西方古代设计史

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,1.,原始社会,2.,古希腊,和,古罗马设计,3.,中世纪的设计,4.,巴洛克余洛可可的设计,爱琴文明中的设计,-,希腊,古希腊的文明史是从爱琴文明史开始的，所谓的爱琴文明史指的是南希腊和爱琴岛屿上的文明。其中最杰出的便是它的建筑与陶艺，在这主要做的是建筑,!,2.,古希腊的设计,古希腊的设计成就主要表现在建筑和陶器两个方面。受到迈锡尼“迈加隆”建筑和古埃及承柱式建筑的影响，希腊形成了“围柱式建筑”，希腊在建造围柱式建筑时形成了具有独特文化风格的希腊柱式，到今天都有很广泛的应用。,古希腊设计,-,建筑,而古希腊建筑的最高成就是由著名的雕刻家菲狄亚斯受雅典君主伯里克利斯的委托在公元,4,世纪设计完成的雅典卫城。其中有著名的巴底农神殿、伊克瑞翁神殿和由建筑家墨涅西诺斯设计的卫城山门。其代表是波赛冬神庙。,古希腊建筑的另一个杰出代表是由世界七大奇迹之一美称的亚历山大港灯塔。,古希腊建筑,巴底农神殿，也称之为巴特农神庙！在雅典卫城中是为最经典的建筑！是卫城的主题建筑。建于公元前,447-432,年，位于卫城的最高处,.,是由著名的雕刻家菲狄亚斯设计的。,古希腊建筑,卫城山门,雅典卫城的山门译名为普罗彼拉伊阿，建于公元前,437,432,年，建筑师穆尼西克里（,Mnesicles,），位于卫城西端陡坡上，是卫城的入口，为了因地制宜，做成不对称形式。正面高,18,米，侧面高,13,米。主体建筑为多立克柱式，当中一跨特别大，净宽,3.85,米，突出了大门。屋顶由于地面倾斜分两段处理，以使前后两个立面造型一致。内部采用爱奥尼柱式，装饰华丽。外观简洁朴素、庄重。北翼是展览室，南翼是敞廊。两翼体量较小，使山门更加壮观。从山门口就可以看到雅典卫城的中心雅典娜女神铜像。另外，山门左侧的画廊内收藏着许多精美的绘画。,它不带有任何宗教色彩，纯粹为人民实际生活而建，亚历山大灯塔的烛光在晚上照耀着整个亚历山大港，保护着海上的船只，另外，它亦是当时世上最高的建筑物。亚历山大灯塔的遗址在埃及亚历山大城边的法罗斯岛上。历山大灯塔的外观 亚历山大灯塔,(The Lighthouse of Alexandria),高,120,米，加上塔基，整个高度约,135,米。塔楼由三层组成：第一层是方形结构，高,60,米，里面有,300,多个大小不等的房间，用来作燃料库、机房和工作人员的寝室；第二层是八角形结构，高,15,米；第三层是圆形结构，上面用,8,米高的,8,根石柱围绕在圆顶灯楼。,古希腊建筑,古希腊建筑的特点,古希腊建筑风格的特点主要是和谐、完美、崇高。而古希腊的神庙建筑则是这些风格特点的集中体现者，也是古希腊，乃至整个欧洲最伟大、最辉煌、影响最深远的建筑。,这些风格特点，在古希腊神庙的各个方面都有鲜明的表现。首先是柱式。古希腊的“柱式”，不仅仅是一种建筑部件的形式，而且更准确地说，它是一种建筑规范的风格，这种规范和风格的特点是，追求建筑的檐部（包括额枋、檐壁、檐口）及柱子（柱础、柱身、柱头）的严格和谐的比例和以人为尺度的造型格式。古希腊最典型、最辉煌，也是意味最深长的柱式主要有三种，即多立克柱式,(Doric Order),、爱奥尼柱式,(Ionic Order),和科林斯柱式,(Corinthian Order),。这些柱式，不仅外在形体直观地显示出和谐、完美、崇高的风格，而且其比例规范也无不显出和谐与完美的风格。,古罗马的建筑艺术,古罗马的建筑艺术是古希腊建筑艺术的继承和发展。古罗马的建筑不仅借助更为先进的技术手段，发展了古希腊艺术的辉煌成就，而且也将古希腊建筑艺术风格的和谐、完美、崇高的特点，在新的社会、文化背景下，从“神殿”转入世俗，赋予这种风格以崭新的美学趣味和相应的形式特点。建筑的基本原则应当是“须讲求规例、配置、匀称、均衡、合宜以及经济”。这可以说是对古罗马建筑特点及其艺术风格的一种理论总结。