艺术系三制舞蹈表演专业剖析

艺术系三年制舞蹈表演专业剖析自评报告运城幼儿师范高等专科学校2010年5月目 录一、专业基本情况1、专业沿革和现状2、专业特色3、专业定位二、自我评估（自评等级依据陈述）1专业设置依据与发展前景2、人才培养目标和培养规格3、人才培养模式三、专业建设（一）师资队伍建设（二）课程建设1、构建适应学前儿童音乐教师培养目标的课程体系2、核心课程3、校级精品课程建设4、省级精品课程建设5、课程理实比例、6、教材建设7、考试模式改革（三）课程改革与教改1、课程内容改革2、教学方法、教学手段改革（四）教、科研成果（五）教学基本条件建设1、教学基础设施建设2、实践教学建设（六）产学研合作情况（七）职业能力培养（八）职业证书获取情况六、师资队伍四、教学管理质与学生管理1、教学管理2、学生管理五、学生就业及社会评价1、生源质量2、就业保障机制3、毕业生就业率、社会服务及社会评价六、存在问题与整改措施一、专业基本情况1、专业沿革和现状：为顺应时代需求,我校在近三十年的中师学科建设的基础之上，经过充分的专业调研与论证，于2008年正式设立专科层次的舞蹈表演专业，本专业为非师范类专业，隶属艺术系。招收高中毕业生和对口升学学生（全日制、学制三年），虽然开设时间短，但始终坚持以服务为宗旨，以就业为导向，深化教育教学改革。在教学体系方面，逐步建立起以学生为中心，以培养学生的综合素质能力、创造性思维能力和技能培养为重点，以适应现代教育为突破口，进一步深化和加强音乐教育专业的建设，为社会培养出合格的人才而努力工作。（1）办学规模：目前，在校学生3个班级， 2008级人，2009级人。在校学生总数 人。（2）师资状况： 本专业现有专职教师10人。从职称结构来看，讲师4人，助讲、助教6人；从学位结构来看，10人全是本科毕业；年龄结构也相对合理， 30岁至40岁的教师6人；30岁以下教师4人。从学缘结构来看，教师分别毕业于北京舞蹈学院、山西师大等院校，专业研究方向为舞蹈学和舞蹈教育专业，结构合理，有利于本专业的教学。其中双师型教师1人。姓 名年 龄学 历职 称主 讲 课 程毕 业 院 校乔艳红38本 科讲师幼儿舞蹈创编山 西 师 大徐泽英33本 科讲 师中国民族民间舞山 西 师 大张 蕾32本 科讲 师中外舞蹈史山 西 师 大成宇丽32本 科讲 师芭蕾基训山东青年干部管理学院闫 婷29本 科助 讲舞蹈赏析与排练山 西 师 大宋丽君31本 科助 讲中国古典舞身韵北京舞蹈学院张丽娜28本 科助 教现代舞基训山 西 师 大杜姗姗 22本 科教 员芭蕾基训江 南 大 学 周向丽26本 科教 员中国民族民间舞北京舞蹈学院方晓霞28本 科教 员化妆与技巧山西省师范教育学院教师队伍年轻，富有朝气，且充满着无限的发展潜力，为舞蹈表演专业的建设和发展提供了坚实的保证。2、专业定位：传承和创新中国优秀舞蹈文化，构建具有幼专特色的教育教学体系，培养全面发展的舞蹈表演、舞蹈教学、舞蹈研究等应用型人才。3、专业特色：本专业特别注重学生的艺术实践能力和创造能力的培养。一方面狠抓舞蹈基本功和技术技巧的训练，另一方面狠抓教学与艺术实践相结合，达到以训练促技术，以剧目促训练，从课堂走向艺术舞台的教学目标。二、自我评估（一）、专业设置依据与发展前景 1、行业与市场需求分析20世纪的最后20年，随着舞蹈艺术在社会上独立地位的加强以及各种体制的大改革，舞蹈机构也处于改组和变动状态。中国舞协的领导作用几沉几起，各地方舞蹈协会的独立性大大加强。北京舞蹈学院建成了整个亚太地区最大的舞蹈教学建筑群体，而以著名舞蹈家名义开办的各类舞蹈学校如雨后春笋，反映出经济起飞后社会对于舞蹈演艺人才的巨大需求，也预示着舞蹈事业在未来的进一步繁荣。近年来，随着教育事业的快速发展，当今高职院校的舞蹈教育也同样呈现出朝气蓬勃、蒸蒸日上的前进趋势。