美国黑人文化课件

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,2016-11-11,#,美国黑人文化,美国黑人音乐,美国黑人文化是美国文化的重要组成局部之一。作为非主流的黑人文化总是对美国乃至全球的主流文化有着非同一般的影响。美国黑人文化中不可抹灭的非洲文化因素为其带来了独特的魅力。音乐和舞蹈作为黑人文化的灵魂,不仅在流行界占有重要的地位,更是流行趋势的主导因素。美国黑人在音乐和舞蹈方面极具天赋,而在美国这片新大陆上的苦难生活又赋予了他们更多的灵感,使他们创造出了许多非凡的音乐与舞蹈。他们的音乐和舞蹈因非洲黑人的文化根源而独具特色，而非主流文化的附属物，从而能真实地反映了美国黑人的历史和社会生活；反之，正是这种音乐和舞蹈造就了美国黑人文化的独特魅力。,一奇异的果实,1619年，第一批非洲黑奴被卖到弗吉尼亚。到17世纪中叶，随着贩奴业越来越庞大，殖民政府通过了贩奴、蓄奴的系列法律，允许黑人可以像物品一样被买卖。多数黑奴在垦殖场里做农奴，他们在棉花田或甘蔗地里工作时，承袭非洲“呼喊与响应的传统群唱方式，即一人领头起调，众人跟着和声，用以舒缓劳作的辛苦。这种有明显非洲烙印的劳作曲，是可被追溯到的、最早的美国黑人音乐风格。蓄奴时期黑人遭受的不人道待遇，不仅被许多文字和影像记载，还有音乐。黑人自己的歌唱，最有名的是爵士乐史初期，创作于1930年代的?奇异的果实?，描述了私刑猖獗的美国南方，一位黑奴被吊在杨木上鞭打致死，如一颗“奇异的果实，随风摇摆。这首歌最著名的演唱者名叫Billie Holiday，她是爵士乐四大歌后之一。,“南方的树上生长着奇异的果实，叶片和根茎上沾着血，黑色的躯体在南方的微风中摇摆，奇异的果实挂在杨木上。?这里是等乌鸦来觅食的果实，等着雨水浸泡，等着狂风舔食，等着阳光去腐化，等着与秋叶一起落下，这是奇怪而苦涩的收成。,所谓的“奇异果其实指的是美国中南方三K党及种族极端主义者把黑奴吊死在树上的景象，Billie Holiday把黑人的怒气爆发了出来，不只赢得了黑人的同感也赢得白人的尊敬。,代表作,?strange fruit?,?God bless the child?,?巴黎的四月?,?Georgia on my mind?,?Gloomy Sunday?,?Easy Living?,?黑色星期天?,二、福音与灵歌,福音音乐是历史上美国的黑人农奴接受了基督教的信仰之后，常在田里祈祷，希望减少劳动的痛苦。不久便演变成即兴的音乐表演。在奴隶制废除之后，黑人们组织了自己的教堂，并把这种音乐形式作为教堂活动的一种。20世纪中期，猫王把福音音乐引进到自己的风格中，随后汽车城唱片公司将这种音乐商业化主要强调有节奏的器乐伴奏和即兴演唱。,18世纪中叶，狂热的宗教风潮横卷美国。基督教中人人平等、大家为兄弟姐妹的教义吸引了黑人奴隶。因此，殖民时期宗教音乐在非洲裔美国黑人的生活中占有重要位置，最初以南方宗教习俗野营会中演唱的歌曲的形式出现，最终开展为更具有艺术特色的灵歌。,在教会里，他们以欧洲多元化的音乐传统为素材的教会诗歌为黑人教众们带来灵感，那种用歌唱和诗歌来表达虔诚的做法与他们非洲祖先在祭祀中的做法并无区别，加上非洲“呼喊与响应的歌唱传统后，灵歌与福音音乐渐渐成型。除了歌唱之外，黑人信徒们还会一起舞蹈，有时会到达一种癫狂状态，这种做法一方面是对非洲文化传统的某种追溯，另一方面是对尊严、自由和社会归属感的找寻。,福音音乐与灵歌，令黑人音乐第一次在整个西方世界造成影响。,三、苦涩布鲁斯,1865年南北战争以林肯胜利告终，蓄奴制结束。第一批被卸去奴隶身份的黑人，并未因此过上好生活，他们中的多数由被奴役者变成失业的，从南方去北方的流浪汉。布鲁斯，正是那些漂泊在路上的黑人，用歌声吐露出的，奴隶解放后他们在白人社会遭受到的新的苦难、悲伤和焦虑。,布鲁斯由19世纪末美国南方农村里黑人民间独唱演变而来的风格，多为两段体交互轮唱，最早使用最广泛的伴奏器乐是吉他，其歌词现实主义地书写生活细节，唱腔多变，器乐有明显即兴成分。