,古罗马建筑,古罗马建筑一般以厚实的砖石墙、半圆形拱券、逐层挑出的门框装饰和交叉拱顶结构为主要特点。,古罗马建筑的基本原则应当是“须讲求规例、配置、匀称、均衡、合宜以及经济”。,古罗马建筑的类型很多。有罗马万神庙、维纳斯和罗马庙，以及巴尔贝克太阳神庙等宗教建筑，也有皇宫、剧场角斗场、浴场以及广场和巴西利卡,(,长方形会堂,),等公共建筑。居住建筑有内庭式住宅、内庭式与围柱式院相结合的住宅，还有四、五层公寓式住宅。,古罗马建筑,-,万神庙,万神庙采用了穹顶覆盖的集中式形制，重建后的万神庙是单一空间、集中式构图的建筑物的代表，它也是罗马穹顶技术的最高代表。万神庙平面式圆型的，穹顶直径达,43.3,米，顶端高度也是,43.3,米。按照当时的观念，穹顶象征天宇。穹顶中央开了一个直径,8.9,米的园洞，可能寓意着神的世界和人的世界的某种联系。,古罗马建筑,-,角斗场,72,年，古罗马帝国的韦斯帕西亚诺国王为了纪念征服耶路撒冷的胜利，强迫数万名奴隶，在莫尔西亚山谷尼禄皇家花园里的人工湖上经过,10,多年的建造，建成了这座雄劲壮观的大角斗场。,大角斗场平面呈椭圆形，周长,527,米，由沙场、看台和地下室三部分组成。沙场位于中央，是观看奴隶或野兽角斗表演的场所。环围沙场的是拥有,60,排阶梯式座位，可容纳观众,5,万余人。,古代罗马和希腊的设计,古代希腊、罗马是现代设计发源地,欧洲的文化源头，因而在设计史上占有极其重要的地位。,古罗马史古希腊历史文明的传承，两者相辅相成。,他们的发展给西方文明的发展带来了不可估量的影响，加入没有他们，不敢想象现在的欧洲是什么样子的。,3,6,世纪流行于罗马帝国各行省、尤其是今意大利 及其东西邻近地区的基督教美术。以罗马为中心的西方拉丁语地区的早期基督教美术与罗马美术紧相联接，到,5,世纪末,随着查士丁尼帝国的崩溃而告终结。此后，从取代罗马传统的东方人和北方的蛮族那里吸收各种艺术要素，演化为众多的地方性风格。,基督教设计,1,.,建筑,初期基督教建筑明显受到,古罗马建筑,的影响，教堂平面有圆形和多边形的。典型的教堂形制，由巴西利卡发展而来。教会规定：圣坛必须在东端,大门朝西。圣坛为半圆形穹顶所覆盖,圣坛前设祭坛，祭坛前又增建一横翼，比较短；与巴西利卡一起形成长十字形平面，称为拉丁十字，象征基督受难。一般在巴西利卡前还有一个三面有围廊的前庭，中央设洗礼池。独立的钟楼位于教堂一侧，形成完整的群体。这种巴西利卡式教堂是西欧中世纪天主教堂的原型，典型实例是罗马圣保罗教堂。初期基督教堂多用木屋架，柱子较细长。外墙仅刷灰浆或作砖贴面，不加装饰。内部最普遍的装饰方法是彩色大理石镶嵌。装饰的重点部位是圣坛的半穹顶。基督或圣徒像衬以金色背景，十分醒目。中厅柱列的透视效果把视线引向圣坛，使内部空间在感觉上比实际深远，成为巴西利卡式教堂的突出特点。,罗马圣保罗教堂,3.,中世纪的设计,2.,绘画,基督教还处于地下状态时,信徒们按,圣经,内容在地下墓窟的,4,壁和顶部画了不少壁画,手法虽较稚 拙,形象却基本是仿照希腊罗马的,比如墨丘利式的“善良的牧羊人”、胜利女神式的天使等。还有各种线条组 成的圆形或方形图案,中间有花环、鸟类、四足动物,还有四季的象征物作装饰母题。,3.,雕塑,早期基督教雕塑，,主要表现,在纪念死者、寄托对来世希望的石棺雕刻上。,3,世纪前后,石棺上对福音书或圣经题材的处理，就与传统希腊罗马的雕塑形象几乎完全相同。罗马圣玛丽亚,安蒂夸教堂就有一哲人模样在读一卷书，伴随着宗教化的牧羊人两侧，是约拿休息与耶稣施洗礼的场面。到,4,世纪,这类雕像叙事性更强，内容也丰富起来。石棺外表往往展开以耶稣生平故事作 成的饰带浮雕，直接描绘耻辱性惩罚的,磔刑,也被象 征性的荆冠和十字架代替了。罗马及其附近发现了最大 的早期基督教石棺群，地中海其他地区也有发现,359,年的尤纽斯,巴苏斯石棺是其中的代表作。*,尤纽斯,巴苏斯石棺,早期的胜利女神图像,3.,镶嵌画和工艺美术,基督教得到正式承认之后，作为其艺术主要门类之一的镶嵌画发展得很快。