《美术设计与分镜头》教学大纲

视觉传达设计系动画专业王亦飞老师美术设计与分镜头美术设计与分镜头教学大纲本门课程的教学目标和要求：教学目标：改革开放以来，中国动画业发展迅速，动漫创作、制作以及电脑动画等各个领域都有较大的进步。而动漫业的发展是以人才的积累为首要前提的，因此，动画教育已受到极大重视。分镜头剧本设计和美术设计是动画设计的基础和重要前提。 教学要求：要求学生重点掌握动画设计之导演及美术风格的知识，结合剧本创作课的练习，学习动画导演常识；掌握分镜头原理及分镜头台本的绘制方法；动画片艺术风格的确定；角色造型原理和造型技法；场景设计规律。结合以前所学的课程，将所学知识灵活应用到本次创作课的设计中去。 教学重点与难点：教学重点：1、观摩和临摹中外优秀影片（主要是动画片）和动漫书籍及优秀作品，强化对影视作品导演和美术设计的认识，主要对影视导演的理解和认识，通过临摹理解优秀动画片角色和场景设计创作技巧及整体艺术风格的把握。2、什么是美术设计，美术设计的内容；美术设计与剧本创作的关系；角色造型设计与艺术风格的统一，角色造型设计原理。3、角色造型设计、场景设计和分镜头的绘制语言（线条语言、色彩表达与运用）与风格特征的把握（审美特征和功能特征）。教学难点：理解美术设计和分镜头在动画设计课程中的地位与重要性；灵活掌握分镜头剧本的构成元素，导演常识，电影蒙太奇原理；动画片的景别与构图；电影思维。教学对象：本科三年级上学期 教学方式： 理论教学与实际设计操作及观摩赏析相结合，并通过对综合媒介的理解阐述创作体会及作品的设计理念。 教学时数： 4周80学时教学的具体内容及学时分配：教学的具体内容：第一单元：美术设计、分镜头、角色造型设计和场景设计的概念；美术设计、分镜头、角色造型设计和场景设计的应用范围（动漫作品，动画、网络、艺术设计等）、作用和任务。观摩、赏析优秀国内外动画片（8学时）。第二单元：观摩与赏析，通过临摹，理解动画角色造型设计的构成法则，头部结构、躯干结构、四肢结构；表情设定；夸张与变形（12学时）。第三单元：结合剧本创作，进行动画角色及场景设计的设计定位、草图构思，设计初稿、观摩与审定；造型设计线条语言；特殊色彩语言表达；风格的把握（民族化、个性化语言）等（24学时）。第四单元：分镜头剧本设计中的导演功课，蒙太奇原理、景别、构图、电影思维。（10学时）。第五单元：分镜头剧本的绘制语言（卡通式、随意式、白描式、影调式等）。分镜头的设计定位、草图构思，设计初稿、观摩与审定、作品创作（26学时）。教学的学时分配：讲授28学时，优秀作品观摩及小结4学时，课堂讨论4学时，设计制作44学时第一单元：美术设计、分镜头、角色造型设计和场景设计的概念(8学时) 教学目标和要求：使学生掌握动画美术设计及分镜头的概念。a、动画是画出来的电影，动画中的电影语言（名片赏析）b、什么是动画的美术设计，它包括哪些内容c、什么是动画的分镜头；文学剧本、脚本、分镜头剧本的关系d、什么是商业片，什么是艺术片，它们的区别是什么 教学重点和难点：重点是掌握美术设计、分镜头剧本的概念；认识文学剧本、脚本、分镜头剧本的关系。 难点是如何将结合以前所学的课程，将所学知识灵活应用到本次创作课的设计中去。教学方式：课堂讲授6学时 讨论2学时思考与作业：1、什么是动画、美术设计2、美术设计、分镜头的作用3、文学剧本、脚本、分镜头剧本的关系第二单元：观摩与赏析，通过临摹，理解动画美术设计的构成法则（12学时）教学目标和要求：要求学生熟练掌握美术设计的概念（.什么是美术设计b.创作欲望c.相对原则d.