高中历史岳麓版必修3 第10课 梨园 作业：1 Word版含解析

一、选择题1判断右图中戏剧人物所属的剧种是()A京剧 B昆曲 C秦腔 D不能得出结论解析：选D。中国戏剧艺术以京剧为代表形成一个体系，各剧种间相互学习相互借鉴，互通有无，但凭戏装是无法作出判断的。 2.宋元时期，话本、杂剧的出现丰富了人们的精神生活。其流行主要是适应了哪一社会阶层的需要()A官僚B市民 C皇族 D农民解析：选B。话本、杂剧的出现主要是满足了市民阶层的需要。3认为中国的戏曲成熟于元代的理由是()A元杂剧具备中国戏剧的表演特征B结构完整的剧本出现C反映社会生活的广泛、深入D拥有更为广泛的群众基础解析：选A。中国戏剧的特征主要表现在虚拟性、程式化、综合性和夸张性等方面。如果说元杂剧是中国戏曲成熟的标志，那么它必然具备中国戏剧的这些表演特征。4一位中国古代农民穿着棉袄，吃着烤的甘薯，在露天剧场欣赏戏剧感天动地窦娥冤，这位农民生活的朝代最有可能是在()A北宋 B元朝 C唐朝 D明朝解析：选D。感天动地窦娥冤属于元杂剧，甘薯则出现在明朝。5下列图片反映了我国戏曲发展的历程。其中包括我国戏剧发展的起源和成熟的标志，它们是()A B C D解析：选A。傩戏是中国戏剧的起源，元杂剧标志着中国戏曲的成熟。6关于宋元时期我国古代戏曲发展的叙述，正确的是()A宋代的南戏主要是官府的有关机构创作B南戏主要反映上层统治阶级的政治面貌C元杂剧的出现，标志着中国古代戏曲的成熟D元杂剧兴起是在南方地区解析：选C。宋代南戏一般由民间艺人或者下层知识分子创作，主要在民间流行，比较贴近普通百姓的生活，故A、B两项叙述错误，而元杂剧是在北方兴起的，故D项错误。7中国戏曲如元杂剧、昆曲和京剧在历史上都有非常辉煌的时代，如今元杂剧已经消失，昆曲和京剧则日趋衰落，这其中最主要的原因是()A国家不扶植 B脱离群众 C表演手法落后 D不能表现现代内容解析：选B。任何一种艺术形式如果脱离群众，不能与时俱进，跟上时代发展的脚步，便会丧失自己生存的基础。8. 戏曲表演十分讲究“功法”。甩发功戏曲表演中经常使用。多为男性角色甩动头顶扎束的一绺长发，表现惊慌失措、悲愤交加、疼痛欲绝以及仓皇逃命、垂死挣扎等激烈异常的情绪和情境的一种表演特技。这说明中国戏剧的什么特征()A虚拟性 B程式化 C舞蹈性 D声情并茂解析：选B。中国戏剧的重要特征之一就是程式化，即用固定的格式进行表演。二、非选择题9阅读下列材料，回答问题。材料一为了适应戏曲剧情和表演的需要，京剧吸收了中国戏曲的传统角色划分，依照不同类型人物的年龄、性别、身份与性格特征，从脸谱、服装、唱腔等方面将演员划分为生、旦、净、丑类，称为四大行当。净，又称花脸，显示剧中人物的特征，红色代表忠勇正义，如关羽。京剧行当材料二京剧的传统剧目有：野猪林、林冲夜奔、武松打虎、挑帘裁衣、狮子楼、十字坡、快活林水帘洞、安天会、十八罗汉斗悟空、沙桥饯别、五百年后孙悟空盘丝洞、十八罗汉收大鹏、无底洞、金钱豹定军山、阳平关、五截山、水淹七军、走麦城、受禅台、伐东吴、连营寨、白帝城、别宫祭江等。材料三在当今这样一个信息发达的社会，各种文化异彩纷呈，冲击着祖国传统文化，“国粹”京剧也不可避免地呈现出衰落的迹象，尤其是现在的年轻人都不喜欢京剧。(1)阅读材料一、二，指出京剧与明清小说有什么关系？(2)结合材料三谈谈你是如何看待“国粹”京剧现状的？解析：第(1)问，从材料二京剧的传统剧目可以看出，京剧的取材很多来自于四大古典名著。