,4,世纪初的作品还很少，,5,世纪时就十分普遍了，而且质量极高。,而一直供统治阶段享用的牙雕、银饰和珠宝饰品，到,313,年以后也逐渐为教会的典仪所用,从而形成由基督教 意旨占支配地位的趋势。最初，这些艺术品用于装饰教堂的墙面或地面，因材料贵重，大多散失了，只保存下若干象牙雕像。,银器饰品中，只有一小部分可称作基督教艺术品。从,3,世纪末至,5,世纪中叶，意大利基督教徒墓中发现大批饰有黄金的玻璃器皿，上面饰有肖像、圣经或其他题材的故事。此外，一些小型灯具浮雕及其他物件也具有某些基督教装饰母题。,图为查士丁尼皇帝与群臣,拜占庭重要是宗教美术。拜占庭建筑是基督教教会的建筑,绘画作品多取材于,圣经,其形式和人物表情处理都须遵循具有神学意义的传统模式。拜占庭美术也是封建帝国的艺术。它炫耀帝国的强大和帝王的威严，把帝王表现为基督在尘世的代理人。拜占庭美术还被看作东西方融合的艺术。它注重色彩的灿烂，装饰的华丽,强调人物精神的表现。在拜占庭建筑中,大理石镶嵌画、壁画和其他艺术品的缤纷色彩互相辉映，造成一派壮丽华贵的景象。,拜占庭设计,拜占庭建筑的中心结构是主穹窿，它控制整个建筑，并以不同形式与辅助拱结合，创造出丰富的内部空间组合。,1.,建筑,6,世纪,发展了用穹隅支撑穹窿的圆屋顶巴西利卡式建筑，这种类型的建筑杰作是君士坦丁堡,圣索菲亚大教堂,圣索菲亚大教堂,3.,雕刻、镶嵌画、壁画,早期拜占庭雕刻和壁画在风格上仍是古典的，人物造型有着古典式的自然与优雅。然而，新风格很快就在这种艺术中发展起来,5,世纪的一些雕刻在非写实的构图与造型及其强调精神性的表现上，已经是拜占庭的了。,拜占庭插图以东方式的装饰色彩、风格化的形象处理和灿烂的金色背景为特征。现存第一盛期插图代表作有,维也纳创世纪,、,罗森诺福音书,和,西诺普福音书,中的作品。,维也纳创世纪,的每页手稿下方都绘有生动而富有表现力的画面，其中很多画面表现了连续的情节。,西诺普福音书,中的插图画有着更多的东方色彩，画中的透视，空间和背景处理较之圣维塔莱教堂的镶嵌画更为出色。,4.,插图,圣索非亚大教堂的一幅马赛克,镶嵌画,中的佐伊女皇,圣维塔莱教堂镶嵌画,象牙雕刻、宝石镶嵌、金属雕刻和织锦等工艺美术在豪华的拜占庭文化中占有重要地位。象牙雕刻，如饰板、执政官折合板、首饰盒和圣物盒等曾被大量制作。拉韦纳的,马克西米连宝座,是第一盛期的重要饰板雕刻作品，第二盛期的牙雕杰作之一是,10,世纪的饰板雕刻,基督为罗曼努斯四世和皇后加冕,。作品采用对称构图，其中两个人物的姿态几乎互为镜中的映像；雕刻人物的珠宝镶嵌衣饰与当时的镶嵌画和插图画中的同类题材有着共同的特征。,珐琅、宝石和贵重金属雕刻或镶嵌的工艺品是拜占庭极受欢迎的艺术。这类作品多用于教堂，多具有象征意义。梵蒂冈的十字架和卢佛尔宫的大酒罐是这类艺术的重要作品。非贵金属制品也被大量制作，其中应用最广的有朝圣者装圣油用的铅制长颈瓶、铜制小十字架、香炉和灯台等。,3.,工艺美术,铸有女性形象的拜占廷钱币,拜占庭皇帝的皇冠,拜占庭早期的服装纹饰较罗马时期增多，色彩丰富。这种追求缤纷多变的装饰性，形成独特的镶贴艺术，在男女宫廷服的大斗篷、帽饰以及鞋饰上都出现了镶贴光彩夺目的珠宝和华丽图案的刺绣。这种情形有别于同时期在欧洲地区的服饰，营造出一种充满华丽感的服饰装饰美。,拜占庭中后期服装渐渐变得呆板和保守，衣身紧瘦，裹住全身，用长长的斗篷遮蔽身体，因此裤子成了人体的主要装饰。在西洋服装史上，拜占庭服装以“奢华时代”著称，贵族不惜在装饰上使用豪华的织物和宝石黄金，而普通的劳动阶层的服装样式相当简单，没有任何装饰。妇女们不事装扮，反将珠宝献给教会，自己平时穿着白色宽大长衫与连袖外套，素净淡雅，然而她们的丧服却又色彩鲜艳，用以祝愿逝者在来世能有幸福的生活。,4.,拜占庭服装,拜占庭皇帝,5.,现代拜占庭风格,拜占庭,式的,T,型束腰，让,服装,中完成了众多地缘文化的交融。,华美,