但当各大专业院校专业扩招、人数增加的同时，我们也不可避免的看到了一些问题：有的不清楚自己意愿便盲目投入到专业的舞蹈学习，有的视舞蹈的技术技巧为“不二法门”，注重舞蹈身体的训练，忽视舞蹈的理论学习和艺术涵养，还有的则一味依赖老师、学校，无法形成独立思考问题、解决问题的能力，造成了舞蹈学习的盲目性和被动性，久而久之便会影响到学生整个学习过程和学校的教学质量。那么如何面对当今高职院校舞蹈专业大学生的舞蹈学习状况，如何加强舞蹈学子们的思想意识和文化知识修养，如何建立科学的舞蹈学习观和价值观，如何把舞蹈专业和市场需求相结合便是我们亟待要解决的问题。2、专业人才需求状况分析舞蹈行业以前的培养模式定位在专业从事舞蹈艺术表演的人才培养，随着艺术的普及和深入，现在社会对于舞蹈人才的需求不仅仅停留在表演上，还需要更多的集教学、表演、编导、研究、管理等方面工作为一体的应用型艺术人才。这些都让我们深刻体会到了就业形式的严峻性和不平衡性及学校专业设置和社会岗位需求的部分不匹配所导致的结构失业等等，在这些原因中学生始终是处于被动的，但同时我们也可以充分发挥主观能动性，在面临择业之前，通过各种形式努力完善自我，仅仅掌握知识和技能的学生不算是现代教育的成品，只有具有“创造愿望知识技能拼搏精神”的人才才是现代教育的合格产品。3、就业岗位与技能掌握分析A、专业艺术团体，从事舞台表演工作，掌握舞蹈表演的技术技巧。B、普通学校及艺术馆等，从事舞蹈教育工作，要求不仅自己掌握舞蹈的相关表演技术，还具有一定的编创能力和教学研究能力。C、专业演艺公司，要求专业性强，能从事舞台表演工作，掌握舞蹈相关的专业知识，编排舞蹈，对演员进行舞蹈的相关训练，并有一定的组织管理能力和创新能力。（二）、人才培养目标和培养规格培养目标本专业培养具有舞蹈表演专业必备的科学文化和相应的专业基础理论，基本知识和基本技能，形成良好的舞蹈素养，培养能适应社会发展需要的德、智、体、美诸方面全面发展，具有较高的舞蹈教学能力、表演能力和创编能力，为社会艺术团体、企事业工会、团委等宣传部门输送具有舞蹈表演才能的应用型演员和文艺骨干及从事幼儿园艺术教育、社区儿童、群众文化艺术的教育、普及和辅导工作的专科层次的应用型人才。培养规格按照“三重”（重技能、重实践、重理论基础）的专业育人理念，坚持“三结合”（坚持素质教育与专业教育的结合、课堂教学与实践教学的结合、个性发展与共性提高的结合）的原则，培养“四能”（能表演、能教学、能创编、能研究）的应用型、复合型人才。本专业学生应具备以下几方面的素质、知识、和能力。（一）素质1、思想道德素质：热爱社会主义祖国、热爱中国共产党，掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想以及科学发展观的基本观点；树立正确的人生观、世界观、价值观，具有良好的社会公德和职业道德；具有高度责任感、使命感和事业心以及团队合作精神和诚实守信、吃苦耐劳的品德。2、专业素养：（1）具有一定的文化艺术修养。有准确的语言、文字表达能力。（2）具有适应舞蹈教育要求的身体和心理素质，具有绝对服从的意识。（3）具有质量意识和团队合作精神；（4）具有对音乐、舞蹈的理解和分析、鉴赏能力；具有热爱舞蹈表演和舞蹈教育事业、拥有高尚的人文情怀和科学的知识、态度与精神，善于把这些知识、情感、态度和价值观贯穿于各种舞蹈教学与活动中。（二）知识1、综合知识（1）具有较扎实的人文社会科学理论知识，了解党和国家的各项文艺方针、政策和法规；具有一定的体育知识，掌握科学锻炼身体的基本技能，养成良好的体育锻炼和卫生习惯，并达到国家规定的大学生体育和军事训练合格标准。（2）熟悉教育法则，基本掌握音乐、教师口语、外语、计算机等专业理论知识和基本技能。