用童心品味儿童国画.doc

用童心品味儿童国画内容摘要:孩子的天空，还是要留给孩子自己去装点。儿童国画要让孩子尽情去画，多给孩子一份创作的自由，用儿童的眼光去欣赏，用一颗童心来教学。有了童心，就能理解儿童绘画语言，欣赏他们身上纯真的儿童文化，警惕教师不要把成人想法强加给孩子。关键词: 童心 品味 自由 表达在儿童国画教学中，我们不能让孩子一味临摹成人中国画，这不等于学习传统，反而影响孩子创造性思维的培养。我们需要大力提倡的是：多给孩子一份创作的自由，用儿童的眼光去欣赏，用一颗童心来教学。有了童心，就能理解儿童绘画语言，欣赏他们身上纯真的儿童文化，警惕教师不要把成人想法强加给孩子。一、随心所欲还儿童国画一份自由的表达儿童画看起来简单，而其中的许多技法及临摹的范本对于小学生来说确实比较难懂，比较枯燥的。如何设计教学，让学生体味水墨的乐趣和韵味，从开始进行水墨教学就让我大费了一番脑筋。新的课程强调了学生的主观特点，重视培养孩子对美术的兴趣，体验美术活动的乐趣，尤其不能强加与苛求。经过几年的水墨教学，我逐渐摸索出一条路子，那就是从学生的心理特点入手，合理设计活动练习，让他们随心所欲，不拘一格地自由表达。不同年龄段的孩子，对绘画的表现是不同的。往往年龄小的孩子，在绘画上表现的比成人更大胆，更单纯，这样自由地表达，也是很多成年画家很难真正做到的。孩子自由的作画反而达到了成年画家很难达到的“率真、畅神”。这样大小的孩子已有自己的想法，有自己的世界。如果我们依旧拿芥子园画谱中的梅兰竹菊等作为摹本给他们，效果可想而知，他们的世界要丰富得多。我在教学中，更多的是从学生最喜闻乐见的题材入手，孩子们喜欢什么，我就画什么。春天到了，我们农村的野外真的很美，我们会带孩子们到山上、田野、湖边写生，他们叽叽喳喳的汇报中，我会找到小蝌蚪、小鱼、绿绿的田野、盛开的桃花、杏花、茶花等，于是我们开始了本课的学习。克里斯多夫说过：“拉根线条去散步”，这句话运用于我们的水墨画教学中可谓大开灵感。“我们从春姑娘的手中接过一条绿绿的小绳，小绳走过草地，弯曲了，穿过森林，露水将小绳打得湿漉漉的，它快乐地打着卷，来到田野，小绿绳高兴地膨胀了，小绿绳走啊走，来到了小河边，变成了柳树姐姐的发辫，在风中飘飘的跳舞”学生在老师的描述中，不断在动手蘸色，蘸墨，蘸水去画画。将一条小绿绳从直线变成弯弯的曲线，变成打着卷的树丛，从干干的小绳变成湿湿的小绳，来到田野，侧笔描画膨胀的小绳，直至最后小绳变成柳树姐姐的头发，有的弯曲，有的被风吹起一根小绿线经过这个故事有了变化，变得有了人性。学生就在对这小绿绳的把玩中，体会到了线的不同弯曲的变化，浓淡的变化，干湿的变化，感受到了运笔方式等。整个过程是孩子在玩，用画具在玩，随心所欲，一切显得很自然，和谐。这种教学方式将带给儿童更多自由表达的快乐。教师在此过程中，是教学活动的组织者、参与者，更是孩子审美情感的认同者。二、尊重个性不要把成人的想法强加给孩子孩子在作画时，头脑中没有固定标准，他们会用自己特有的，不同于成人的观察方式和审美眼光去记录，去表现。因此，尽管他们的作品不是很美，都应该让他们无拘无束的画，更不能为他们规定某种“标准”，更不能捉刀代笔。教师、家长在评价作品的好坏时，总是用像与不像去评价，因为他们总觉得儿童的原创国画作品破绽百出：涂色不够均匀、画面不够整洁、构图不够严谨、不会用笔用墨等等，殊不知这些做法对儿童学习国画不仅无益，反而有害。孩子的天空还是留给孩子自己去装点，儿童国画还是要让孩子自己画，让孩子画自己心中所思、所想，只有激励孩子自己画，才能创作出意想不到的优秀作品。即使这些作品不像或不美，那也是孩子内心及个性的真实展现。在一次水墨画教学中，有一个孩子画的非常有特色，他画了一个人在空中飞翔，人物动态和色彩都很不错，于是我想为他“锦上添花”，为了让画面丰富，我又在画面中加了些白云和小鸟，画完了却发现他皱起了眉头，一脸的不高兴，这时，和他交流以后才知道，原来他画的是“太空飞人”。由此可见，老师对画面的理解与孩子对这幅画的初衷是不尽相同的。让孩子自己画出来的作品，才会有孩子自己的面貌。