素描人物形与神

素描人物形与神人物全身素描专题讲座素描人物形与神1 大学素描课程可减少其技法性练习，增加研究性。2 素描人物的对象是人，首先了解人的历史与现状 在人物素描的研究中，不能仅仅把研究对象局限于教室里的模特 身上，可以把人体理解成一定的“形”，然后从纵向和横向多个方面进行探讨。A 纵向：一个从过去到未来的演变过程，不但包括个体从幼年到衰老的的生长过程，还包括整个种群的演变过程。B 横向：与周围群体的对比。一：素描人物教学的研究对象人物的“形”素描人物形与神更多相关内容请参考波恩 霍加斯著动态素描-人体结构一书。A 纵向研究：形的演变1 年龄带来的影响素描人物形与神形的演变2 进化的影响素描人物形与神人类走出非洲路线示意图亚洲人进入美洲世界人种分布素描人物形与神B 横向研究 人种形态差异素描人物形与神非洲人 欧洲人 东亚人 西亚人素描人物形与神横向研究：与其它物种的比较素描人物形与神素描人物形与神特异化素描人物形与神不相似类型的比较：艺术创作中的多种元素混合.素描人物形与神素描人物形与神现在是第一步，通常拟人化的动物会保留它们原来的头部的特征，所以我们直接从胸部和上肢的转化开始。图中所示的是蟋蟀的腹面特写。可以看到它的上肢不是从通常意义上的双肩（也就是颈部以下的身体两侧）伸出来的，而是从胸口处伸出来的。所以不能生硬地套用人的上身结构。为此我尝试把它的第一对足像图中那样分别标为、几个部分，看看能不能从人的身上找到对应的部位进行过渡 素描人物形与神在人的腿部找到了相应的部分。图中还可以看到，我把蟋蟀的最后一对足及腹部不作改动直接放在了后面。这是因为人的手、身体和脚都已经被相应的部份取代了，剩下的多余部位和蟋蟀的拟人化部份已无多大关系，因此不作变动以求更接近生物的原貌 素描人物形与神手是原形，是改装的手。从可以看出，蟋蟀的足端本来就可以对握，所以只要在图中箭头所指的部位加上一个拇指“a”就成了一只不错的手了 素描人物形与神男女性别上的形态差异素描人物形与神2 人物“形”的构成要素-人体结构 人体自内而外分别由骨骼、肌肉、皮肤、毛发等组成，而最能体现人物特点的是骨骼。人的骨骼有206块，分为颅骨、躯干骨、四肢骨三部分，它们分布在全身各部位，支撑着身体，保护内部器官，同时由肌肉帮忙，进行各种活动。掌握人体结构的规律，更可由内而外地去剖析它的形体结构，掌握其变化，使造型更趋严谨、坚实。造型艺术研究形体结构，不仅是在静止时，且更要通过对人体重心、重心线、支撑面等的研究，进一步熟练掌握有关人体运动的规律，及其在人体上的若干形态变化。对于这些规律的掌握，最首要的，便是要精通人体解剖学。素描人物形与神 由于人体的内部构造决定了外形的特征，主宰着全身的运动，从而人体的骨骼、关节、肌肉的形态特征与作用，更是人体结构学的最基本内容，亦是最关键所在。从造型的需要出发，学者固然必须熟悉人体全身骨骼的名称，而更重要的，是勤奋速写与熟练地默画诸种骨骼各面观的基本造型。它包括骨骼的基本形状、生长趋势、长短比例，以及骨性标志的位置与造型特点等。所谓骨性标志即是骨骼显于皮肤之下的部位，通常亦称之为骨点的地方。这些骨点是由于在骨骼的骨面上，大小不等、凹凸起伏而构成。它们依其形状，分别称之为棘突、隆起、粗隆、结节、嵴、线、沟、窝，等等。明显突出的称突或棘，基底较广逐渐突起的称隆起，粗糙的隆起称粗隆，小粗隆称结节。长形的隆起称嵴，低而粗涩的称线。骨面凹陷，大的称窝，长的称沟，等等。它们大都是肌肉的起、止附着点。人体中骨与骨之间的连接称为关节。懂得每个关节的构造与造型特点，显得尤为重要。这主要是因为人体通过关节行使着各种运动，从而形成各种动态。肌肉包裹着骨骼。它突显于皮肤之下，对外形的影响是不言而喻的，除熟记有关肌肉的若干名称、肌肉生长的位置与起止点外，一要默画肌肉的型体；二要理解相关肌肉间的重叠与穿插；更为重要的，是要学会运用将有关肌肉用概括的手法，以体积的观念去组合各部形体。素描人物形与神这一部分比较重要，作为人体结构与运动规律单独一个章节讲解，在此不详述。素描人物形与神二：素描人物教学研究人物的“神”素描人物形与神 在艺术创作实践中，有人认为只要把“形”刻画准确，人物自然就生动了，我认为这是不够准确的。比如照相术产生之后，照片完全是对对象的忠实反映，但是，很多照片却完全不能反映出大家对被拍摄者的真实感受。