动画角色造型设计内容.ppt

角色造型设计内容,角色造型过程中，有几个突出的环节必须深入考虑，第一是角色的基本形；第二是角色的头部设计，因为角色头部的更多影片中的作用很大，要求比较复杂；第三是角色躯干设计；第四是角色的四肢设计；最后是角色的服装设计和道具设计。,一、角色视觉基本形设计,掌握正确的人体比例是角色设计的基础。我们一般用头长作为单位来计算人体比例，通常情况下男女之间的人体比例基本相同但实际高度不同，不同民族的比例也是不一样的。基本保持在78个头长之间。而在动画中往往根据角色特性的需要相应地变化头与身体的比例，从而塑造出不同身体比例。,一、角色视觉基本形设计,明确角色设计的任务后，便可着手设计角色的基本形。设计里根把握角色的主要特点，用几何体来概括性地区分角色，强调角色间的形体差异。 基本形设计要考虑到整组角色的关系，根据需要确定不同体型、身高、头身的比例关系及基本的结构关系，使角色整体协调而丰富。同时还要考虑到角色不同转面的视觉效果，虽然是基本形，但需要通体现出角色的空间效果。,角色头部往往是观众关注的焦点，也是表情细节的集中点。 一般都把头部理解为一个球体，这样可以更好地把握头部不同角度的效果，也容易处理头部的空间关系。 头型是头部造型的基础，脸型、五官、发型等都从属于头型。,二、头部设计,二、头部设计,2、五官设计： 主要从造型变化、组织变化上入手 创造不同角色的五官效果。 主要包括眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴、耳朵的造型设计。 五官造型设计是一个创造性很强的工作，非常考验角色设计师的想象力、创造力。,二、头部设计,2、五官设计： 1）眼睛： 主要以椭圆、线为主要造型手段。 眼睛整体由眼球、睫毛、上下眼皮和眉毛组成。 有不同的形状：杏眼、三角眼、单凤眼等配合单双眼皮和长短睫毛，可以组合出各种样式。 刻画眼睛时可供调控的因素有：眼睛的大小 、长宽比例、内外眼角的高低、眼睑弧线的形状、睫毛的长短等。,二、头部设计,2、五官设计： 1）眼睛：可以反映性格和情绪等大量信息,不同角色眼睛变化表现出角色复杂的内心变化,眼睛在周围肌肉发生变化下产生不同表情,二、头部设计,2、五官设计： 1）眼睛：形状、光泽、甚至瞳孔，都会根据面部表情的变化而产生极大的变化。,恐惧和惊讶 ：眼球缩小 疲劳：用上眼睑半闭合的形式表现 茫然若失：加大眼球的高光部分 天真纯洁：将眼球放大，也可以画上或者夸张他的眉毛。,二、头部设计,2、五官设计： 1）眼睛： 表现衰老 ： 上下眼睑画成半闭合状态，画出下眼睑的轮廓，眉毛画浓密，加上鱼尾纹 困倦和伤病或反面角色： 倾斜的上眼皮和一个黑色的眼圈 表现怀疑： 把上眼睑向下拉，用来遮住半个眼球，还可以稍微皱一皱眉，效果更好,衰老的角色表现,二、头部设计,2、五官设计： 2）眉毛 变化较大，根据造型的不同，眉毛可以分为剑眉、柳叶眉、八字眉、一字眉、娥眉、寿眉等。,眉毛对于眼睛的情绪表达也是很重要的，有的粗黑浓密，有的稀疏淡薄,二、头部设计,2、五官设计： 眼睛负责情绪的表达，眉毛负责情绪的强化。,二、头部设计,2、五官设计： 3）鼻子 基本结构,只要把鼻子的形状稍加改动，就可以改变一个角色的面貌。,二、头部设计,2、五官设计： 3）鼻子刻画方法“宁简勿繁”,利用鼻子的特殊视觉位置，着意地夸张和变形来强化角色的性格和特点。 作恶多端的巫婆或龌龊的小偷 ： 鹰勾鼻子、菜花鼻 、酒糟鼻、蒜头鼻等。,二、头部设计,2、五官设计： 3）鼻子： 英雄或者勇士：鼻子一定要端正、坚挺。,美女：鼻子不要太大，略微有一点上翘是不变的原则。,小孩子：鼻子小并且有向上的趋势,二、头部设计,2、五官设计： 3）鼻子： 动画中鼻子可以归纳为一个简单的三角形 ，它是动画角色动势的趋向指引标志。鼻子的趋向永远和头部的动势相一致 。,二、头部设计,2、五官设计： 4）嘴巴 在形体上有大小、长短的变化，唇有薄厚 变化。 造型上主要用线、圆形为主要造型手段，表现不同的形体特征。 