2、专业相关知识（1）系统掌握舞蹈表演专业的基础文化知识和基本技能；掌握舞蹈学科的基本理论、基本知识；掌握主要舞种的分析方法和一般技术；（2）具有规范的基本功及技术技巧，能够独立表演舞蹈剧目；（3）掌握进行舞蹈艺术教育的方法、技能；对中国舞蹈史，中西方传统文化艺术有一定的了解，对各个民族的主要民俗文化及艺术精神有所把握。（4）掌握国内外舞蹈理论前沿、舞蹈应用前景和最新舞蹈发展情况；（5）掌握有关舞蹈艺术形式的相关的知识技能及舞蹈艺术发展的基本规律和基本常识；掌握芭蕾舞、民族舞、现代舞的一般分析方法与表演技术；（6）在学习本专业基本理论知识和技能技巧的过程中，结合文学、教育心理学、艺术概论、音乐、美术、教师口语、现代信息技术等课程，了解相关学科的一般知识和基本理论，通过学科间的渗透，获得广泛的艺术修养。（三）、能力：（1）具有独立获取知识、提出问题、分析问题和解决问题的基本能力和开拓创新精神；（2）具有丰富的艺术想象力、创造力、舞蹈表现力和创编能力；掌握舞蹈标题的技能技巧和组织各种艺术活动和幼儿园艺术活动的教育能力。（3）具有能适应教育需要的较强的讲演能力和组织管理能力；（4）具有初步的教师专业成长能力，能运用所学知识和技能解决在教学实践中的实际问题。（5）掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有利用现代化设备进行教学和研究的实际操作能力；（6）具有一定的舞蹈学研究能力； (三)、人才培养模式本专业坚持按照“三重”（重技能、重实践、重理论基础）的专业育人理念，坚持“三结合”（坚持素质教育与专业教育的结合、课堂教学与实践教学的结合、个性发展与共性提高的结合）的原则，构建以“通舞艺、懂舞论、能表能教能编”为标准，突出“表”、“教”、“编”能力的人才培养模式。在知识结构方面，力求教学内容突破专业院校按舞种和风格的框定，根据美育的需要，广采中外传统、现代、经典、民间和流行的舞蹈，让学生全面地掌握身体的舞蹈技能和多种舞蹈素材。同时，必修课、选修课合理配置，并将“表演”、“教学”和“创编”能力的培养融会贯通到各门课程的结构之中。 传统舞蹈教育科班体制分工明确，舞者不编、编者不舞，这从某种意义上来说就是剥夺了专业学生的创造机会。高等教育的主要任务是培养创造型人才，艺术教育的最终目标也是提高人的创造能力。因此。本业在创办过程中没有走受约束的老路，而是鼓励学生将艺术创造融入自己的专业。 在突出创造的同时，本专业注重培养学生的舞台实践能力。不但平时下基层为学校、企业、社区演出，而且参加市级和国家级的重大演出活动。除此之外，我系还为所有学生提供了以班级为单位的舞台实践机会。从策划筹备到创作排练，从宣传组织到服装、灯光都主要由学生自己操办。学生的积极性、主动性和个性得到充分的发挥和张扬。班级舞蹈晚会对于学生的锻炼意义不仅在于舞艺，更是一种全方位的舞台艺术实践。 文化，对于舞蹈高等教育来说具有特殊的双重意义。由于中国舞蹈中专教育体制与普通教育体制不接轨，加上“一招鲜，吃遍天”观念的根深蒂固，本专业非常关注舞蹈大学生文化素养的提高，从各方面来帮助她们完成学业，具备可持续发展的可能。三、专业建设（一）师资队伍建设本专业根据办学规模、专业建设等方面的需要，采取有力措施，不断加大师资队伍建设的力度，已取得明显成效，形成了一支数量适当、结构合理、素质较高的教师队伍。主要措施有： 1、培养青年教师，制定相应的教学管理制度，帮助青年教师尽快提高教学能力和科研水平。实行“以老带新”的方法，让教学经验丰富、科研能力突出的学科带头人传、帮、带；严格教学督导制，从备课、上课、批改作业等方面督促、指导青年教师；每年根据教务处安排进行青年教师教学基本功大赛，规定35岁以下青年教师都必须参加，并制定了详细的评比办法，鼓励进步，鞭策落后。