《词四首》教案

词四首教学目的1掌握词的文体知识，了解词的四个发展阶段和两大流派。2在诵读、品味的过程中，提高审美情趣，培养鉴赏能力。教学重点1体悟词的意境和语言。 2了解词的韵律和章法。教学方法：朗读法，问答法，讨论法教学时数：3课时。(以下只选了李煜词的教学步骤，其他6首词的教学方法同此。）教学设想：在前一课的基础之上，鉴赏词。（一、读；二、介绍作者生平；三、扣住意象意境、作者生平分析全词的基调；四、具体鉴赏）教学步骤第一课时教学重点：鉴赏虞美人、雨霖霖一、导语设计“江山代有才人出，各领风骚数百年。”(清代赵翼论诗)唐诗过后是宋词。好诗在唐代已被诗人们写尽了，宋代文人就另辟蹊径，使词这种文学形式趋于完善、臻于完美，达到了空前的繁荣，使宋词成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠。(板书课题)解说：激发学生对祖国悠久灿烂文化的自豪感，指出创新才是文学发展的出路。二、解题介绍词的一般知识(分段投影显示)：词是隋唐时兴起的一种合乐可歌、句式长短不齐的诗体。词大多分段，一段就是一个乐段，叫“片”或“阕”，分两片的最为常见，本课的七首词都分两片。词的篇幅比较短小，有人按字数将词分成小令、中调和长调三种，认为58字以内为小令，5990字为中调，91字以上为长调。三、研习虞美人1整体把握，理清思路齐读课文。（听课文录音）(解说：引导学生体会词的音韵美，整体感知词的思想内涵。)内容与形式整理：李煜，即李后主，是五代最有成就的词人，也是整个词史上一流的大家。李煜的前半生，作为南唐的国君，生活相当豪华奢侈，词的题材狭窄，无非是表现宫廷生活、男女恋情或离愁别恨。亡国后，孤寂悲凉的处境，使他的词转向了写思乡之情、亡国之恨，成就很高，虞美人就是其中最著名的一篇。这是李煜的绝命词，表达了作者对故国的深切怀念。2学生读懂该词，具体研习学生分析诗歌的感情基调：扣住内容、扣住意象（学生找出）、扣住作者生平。“春花秋月”本是美好事物，作者为什么希望它结束呢?明确：李煜降宋后被封为违命侯，名虽王侯，实为亡国奴、阶下囚。在对生命已经绝望之时， 所以见了春花秋月的无尽无休反而觉得厌烦，“春花秋月”是对他的一种讽刺，让他觉得厌烦。奇语劈空而下，问得很奇，却在情理之中。(解说：引导学生在知人论世的基础上把握文学作品的思想内容，理解“一切景语皆情语”、景物是感情的外化的道理。)讨论：“往事知多少”中的“往事”具体指什么?换言之，李煜到底在怀念什么?学生讨论的直接结果可能是锦衣玉食、后宫佳丽、“普天之下，莫非王土”的尊荣等等，不仅指以前的富贵生活，更是对欢乐、自由的向往，对尊严的期盼，对生存安全感的需要。精神的需要已经超过了物质需要。 (解说：进一步挖掘词的思想内涵， 引导学生用两点论思考问题。)“小楼昨夜又东风”中的“又”表现了作者怎样的思想感情?明确：“又东风”点明他归宋后又过了一年，时光在不断流逝，与开头句照应。季节的变化引起他的无限感慨，感慨人的生命随着花谢月残而长逝不返，感慨复国之梦随着花开月圆而逐步破灭。 (解说：引导学生理解虚词的表达作用。)讨论：为什么词中两次提到“月”这个意象?联系我们读过的诗歌，“月亮”这个意象有什么特殊涵义吗?学生可能回答的是“举头望明月，低头思故乡”“月是故乡明”“海上生明月，天涯共此时”“今夜州月，闺中只独看”“我寄愁心与明月”等名句，只要诗句能表现怀念故乡、怀念亲人的主题即可。(解说：引导学生理解古诗词中意象相对固定的特征，其他诸如“梅”“莲”“柳”“雁”“长亭”等。)在前六句中，哪个字可以作为全词的“诗眼”?明确：“只是朱颜改”的“改”字，改变的不仅仅是“朱颜”，还有人的地位(由国之君沦为阶下囚)、人的感受(由安富尊荣到忍辱蒙羞)。全词的整体写作思路是怎样的？前六句的章法是三组对比，隔句相承，反复对比宇宙之永恒不变与人生短暂无常，富于哲理意味，感慨深沉。这六句中哪些是写“宇宙的永恒不变”？哪些是写“人生之短暂无常”？在这六句中，“何时了”“又东风”“应犹在”一脉相承，专说宇宙永恒不变；而“往事知多少”“不堪回首”“朱颜改”一脉相承，专说人生之短暂无常。如此回环往复，一唱三叹，唱出词人心灵上的波涛起伏和忧思难平，唱出物是人非的无限怅恨之感。 (解说：整理全词的脉络，让学生理解词人的匠心。)欣赏品味：“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”。这是以水喻愁的名句，显示出愁思如春水汪洋恣肆，一泻千里；又如春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽。