2019-2020年北京版美术四年级下册《第4课走访民间艺人》表格式教案.doc

2019-2020年北京版美术四年级下册第4课走访民间艺人表格式教案新课标思想：本课是“综合探索”领域课程。北京的民间艺术历史悠久，品类繁多，工艺精湛。北京的民间艺人就地取材，因材施教，用纸、泥、面、木、竹、草、鬃、秫秸、麦秆等创作了风筝、风车、空竹、兔儿爷深受人们的喜爱。在教学中，介绍民间艺术和民间艺人，学习和了解北京的传统工艺。北京的民间艺术，随着社会的发展已登上了大雅之堂并正在走向世界，民间艺人们的技艺需要传承和发展。通过本课教学，引导学生感受美术对美化生活的特殊功能，认知美术的价值和魅力，激发他们学习美术的兴趣。教学内容与目标：1、显性内容与目标：应知：初步认识与美术关系密切、易于在课堂上进行学习的民间工艺门类：脸谱、鬃人、风筝、面塑、剪纸、皮影、彩灯和泥塑。应会：在了解民间艺人的基础上，对某一种民间工艺有更深入的了解，初步尝试进行临摹、创作。2、隐性内容与目标：通过对民间艺术、民间艺人的了解和学习，提高学生自主学习、走向社会与人交往和在生活中学习的能力。激发学生热爱民间艺术的兴趣，增强民族自豪感和进一步了解北京的文化和历史的愿望。教学重点与难点：重点：师生共同选择一项传统的北京民间艺术、民间艺人进行学习和了解。难点：了解北京民间艺术门类，学习民间艺术的实效性。学习材料：依据确定的相关民间艺术搭配相应的工具、材料、课件等。课时安排：1课时教学过程：教学程序教师活动学生活动设计意图导入新课上节课同学们知道了剪纸属于民间艺术，今天这节课我们继续欣赏。课件：剪纸欣赏剪纸作品。提高学生欣赏能力，热爱中国传统工艺。讲授新课1、民间艺人赵炳诚2、教材第9页有三幅照片。赵炳诚1931年生于平定东关，伯母、母亲都是剪纸高手。赵炳诚从小耳濡目染，潜移默化，孩童时代就十分喜爱剪纸艺术。上小学、中学时代，他出手不凡的剪纸作品曾一再赢得师生们的赞誉。分析、研究教材，听教师介绍、将解。学生聆听教师讲解，总结赵炳诚老师剪纸特点：吸取南方剪纸的纯雅、柔美、湿润、清爽，继承北方剪纸凝重、粗犷、豪放、刚毅的特色于一体。了解民间艺人的成长历程。提升学生鉴赏能力。引导学生探究、思考教材中第8页右上角的一幅作品就是赵爷爷“百虎图”中的一幅。赵爷爷还创作了许多祝福、祝寿、吉祥、喜庆、年节、团花、生肖的剪纸，出版了自己的专著，在许多大型展览中参展。请同学们说一说剪好剪纸应该怎样做？从小就要热爱这门艺术。做事情要认真，要提高文化水平，了解我国的民间习俗。培养学生勤于思考和主动探究的意识。制作方法布置作业制作步骤：1、构思2、画稿3、剪制4、完成。先剪细部，用月牙纹、锯齿纹、圆点等组织画面，要抓住虎的特征，最后剪外轮廓。作业要求：新颖、美观、实用。学生观察、听讲后进行设计、创作、剪制。教给学生创作方法，了解艺术作品源于生活的道理。作品奖品课后小结布置学生自评和互评。展示作品，相互欣赏、评价。互相了解，相互促进。板书： 走访民间艺人民间艺人赵炳诚教学反思：学生对剪纸艺术充满了兴趣，能认真的欣赏，对剪纸工艺有了一定的了解。 第二节课时：1课时新课标思想：北京的民间艺术，随着社会的发展已登上了大雅之堂并正在走向世界，民间艺人们的技艺需要传承和发展。通过本课教学，引导学生感受美术对美化生活的特殊功能，认知美术的价值和魅力，激发他们学习美术的兴趣。教学目标：通过对民间艺术、民间艺人的了解和学习，提高学生自主学习、走向社会与人交往和在生活中学习的能力。