2019-2020年七年级音乐上册 《走进葫芦丝》教学设计.doc

2019-2020年七年级音乐上册 走进葫芦丝教学设计【执教年级】 初中一年级【课时安排】 2课时【教材分析】我采用的教材是由湖南文艺出版社出版的葫芦丝基础教程，本课讲的是第一章第一、二节葫芦丝演奏的基本常识和技巧，它是葫芦丝演奏的基础。【学情分析】初中一年级学生已具备了一定的音乐理论基础和艺术实践能力，他们充满好奇心，好动、喜欢表现自我，可塑性强。【教学重点、难点】（1）葫芦丝演奏姿势、呼吸、气息的控制、按孔方法。（2）演奏技巧：单吐、打音。（3）掌握乐曲的节奏型。【教学目标】根据义务教育音乐课程标准的器乐教学要求和对本课教学内容以及学情分析，围绕教学重点和难点，我把本课的教学目标确定为：（1）知识目标：让学生了解葫芦丝的结构和基本演奏技巧。（2）能力目标：培养学生基本演奏能力和创新思维能力。（3）情感目标：通过葫芦丝演奏的学习，激发对民族音乐的热爱；培养学生之间团结、协作精神。【教法、学法】（1）教法：讲解示范法、趣味游戏法、律动教学法（2）学法：体验法、自主探究学习法、小组合作学习法【教学准备】 葫芦丝 录音 指法图片【教学过程】根据学生的认知规律与音乐学科的特点，我把本课的教学过程分为五个环节：导入、讲授、探究、拓展、小结。1、导入：教师采用的是示范演奏一首优美动听的葫芦丝乐曲月光下的凤尾竹或录音来导入本课，并请学生说出听后的感受。问题：1、乐器的声音特点？2、哪个民族的乐器？3、乐曲的风格特点？设计意图：通过聆听，使学生在葫芦丝独具魅力的音乐感染下，激发学生的学习兴趣，逐步产生对民族音乐的喜爱。2、讲授：通过实物及指法图片讲解，以轻松愉快的谈话形式，在民主、和谐的氛围中与学生交流，让学生了解到葫芦丝的结构、演奏姿势、呼吸、指法。并把葫芦丝与笛、箫作比较，阐述葫芦丝在结构上、演奏上独特的地方。正确的演奏姿势是演奏的基础，学生在演奏时会出现低头、坐立不直、踮脚、跷腿等不良习惯,要及时给予纠正。演奏用的是胸腹式呼吸法，我采用闻花香的活动,来让学生体验：先用鼻吸气，然后学会用口鼻同时吸气，并通过横膈膜控制再缓慢而均匀向外呼出。设计意图：为了让学生清楚、直观地了解葫芦丝演奏的基本常识，运用讲解示范法，并通过实践活动来掌握呼吸技巧。3、探究：为了让学生更好地掌握葫芦丝的演奏技巧，我安排了三个探究活动。探究：气息的控制。它是所有吹管乐器的演奏难点，也是葫芦丝演奏的难点。葫芦丝与其他吹管乐器在演奏上所不同的是：吹低音时气流速度细而急、口劲大；吹高音时气流速度粗而缓、口劲小。在练习吹高音sol和la时，学生认为音越高就越用力，结果事与愿违。其实，越用力会越没声音。为了让学生对气息的控制收放自如，我采用趣味游戏教学法，安排了吹纸条的游戏，让学生能直观感受不同气流速度纸条的变化，然后用不同的气流速度来吹葫芦丝中的高、中、低音。学生初次接触葫芦丝演奏，不容易把音色吹出来，开头和尾音常出现的“咕”音现象，听起来很不舒服。教师要分析并示范，让学生认真体验并反复练习。开头出现是因为气流速度慢，用吐音加强力度，快速吹出即可解决。尾音出现是因为剩余气息推动所至，这时嘴快速张开就能避免。设计意图：通过趣味游戏教学法，寓教于乐，使学生在游戏中掌握技巧。