古诗词中的美术色彩运用.ppt

古诗词中的色彩美,诗中有画，画中有诗,骆宾王咏鹅 白毛浮绿水，红掌拨清波。,古诗词中色彩的作用,诗歌用富有节奏和韵律的高度概括的语言，来表现生活，抒发情感。 要抒发感情，往往要借助于意象，烘托特定的意境。 这就要求诗也要讲究色彩的运用，形成色调鲜明的意境美。 所以说自古以来，诗歌就有用色彩描写塑造意象，表达感情的传统。,古诗词中色彩的作用,古诗词中色彩的作用： 着色入境言情,白毛、绿水、红掌、清波，对仗工整，色彩明丽。诗人用极普通的四色来描摹事物，似信手拈来，然清新可爱，宛如一幅水粉画，人见人爱。,诗中有画，画中有诗,白毛浮绿水，红掌拨清波。 骆宾王咏鹅,色彩的运用,为了使画面富有层次感、立体感，诗人们常用色彩对比的手法。,冷暖 用鲜明的对比色，使画面显得十分绚丽，具有绘画的鲜明性和直观感；同时使情感表现得明朗而热烈，增强了诗歌意境的感染力。,用鲜明的对比色，使画面显得十分绚丽，使情感表现得明朗而热烈。,色彩的运用,接天莲叶无穷碧， 映日荷花别样红。 杨万里晓出净慈寺送林子方,冷暖,有时，诗人在一首诗中运用多种色调来刻画意境。,色彩的运用,黄、翠、白、青四种色调协调与陪衬，由近及远，动静增趣，意境和谐，富含生机。,两个黄鹂鸣翠柳， 一行白鹭上青天 杜甫绝句,色彩的运用,诗人有时为了勾画一个全新的境界，便用单一色来渲染画面，从而加强了读者的视觉形象。,色彩的运用,“碧”、“绿”写出了杨柳婆娑、碧绿如染、春意十足的景象。,碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。 贺知章咏柳,色彩的运用,例说古诗词的色彩美,我国古诗词的艺术成就是多方面的，其中色彩美的勾画极具特色。 诗人有时为了勾画一个全新的境界，便用单一色来渲染画面，从而加强了读者的视觉形象。“碧玉妆成一树高，春风吹下绿丝绦。”（贺知章咏柳）杨柳婆娑，碧绿如染，春意十足。“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”（岑参白雪歌送武判官归京）玉树琼枝，满天皆白，多么圣洁的世界。张若虚的春江花月夜从“海上明月共潮生”写起，接着是明月当空，朗照大地。皎洁的月光洒在江水、沙滩、芳甸上，一切景物都像是披上了一层乳白色的纱巾，构成一幅多么优美的春江花月夜的图画。,为了使画面富有层次感、立体感，诗人们常用色彩对比的手法。“野径人俱黑，江船火独明。”（杜甫春夜喜雨）背景是一片漆黑，江中的渔火虽然只是星星点点，但在整个黑色的底色衬托下，显得特别耀眼。这里明暗对比强烈，表现出诗人逢雨后的一片喜悦之情。“千里莺啼绿映红。”（杜牧江南春绝句）这里是红和绿对比衬托。红色属暖色，而绿色属冷色，冷暖相比，给人以对比强烈，色彩鲜明的感觉，同时也加强了读者的视觉形象。“两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”（李白望天门山）这里是青、绿与白的对比，由宁静的青、绿衬托，白色更显得十分醒目，特别清新。“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”（杜牧山行）这里是红、白相映衬。岑参的白雪歌送武判官归京一诗整个背景是漫天皆白的雪地，在临近结尾时忽然来了一句“风掣红旗冻不翻”，雪中红旗，特别耀眼，整个画面顿添活力。,有时，诗人在一首诗中运用多种色调来刻画意境。“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”（杜甫绝句四首）全诗四句用了黄、翠、白、青四种色调，由近及远，极富层次感。“君不见，走马川行雪海边，平沙莽莽黄入天！”（岑参走马川行奉使封大夫出师西征）“黑云压城城欲摧”、“塞上燕脂凝夜紫”（李贺雁门太守行），这里用黑、黄、紫色调写尽了悲壮、苍凉的气氛。可见，古诗人很注重诗词的色彩美。,有别于对色彩的自然把握，文人雅士对于写景题材古诗中的色彩运用和取舍，都鲜明地反映着传统文人的具有文化排他性的审美情趣和审美趋向，体现出深厚的传统文化内涵。主要表现在以下几个方面： 一、对特殊色彩的巧妙摄取。古代文人生活范围有限，基本自绝于日常劳作，往往通过很敏锐的摄取生活中最曼妙的单一色调，以增强诗作的生活性内涵和诗情画趣。“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。”（杨万里的宿新市徐公店）以黄色的相容，通过动静、隐露辩证诠释生活的瞬间情景，让人忍俊不禁，富有诗情、诗趣和诗理。“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”（杜牧的山行）审视深秋枫叶的独特色调，体现出作者对秋色、秋味、秋韵的抽象思索。