激发学生热爱民间艺术的兴趣，增强民族自豪感和进一步了解北京的文化和历史的愿望。教学重点：师生对其它的传统的北京民间艺术、民间艺人进行学习和了解。教学难点：了解北京民间艺术门类，学习民间艺术的实效性。教学过程：一、欣赏其它的北京民间工艺。如：用纸、泥、面、木、竹、草、鬃、秫秸、麦秆等创作了风筝、风车、空竹、兔儿爷等。草编：北京的传统民间玩具，用料有：马莲，蒲草、玉米皮等。这一玩具是劳动人民创造的。古代劳动人民耕作之余使用秸杆编成帽子遮阳，编成草鞋护脚，年长日久，选料日益讲究，技艺日渐成熟，成品也就渐渐地从单纯的实用性转为实用欣赏兼而有之。有人潜心研究，革新发展，娴熟技艺，使草编内容更丰富，形象更加逼真，成为竹编艺人，于是草编也就成了玩具。著名草编艺人裕庸先拜草编前辈齐玉山为师，后又从长沙棕编艺人易政学艺，加之本人四十年勤奋努力，作品造型优美，形象生动。泥塑：传统的陕西泥塑 俗称“耍货”，该传统始于先秦时期，是老人们赠送给满月小孩的而制作的，造型优美，生动逼真。传统泥塑以老虎挂片、坐虎、立人最具特色。因为对于小孩来说，与虎为伴，才长得旺，才有出息。渐渐地，大人们也开始被这种可爱的泥塑造型所吸引，发展了有人物、动物，也有植物，大都是空心的圆塑体，也有浮雕式的挂片，如猴、观音、财神、京剧脸谱等。面人：面人也称面塑，是一种制作简单但艺术性很高的民间工艺品。它用面粉、糯米粉为主要原料，再加上色彩，石蜡、蜂蜜等成分，经过防裂防霉的处理，制成柔软的各色面团。捏面艺人，根据所需随手取材，在手中几经捏、搓、揉、掀，用小竹刀灵巧地点、切、刻、划、塑成身、手、头面，披上发饰和衣裙，顷刻之间，各种各要的艺术形象便脱手而成。婀娜多姿、衣裙飘逸的美女、天真料漫的儿童，以及各种神话故事、戏剧、历史人物精致的玻璃框内，就成为人们喜爱的工艺美术品。面塑体积小、便于携带，又经久不霉、不裂、不变形、不褪色，因此为旅游者喜爱，是馈赠亲友的纪念佳品。外国旅游者在参观面人制作时，都为艺人娴熟的技艺、千姿百态栩栩如生的人物形象所倾倒，交口赞誉，称北京面塑为“中国的雕塑”。二、对这些民间工艺发表见解。三、了解制作这些工艺的民间艺人。四、小结：北京的民间艺术历史悠久，品类繁多，工艺精湛。北京的民间艺人就地取材，因材施教，用纸、泥、面、木、竹、草、鬃、秫秸、麦秆等创作了风筝、风车、空竹、兔儿爷深受人们的喜爱。通过介绍民间艺术和民间艺人，学习和了解北京的传统工艺。北京的民间艺术，随着社会的发展已登上了大雅之堂并正在走向世界，民间艺人们的技艺需要传承和发展。通过本课学习，我们感受美术对美化生活的特殊功能，认知美术的价值和魅力，我们要将他们发扬光大，热爱我们的中国传统工艺。板书： 民间工艺草编 泥塑 面人教学反思：学生对我国的民间艺术怀有无比的热情，通过欣赏、了解民间艺术，他们感受到了美术对美化生活的特殊功能。附送：2019-2020年北京版美术四年级下册第6课笔墨游戏猫头鹰表格式教案课时：2课时一、新课标思想：1、培养学生对中国画猫头鹰的审美本课属于“造型.表现”领域中的国画课程,在教学中教师可以首先将中国画猫头鹰和猫头鹰的图片进行对比，使学生了解中国画夸张和概括、简洁而且追求神似的艺术特点。然后，再通过欣赏、分析国画大师林风眠的中国画猫头鹰作品，了解中国画的绘画语言，体会中国画的绘画方法，提高学生对中国画的审美，并在这个过程中教育学生热爱中华民族的传统艺术。