2、采取“走出去，请进来”的手段，鼓励青年教师考研，以考研促年轻教师教育教学、教研水平的提高。为了适应办学需要和将来专业设置上的发展，学校和系里积极为教师创设宽松环境，稳固教师专业思想。以人性化的管理方式，为教师营造一种良好心理氛围，积极吸引和留住人才，使他们能够更好地为艺术系的发展服务。鼓励教师参加高校舞蹈教学研讨或培训等活动，到兄弟院校参观学习，汲取其它高校新的教学思想和教学观念，尽可能的培养和引进舞蹈方面的专门人才，逐步形成一支教育观念新，改革意识强，师德高尚，有较高学历和教学水平以及较强实践能力、专兼结合的教师队伍为目标，优化师资队伍，提高教师教学、学术水平和实践能力，加强教学名师、学科带头人、骨干教师和双师型教师的培养。（二）课程建设舞蹈表演专业在课程设置上，除了必须的理论课程，更加注重实践环节的主要特点，即从培养学生的实践技能为主要目标。使学生毕业后具有一定的综合能力，走向工作岗位后能够独当一面，对毕业后的发展也是非常积极有利的，拓宽了学生的就业渠道，也为学生继续深造，业务能力的不断提高和发展提供了前景广阔的舞台。1、构建适应社会需求的舞蹈教师培养目标的课程体系本专业自开办以来，本着“打好通识教育基础，提升学科专业素质”的原则，先后于2009年、2010年2次制定和修订人才培养方案，对课程进行优化，在本专业课程设置上，遵循“三个结合”（即：素质教育与专业教育的结合、课堂教学与实践教学的结合、个性发展与共性提高的结合）的指导思想，建立了由通识教育课、专业教育课、教育实践课3大模块构成的课程体系：a、通识教育课（1）必修课：大学生思想品德修养与法律基础、毛泽东思想概论、邓小平理论与三个代表、大学英语、大学语文、就业指导、体育、计算机基础、教师口语、汉字书法及训练等。（2）跨专业选修课：女性形象礼仪、中外影视作品赏析、国学与礼仪、社会热点评述、大学生学习方法指导等。b、专业教育课：（1）专业基础课：艺术概论、中外舞蹈史、音乐鉴赏。（2）专业主干课：芭蕾基训、中国古典舞身韵、现代舞基训、中国民族民间舞、剧目、舞蹈编导、化妆与技巧。（3）专业选修课：舞蹈美学、奥尔夫音乐C、幼儿舞蹈创编C、幼儿舞蹈教学B。 c、教育实践课：（1）入学教育（2）国防教育（3）社会实践（4）教育见习、实习（5）毕业教育（6）毕业论文和创作 所开设课程都编写了切合本专业实际的教学大纲。教学大纲按章节规定了教学内容、教学进度、学时分配、教学方法及考核措施。同时明确了学生应掌握和具备的知识、技能和素质，以培养学生的综合能力。本专业课程建设的总目标是：进一步规范课程建设，做到课程有明确的带头人、门门课程有标准、主要课程重点建设，分批分级建设好本专业的课程。2、核心课程建设：专业主干课程：中国民族民间舞、芭蕾基训、舞蹈编导、剧目。专业基础课程：音乐鉴赏、 中外舞蹈史、艺术概论。3、校级精品课程建设：自从学校出台了五级制（合格课程优秀课程精品课程省级精品课程国家级精品课程）课程评审标准以来，我们组织教师认真学习和领会各级课程建设工程的目的、意义、标准、途径以及方法，并完善和补充了课程建设的支撑材料，在学习精神的过程中，不断进行课程改革，并积极向学校申报中国民族民间舞校级精品课程；芭蕾基训为校级优质课程；中国古典舞身韵、现代舞基训课程为校级优质课程。到2013年，有5门课程要达到校级优秀课程，3门课程达到校级精品课程。所有课程都要达到校级合格课程标准。4、省级精品课程建设： 2013年，争取本专业的中国民族民间舞课程达到省级精品课程标准。5、课程理实比例：本专业开设课程共36门，其中必修课30门，选修课6门；纯理论课3门，理论含实践课6门，实践含理论课27门 ；总课时2864学时，实践学时（含课堂实践）2648学时，占总学时数92.4的%。