这9个字，确实把感情在升腾流动中的深度和力度表达出来了，并赋予无形的愁以质感和具象。人生啊人生，不就意味着无穷无尽的愁苦吗？一个处于刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。这两句充满悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切、冲决而出之势。诗人这种纯真深挚感情的全心倾注，让他为此付出了生命，但也在中国文学史上留下了这样的不朽篇章。法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽篇章是纯粹的眼泪。”鉴赏虚实相生的手法：虞美人一词，开头自问“春花秋月何时了?”写的是眼前景物，接着自叹“往事知多少”，表明作者进入回忆之中，这是虚写。忽然又转到眼前景物上来：“小楼昨夜又东风”，于是登楼眺望，然而“故国不堪回首”，由此过渡到下片。想像“故国”图景，一开始又是虚写。这样虚实结合，起伏跌宕，把一切都集中到一个“愁”字上来。鉴赏比喻的手法：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，则是以形象的比喻和夸张、将一腔愁绪和长江之水相提并论，深入浅出，令人叹服，对升华思念故国的愁恨的主题，起了重要作用。5课堂小结：李煜后期的词发自内心，写的是从未有人写过的作为亡国之君的故国之思，而词中流露的，又主要是追惜年华、感慨人事变迁无情、哀叹命运等容易引起普通人共鸣的情绪，因此艺术感染力大大加强；更由于他采用了唐五代词人少用的白描手法，以清新的语言写情，因而形成了他独特的风格，使他成为我国词史上一流的大家。结合板书，背诵这首词。(解说：进一步肯定李煜后期词的成就，这是对作者的又一次总体把握，与第一步遥相呼应，并让学生在歌声和诵读中接受美的陶冶。)四、研习雨霖铃 1整体把握，理清思路内容与形式整理：柳永大约在公元1017年，宋真宗天禧元年时到京城赶考。以自己的才华他有充分的信心金榜题名，而且幻想着有一番大作为。谁知第一次考试没有考上，他不在乎，轻轻一笑，填词道：“富贵岂由人，时会高志须酬。”等了5年，第二次开科又没有考上，这回他忍不住要发牢骚了，便写了那首著名的鹤冲天表达了自己的不满，柳永这首牢骚歌不胫而走，传到了宫里，宋仁宗一听大为恼火，并记在心里。柳永在京城又挨了三年，参加了下一次考试，这次好不容易通过，但临到皇帝圈点放榜时，宋仁宗说：“且去浅斟低唱，何要浮名?”又把他给勾掉了。这次打击实在太大，柳永就更深地扎到市民堆里去写他的歌词，并且不无解嘲地说：“我是奉旨填词。”之后柳永流落于汴京、苏州、杭州等地，每到一地都流连于秦楼楚馆，为歌伎填词作曲。最后，他在饱受世态炎凉，“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，至景佑元年（1034年）54岁时方才考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。柳永终客死襄阳，家无余财，群伎合金葬之南门外。柳永是另一类的人物，他先以极大的热情投身政治，碰了钉子后没有像大多数文人那样转向山水，而是转向市井深处，扎到市民堆里，在这里成就了他的文名，成就了他在中国文学史上的地位，他是中国封建知识分子中一个仅有的类型，一个特殊的代表。柳永是中国历史上第一个到民间去的词作家。 2学生读懂该词，具体研习 学习诗歌，很讲究诵读。况且雨霖铃又是一首词作。我们知道，词是一种极具音乐性的诗体。那么好，首先，让我们一起来朗读一下这首词。学生齐读（第一次朗读，感情不投入，读得直白，缺少感染力）。大家不要以为我们只能通过逐字逐句的推敲分析才能深刻地体会得到一篇文学作品的精妙之处。我一直在考虑，我们该用什么样的标准来评判我们是否真正地把握了一篇文学作品。我觉得大家可以问自己这样一个问题：在读文学作品的时候，我的心是不是和作者的心以同一个频率在跳动，我是否被感动了。如果你感动了，你又不妨用声音把它表达出来。实际上，在很多时候我们不妨碍用我们的声音来表达文学作品所包含的情思，那个时候，你将会惊喜地发现，你获得了一种另辟蹊径的愉悦和享受。基于这种考虑，我想这样来确定我们这堂课的主题：声请并茂地品读雨霖铃。朗读要求：诵读不是比谁的肺壮气长，不是看谁更适合练狮吼功。诵读有一定的艺术性要求。我们应当以一种和文学作品所包含的情绪相协调的感情来掌控和润饰好我们的声音。正如我们不能把满江红唱得欣喜若狂，不能把健康歌唱得悲悲切切。