第(2)问，涉及如何认识传统文化的问题，只有与时俱进才有生命力。答案：(1)京剧的人物造型、故事情节有很多取材于明清小说。(2)此题可以就多个方面的观点进行阐述，只要言之有理，皆可。下面提供三个观点予以参考：京剧已经难以反映当今社会快节奏的生活，也不适应现代人的欣赏口味，所以观众越来越少，日渐衰落是正常现象。京剧是祖国的国粹，有着深厚的历史文化内涵，不能让它消亡。国家应该花大力气进行抢救性的保护。京剧无疑是祖国的国粹，应当加以珍惜与保护，但是它自身也应当与时俱进，推陈出新，这样才能反映现代人的生活现实，并适应现代人的欣赏口味。这样，它不但不会衰亡，而且会在建设有中国特色的社会主义事业中更加发扬光大，作出新的贡献。_教材答疑名师指津_一、解析与探究(教材P43)邮票京剧脸谱中的角色各属于哪一类行当？提示：上排从左到右依次是孟良、李逵、黄盖、孙悟空；下排从左到右分别是鲁智深、廉颇、张飞、窦尔敦，八人全部为净角。 中国传统戏剧与古代诗词、绘画、园林等艺术门类，在表现手法上有什么相通之处？提示：中国艺术最大的特点就是对虚无的重视。文学讲究含蓄有余味，“无字处皆有意”；绘画注重空白处理，“虚实相生，无画处皆成妙境”；书法追求“潜虚半腹”“计白当黑”，“实处之妙，皆因虚处而生”；建筑提倡“透风漏日”，以房屋的门窗和亭台廊榭之空格，去得自然之动景，感宇宙之情韵。相对来说，戏曲表演受限于舞台，但又以虚实结合的手法来超越舞台空间和时间的限制，表现手法上的虚拟性和对写意的强调与之相通。二、自我测评(教材P43)概述戏曲产生和发展的历程，说明哪些因素起了重要作用。提示：产生和发展的历程：(1)中国古代的戏曲起源于祈获丰收和狩猎胜利的原始宗教歌舞，带巫术色彩的仪式活动“傩”蕴涵着戏曲的萌芽。(2)春秋战国以后的宫廷宴乐、杂技百戏具有更多的戏曲元素。(3)唐代宫廷中设有教练歌舞艺人的专门场所，称“梨园”，表演的歌舞戏有一定情节性、叙事性和戏剧冲突。(4)南戏是两宋之际流行于浙江温州一带的一种戏曲形式，它用多种表现手段演出完整的故事情节，形成完备的戏曲形式。(5)元朝时元杂剧在北方兴起。它将诗词、歌唱、对白、音乐、舞蹈熔入一炉，有完整的故事情节和角色配合，标志着中国古代戏曲的成熟。(6)明中叶到清中期，源于昆山的昆曲达到鼎盛，对京剧、川剧、湘剧、越剧和黄梅戏等众多剧种的形成和发展产生了深远影响，被誉为“百戏之祖”。(7)18世纪末至19世纪中期京剧形成，将独具特色的中国戏曲推向一个新的高峰，被誉称为“国粹”，在人类文化艺术的殿堂上放射着奇光异彩。因素：(1)社会政治状况的变化，统治者的重视。(2)社会经济的发展，为戏曲的发展提供基础。(3)市民阶层的崛起，对文化生活的需求。(4)兼收并蓄，博采众长，不断融合其他艺术形式的优点。简述京剧的艺术成就和特色。提示：艺术成就：是融文学、音乐、美术、舞蹈等多种艺术因素于一体的综合艺术，具有鲜明的民族特色，被誉为中国的“国粹”；继承了中国古代戏曲发展的优秀成果，成为民族文化中的优秀遗产而代代流传；形成了一大批题材和表现形式多样的优秀剧种，其中相当多的一部分剧种表现了中国古代人民的美好品质。特色：形成之初即吸纳了众多地方剧种的优点，民间地方色彩较弱；在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面，通过无数艺人的长期舞台实践，构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程式。