“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。”（韩愈的早春呈水部十八员外作者通过对烟年里最美妙的柳色和草色的独到把握，写出了自然绿色最特别的时令特色，表现了对正处蓬勃茁壮期的春景及其生命力的热情赞颂。,虞书云：“诗言志，歌永言，声依永，律和声。”中国古典山水诗也有言志抒情的创作传统，独特色调浓缩形成的诗画景象，往往会使人和景之间构成情绪的映衬或冲突，从而为抒情言志提供了可能。“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。”（李白的黄鹤楼送孟浩然之广陵）“烟花三月”四字浓缩了无限的色调风物，超越了空间限制，于有限的语词中包含了无尽的生活内涵，涵盖了作者对游人的绵绵情思。同样是对独特色调的浓缩把握，“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。”（杜牧的泊秦淮）用两个“笼”字，将相近的三份色调揉为一体，彼此难分，从色调方面勾画出“秦淮”、“酒家”纸醉金迷、忘忧无耻的堕落情状，为作者的咏史言志提供了色调基础。景物与情绪的协调一致如此，而景物和人物行为的激烈冲突，同样也会有精妙的表达效果。“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”（柳宗元的江雪）通篇以雪白为基本色调，冷色的雪，凄清的气候特点，都显示出钓鱼人与周围环境的极不协调与高强度的冲突，诗作以此表现了作者的孤傲人格和政治生活感喟。,二、调色及其所反映的审美内涵。,孔子曰：“隐恶而扬善，执其两端，而其中于民。”古代写景诗在色彩运用方面，特别看重不同自然色的协调与对比，明确体现着中国传统文化中的“中庸之道”的影响。暖色让人感觉华丽，橙色是最暖色，红、黄是暖色，红紫、黄绿是中性微暖色；而冷色给人感觉朴素，紫、绿是中性微冷色，蓝紫、蓝绿是冷色，蓝是冷极。诗人习惯调动的色彩，基本没有冷暖两极，主要是中性色调之间的协调与对比，这是“中庸之道”影响诗人色彩审美趋向的最好印证。,红、绿是一对高纯度的互补色，互补色构成的对比效果最强烈、最刺激，如果正确处理面积比例关系，往往会取得既对比强烈，又丰富调和的良好效果。“春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”（叶绍翁的游园不值）示红隐绿，既显示了红的突出与夺目，以及由此表现出的世故人情，也隐含着红绿的和谐搭配与衬托，相得益彰。“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”（杨万里的晓出净慈寺送林子方）中性微冷色的绿的大面积的陪衬高亮度的红色，色调丰富调和，在这首送别诗中给人以充分的热烈和热情的审美体验。,包括红绿色在内，两种对比色的冷暖调和，会对比强烈，但调色也明朗宁静，给人以充分的美的享受。“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”(白居易的忆江南）红蓝两色的冷暖对比强烈，使画面明镜，读者对江南美景也有了一个高度凝练的体验机会。“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。”（白居易的暮江吟）血红的残阳对碧绿的江水，显示出同一位诗人对同一种调色方法的纯熟使用。“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。”（苏轼的六月二十七日望湖楼醉书）虽然写自然界瞬间的天气突变，但通过色调的对比，以及动静的调动，使诗句间跳跃出一种画境的“气韵生动”。,两种类似色彩的调和与搭配，会营造出平静安详的生活情调。“绿树村边合，青山郭外斜。”（孟浩然的过故人庄）与“客路青山外，行舟绿水前。”（王湾的次北固山下）同写途中所见，波澜不惊，呈现出一派祥和气氛。“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”（杜甫的绝句）两个诗句中同时存有类似色调的协调与陪衬，动静增趣，色调明丽，意境和谐，富含生机。都从中体现出诗人对生活的深情投入，以及对美好生活情趣的苦苦追求。,类似色彩的调和与对比，也能渲染出一种特别的情绪氛围，并进而取得情景交融的诗情画趣。“野径云俱黑，江船火独明。”（杜甫的春夜喜雨）两种不同明度的暖色的对比与调和，既使画面色调对比强烈，也在单纯的雨景层面上显示出作者对这种祥和温馨的雨趣的独到把握。