装饰艺术运动(ArtDeco)

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,装饰艺术运动（Art Deco）,知识点：装饰艺术运动的概念；装饰艺术运动的背景；装饰艺术运动的风格成因；装饰艺术运动内容；装饰艺术运动总结。,装饰艺术运动的概念,装饰艺术运动的概念,“装饰艺术运动”（Art Deco）一词源于1925年4月-10月在巴黎举办的一场大型的国际展览巴黎装饰艺术与现代工业国际博览会（Exposition Internationale des Arts Decoratifs Industiels et Modernes），它是1910-1933年，继新艺术运动之后的又一场国际性设计运动，起源于法国巴黎，席卷了欧洲各国，甚至影响到了美国。,展览海报.1925,整体而言，装饰艺术运动设计的主要特征有：,1、辐射状的阳光与喷泉形式象征新时代的黎明曙光；,2、摩天大楼的轮廓线条象征20世纪建筑技术的发展；,3、对交通工具新发展的大力宣传,交通工具象征机器的速度、力量和美感；,4、几何图形的运用表达了对机械化,与科技的信心；,装饰艺术运动概念,5、新女性形象的树立表达新时代女性社会生活中的平等、自由权利；,6、取自爵士乐、芭蕾舞剧的表现手法和内容打破常规，反传统而行；,7、对原始或古代文明的想象回归简朴形式，常用图形包括太阳形、闪电形、曲折形、箭头形、星形、放射形、金字塔形；,8、使用明亮对比的色彩表现了鲜明、强烈的色彩特征，重视原色和金属色彩的运用。,装饰艺术运动的概念,装饰艺术运动的背景,装饰艺术运动的背景,A、设计的社会目的已经转变。,在一战期间，特殊的战争背景以及社会对机械化的依赖，迫使设计师和艺术家们必须,利用工业化的便利条件,去设计和生产更多低成本、高质量、多功能和使用寿命长的产品，以满足人们物质和精神生活的双重需要。,一战时德国使用的飞机和重炮,装饰艺术运动的背景,B、设计师的美学主张不断更新。,新的时代背景下，“机器美学”被大力宣扬，并,将机器视作速度、进步和自由的象征,。,宣扬工业文明的海报,装饰艺术运动的背景,C、设计的阶级界线逐渐模糊。,随着军工、交通、材料、化工等与战争工业相关行业突飞猛进的发展，大量机械化产品涌入市场，它们模糊了消费者之间的差异，日益受到低收入阶层的欢迎。,桌面台灯.Donald Desky.1928,装饰艺术运动的风格成因,装饰艺术运动的风格成因,A、原始艺术的影响。,主要受来自非洲、南美洲原始部落艺术的影响。原始面具雕刻手法简练，结构严谨，具有强烈的形式美感，其,夸张、变形、简洁、明快的象征主义风格,对欧洲前卫艺术产生了重要影响，进而影响到设计。,非洲雕刻艺术,B、古代艺术的影响。,古埃及华贵典雅的宫廷艺术，对装饰运动产生了巨大影响。20世纪20年代出土的图坦卡蒙墓葬的古埃及艺术精品，以其独特的几何形体、装饰纹样和图形，对当时的设计师以强烈启示。,图坦卡蒙法老的黄金面具和壁画,装饰艺术运动的风格成因,C、工业文明的影响。,自1898年汽车的问世起，这种机器产品就成为“,力量、速度和高科技,”的表率。批量化的钢管家具和摩天大楼在20年代也层出不穷。,20世纪30年代的通用汽车,20世纪30年代的摩天大楼,装饰艺术运动的风格成因,D、姊妹艺术的影响。,装饰艺术运动时期舞台艺术很盛行，各种芭蕾舞剧以及服饰、布景、道具、音乐和爵士音乐，以其,夸张、浓缩的艺术手法，新颖、强烈的色彩搭配和激昂的表演,，成为设计师获取灵感的重要来源。,俄罗斯的芭蕾舞剧,装饰艺术运动的风格成因,装饰艺术运动的内容,A、法国的装饰艺术运动。,法国是装饰艺术的发源地，这里并未经历过平民化的设计运动，从历史发展的角度看，几乎所有的法国现代设计运动都体现在对奢侈品和豪华品的设计上。因此，法国装饰艺术运动呈现出非平民化、为权贵和精英服务的特点。,装饰艺术运动在法国也有一定的矛盾性：它在政治上和艺术上具有民主化倾向；在设计艺术实践上却保持着精英主义倾向。,装饰艺术运动的内容,展览海报.1925,1、家具设计。法国的家具设计以巴黎为中心，代表人物胡尔曼（Ruhlmann），他的设计作品主要有桌椅、橱柜等，喜欢用丝绒、皮革和象牙等进行装饰或制作扶手、把柄，他的嵌木技术非常出色，常拼接不同的材质、色泽的木料，以形成,新奇的纹理效果,。,装饰艺术运动的内容,家具设计.,Ruhlmann,2、陶瓷设计。这一时期的陶瓷设计受到中东和远东地区的陶瓷设计影响，以人物和几何图形为主要纹饰，古典风格突出。代表设计师是德科（,Decoeur,1876-1953,）,，他20年代的作品呈现出“,造型单纯，色彩纯粹,”的特点。