《音乐鉴赏》北邮课件第二章人声的分类与声乐演唱形式

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,音乐鉴赏,音乐鉴赏,第二章 人声的分类与声乐演唱形式,第一节,人声的类别与形式,第二节,声乐的演唱形式,第二章 人声的分类与声乐演唱形式第一节人声的类别与,第一节 人声的类别与组合,一、,人声的类别,童声，一般指少年儿童变声以前的嗓音。童声的歌唱音域较窄，一般在,a,f,2,(g,2,),之间，音色娇嫩、清脆、响亮，男女声之间的音色差异不大，较为接近女声。,1.,童声,第一节 人声的类别与组合一、人声的类别 童,第一节 人声的类别与组合,2.,女声,（,1,）,抒情女高音,（,2,）,花腔女高音,（,3,）,戏剧女高音,1,）女高音,第一节 人声的类别与组合2.女声（1）（2）（,第一节 人声的类别与组合,2,）女中音,女中音的音域和音色都介于女高音和女低音之间，音域通常从小字组的,a,到小字二组的,f,或,a,，高音区的音比女低音明亮，低音区的音比女高音深厚，很有表现力。如瞿琮作词、施光南作曲的,吐鲁番的葡萄熟了,，就是一首典型的女中音独唱歌曲。这是一首爱情歌曲，歌曲饶有情趣地借助葡萄的成长和成熟的自然过程表达了阿娜尔罕姑娘对守边战士克里木的纯真爱情。,第一节 人声的类别与组合 2）女中音 女中,第一节 人声的类别与组合,3,）女低音,女低音是女声中最低的声部，音域通常从小字组的,a,到小字二组的,e,，音色不如女高音明亮，但比较丰满、坚实、浑厚。如杜那耶夫斯基的,红莓花儿开,(,苏联影片,幸福生活,的插曲,),中的女低音独唱部分是典型的女低音作品，这首歌曲以风趣而诙谐的口吻歌唱了集体农庄里富有个性的青年庄员之间的纯真朴实的爱情。在这首曲子中，女低音领唱，含蓄内在；女声合唱的舒展旋律与领唱部分交织，充分表达了青春的欢乐与愉快的情感。,第一节 人声的类别与组合 3）女低音 女低,第一节 人声的类别与组合,2.,男声,1,）男高音,（,1）,抒情男高音,（,2,）戏剧男高音,第一节 人声的类别与组合2.男声 1）男高音,第一节 人声的类别与组合,2,）男中音,男中音的音色和音域都介于男高音和男低音之间，在一定程度上兼有两者特性，音域通常在大字组的降,A,到小字一组的,g,或,a,之间。如冼星海,黄河大合唱,中的,黄河颂,，就是一首著名的男中音独唱曲。这首歌曲以宽广、高亢的旋律，雄浑豪放的气势，展现了一幅气象万千的黄河壮丽图景，咏唱出中华民族伟大而崇高的精神。,第一节 人声的类别与组合 2）男中音 男中,第一节 人声的类别与组合,3,）男低音,男低音是男声中的最低声部，音域通常在大字组的,E,到小字一组的,e,之间，按音色的特点也可分为抒情男低音和浑厚男低音等。男低音的音色深沉浑厚，适宜表现庄严雄伟和苍劲沉着的情感。如马可等作曲的歌剧,白毛女,中杨白劳唱的那首,十里风雪,，就是一首典型的男低音独唱曲，用浓重的歌声充分表达了埋在心头的满腔悲愤。,第一节 人声的类别与组合 3）男低音 男低,第一节 人声的类别与组合,二、,人声的组合,1.,齐唱,2.,重唱,3.,合唱,4.,轮唱,5.,对唱,6.,领唱,第一节 人声的类别与组合二、人声的组合1.2.3,第二节 声乐的演唱形式,一、,美声唱法,意大利文中称美声唱法为,Bel canto,，意为完美的歌唱。对于美声唱法，人们有各种各样的解释和理解。一般的理解是指,18,世纪到,19,世纪初的那种雅致、优美的意大利歌唱风格，它的起源可追溯至,17,世纪的意大利的佛罗伦萨，而美声唱法这一术语的使用则始于,19,世纪中期。,在演唱方法上，美声唱法要求保持口咽管道的开放和喉型的稳定，以保证气流的流畅贯通和声音的纯净圆润、铿锵有力，追求具有强烈光亮度的“声音集中点”；重视口、鼻、胸式、腹式、胸腹式呼吸的协调、深沉，强调气息的支持，要求自然放松；强调共鸣的作用，歌唱者必须恪守这一发音模式，在服从共鸣的前提下，保证吐字的运用自如；无论大音量时的声音饱满、坚实，还是音量控制下的轻柔优美，均要求保持统一的口型和歌唱位置，保证各音区之间的转换自如、音色统一。