“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。”（高适的别董大），高明度的冷暖色调进行对比与调和，于对比的抑扬褒贬中表现了作者对友人远行前途的担忧，各句中冷暖色调的调和又没有使感情基调过于低沉，从而为“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”的高昂劝慰提供了前提铺垫。,三、巧妙运用明度的差异来调动情绪变化,古代诗人特别善于利用阳光的不同变化，揭示色彩的明度差异，以及与此相伴的时令特点，进而来渲染气氛，抒发情怀。色彩的明度，也能反映不同的审美趋向，明度高的色彩给人的感觉华丽，明度低的色彩给人的感觉朴素，而无色彩中的低明度则最为消极。“两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”（李白的望天门山），明亮的阳光与白帆大江相融，并由青山予以陪衬，色彩的明度对比强烈，画面情景亮丽、热烈，感情基调明快高昂，抒发了作者对祖国美好山河的由衷赞美。“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”（马致远的天凈沙秋思）和“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。”（张继的枫桥夜泊），分别选取了傍晚和深夜时分的特殊明度的瞬间色彩，所反映出的情绪消极、沉闷，诗人的一腔忧愁不言而跃于纸上的字里行间。 因此，由画及诗地审视色彩运用与文人雅士独特的审美趋向和审美情趣，对于在初中古代写景题材诗歌的教学中，不断提高学生的传统文化审美品位，不失为一次富有创新精神和创新意识的有益尝试。,古诗中的色彩美与传统文化品位的培养,“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨青波。”这首小诗的成功与其色彩的妙用分不开。白毛、绿水、红掌、青波，对仗工整，色彩明丽。诗人用极普通的四色来描摹事物，似信手拈来，然清新可爱，宛如一幅水粉画，人见人爱。“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥，青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。”（渔歌子）词中所写之物如白鹭、红花、青箬笠、绿蓑衣色彩斑斓，令人目不暇接。,诗人有时为了描绘一个全新的境界，便用单一颜色来渲染画面，从而加强读者的视觉形象。如“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”（咏柳）中的“碧”、“绿”写出了杨柳婆娑、碧绿如染、春意十足的景象。“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”（白雪歌送武判官归京），勾画玉树琼枝、漫天皆白的圣洁世界。张若虚的春江花月夜从“海上明月共潮生”写起，接着写明月当空，朗照大地。皎洁的月光洒在江水、沙滩、芳甸上，一切景物像披上了一层乳白色的轻纱。一幅多么优美的春江花月夜图画。,元稹的行宫：“寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。”这首绝句倾诉了宫女无穷的哀怨之情，抒发了诗人深沉的盛衰之感，诗中的“红”、“白”二色反差衬映出主题。红花和白头宫女形成反衬，使人产生红颜易老的人生感慨；杜牧的山行是一首颂秋名作，末句“霜叶红于二月花”写景尤为出色：枫叶流丹，层林尽染，满山云锦，如炼彩霞，不是春花，胜似春花。诗人通过这一片红色，感悟到秋天像春天一样充满生命力。全诗格调昂扬、催人奋发，着一“红”字，豪情顿生。,有时诗人在一首诗中运用多种色彩来刻画意境。“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”全诗四句用了黄、翠、白、青四种色调，由近及远，极富层次感。“黑云压城城欲摧”、“塞上胭脂凝夜紫”（雁门太守行），这里用黑、黄、紫色尽写了悲壮、苍凉的气氛。,从色彩的审美角度讲，真正好的文学作品，是让人感觉不到其中色彩的出现的。好的诗人会让人感觉不到他在运用色彩，正像好的演员让人感觉不出他是在做戏一样。诗歌创作把诗句中的“有色”字词，匠心安排成“无色”情景，是一个物质与精神互相转化的复杂过程，同时也是反映诗人对自然美与艺术美的感悟过程。,真正的色彩美,结语,因此，由诗及画、再由画及诗地审视色彩运用与文人雅士独特的审美趋向和审美情趣，对于提高我们对古诗词（尤其是古代写景题材诗歌）的鉴赏感悟能力与提升我们对传统文化的审美品位是十分有益的。,谢谢,