古典吉他十大名曲

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,十大古典吉他名曲介绍,2013,级电子商务,1,班 任源,.,.,前言：,什么是古典,吉他？,.,.,.,吉他（英语：Guitar），又译为结他或吉它。是一种乐器，,属于弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。,吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、费拉门戈中，,常被视为主要乐器。,吉他的祖先，可以追溯到公元前两三千年前古埃及的耐法尔，古巴比伦和古波斯的各种古弹拨乐器。,现代人最常见的吉他是民谣吉他，主要用于给歌唱者伴奏，演奏者可以边弹边唱并可以伴以简易的和弦，这种吉他也是以手指弹奏为主。适用于乡村、民谣及现代音乐，演奏形式较为轻松、随意。另有一点鲜为人知的是，吉他家族中最“贵族”的,古典吉他,与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。,目录,1,爱的罗曼史,2,阿尔汉布拉宫的回忆,3,大教堂,4,阿斯图里亚斯传奇,5,阿拉伯风格绮想曲,6,科庸巴巴,7,大霍塔,8,“魔笛”主题与变奏,9,卡伐蒂娜,10,辛德勒的名单,、,2,个小问题：,1,讲演中会有,3,首吉他曲，请注意听，最后说出他们的名字！,2,十大名曲中哪一首是由歌剧改编的？,.,.,.,高校联盟 官方微信,unitive,.,.,.,.,爱的罗曼史这首乐曲,主旋律取材于西班牙传统民谣。1952年，法国影片被禁止的游戏的导演，邀请西班牙著名吉他演奏家叶佩斯，为这部影片配乐。耶佩斯别出心裁，只采用一把吉他为整部影片配曲，并且由他一人独奏。该影片的主题音乐就是这首爱的罗曼史。影片被禁止的游戏上映以后，爱的罗曼史广为流传，并成为所有知名吉他演奏家的保留曲目；乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全溶为一体，充满温柔和浪漫的气息，爱的罗曼史甚至成为吉他的同义词，是吉他曲中的一首不朽名作。,爱的罗曼史,.,.,.,.,这是被尊称为“近代吉他音乐之父”的西班牙著名吉他作曲家兼演奏家塔雷加的一首最有名的代表作品。乐曲描绘了作曲家对西班牙格拉纳达城的一座宫殿的印象。全曲的旋律从头至尾都用轮指来演奏，同进配有分解和弦的伴奏，颤的效果发挥得淋漓尽致，无论从演奏技巧或是表现意境方面都有相当的深度。既精妙地描画出阿尔汉布拉宫宫殿的辉煌华丽的景致，又给人以深的感受和回想。不了解吉他的人很难想像是由一把吉他的独奏来完成的。,阿尔汉布拉宫的回忆,.,.,.,.,大教堂是吉他四大难度曲之一，不论其技巧性还是其音乐性，都堪称是古典吉他的巅峰之作。,作者巴里奥斯，因他的吉他曲创作刷新了吉他的历史，被称为古典吉他历史上的“旷古奇才”，“吉他魔王”称号，是当之无愧的，这首大教堂就是他的代表作之一。,乐曲分为三个乐章：（1）乡愁般的前奏；（2）宗教般的行板；（3）庄重的快板。,第一乐章：乡愁般的前奏：,随着吉他缓慢的节奏和精致的音符，虔诚而肃穆，仿佛又像长夏夜雨敲打着风铃，乡愁般地轻柔呼唤，我们可以想象，一个风尘仆仆的异乡游子，行走在旷野之中，在此时此刻，来到异乡的教堂里，抖落异乡的尘土，忘记流浪的疲惫，立刻有一种回归的感觉，来俯伏敬拜创造天地万物的造物主，虔诚而肃穆地祈祷着，向造物主诉说着流浪人间的辛酸，祈求造物主的慈爱与怜悯，也就在此时，仿佛在造物主温暖的怀抱里，流浪的风霜被融化；仿佛在清风白云之间，流浪的风尘被佛去。,大教堂,.,.,.,.,第二乐章：宗教般的行板：,这段长达48小节的行板，是乐曲的第二乐章，缓慢而沉重，神秘而虔诚，似有苦难的诉说，也含有敬畏与崇拜，每一句呼吸，似乎都是沉重的，每一次心跳，也似乎凝重起来，有奔行于旷野的疲惫，也有时空的空灵，更像是穿越空间感应，极缓慢的速度，和弦音之间产生和谐的共鸣效果，仿佛钟楼上传来的钟声，在高大空旷的教堂内产生了回响，在灵魂深处共鸣。