曾在杂志上看到这样一则故事：同样上画苹果这一课，美国教师拎来一筐苹果，由学生任拿一个去画；日本教师让学生自己带苹果来画；而中国教师是出示一幅苹果的画作，并且演示给孩子看，先画左，后画右，这边涂红，那边画绿，最后中国学生画得最像，然而也最缺乏个性。其实，每个孩子都有一种与生俱来的创造欲望，可以说每个儿童都是天生的“画家”。我们不能把成人化的想法硬塞给孩子的，也不会亮出一些“范作”让孩子们去 “复制”。因为这样一来，孩子的思维、灵感乃至个性都会囿于教师先入为主的“框定”和那些“范作”之中。在上花儿朵朵一课时，有一个同学拿着自己的画说：“老师，我这幅画不想涂颜色了，就用各种线条打扮一下它好吗？”我非常赞赏的说：“当然可以了，这种线条在宣纸上的晕化，很有韵味，我也很喜欢用这种方法画画，你画线条的时候如果多一些点、线的变化就更好了！”显然，这是一个有个性有创意的孩子，如果我硬要他按我的方法先勾线，再涂上颜色，那一定会阻碍他个性的发展，影响他的创作热情。所以，教师在孩子国画教学中，不应将成人的想法强加给孩子，应站在孩子的立场上，充分考虑孩子的个性品质，学会用孩子的眼光去分析、理解他们的作品。这样才能走近童心、读懂童心，进而因势利导去启发、引导、培养孩子。三、童心品味用儿童的眼光评价儿童国画在评价孩子的作品时，我们教师应该“蹲下来”看孩子的画，所谓“蹲下来”看孩子的画，就是学会站在孩子的立场上去品评孩子的作品，也就是一位教育家所说的用“童眼去看”，用“童心去品味”儿童国画。儿童的想法是最原始的,他们没有太多格式的限制,也没有技法的约束,他们就是画自己所见、所想。对他们而言,画画没有功利目的,而是一种情感的表达、对事物的视觉传达。我们往往会用成人的眼光去衡量孩子的画,往往会看画面是不是漂亮,形象是不是准确,在画中有没有进行用笔、用墨，而对于画中孩子内心世界的表达，往往会忽视。为了让教师有一份童心，我需要和儿童一起谈谈他们的大作,让他们谈谈作画时的想法和创意。我曾经听到一些刚刚参加儿童国画比赛的家长反映,儿童画得“不好看,不漂亮”。而当问及这些小“画家”们本人的时候,则听到的是自信的声音：“画得挺好的,画得比平时画得好.”为什么儿童对自己作品的“评价”与大人有如此不同？原因只有一个,那就是：你读不懂孩子的作品,你没有用孩子的眼光去看他们的作品，因为你会用成人的眼光去审视它们。正如一位美术教育家所言：“欣赏儿童国画要用童眼去看，童心去品味”。那么“童眼”、“童心”又从哪里来呢？那就是要和孩子多交谈，谈他们的作品，用儿童的语言描述他们的作品。如在课堂结束前让学生到讲台前介绍他们的大作。在上用彩墨画鱼一课中，我让孩子到台前来自评自己的画，一个孩子拿着他的得意之作，跑到讲台前，我一看，有些不高兴了，画中的鱼奇形怪状，周围还有一些很乱的线条，背景颜色更是乱七八糟。正在我对他的大作苦思冥想时，他开口介绍：“我画的是海水被很多垃圾污染了，一条会吃垃圾的怪鱼来了，它能把海里的垃圾全吃掉，让大海变得更蓝更干净，它是我们人类的好朋友。”他讲完之后一脸的兴奋与得意。这是多么奇妙的想象啊！这不是一幅很美的画,却是一件非常生动的、充满丰富想象力的作品，令我情不自禁地为之赞叹！难怪连毕加索也说“儿童们的画常让我感叹不已”。儿童画的奇异想象，往往会因为技法上的幼稚而被成年人所忽视，但只要你用儿童的视角来欣赏,就能发现他们的童真、童趣。临摹式教学束缚了孩子表现的生动性、自由性和创造性，也影响了他们对事物全面、正确的认识。我们教师应该引导激发孩子自由创作，这种独立的描绘与真正的表达，将带给孩子更多自由表达的快乐。我们更应该用童心去欣赏、品味儿童国画，这样孩子们会创作出更多充满童趣的作品。【参考文献】1 永永，儿童水墨画教育随笔，少儿美术，2009，12（16）2 吴希，水墨画作品欣赏评析，连云港教育，2008，4（5）3 全日制义务教育美术课程标准（实验稿），人民教育出版社，2007文题: 用童心品味儿童国画论文所属学科：小学美术作者: 卢 勇作者手机电话:13775430269学校: 赣榆县墩尚镇中心小学