布鲁斯总是蕴含着浓到漾不开的悲情，蓄奴期的苦难、依旧遭受的歧视、对故土和爱人的思念、变心的爱人和窘迫的生计等等，是它的主要内容。,这种音乐有一种很明显的特式，便是使用类似中国民俗唱山歌的“一呼一应的形式进行，英文叫作“Call and Response。乐句起初会给人们一种紧张、哭诉、无助的感觉，然后接着的乐句便像是在抚慰、舒解受苦的人。就好象受苦的人向上帝哭诉，而其后得到上帝的抚慰与响应！,Bessie Smith在其名曲?荒废的布鲁斯?中唱到：“在我的生命中我什么也没有得到，每一天我都满身痛苦，可怜的我得不到任何人哪怕一丝同情，说一句关心我的话。,Bessie Smith,BessieSmith(1894.4.151937.9.26是爵士乐历史上的一位悲剧性的人物。她在音乐上的出色成就是公认的，可以毫不夸张地说，她是第一位主要录制唱片的布鲁斯歌手和爵士歌手，对于这两种音乐形式的开展都作出了巨大的奉献。从整个爵士乐和布鲁斯的历史来看，她也可以被认为是最有魅力和力量的歌手之一。,四、爵士乐,整个西方流行音乐史上影响最大，流传时间最长，产生的唱片、阵营内的乐手和乐迷数量最多的音乐流派，既非流行歌曲，亦非摇滚音乐，而是爵士乐。由此，爵士乐也毫无争议地成为人类史上影响最大，流传时间最长，产生的唱片、阵营内的乐手和乐迷数量最多的音乐流派。19世纪末，布鲁斯、福音音乐、非洲传统和那时已有几百年的欧裔移民音乐的影响等等，造生了爵士乐。上世纪20年代，1929年大萧条之前，被称为美国的繁华时代，美国梦像肥皂泡一样被一个个轻易地吹起来。那时，爵士乐开始以新奥尔良城的迪克西兰乐团形式被人们所熟悉，风格上以铜管乐为主要器乐，近十名的乐手都有各自独奏的时机，围绕着主旋律，他们都有即兴吹奏的权利。,1938年1月16日，Bennie Goodman率领他的大乐队在纽约卡内基音乐厅表演爵士乐，尽管，Bennie Goodman是一个白人，但不止他的乐团里有黑人乐手，许多黑皮肤的布鲁斯、福音歌手也参加了那次演出。这次演出已被看作一座历史界碑，标示白人世界对黑人音乐艺术性上的成认。然而，有骨气的黑人音乐家们甚至将这种“艺术性上的成认看作屈辱，这种态度令爵士乐史上最重要的转折点，比波普，得以出现。那是上世纪40年代中期，一些爵士乐音乐家决定证明爵士乐绝不是供白人取乐的世俗音乐，他们甚至拔身离开爵士乐的种族性，而只去证实爵士乐的艺术性。在多数客人已离开的半夜里，他们在酒吧登台，尽兴地飙技即兴，看谁吹得更快更准，直到天色泛白。,Charlie Parker是比波普流派的开创者和代表人物，二十多岁时，他不顾那些大牌评论家指责其激进、强调变奏即兴的乐风将毁掉爵士乐前途的说法，他创造了真正的即兴，速度以及对旋律的疾速变调。他喜欢在舞台上背对观众演出，暗示出“我不是在娱乐你的姿态。,从公众影响力的角度看，比波普是标识着爵士乐在主流范畴里渐趋末世的潮流；但从音乐质素上来看，再过10年，1960年代的自由爵士乐风潮才终于到达爵士乐最高境界，或者说，迄今，非洲之外的黑人音乐到达的最高艺术高度。它不留后路地强调爵士乐传统里的即兴一脉，是在器乐技术狂欢之上的反动，是对包括源自欧洲、北美或故土非洲的宗教音乐等范畴的潜意识滤清，看音乐脱离了意识和手指向前走的情形，这种自觉的前卫意识，也许超越了欧洲新古典乐派的学院派实验主张。,John,Coltrane,约翰,克特兰,John Coltrane,是,爵士乐,历史上最伟大的萨克斯管演奏家之一，同时也是一位优秀的音乐革新家，他对六七十年代的爵士乐坛有着巨大的影响。,命运悲惨的人并非全是任命运蹂躏的人，歌唱怨曲也不代表自怨自艾，从灵歌时代黑人歌唱灵魂的平等开始，他们就没有放弃用音乐来寻求尊严和权利。,美国黑人文学,黑人文学是美国文学的重要组成局部，其产生在美国特定的历史文化背景下，经历了不同的开展时期和较长的开展过程，表现了黑人被奴役、被迫害的处境，以及为自己的解放而勇于斗争的精神，成为美国现实主义文学的一支重要力量。