,大教堂,.,.,.,.,第三乐章：庄重的快板：,这是这首乐曲最辉煌的一部分，小调式急速的音符，不稳定的低音进行，急促的高音声部，与小调色彩的和声融为一体，难以分开，好像满含伤感的羔羊，在那样柔弱而无力的飞奔，在奔跑，急速地扑向牧者的怀抱；又像被远来自隐秘之处的声音呼唤和召唤，张开怀抱的期待和盼望，一个至低，一个至高，两者像紧满的法条，一个奋不顾身地飞奔，一个急不可待的呼召；一个是充满了张力的期待，一个是趔趄般的奔跑；一个像还不怎么会走路的孩子，一个像久已失落孩子的父亲，二者就在这音乐中，交织着，缠绕着，有眼泪，有期待，有诉说，有埋怨，有失落，有希望，有痛苦，然而这一切怎地更用一个急促了得？就在这听似不怎么协和的快板里，彰显出至低者对至高者的渴慕，也彰显着至高者对至低者的怜悯，二者碰撞在一起，仿佛在最后的一个音符中，被融化，被吸收，融合。,大教堂,.,.,.,.,阿斯图里亚斯的传奇是古典吉他中最为著名的独奏曲之一。原系钢琴组曲西班牙之歌，后被改编为古典吉他曲。由西班牙著名音乐家、作曲家伊萨克阿尔贝尼兹(Albeniz,Isaac,1860-1909)作于18961897年。此曲旋律优美，同时最能表现吉他的独特的丰富表现力。从开始部分的梦幻般的优美主题旋律，中部的舒缓宁静，与内敛的暗流般的情绪对比(如同西班牙人的热烈奔放、桀骜不驯的性格)，到再现部的优美抒情，将吉他的表现力、感染力表达得淋漓尽致。,阿斯图里亚斯的传奇,.,.,.,.,阿拉伯风格绮想是作曲家泰雷加创作的作品，这首曲子中飘忽变化的旋律，表现了抒情悠扬的小夜曲风格，使人在广阔音域中欣赏到吉他的美妙的音色。引子（D小调）使人感到神秘，如海市蜃楼，阿拉伯风情呈现眼前：沙漠、金字塔、驼峰、驼铃，轻纱蒙面的少女，宽袍大袖的男人，还有婴儿的哭啼声。A段（D小调）主题出现之前有两小节低沉、缓慢的节奏型并贯穿A段始终，不禁使人联想到奴隶市场的情景：一个被逼起舞的女奴隶伴随着人贩子的鼓噪在痛苦地扭动四肢和瘦弱的腰身。主题中仿佛见到一位银髯垂胸的长者在给围坐在身旁的赤身裸体的孩童们讲述着本民族的昨天。B段（F大调）表现苦难的煎熬使人奋起反抗的情绪；C段（D大调）展示光明的前景。接着又回到A段，在哀怨声中结束。,阿拉伯风格绮想,.,.,.,.,科庸巴巴是意大利作曲家卡洛多明尼康尼的代表作。特殊的吉他定弦方式、蜂群似密集的固定音型、流畅的段落连接以及素材展开时即兴的织体结构，无不成功地展现了地道的土耳其音乐语言中真实而感人的特性。乐曲分四个乐章，每一乐章都以东方音乐的催眠方式形成单独的风格，利用吉他的精致及其悦耳的声音，诠释了牧羊人和神秘主义者从容不迫的生活。科庸巴巴这首作品曲名是土耳其语，其中“科庸”是小羊羔的意思，“巴巴”也就是爸爸的意思，所以翻译过来可以叫作牧羊人组曲。,科庸巴巴,.,.,.,.,全名为演奏会用的大型霍 塔舞曲(Gran Jota de concierto)霍塔舞曲是西班牙阿拉贡地区的民间舞蹈。大霍塔舞曲贯穿了西班牙的民间音乐，同时表现了吉他的各种演奏技巧。突出了吉他丰富的表现力。特点就是运用吉他各种演奏技巧，十分难以掌握！,大霍塔舞曲,.,.,.,.,魔笛主题变奏曲是索尔根据莫扎特的歌剧魔笛第一幕第三场的主题所作的变奏曲，写作的年代正值索尔的巅峰时期，所以乐曲无论在结构、技巧及内容的表现上都具有很高的艺术价值，是索尔成熟期中的代表作。成为吉他音乐中最重要、也是最受欢迎的曲目之一。,魔笛主题变奏曲,.,.,.,.,卡伐蒂娜可说是当今最受欢迎的古典吉他名曲之，因其纯朴真挚的情调、清新流畅的旋律与优雅精致的编曲，令人无不闻之而动容。据说此曲是1971年时，作曲家梅耶受约翰威廉斯所委托而创作的，不过这首乐曲却迟至1978年，也就是当该曲成为电影猎鹿人的电影配乐之后，才真正开始声名大噪。因此无怪乎此曲经常被拿来与爱的罗曼史相提并论，并成为吉他音乐通俗曲目中的代表作。,卡伐蒂娜,.,.,.,.,巴里奥斯的最后的颤音，旋律优美、神秘悠远而带有沉思意境，在潺潺流水般的轮指下，像是悠悠地诉说着巴里奥斯生平的故事。巴里奥斯晚年的时候，每天晚上回家都碰到一悲惨的老妇人乞讨，后来某一天再也没有见到，于是便写下这首曲子，而作者在一个月后就离开了人世。此曲是巴里奥斯创作的最后一首曲子，而且通篇用颤音（轮指）演奏，因此又名最后的颤音。开首以极简单的分解和弦便勾勒出曲子垂暮的基调和祈祷的情绪，之后主旋律全部用颤音演奏，旋律起伏跌宕，极其感人，这颇能引起某种联想。,最后的颤音,、,2,个小问题：,1,讲演中会有,3,首吉他曲，请注意听，最后说出他们的名字！,2,十大名曲中哪一首是由歌剧改编的？,.,.,.,THANK YOU,！,.,.,