,第二节 声乐的演唱形式一、美声唱法 意大利,第二节 声乐的演唱形式,二、,民族唱法,1.,民族唱法的咬字吐字,民族唱法讲究“字正腔圆”，其中特别强调咬字、吐字，故将“字正”放在“腔圆”的前面，以发音服从吐字。,第二节 声乐的演唱形式二、民族唱法1.民族唱法的,第二节 声乐的演唱形式,2.,歌唱的呼吸和发音,尽管民族声乐将咬字吐字作为演唱中的首要因素，但仍然认为单一的吐字技巧是不存在的，正确地掌握和运用歌唱中的呼吸、气息技法，被看做是获得优美歌声的重要因素，故有“夫气者音之帅也，气粗则音浮，气弱则音薄，气浊则音滞，气散则音弱”之说。,第二节 声乐的演唱形式2.歌唱的呼吸和发音,第二节 声乐的演唱形式,3.,歌唱的型腔,第二节 声乐的演唱形式3.歌唱的型腔,第二节 声乐的演唱形式,3.,歌唱的型腔,我国音乐家周大风先生研究并总结了民族声乐的行腔技巧，将其归纳为以下,28,个种类：收口腔,(,字重音轻,),；喇叭腔；橄榄腔；保腔,(,音的时值饱满,),；特强腔；夯腔,(,尾音处突然特强，如砸夯一般,),；上滑腔,(,飞腔,),；下滑腔,(,坍肩胛腔,),；抛腔；顿腔,(,一音或多音连续施用,),；,11,打腔,(,主要用于调整字的读音,),；,12,推腔；,13,双打腔；,14,双推腔；,15,颤腔；,16,掉腔,(,指尾音的慢慢滑下,),；,17,迟腔；,18,分腔,(,把子、介、母音逐渐唱出,),，如唱“天”：“,tian”,；,19,咽腔，即哭腔,;20,断续腔，声音停顿与连续相间；,21,点头腔；,22,惯腔；,23,圆滑腔,(,连腔,),，把几个音、几拍甚至一乐句唱得圆滑，以弧线连接；,24,气泡腔，在气泡音中吐字；,25,耳语腔，经过前面的铺垫后，突出子音的轻唱；,26,韵音断腔，即一字过门后，多次接该字的韵母再唱；,27,磨腔，即连续的推腔；,28,泛腔，即在某一音的真声唱后，突然高八度，用假声唱。,第二节 声乐的演唱形式3.歌唱的型腔 我国,第二节 声乐的演唱形式,三、,通俗唱法,通俗歌曲的产生可以追溯到,19,世纪末美国的“蓝调”,(,布鲁斯，,bluse),音乐。经过爵士乐、摇滚乐、美国西部乡村音乐和欧洲通俗音乐等欧美主要通俗音乐时期和形式的变化、发展，通俗歌曲形成了比美声和其他音乐形式更为庞大且变幻无穷的世界。,进入,20,世纪以来，随着科技的进步以及视听媒体传播技术的发展与普及，通俗歌曲成为现代都市和乡村大众文化生活的一个不可忽视的部分。,第二节 声乐的演唱形式三、通俗唱法 通俗歌,第二节 声乐的演唱形式,据研究，与美声唱法相比较，通俗唱法在风格和方法上大致有以下一些特征。,(1),歌唱强调自然与个性特色，不像美声那样规格化。形成自然与个性特色的主要因素是“感觉,+,方法”。,(2),在体现“声情并茂”这一歌唱艺术准则上，对“情”的要求更高。美声唱法的技巧难度和音色美化追求往往能够在一定程度上弥补一些演唱者“情”的不足；而对于通俗唱法来说，在“自然与个性”的基础上，更注重情感的直接表现。换句话说，就是感觉比嗓子和技巧更为重要。,(3),歌唱时下巴放松，不压喉咙。在美声唱法中喉头要保持稳定，不允许向上，而通俗演唱无此禁忌。,第二节 声乐的演唱形式 据研究，与美声唱法,第二节 声乐的演唱形式,(4),吐字的唇舌动作与自然的语言相比较为夸张，在“开放”的状态下“宽”出来。,(5),在口形要求上，美声唱法是垂直,(,竖,),和水平,(,横,),意识的综合，通俗唱法的口形则是“横”的，声音的位置靠前，使声音得以充分展现。,(6),声带的张力较小。在声道和腔体的调节上，要求声道顺畅，不受堵塞，不需有意识地去追求共鸣的空间和作用。,(7),强调气息的支持和运用，这是感情表现和一切方法技巧的前提和支柱。气息的支持不需要像美声那样强的阻抗。,第二节 声乐的演唱形式 (4)吐字的唇舌动,谢谢观看！,谢谢观看！,