、通过探究与演示了解猫头鹰画法为了使学生自己感悟到猫头鹰的画法步骤和用笔、用墨，教师可以引导学生通过探究的学习方式，鼓励学生大胆进行尝试、体验，从而自己总结出猫头鹰的表现过程和中锋、侧锋的运笔变化，以及蕴含在其中的浓、淡、干、湿变化，然后再请同学自己初步尝试猫头鹰的画法之后，带着问题观看和倾听教师的演示和讲解，使学生较为主动地获取知识，进而较好地掌握猫头鹰的用笔和墨色变化。、突出笔墨情趣和创新猫头鹰动作为了使猫头鹰表现得更加生动有趣，在教学过程中教师应引导学生利用前面学习的中国画笔墨知识(水墨游戏、彩墨游戏)来表现各种动作的猫头鹰。通过观察和欣赏猫头鹰各种动作的中国画作品和猫头鹰图片，引导学生表现出各种不同动作的猫头鹰来，当然，在这个过程中学生既可以模仿国画大师林风眠的作品，也可以根据对图片的观察和理解进行艺术创新。4、理论依据：中国画是东方艺术的瑰宝，也是我们作为中国人的骄傲，从儿童时期培养学生同水墨的情感，对于弘扬祖国的传统文化具有十分重要的意义。水墨画之所以能有很强的艺术魅力，主要是因为墨在水的作用下，可于生宣纸上产生一种水墨相互融合的晕染效果，而作为美术教师要想引导学生真正学好中国画，首先就要使学生用心体会这种晕染效果的美感，并努力将其运用到自己的中国画创作当中去。因此，教师在引导学生表现猫头鹰时，就应该通过探究的学习方式努力将我们前面学过的水墨游戏和彩墨游戏的知识运用到表现猫头鹰的过程中，这样，不仅注意了前后知识的连贯性，而且还会使猫头鹰作品更具水墨情趣，从而进一步增添中国画猫头鹰的艺术魅力。国家教育部美术课程标准中还明确提出：“在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一”。虽然教材中表现的猫头鹰属于中国画中较为传统的画法，但是现代的教育理念要求我们教师，不能限制在学生临摹大师表现的猫头鹰上，而应该引导他们通过观察与感受猫头鹰，大胆利用学过的笔墨知识去表现各种动作的猫头鹰，这对于培养学生在中国画教学中的创造精神起着十分重要的作用。当然，对于学生表现的猫头鹰动作，教师也不能要求过严，而应该把重点放在猫头鹰的笔墨情趣上。二、教学背景：1、学生情况分析： 同学们基本掌握了一些中国画的笔墨知识，如，墨分五色：焦、浓、重、淡、清；用笔要求：中锋和侧锋。2、教学方式、手段说明：本课虽然属于传统中国画的教学内容，但是，使用的教学方法则是全新的：、通过谜语导入新课可增添趣味性。、通过自主和探究的学习方式使学生了解猫头鹰的画法和笔墨情趣，可增强学习的主动性。、启发同学通过观察猫头鹰的图片来表现各种动作的猫头鹰，可培养学生的创造能力。、通过欣赏国画大师林风眠的猫头鹰作品，可增强学生的民族自豪感，进行文化传承。3、教学技术准备：课件：猫头鹰谜语、猫头鹰图片，国画大师林风眠猫头鹰作品。4、前期教学状况：本课是在三年级学习了水墨游戏和彩墨游戏的基础上，来表现猫头鹰，而且大多数学生基本能够在生宣纸上表现出一些水墨和彩墨的晕染效果，只是有部分学生对水分的控制还有一定困难，因此，在学生作画时每人都应必备一小张用来试笔的生宣纸。、存在问题与对策：、存在问题：有些学生对毛笔中水分的控制把握不够；作画时有时不敢下笔；侧锋运笔时，毛笔倾斜角度不够。、对策：通过在练习的生宣纸上试笔与自身感悟、总结使学生逐步把握毛笔中的水分控制；通过教师直观演示和鼓励学生大胆作画克服学生在中国画表现过程中的胆怯心理，并学习侧锋运笔的基本要求。三、本课教学目标设计：1、教学内容与目标：（1） 知识与技能：利用中国画的笔墨技法、晕染效果表现猫头鹰。