但直到1993 年美国黑人小说家托妮莫里森荣获诺贝尔文学奖之后，美国黑人文学才逐渐进入了美国文学的主流视野。,托妮,莫里森,里森的主要成就在于她的长篇小说。自1970年起，她一共发表了六部长篇小说：?最蓝的眼睛?1970、?秀拉?1973、?所罗门之歌?1977，获全国图书评论奖、?柏油孩子?1981、?宝贝儿?1988，获普利策奖、?爵士乐?1992。这些作品均以美国的黑人生活为主要内容，笔触细腻，人物、语言及故事情节生动逼真，想象力丰富。,西方评论界普遍认为莫里森继承了拉尔夫埃利森和詹姆斯鲍德温的黑人文学传统，她不仅熟悉黑人民间传说、希腊神话和基督教?圣经?，而且也受益于西方古典文学的熏陶。在创作手法上，她那简洁明快的手笔具有海明威的风格，情节的神秘隐暗感又近似南方作家福克纳，当然还明显地受到拉美魔幻现实主义的影响。但莫里森更勇于探索和创新，摒弃以往白人惯用的那种描述黑人的语言,美国黑人文学起源于黑人奴隶歌曲，这些歌曲，不管是悲歌还是民歌，倾诉了黑人背井离乡、沦为奴隶的痛苦心情。书写文学最早出现在18世纪，19世纪以后陆续增多。表现形式先是诗歌，再是小说。作者多数是已经获得自由的黑人。除少数迎合白人读者的口味外，多数作家倾吐黑人奴隶的苦难，控诉蓄奴制的罪恶。南北战争前后，以道格拉斯(18171895为首的黑人作家提出废除蓄奴制、争取黑人人权的要求。黑人文学的战斗性增强。南北战争后出现的诗人邓巴(18721906)、小说家切斯纳特18581932在艺术上更为成熟，前者想象丰富，表现含蓄，后者揭露了战后南方种族歧视的状况，但对白人统治者又存有梦想，反映了黑人知识分子的思想倾向。,二战后黑人文学更趋成熟。拉尔夫埃利逊1914的小说?看不见的人?和鲍德温的散文，均已到达第一流文学的水平。他们对种族不平等的抗议采取了更细腻、更深刻的表达方式。他们希望人们认识到黑人是具有全部人性的人。这个时期里，女诗人关德琳布鲁克斯1917的诗得到普遍好评。女剧作家洛伦亨斯伯利19301965的剧本?太阳下的葡萄干?1959首创了黑人戏剧在百老汇上演的纪录。勒鲁伊琼斯1934是新一代的黑人诗人，他给自己另外起了一个穆斯林名字，表示他对美国文化的鄙弃,切斯纳特,Charles Waddell Chesnutt,切斯纳特Charles Waddell Chesnutt,1858-1932)美国黑人作家。曾长期从事教育工作，并当过律师。作品主要写美国南北战争后，黑人在南方种植园和北方资本家压迫下的苦难生活，抗议对黑人的种族歧视。主要作品有?郡长的女儿?和?巫婆?，长篇小说?上校的梦想?，传记?弗烈德里克道格拉斯传?等。,最早来到美洲大陆的黑人奴隶，将从非洲祖先那流传下来的歌曲节奏融进新的宗教信仰中，创作出了对美国黑人文学影响最广的一种歌曲。他们将所有苦难、忧伤、信仰以及对自由的向往，都融入到他们的歌曲中，带入他们的祈祷里。非洲黑人的主要宗教信仰是传统宗教，其核心内容为尊天敬祖。来到美国后非洲传统宗教与基督教融合为宗教混合教义与现实的矛盾，让黑人奴隶们拥有了自己的思想武器：白色子民不该虐待黑同胞，因为人人都是上帝的子民,。,在苦难的岁月里，黑人靠歌声表达心中的悲愤，用民间歌谣传递起义的信息，用诗歌抒发自己的心声。早期美国黑人文学，表现了黑人劳动者的质朴淳厚、感情的深沉、战斗中的刚毅和受迫害受奴役的生活，不少作品既有丰富的思想内容，又有一定的艺术造诣。黑人文学的出现，使美国文学具有更广泛的民族内容和更深刻的民主精神。美国黑人文学真正开始于18 世纪，后在一代代非裔作家努力下，经历了以休斯顿为领袖的哈莱姆文艺复兴第一次高潮，20 世纪20 年代至30 年代末，以赖特为领袖的第二次高潮20 世纪四五十年代，以诺主莫里森为领袖的第三次高潮20 世纪70 年代后。,20 世纪20 年代，爆发了美国黑人以文化“首府 纽约哈莱姆区为中心