这符合音乐教学的知识性与趣味性相结合的原则。探究：练习曲。为了更好地掌握葫芦丝气息的控制，以及指法的熟练，练习曲的训练是不可缺少的。学生在吹奏练习曲的过程中，常出现憋气或换气声响大，这都将破坏音乐的完整性，要给予纠正。要想获得柔和、优美的声音，按孔方法是演奏的重点。手指按音孔时要自然弯曲，用第一节指肚按满音孔。学生由于手指伸得过直或拱得过高，容易出现按孔不满、漏风以及手指过分紧张导致不灵活的毛病。吹奏时必须做到“满而不紧,松而不漏”，否则就会出现音不准或声音很闷。为克服手指紧张，也可让学生做一做手指操的练习。设计意图：器乐学习中，呼吸、指法、技巧等都是通过练习曲的训练来完成，其训练是相当重要，必不可少。探究：乐曲。我选用了一首大家非常熟悉的四川民歌康定情歌。选择学生熟悉和喜爱的歌曲作为练习内容，不仅给了学生以美的愉悦和享受，而且大大地增添了他们掌握演奏技能的信心与力量。演奏本乐曲用的演奏技巧有：单吐、打音，它是葫芦丝演奏广泛使用的技巧，也是本课的重点。教师通过讲解与示范演奏，使学生逐步掌握。演奏这首乐曲的难点是乐曲的节奏型，我通过律动教学法：视唱、节奏练习，把学生的眼、耳、手、脑等各种器官充分调动起来，唱一唱，拍一拍，让学生在轻松愉悦的律动中掌握乐曲节奏型，最后能完整地演奏乐曲。设计意图：通过律动教学法来克服乐曲的节奏难点，这体现了音乐教学的律动性原则。4、拓展：我安排了一个音乐活动：才艺大比拼。活动分小组进行，让每组根据乐曲康定情歌自己安排角色，自主选择表演方式。首先，明确每个小组的组长，并根据学生的意愿和能力来安排角色。然后，运用小组合作学习法，采取分工合作的形式进行排演。同时，教师活动于同学中间，成为他们的一员，并进行协调与指导。表演形式：（1）器乐合奏（可葫芦丝合奏：演奏能力强的学生吹主旋律，能力弱的学生吹伴奏音乐；也可与其他乐器或打击乐器等合奏）；（2）为歌曲伴奏。（3）为舞蹈伴奏。最后，选出三个小组进行展示。教师对学生的展示要采取开放式评价，激励学生大胆地展示自我。设计意图：音乐活动的安排，这遵循了音乐教学与艺术实践相结合的教学原则。通过小组合作、讨论、排练、表演，使具有不同特长、不同层次的学生都能参与其中，充分地展示自我，增强了学生的自信心，使他们都能有所发展，有所提高。这样不仅有助于培养学生创新思维能力，而且还能够培养学生之间团结、协作精神。面向全体学生，这是素质教育最基本的要求之一，也是音乐教育应遵守的一条原则。让每一个学生都有表演的机会，感受到成功的喜悦，这也符合音乐教学的面向全体与成功性原则。5、小结：。通过自评、他评的方式，在民主的评价氛围中评选出优胜单位和个人，给予鼓励并要求学生加强课后练习与巩固。【教学后记】。本堂课中，我坚持新课改理念，以学生的自主探究、协作学习为主，将学生的体验与活动穿插其中，通过学生的预习练习演习的学习过程，充分调动学生学习的主观能动性，并把器乐演奏与唱歌、舞蹈结合起来，加强了音乐学科内部的联系，培养了学生的综合艺术实践能力，让学生能充分地展示自我。学生在学习过程中参与积极，教学氛围相当好，学生的表演展示效果也比较理想。但也有个别组演奏不整齐，还出现节奏和音准的问题，可能是基础不太好，加上练习时间不够的原因，不熟练，还需加强练习。还有一些同学表演时不够大方，还需多锻炼、多鼓励。