6、教材建设：教材的质量直接影响教学质量。在选择教材上，要求使用适合本专业培养目标和课程体系的优秀教材。据统计，本专业80%以上的课程使用的教材均系规划教材或教育部推荐的优秀教材，一部分选用适合本专业的辅助教材。90%以上的教材是近五年出版的教材。同时，鼓励教师自编教材和讲义。无论是选用教材，还是编写教材，都要根据本专业学生的实际水平来定，同时严把教材质量关。7、考试模式改革：采取终结性考核与过程性考试相结合的方式，来全面衡量和控制教学质量。过程性考试以平时成绩为主，由作业成绩、回答问题成绩、出勤成绩、课上表现等子项构成；终结性考核以期末考试为主，侧重考核学生应用理论分析和解决实际问题的能力和水平，使考核成为锻炼学生理论联系实际能力和学前舞蹈教育教学能力的驱动力。总体来说，科学有效的课程管理与建设机构正在逐渐形成，课程建设已经取得初步成效。（三）课程改革与教改 1、课程内容的改革：在实际的舞蹈课程教学中，要根据社会的需要、师资状况、学生的素质水平等因素来合理选用教材。教材的使用：要突出对中国民间舞、中国古典舞的教学，它们是中华民族传统文化源远流长的精髓。与时俱进，把学生喜爱的优秀外国舞蹈文化纳入教学内容，结合我们的民族特点来发展它、运用它。突出学生主体地位和个体发展的原则，开设舞蹈专业的必修课和选修课，必修课主要是指：舞蹈基本功训练、中国古典舞、芭蕾舞基训、中国民间舞、现代舞、舞蹈编创及舞蹈艺术概论、中国民间舞蹈文化、舞蹈解剖学、舞蹈教学法等舞蹈理论课程。选修课主要有：外国代表性舞蹈、剑舞、舞蹈作品赏析、舞蹈写作等。实行学分制，进一步优化课程结构，合理设置必修课与选修课的学分与学时比例结构，专业必修课的学时不得少于2门，各专业教师要对专业课的考评成绩提出具体要求，注重知识、能力、素质的协调发展，培养具有创新精神和实践能力的个性和谐发展的高素质的舞蹈表、教人才。 2、教学方法、教学手段改革在教学方法上，为了提高教学水平，融“教、学、做”为一体，强化学生能力的培养，我们改变以往传统的学生接受学习的“注入式、满堂灌”的方式，按学生自主、合作、探究、综和学习相结合的多种方式进行；将“形”与“情”的教学有机结合，达到“形情兼备”、“以情领神”的教学效果；将学习过程与学生实际需求联系起来，努力提高学生的学习兴趣和主动积极性，使学生在学习的活动中全面地提高舞蹈素质和专业能力。本专业主要通过突出实践环节来提高教学能力。 对于高职高专的舞蹈表演专业的学生来说，最重要的是既能表演，又能教学。在传播舞蹈文化艺术、提高国民舞蹈艺术素质的同时，找出自己各方面存在的差距，加以弥补。所以，在高职高专的舞蹈教学中应突出学生的舞蹈实践性的环节，通过毕业实习和毕业汇报来检验学生所学知识的运用能力，为学生创造和提供大量的社会实践和舞台实践机会，让学生融入社会、走上舞台来检测自己在专业上还存在的不足。最终以提高学生的舞蹈表演和教学能力为目的。教师要向学生传授教学经验和现代的教学方法，教师从备课到授课再到课外辅导，多给学生提出指导性意见，让学生在千锤百炼中养成扎实的工作作风的同时积累和获取教学的经验，形成舞蹈教学和指导舞蹈实践和创新能力，为今后的就业打下基础。在教学手段改革方面，本专业90%以上的教师，能够运用多媒体辅助教学，且大部分教师能够做到将现代教育手段与传统教学方法有机结合，取长补短，相辅相成，提高了教学水平和教学质量。（四）教、科研成果为了提高本专业教学水平，我们始终坚持围绕教学搞科研，通过科研促教学。至少每两周活动一次，活动有主题、有内容，切实解决教学工作中的问题，教师之间积极进行探讨、批评。近年来，本专业教师在国家级、省级刊物累计发表学术论文近15篇，并积极申报课题研究。由于本系刚起步，教师们处于摸索和探究阶段，在采取一些措施后，教师科研整体水平在逐步提高，也取得了一些成绩，有力地推动了教学工作。