美的形式）；美术设计的内容（a、艺术风格的确定；b、角色造型设计；c、场景设计；d、道具设计；e、绘制语言）；角色造型设计（a.角色的设定；b.造型设计包括表情设定、动态设计、服饰设计等）；动画角色的造型的设计（a.头部的结构；b.躯干的结构；c.四肢的结构；d.表情的设定；e.动态线的设定；f.变形与夸张）；背景和道具设计（a.室外背景设计b.室内背景设计c.道具设计）。要求掌握动画角色的造型的设计原理；背景和道具设计的原理；观摩优秀动画片，理解导演和美术设计的作用与功能。 教学重点和难点： 重点掌握动画角色和场景造型的设计原理以及对动画创作的意义和作用。难点是美术设计的内容和和影视语言的表现。教学方式：课堂讲授8，观摩与讨论4学时思考与作业：1、观摩优秀动画片，理解导演和美术设计的作用与功能。2、临摹优秀动画片角色设计和场景设计（资料自选），黑白各一组；彩色各一组,通过临摹掌握设计要点与技法。3、故事脚本（原创、改编、移植），根据文学剧本写出脚本。4、根据所写剧本和脚本进行创作：影片艺术风格的确定，角色和场景设计的草稿图，角色和场景；设计的彩色草稿图，角色和场景设计的正稿图等，要求必须手绘完成草图阶段作业，正稿作业手绘和电脑绘制均可。第三单元：动画角色及场景设计的设计定位、草图构思，设计初稿、观摩与审定（12学时） 教学目标和要求： 通过讲授后现代艺术与当代中国的装置艺术及多媒体艺术的内容让学生了解现代、后现代艺术的形式语言，让学生在课堂内容里寻找自己的设计定位，从而将理论修养纳入到自己的创作构思中去，围绕着综合媒介设计定位完成初步的设计构思。 教学重点和难点： 选择与寻找与自己的设计定位点相关联的理论根据是本单元的重点，难点是使学生如何理解现代艺术与多媒体设计的关系，怎样把握媒体间的相互作用关系。教学方式：分析与讨论相结合12学时思考与作业：1、技术与艺术结合的概念2、技术与艺术的结合，对多媒体艺术的发展的意义和作用是什么3、技术与艺术结合过程中的综合媒介的选择应用4、作业：实现评估，媒介选择第四单元：分镜头剧本的设计，分镜头剧本设计中的导演功课（16学时） 教学目标和要求：1、文学剧本：文字的故事。2、脚本：带有视觉语言的文字（人物简介、背景环境、外化的东西）。3、分镜头剧本：画面化了的故事。4、从脚本到分镜头剧本a、导演的职责；b、导演阐述；c、脚本；d、分镜头剧本5、分镜头剧本的构成法则：展开法则、强调法则、中心贯穿法则6、分镜头剧本的设计a、镜头的概念和意义；b、镜头语言与机位；c、景别与构图；d、关于蒙太奇；e、分镜头的格式语言 教学重点和难点：重点是分镜头剧本的构成法则；电影语言、镜头语言与机位，熟练应用摄影技法；熟练掌握景别与构图；了解蒙太奇的应用。难点是影视语言的合理应用几，也就是对蒙太奇的掌握教学方式：课堂讨论、观摩、学生自述，论证与修改16学时思考与作业：根据文学剧本、脚本和形象设计草图绘制出分镜头剧本草图第五单元：分镜头剧本的绘制语言，作品创作 (64学时) 教学目标和要求：1、以线条语言造型a.卡通式b.随意式c.白描式d.影调式2、色彩表达与应用a.黄色b.红色c.兰色d.绿色 e.紫色f.橙色 教学重点和难点：重点是熟练掌握分镜头剧本的绘制语言；结合自身特点，画出风格。教学方式；课堂辅导、制作64学时思考与作业：1、准确细致地描绘出分镜头剧本，有无颜色自定。2、提交作业形式：全部作业刻光盘一份；文学剧本、脚本、分镜头剧本、角色设计、场景设计、道具设计。参考文献：自编教材：动画运动规律参考资料：力学原理丛书动画时间的掌握卡通完全手册迪斯尼动画艺术