这一时期还有大量装饰陶瓷问世，满足上层的消费市场。,装饰艺术运动的内容,花瓶.,Decoeur,3、漆器设计。漆器设计受到东方风格，特别是日本漆器风格的影响，那时的设计师尝试用漆工艺作为家具的装饰和设计手段，包括漆艺屏风、门、壁板、家具及其它装饰构件。漆器设计的杰出代表是杜南（Dunand），他的作品中洋溢着,东方风格的精巧和华丽,。,装饰艺术运动的内容,漆器设计.,Dunand,4、玻璃制品设计。玻璃制品的表现技法开始变得复杂，玻璃首饰开始出现。代表设计师是拉里克（Lalique）。他的玻璃制品设计主要受到东方艺术和古典风格的启示，同时也受到现代艺术的影响，被誉为“,没有时间界限的风格,”。他的器皿设计对欧美玻璃艺术的影响十分深远。,装饰艺术运动的内容,玻璃台灯.,Lalique.1925,玻璃器皿.,Lalique,5、金属制品设计。受到工业化浪潮的影响，法国金属制品的设计风格也变得单纯、明快。常常将几何造型用于产品外形中，设计兼具功能性和装饰性。代表设计人物是普弗卡（Puiforcat）。他的作品中减弱了自然主义色彩，擅用几何图形设计豪华的日用品，表达出对,理性美感和几何外形,的欣赏。,装饰艺术运动的内容,Puiforcat金属制品设计,6、时尚奢侈品设计。早在1917年法国人卡地亚（Cartier）设计的“坦克”表就反映出“机器美学”意识。在当时珠宝设计中，一些女性饰品开始使用规整的几何构图。20年代开始，严格的形式感和豪华、时髦被糅合到一起。,装饰艺术运动的内容,“,坦克,”,表.Cartier.1917,女性饰品,B、美国的装饰艺术运动。,美国的装饰艺术运动时期的设计成就主要体现在建筑和室内设计领域。其风格借鉴了古埃及、中美洲和南美洲古代设计形式，纽约很快成为引领国际建筑时尚的大都会。1930年由爱伦（Alen）设计的克莱斯勒大厦（Chrysler Building）完工，其金属尖顶高耸入云，被称为“装饰艺术运动的纪念碑”。,装饰艺术运动的内容,Chrysler Bulding.Alen.1930,同样为美国及纽约最著名的地标之一的帝国大厦，由建筑设计师兰柏（Lamb）设计，丰富的线条装饰与逐层退缩结构的“铅笔型”外观，窗户与窗户之间如山形臂章般的图案，充分表现了“机械时代”的想象力。20世纪70年代以前，它一直是世界最高的建筑。,入口处有镀金的帝国大厦模型镶在深红色的,大理石上，大堂最引人注目的是世界八大奇迹的,大幅彩色壁画，其装饰构思和表现极具创意。,装饰艺术运动的内容,Empire State Building,.,Lamb,.1930-1931,美国的家具设计虽然受到了装饰艺术运动风格的影响，但并没有拘泥于欧洲风格，美国的设计师抛开欧洲的模式，最终开创了独特的美国式艺术：装饰家具设计。,这方面最有成就的设计师是弗兰克尔（Frankl,1887-1958）、舍思（Schoen）和韦伯（Weber,1889-1963）等。,1925年起，弗兰克尔开始设计面平、角尖和阶梯,形几何橱柜，他自称这类家具为“摩天大楼”。,装饰艺术运动的内容,Skyscraper Ding Chair&Case,.,Frankl,舍思设计的家具或具有马刀型腿脚或线条简朴，装饰简洁，受到法国和德国的影响很大。,出生于德国的韦伯，在第一次世界大战以后移民美国，并于1930年开始设计家具，他的设计采用弯木接合，取代了传统的榫头。,装饰艺术运动的内容,木柜,.,Schoen,椅子.Weber,卡拉斯(Karasz)设计活动的范畴十分宽广，包括银器、陶瓷、家具和纺织品等，但其设计风格主要体现在平面设计中，她的图形作品主要有为名利场和纽约人设计的封面和插图，这些作品揭示了一种迷人的棱角风格。,装饰艺术运动的内容,Magazine Cover,.,Karasz,装饰艺术运动风格的建筑设计在美国风行一时之后，设计师们开始探索本地化的风格。,强调简单的几何特征，采用曲折线型和流线型的结构，使建筑具有时代感、速度感和运动感。,这些起源于欧洲又具有美国特点的装饰艺术运动建筑风格，在20世纪30年代又传回欧洲，反过来影响欧洲各国设计艺术的发展。,装饰艺术运动的内容,可口可乐公司大厦,洛杉矶中央火车站,装饰艺术运动的总结,装饰艺术运动在材料和形式上受到“机器美学”的影响，但在表现方式和造型风格上仍然与传统的装饰活动有较为密切的关系，与强调为大众服务、大批量生产的现代设计相区别。,装饰艺术运动中的许多造型手法对后来的设计风格产生了影响，尤其是在奢侈品设计方面，它仍然为后来的设计师提供源源不断的灵感。,装饰艺术运动总结,装饰艺术风格的现代产品,