（五）教学基本条件建设1、教学基础设施建设经过近几年的建设，本专业的教学条件得到了进一步完善。目前电视机、DVD机、录音机等教学设备配备较齐全；有新建艺术楼一幢，其中舞蹈教室7间，小型演播室2间，为学生提供了学习和实践的平台。2、实践教学建设（1）完善实践教学体系根据教育部“16号”文件精神，各任课教师结合本专业特点，制定了切实可行的实践教学计划，主要目的是培养学生的应用能力，把三年的实践教学系统地组织起来，通过一定量的课时保证，系统地、分阶段地进行实践教学，逐步完善实践教学体系，使学生的应用能力得到提高。（2）实践教学实施针对本专业的特点，积极开展校内外艺术实践活动，通过演出和比赛，为学生提供良好的实践平台。同时根据自己的特长和爱好，选择参加不同社团的实训活动，为学生实现个性发展、经验积累、课堂学习的拓宽延伸提供了保障，使学生的专业技能得到充足的训练和切实的提高。实践教学活动内容丰富，涵盖各学科领域，突出专业技能训练。（3）校内外实践教学基地建设为了使学生学有所用，本专业利用舞台、专业教室和多媒体教室这些校内实训场所用于实践教学和学生技能训练。我校有四所附属幼儿园，可供本专业学生长期见习与实习。我校在运城市周边地区建立了多个“校园合作共同体”（14个省级示范园）教育实习基地，可满足学生毕业实习的需要。（4）教学资源库与图书网络资源建设本专业由于开设时间短，在教学资源库与图书网络资源建设方面有很多不足。现有教学资源库资料：部分课件；教辅资料和光盘；教案；试题试卷；教研论文若干。由于学校正在建设当中，条件和经费有限，对于各种资源设施配备不足，图书资料更是严重缺乏，但我们充分利用校图书阅览室和网上查询等途径来拓展学生学习的空间。本专业今后会进一步整合与挖掘校内外的教育资源，实现个人与组织广泛的数据资源共享，来提升本专业教师教育信息化的应用水平。（六）产学研合作情况本专业结合专业发展的需要，充分利用本专业的优势，以学术梯队建设为基础，以主动服务学前舞蹈教育为产学研的主要目标，取得了初步的成效。 （1）形成了教研、科研团队。本专业组成了专业、理论课等多个教学、科研团队，明确了各团队的学术带头人，积极进行教科研活动，并撰写论文多篇。（2）理论课和实践课的教学与社会需求相适应。（3）构建了主动服务社会需求的长效机制。（七）职业能力培养本专业坚持按照“三重”（重技能、重实践、重理论基础）的专业育人理念，坚持“三结合”（坚持素质教育与专业教育的结合、课堂教学与实践教学的结合、个性发展与共性提高的结合）的原则，以“通舞艺、懂舞论、能表能教能编”为标准，突出“表”、“教”、“编”能力的人才培养模式，来体现本专业学生的职业能力。 1、具备宽广的人文素质 2、具备扎实的专业知识 3、能表能教能编 4、熟练掌握职业技能 舞蹈表演专业学生要突出自己的特色，最重要的一点是熟练掌握职业技能，在就业市场上具备“上手即用”的能力。通过项目教学，调整内容和方法，来培养学生的“课堂教学能力、专业创编能力和自我提高能力”。 （八）职业证书获取情况学生通过在校三年的系统学习，修完所有课程。针对本专业的特点，毕业生必须取得以下岗位资格证书：1、职业技能过关合格证；2、计算机应用能力合格证（一级证书）； 3、获得普通话二级甲等以上证书。四、教学管理与学生管理（一）教学管理1、狠抓常规管理，树立良好教风和学风师德是教师职业的基本要求，我系十分重视师德师风的建设，加强对教师思想品德、人生观、价值观以及人格素养的教育，坚持政治理论学习，不断提高教师思想认识和道德修养，通过狠抓教风和教学常规管理，所有教师都能够以高尚的师德，求真务实和严谨治学的态度，兢兢业业地工作在教书育人的岗位上。他们在教学中注重教学研究和自我修养的提高，重视教学内容和方法改革，积极参与科研活动，并取得一定的成绩。