训练中要把想象力挖掘到极致，尽可能多去想象不同效果，结合生活中的观察、比较，积累造型经验。,二、头部设计,2、五官设计： 4）嘴巴的设计规律 嘴巴的形态可塑造出各种不同和微妙的表情变化，对表情的表现力极强。 嘴巴与牙齿：下嘴唇通常比上嘴唇更突出，配角一般牙齿设计得不太整齐，这样会增加角色的生活气息和生命力。 牙齿外观：歪曲的门牙、两颗门牙之间的裂缝、上年纪的人牙齿残缺不齐、由于坏习惯造成的牙齿发黄 。,二、头部设计,2、五官设计： 4）嘴巴的设计规律 注意：塑造嘴巴的细纹和酒窝，会起到意想不到的效果。注意鼻子底部与上唇之间的距离，下唇与下巴之间的距离等 。,二、头部设计,2、五官设计： 5）耳朵,二、头部设计,3、发型设计： 发型不能算是头型的一部分，至少它不受解剖结构的任何限制。要结合脸型的特点，与脸型共同组成头部的基本形。 角色的发型可以传递很多信息，如：年代、年龄、职业、性格特征等。 人为因素多，像是身体的附属品，就像一顶帽子。,三、躯干及四肢设计,根据角色的基本形进行深入设计，并结合解剖结构关系，塑造准确、合理的角色的躯干效果。,主要分为三大件：脊柱、胸廓和骨盆，呈S型的脊柱贯穿于胸廓和骨盆，是我们身体的主要支架。可弯曲部位：腰部和脖子。,大部分的英雄角色都有着巨大肩膀和背阔肌，不论是哪种风格英雄角色的身形一般呈“V”字倒三角型。,三、躯干及四肢设计,人体主要骨骼及肌肉,三、躯干及四肢设计,健壮的男性躯干 ：,一般躯干呈“T”字形。夸张他的胸腔、手臂肌肉，髋部可以尽可能地小，这样有利于它们的运动，同时也不至于分散观众们对于他的上部肌肉的注意力。,三、躯干及四肢设计,具有职业特征的男性造型： 如普通的职员，没时间锻炼，还经常加班，所以体型显得单薄，至少不会有英雄一类的造型那么健壮。所以，我们要小心地控制他的胸腔的大小，髋部稍稍放大一点。整个身体上下部分显得平衡。,三、躯干及四肢设计,职业小偷 ： 躯干一定要更加单薄、瘦弱，需要的话还可以给他一点点的肌肉，这样有利于他在逃跑的时候加速和发力。在刻画这样的惧色的躯干时候，时刻要注意的就是使他的肌肉和骨骼尽可能简洁，轻便，他们的形体是不是够漂亮是没有人会去关注的。,三、躯干及四肢设计,女性的躯干： 形体变化没有男性角色多，在通用体型的基础上稍加变化。如：胸部、腰部和臀部是表现性感女郎的体型最为重要的几个关键之处。,三、躯干及四肢设计,手： 分为手掌和手指两个部分，一般来说手掌没有大的变化，把握住大小比例就可以了。 手掌、拇指和四指三者共同构成千变万化的手部动作。四指的弯曲程度、步调并不一致，通常从食指向小指方向递增，也就是小指最弯，然后是无名指中指食指。,三、躯干及四肢设计,一般来说，除了写实类的人物，大部分动画片中的形象通常只有四只手指，或者三指，甚至像机器猫-没有手掌、手指，迪斯尼的跳跳虎也只有一个拇指和一个手掌。,其一，使用立体图形（扁方体表现手掌、长方体表现手指）来构建手的基本结构。,其二，使用圆来构建手掌的基本形态，在此基础上再使用弧线勾划出各个手指的部分，然后根据这样的基本的草图再加以详细的刻画，塑造出理想的手部形象。,三、躯干及四肢设计,三、躯干及四肢设计,足：可将脚分为脚跟、脚掌、脚趾三部分，用圆概括脚跟，长方体概括脚掌、脚趾，然后细化。 脚掌和脚跟部分是身体主要的承重部分，因此必须刻画得坚实有力。,三、躯干及四肢设计,要在了解脚部结构的基础上，进行概括与变形，以更好的服务于自己设计的角色形象。 在刻画脚趾的时候，刻画手部的原则也是适用的，可以把大脚趾和其他的几根脚趾作为两大块拉区分刻画，几个小的脚趾只要简单地作依次渐小处理就可以了。除非是作足部的特写，或者在足部有特殊的情绪传达要求的情况，一般来说，没有必要像刻画手指一样谨慎地编排每一个脚趾的姿势与位置。,三、躯干及四肢设计,绝大多数情况下，在动画的角色设计中，都是穿着鞋子表演的，因此掌握好鞋子的表现基本规律是非常必要的。,把鞋子分成两大部分鞋跟部和脚掌部（包括脚掌和脚趾）这两大部分来塑造,