此他的绘画作品呈现出来的是一种极为雅致且逸气十足的意境。晚年时期国破家亡、丧妻失子、居无定所。这种以平民身份在乱世之中的人生经历，使他深刻的感受到内心的孤独，无依无靠的彷徨，身边的一切好似都是被消灭了，什么都不存在了，空空荡荡，不只景物如此萧条，关键是内心的空荡。也正是如此这般的经历和心境使他的山水画越来越空灵逸气，雅致逸气的境界更高。孤异萧条的亡国景象，身世忐忑的人生经历，孤苦伶仃的晚年生活，孤清自傲的个人性情，加之敏锐的艺术洞察力。用淡泊空灵的心境，通过简洁的图式，枯淡的笔墨表现出冷逸空灵的画面。倪瓒的绘画风格与形式对后来的中国画的开展有着很深远的影响，是文人画的典型代表。独特的绘画思想，冷逸高洁的人格被后来文人所效仿。【参考文献】【1】宗白华.美学散步M.上海：上海人民出版，1998.【2】杜哲森.中国美术史元代卷M.济南：明天出版社，2000.【3】黄宗贤.中国美术史纲要M.重庆：西南师范大学出版社，2021.【4】俞剑华.中国画论类编M.北京：人民美术出版社，2000.【5】李哲厚.美的历程M.天津：天津社会科学院出版社，2000.