所以，确定我们所诵读的作品的感情基调就很重要了。问：那么，雨霖铃这首词的感情基调是什么呢？请同学们根据课文提示信息来解决这个问题（提示学生抓住有效信息，为后面的教学任务埋下伏笔）。学生发言讨论，互相补充印证。教师提示学生结合本词的具体内容解说为什么要这样来定基调的原因，防止学生架空泛泛而谈。综合大家的意见，我们可以这样来确定雨霖铃的感情基调：悲戚低沉。好，请同学们酝酿一下情绪，让我们带着这样的情感来朗诵这首词（学生齐诵）我们还可以把这首词处理得更细腻一些。要想用声音更细腻地处理这首词，有个前提，那就是得深刻地理解这首词。让我们一起进入到这首词的血肉和肌理中去。我们先把上阕一起来读一下（学生齐读）。解读第一句话“寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。”这句话，一眼看过去，就是一句写景的文字。就这句话，我的一个朋友曾经打了一个很有趣的比方，他说，这句话就好比是一篇日记的开头，仅仅是为了交代时间、地点、天气状况，所以我们应当以一种平和的叙述语气来读这句话（师用“叙述语气”范读），这样来处理好不好？/生答：不好。/师问：为什么？学生发言指出此句话虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。教师明确：这句话作者以凄凉的环境来暗寓他凄凉的离愁。所以，此句起调应起得低沉伤郁，句与句之间应做稍长的停顿，要读出“悲”、“凉”的味道来。解读“都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”（随便抽一个同学）（让他想象）现在，你马上要和你的一个最要好的朋友分别，你到机场或车站去送他，两个人彼此握着对方的手，眼泪无声地落下，想开口安慰一下对方，可这一开口，到化成了一片哽咽唏嘘之声。让学生深入到这种情景中去，并试着用此种感情来读：“都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”（进一步引导学生得出）此处写离别之情，当属离别之情的高潮。所以读这一句，语调应该来得更凄切一些。我想，这一句话由感情细腻的女生来读会取得很好的效果。（女生朗读）解读“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”我想这样来读这句话，大家看行不行。（师以一种极有气势的，昂扬爽朗的语调朗读。）（学生对此反映极强烈，议论纷纷，均表示这样来读这句话不妥。）在你们陈述你们的意见之前，我先来说一说我这样来处理的原因。此句景象阔大。大凡阔大之象，即有气势。我这样来处理就是为了表现一种气势。我读出这种气势没有？生答：读出来了。/那么这样处理好不好呢？生答：不好。/我读出这句话的味道没有？生答：没有。/那我们这里该读出什么味道来？学生举手发言，他们认为老师的朗读处理方式违背了本词的基调，且这句话所写之景象仍是饱含愁绪的。/继续问：这里仅仅只有因与心爱的人分别而造成的离愁吗？还有没有可能由其他什么原因引起其他什么愁绪？（提示结合前面看到的提示信息来解决这个问题）/学生讨论，并举手作答，得出结论：还有此去前途未卜，前途渺茫的身世之叹，失意之愁。教师总结，并提示读这一句的时候在凄切的基调上应加上苍茫厚重之感。这句话由男生来读比较合适。（全体男生读此句）好了，上阕我们分析得比较熟透了。现在，我们酝酿一下情绪，然后带着刚才大家一起分析品味出来的微妙细腻的情绪把上阕来一次完美的表现。（生齐读）下一阕，我把它交给大家。你们喜欢那一句或那几句就去读那一句或那几句，不过你得告诉我你为什么要这样来读它，你要表达什么样的情绪？分组讨论，每组选派两个同学代表发言。一个同学负责朗读，一个同学负责解说他们这样来朗读的原因，他们要表达什么样的情绪。/学生讨论。/学生发言，教师相机点拨。学生皆动情朗诵，课堂气氛热烈。鉴赏虚实相生的手法：雨霖铃一词上片“念去去”二句写眼前实景，淋漓尽致地写出了与心爱的人不忍分别却又不得不别的心情；下片对别后生活的设想是虚写，着意描绘词人别后孤单寂寞的心情，虚实相映，使人深刻地理解到“都门帐饮无绪”，“无语凝噎”等词句的丰富内涵。鉴赏融情人景，情景交融的手法。融情人景，在雨霖铃一词的上片中体现得比较突出。“寒蝉凄切”点染送别气氛。宋代都门外的汴河两岸植柳，“高柳乱蝉嘶”，而柳又有“拂水飘绵送行色”的作用，自然会触动离情。“对长亭晚”，意思更加明确，因为“长亭”已作离别地点通称。分别之时，“骤雨初歇”，眼前景物更加清新。