在教书育人的实践中涌现出一大批优秀教师和师德师风先进个人。其中1人荣获市“青年岗位能手”，3人被评为校级优秀教师，6人被评为“学生满意奖”，并多次参加全市文艺演出，得到社会各界的肯定和赞誉。 学风状况是考量一个办学实体整体水平的重要标志，因此，本专业把学风建设作为重中之重来抓。从“做好学风宣传工作、加强教学、学风管理、重视学风督察”等方面健全各种机制，为学风建设提供保障。并开展各种丰富多彩的学风建设活动，为学生营造良好的学习氛围，养成良好的学习习惯，增强学习信心，提高学习质量。2、实行学分制。本专业学生修完所学课程达到120学分，即可毕业。其中通识课16课时1学分，专业课36课时1学分，专业选修课6学分，通识选修课12学分。通过学分制教学管理，逐步构建灵活、多方向、个性化的理论体系，在保证基本培养规格的前提下，允许并鼓励学生多方面发展（加强选修课），以适应社会对人才的多样化要求。3、逐步建立健全教学质量监控体系在认真学习、深刻领会、全面贯彻学校有关文件和精神的前提下，按照教务处要求，从每学期开学教学任务的安排、教学计划的制定，期中的教学检查到期末的全面考核，系领导、课程负责人通力合作，既注意鼓励教师从事教学工作的积极性，又重视对教师教学质量的把关。对本专业的教学质量进行监控，围绕教、学做文章，由学校、系、学生对教师的教学工作进行综合评估，并将评估结果作为年终考核的重要指标。对工作责任心不强，教学质量差、学生意见大的教师，根据有关条例，限期整改；对工作责任心强，教学质量高，学生反映好的教师，给予一定奖励。为了调动全体教师的积极性，在年终考核评优评先方面，我们大胆革新，将教师的教学科研及其它工作业绩予以量化，并将结果公示，力求科学地评价教师的工作。每学期要进行“三查两会”。三查：查教案、查教学进度、查作业批改情况；两会：一是教师对教学质量、学生学习状况的分析会，二是教师与学生面对面的座谈会。教师自己要填写反馈表，如实反映学生对教学的意见和建议。每次教师上课后，要填写“教师日志”，每周末由学生交系里汇总。这样既考勤了学生，又考勤了教师。以此强化教学常规管理，完善教学质量监控体系，不断提高教学质量。4、完善教学档案和教学文件为了使各项教学工作有章可循，本专业尽量完善教学档案和教学文件。如专业教学计划、课程教学大纲、授课计划、教案、试题试卷、年终考评情况、学生评教、教师评学情况、课改教改计划总结教研活动记录等，以便有效地对教学质量进行监控，保证教学质量的提高。（二）学生管理1、学习方面： （1）引导学生自主学习。根据本专业的特点，引导、指导学生利用媒体自主学习，拓展教育培养途径，培养学生终身学习的能力。（2）突出能力训练。理论学习本着必需、够用的原则，形成基本的理论知识结构。实践学习坚持以能力为本位，注重能力培养，主要培养舞蹈表演和教学能力。通过各种形式为学生创造机会，组织开展各类艺术实践和教学实践活动，使学生的应用能力逐步得到提高2、管理方面：本专业在抓教育教学质量的同时，十分重视对学生的规范化管理，深入推进学生的素质教育（职业素质教育和学生心理健康教育）。重点培养学生思想政治观念与道德素养，针对学生引导教育，开展心理咨询活动，及时掌握和解决学生心理上存在的问题，保持健康的心理状态，增强适应各种环境的能力，使学生有计划的安排学习、活动。注重培养学生的社会实践能力，并务实创新，通过文体艺术、社团等活动来提高学生的素质。五、学生就业及社会评价1、生源质量本专业生源来自山西、河南、河北、山东、内蒙五个省市、自治区的高中毕业生和对口升学的学生，生源质量参差不齐。对口生：专业基础扎实，文化基础较差，在理解方面存在一定的困难；普招生：文化功底较扎实，有一定的理解能力，但专业较差。