这是因为这些照片只有对象的“形”，没有抓住对象的“神”。这也是业余照相和专业摄影的区别吧。那么人物的“神”到底是一种什么东西呢？1 素描创作中的“神”是指作品体现所描绘人物内在的精神气质。世界上的事物在一定条件下都会有其再现形式并显露出来，如形状、形态，但这种“形”只是事物存在方式的外在表现。中国传统文化相信“得神者昌，失神者亡”，相信“气聚则生，气散则亡”，重视“提神养气”，重视人之精神、信念、意志、正气的作用，这种内在的非物质化的状态被统称为“神”。素描艺术创作正是要把这种内在的状态挖掘并表现出来，可是，由于自然人在实际生活中会受到诸如环境、心情、气氛的干扰，让我们一时难以把握所描绘者的内在精神状态。素描人物形与神2 如何把握对象的内在精神气质？观察！细心的观察！但是，观察也是要讲究方法的，西方的素描教学主要集中在透视学的运用上，对人物精神气质的论述不多，在这里中国传统文化中的很多论述可以给我们许多启示。素描人物形与神1冰鉴中对“形”与“神”的论述神骨 语云：“脱谷为糠，其髓斯存”，神之谓也。“山骞不崩，以石为镇”，骨之谓也。一身精神，具乎两目；一身骨相，具乎面部。他家兼论形骸，文人先观神骨。开门见山，此为第一 这里，曾国藩论述的是人最重要的两种“质”-神与骨，冰鉴中所言的“骨”，并不全是现代人体解剖学意义上的骨骼，而是专指与“神”相配，能够传“神”的那些头面上数量不多的几块骨。“骨”与“神”的关系也可以从“形”与“神”的关系上来理解，但“骨”与“神”之间，带有让人难以捉摸、难以领会的神秘色彩。在讲述其重要性之后，曾国藩用了很大篇幅讲解了这两种“质”的观察方法。素描人物形与神 人们常用“双目炯炯有神”来描述一个人的精力旺盛、机敏干练。从这儿就会发现“目”与“神”之间千丝万缕的联系。按中医理论，眼睛与肝和肾是相通相连的。一个人肝有病变，从眼睛就可以看到一些征兆。如果一个人双目有神、精光暴露，熠熠生辉，表明肾气旺盛，身体状况良好，是健康的标志；反之，则表明精神状态不佳，缺乏活力，难以集中精神工作。透过眼睛可以准确把握人的精神世界。人的喜、怒、哀、乐、爱、恶、欲、痛等各种感受欲望，都会从眼睛中流露出来。甚至人的智愚忠奸、贤不肖明浊，都能通过眼睛看出一点名堂来。因此，眼睛是观察一个人各种属性能力品质的指明星。“一身精神，具乎两目”，就是冰鉴对上述思想的一种纲领性的总结。冰鉴进一步总结道：“一身骨相，具乎面部。”因为人的体能相貌，是由骨、肉内外连结而成的，骨与骨的连络，肉与肉的板结，骨与肉的内外包合，统一构成了人的外在形貌。传统医学认为，头为群阳会集之府，五行正宗之乡，头骨为整体骨骼的代表，面骨又是头骨的代表，因而面骨之优劣能鉴头骨之优劣，进而可鉴全身骨骼之优劣。素描人物形与神下面曾国藩重点讲解了对眼睛的观察：文人论神，有清浊之辨。清浊易辨，邪正难辨。欲辨邪正，先观动静；静若含珠，动若木发；静若无人，动若赴的，此为澄清到底。静若萤光，动若流水，尖巧而喜淫；静若半睡，动若鹿骇，别才而深思。一为败器，一为隐流，均之托迹于清，不可不辨。素描人物形与神安不愚发不露清不枯和不弱 怒不争刚不孤1.内皉 2.怒肉 3.白睛 4.圣卫轮 5.黑睛 6.瞳孔 7.睫毛 8.赤脉 9.上眼波 10.外梢 11.鱼尾 12.钧圆13.红筋 14.黄沙 15 车轮 16.痣 17.下眼弦18.劳心纹19.刀裁其它古典著作对眼睛的研究此外，还有很多古典著作对“形与神”做出过精彩的论述，比如刘劭的人物志，相传为鬼谷子所著的鬼谷相法等。素描人物形与神 我们认为相学属于封建糟粕，但是我们在学习素描人物的过程中，通过“扬弃”可以了解其合理的成分。比如，面相学上面的“部位”，他把人的面部分成一百多个区域，从而观察出观察对象脸上的某一部位与其他人不同之处，进而推断出吉凶祸福。抛开后面的预测不管，人物素描练习不也正是让练习者仔细观察对象的独特之处吗？还有，面相学中有很大的统计学因素，也就是经过很多的实例观察，观察者得出一些倾向性的知识，我们在以后的艺术创作中可以加以利用。比如穷困潦倒的人物形象特征，官僚、富人的形象特点等。总上所述，人物素描研究中首先立足于由人体结构组成的“形”，并了解所描绘对象与其他对象形体上的不同之处，在把握“形”的基础上，通过观察，探索人物的内在精神气质，并表现出来。素描人物形与神素描人物形与神素描人物形与神素描人物形与神