（2） 方法与过程：采取个体独立完成作品和小组合作一幅作品等多种学习方式，为学生创设宽松的表现氛围。通过小组讨论、分析作品，培养学生的合作意识和探究精神。（3）情感态度与价值观：通过表现中国写意画“猫头鹰”，培养学生的民族自豪感，教育学生热爱中华民族的传统艺术。2、教学重点与难点：教学重点：了解写意猫头鹰的特点，通过探究与合作的教学方式引导学生表现各种动作且有墨色变化的猫头鹰。教学难点：组织教学；猫头鹰的构图；作画中水分的控制；发挥想象力和创作力表现猫头鹰的各种动作。3、学生学习用具准备： 毛笔、墨、生宣纸两张、调色盘、笔洗、毡子或废旧报纸、中国画颜料、美术书。四、教学过程与教学资源设计：、教学过程设计：教学过程教师活动学生活动教学意图引入新课1、出示谜语（课件）：面孔像只猫,起飞像只鸟。天天上夜班,捕鼠本领高(请打一动物)2、出示猫头鹰图片（课件），请学生说一说猫头鹰是由哪几部分组成的，以及的它特点。同时，引导学生概括猫头鹰的基本型。3、出示中国画猫头鹰图片（课件），请同学说一说猫头鹰的艺术型与原型有何不同。板书课题：笔墨游戏猫头鹰，出示教师作品猫头鹰分析、思考，积极主动地猜一猜，并说出谜底猫头鹰。观察猫头鹰的外形特点，说一说猫头鹰的外部特征。了解中国画猫头鹰概括、夸张，追求神似的艺术特点。了解中国画，体会其中的艺术性。吸引学生的注意力，引发学生的学习兴趣。培养学生观察、概括能力，使学生了解猫头鹰的外部特征，为表现猫头鹰奠定基础。用对比方法发使学生了解中国花鸟画的特点，并引导学生学会对比观察。增强学生的民族自豪感。讲授新课1复习中国画中的墨分五色和中锋、侧锋用笔。学习干墨湿墨2翻书，了解猫头鹰的画法步骤。探究的问题：A、请同学说一说画猫头鹰的步骤。B、请同学说一说猫头鹰的用笔和用墨的变化 。3、教师演示画法步骤和用笔用墨的要求。4、教师鼓励和指导全班同学在练习的纸上画一画猫头鹰。5、出示猫头鹰的不同姿态的图片，引导学生进行探究，鼓励学生创新动作6、分析构图，出示两种不同构图的作品引导学生进行分析。回忆中国画的用笔、用墨。小组讨论和探究，归纳总结，并大胆说出猫头鹰的笔墨变化和画法步骤（理解腹部为什么用淡墨）。带着问题，观察和欣赏教师的演示。全体学生尝试猫头鹰的画法。分析、探究猫头鹰的不同动作。通过作品对比，分析中国花鸟画构图，使学生了解猫头鹰构图的聚散、疏密。巩固前面学习的笔墨知识。充分利用好教材，培养学生自主学习能力。鼓励学生大胆尝试。引导学生学会探究，鼓励大胆尝试。引导学生学会对比观察，并掌握中国花鸟画的基本构图要求。学生作画教师辅导，鼓励学生表现各种动作的猫头鹰。1、个体完成作品。2、合作完成作品。3、及时质疑。鼓励创新，及时解决问题。2、学资源设计：教学课件（猫头鹰作品和图片）；笔、墨、纸、砚，教学猫头鹰范画。3、解决重点与难点的要点：1、教学重点解决要点：A、课堂上引导学生将猫头鹰的中国画作品与猫头鹰写真图片进行对比，引导学生认识艺术型与原型的不同，从而了解写意猫头鹰夸张、概括、追求神似的特点。B、引导学生展开探究，观察和分析猫头鹰作品中的墨色变化和晕染效果。2、教学难点解决要点：通过学生演示和教师演示进行对比，启发学生体会水墨的控制。3、学生的评价： A、学生是否能够大胆利用学过的笔墨知识表现各种动作的猫头鹰。B、学生作品是否有墨色变化以及彩墨的晕染效果。C、学生是否积极主动地进行探究，并主动了解猫头鹰的画法和墨色的变化。D、学生能否谈出与别人合作的简单过程与感受。