2、就业保障机制为保障学生就业，成立了就业指导小组，与学校就业指导中心一起，为学生的就业提供就业信息、联系用人单位。主动宣传全国的就业形势和本专业的就业形势，以及用人单位对应聘者的要求，使同学们了解社会、了解形式，对于就业有个充分的心理准备。同时利用各种渠道，为毕业生就业提供帮助，向社会及用人单位积极推荐毕业生。3、毕业生就业率、社会服务及社会评价（1）就业率：由于本专业学生全部在校就读，我们力争所有学生在毕业时就业率达到100%.（2）社会服务：社会服务既能促进本地区的经济、文化发展,又能体现一个学校的办学标准。本专业学生通过各种文艺演出、慰问扶贫、志愿者活动等社会实践来了解社会现实，树立热心爱心公益事业的伟大理念，践行“奉献社会，服务他人”的宗旨，既促进了学生之间的合作交流，又深化了彼此之间的友谊，同时增强了学生内部的凝聚力、向心力和号召力，受到社会各界的高度赞扬和肯定。舞蹈表演专业学生参加社会实践活动情况记录时 间地 点组织单位活 动 内 容2008.10学校舞台教务处、艺术系参加学校“迎新晚会”活动2008.10敬老院艺术系“九九重阳节”慰问演出2008.11中行运城分行艺术系参加银行系统“合唱比赛”辅导活动2009.3.14敬老院团 委“三月学雷锋义演”活动2009.4.26夏 县团 委扶贫慰问演出活动2009.5.25康杰中学教务处、艺术系慰问康中高三学生演出活动2009.9.8河东会堂市教育局参加教师节晚会演出2009.10学校舞台教务处、艺术系参加“迎新晚会”演出活动2009.10永济市教务处、艺术系参加市统计局文艺演出2009.11.1学校舞台教务处、艺术系“全国幼教年会”文艺演出2010.4敬老院团 委慰问演出（3）社会评价：为了更好地了解学生在社会活动中的情况，反馈社会对本专业设置、教学和管理等多方面情况，我系开展了对本专业学生的跟踪调查。根据调查显示，普遍反映本专业学生政治素质好、综合素质较高、事业心和业务能力强、能吃苦耐劳；对于我校人才培养模式、教学水平、专业设置给予了较高的评价。六、存在问题和整改措施自从开设舞蹈表演专业以来，我们通过各方面的努力，在教学、科研、管理等方面均取得了较大的进步，但我们也清醒地认识到，对照专业教学工作水平评估指标体系，我们还存在不少问题，整改任务仍很艰巨。（一）存在问题：1、由于三年制舞蹈表演专业开设历史不长，一些机制不完善，教育教学经验及管理水平较其它院校相比较还存在一定差距。2、教学参考资料比较匮乏，包括图书、多媒体教学光盘、教学设备（录音机、多媒体设施等）相对不足。3、大部分教师由于各种原因，致使学历、职称不达标。4、课程体系不完善，课程设置方面有待调整。（二）整改思路和措施（1）明确人才培养目标，贯彻执行培养方案，坚定不移地将本专业建成幼专的特色专业。（2）随着深化教育改革素质教育的全面推进，我们将通过各种渠道加大人才培养力度，进一步完善师资队伍结构，开展经常性、多形式的教研活动，制定切实措施，加大以老带新的力度，汲取新的教学思想和教学观念，尽快提高教师的整体素质和教学水平。为学生营造一个良好的学习环境、育人环境和艺术氛围。（3）加强对舞蹈表演专业教学的调研，深入了解社会需求，促使学生积极参与地方文化艺术活动。同时与同等级舞蹈大专院校乃至更高级的舞蹈本科学院加强交流，派送教师去学习好的教育、教学管理经验。（4）在学校建设的特殊困难时期，努力克服困难，尽量多组织一些有意义的文娱活动和专业学术讲座，使学生受到多方面的熏陶和教育。同时健全和完善三年制舞蹈表演专业的课程体系和管理制度，加大管理力度。总之，今后我们将继续按照“以评促建、以评促改、以评促管、评建结合、重在建设”的原则。在学校党政的领导下，针对薄弱环节加大投入和建设力度，使本专业的管理水平和教学质量不断提高，进一步深化教学改革、教学建设，在各项工作上取得更大成绩。