听着蝉声，看到柳树和小舟，分别在即，离情自然更浓。五、布置作业：1、背诵两首词2、预习下两首词第二课时教学目标：1、 披文入情，由辞体情。2、 体味本词的写作特色。教学方式：研习式教学内容及过程：一、导引：有这样一位词人，他擅长小令，多表现诗酒生活和悠闲情致，语言婉丽。他的浣溪沙中有“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”（原诗：一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。）二句，传诵颇广。知道这位词人是谁吗？对，他就是晏殊。今天，我们来学习的他另一首颇负盛名的词作蝶恋花。二、文学常识关于作者：见教材。补充：谥元献。仅存珠玉词及清人所辑晏元献遗文。又编有类书类要，今存残本。三、文本研习：1、起句描绘了怎样的景物？这些景物带有什么特点？明确：起句描写了晓庭圃中的景物：菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎在脉脉含愁；兰花上沾有露珠，看起来又像在默默饮泣。兰和菊本就含有某种象征色彩（象征品格的幽洁），这里用“愁烟”、“泣露“将它们人格化，将主观色彩移于客观景物，透露女主人公自己的哀愁。因此说，这些景物都染上了主观的色彩。2、第二句中，写罗幕的“轻寒”，与“燕子双飞去”有必然关系吗？特别点出“双飞”有什么意味？明确：（先说这两句的大意：新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。）这两种现象间本不一定存在着联系，但在充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼里，那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去的。这里与其说是燕子的感觉，倒不如是写帘中人的感觉不只是在生理上感到初秋的轻寒，而且在心理上也荡漾着孤孑凄清而引起的寒意。燕子的双飞，更反衬出主人公的孤独。这两句表面上是只写客观景物，实则暗含着浓浓的情感色彩。真乃“一切景语皆情语”。3、第三句“明月不谙离别苦，斜光到晓穿朱户”点明了什么？有没有别的信息？明确：这句在时间上由“今晨”回到“昨夜”。有两点变化。一是点明了幽怨、哀愁是因为“离别”，二是“怨”由隐微转为强烈怨恨月亮不解人意。明月本无知无情，它只顾光照朱户，原很自然；既如此，似乎不该怨恨它。但却偏要怨。这种仿佛无理的埋怨，却正有力地表现了女主人公在离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景及外界事物所引起的触动。这与苏轼水调歌头：“转朱阁，低绮户，照无眠，不应有恨，何事长向别时圆？”机杼相类。4、看第四、五句“昨夜西风凋碧树”“独上高楼，望尽天涯路”，问：词句中哪些词与上面照应？明确：“昨夜”承上“到晓”，折回写今晨登高望远；“独上”应上“离恨”，反照“双飞”；“望尽天涯路”正从上文的一夜无眠生出。“昨夜西风凋碧树”只是眼前所见之景吗？“凋”字如何理解？明确：“昨夜西风凋树”，不仅是登楼即目所见，而且包含有昨夜通宵不寐卧听西风飘落树叶情景的回忆。碧树因一夜西风而尽凋，足见西风之劲肃杀，“凋”字正传出这一自然界的变化给予主人公的强烈感受。故“凋”字既写出了景，又道出了情。“独上高楼，望尽天涯路”与上文有何关系？这句所写的境界有什么特别处？明确：既然主人公有着浓郁的离愁别恨，就要想法排遣，于是，她“便独上高楼”。以上抒写的只是忧伤低迴之音，这里却出人意料地展现出一片无限寥廓的境界“独上高楼，望尽天涯路。”有人说，这里固然有凭高望远的苍茫百感，也有不见所思的空虚怅惘，但这所向空阔、毫无窒碍的境界却又给主人公一种精神上的满足，使其从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向对广远境界的骋望。所以，这几句尽管包含望而不见的伤离情绪，但感情是悲壮的，没有纤柔颓靡的气息；语言也冼尽铅华，纯用白描。气象阔大，境界高远，成为全词的警句。5、看最后一句。分析本句与上句的联系，两个分句之间怎样的关系？这句与上一句有某些共同点吗？明确：这句与上句亦有一定的因果关系。由于高楼骋望，不见所思，因而想到音书寄远：“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！”两个分句一纵一收，将主人公音书寄远的强烈愿望与音书难抵的可悲现实对照起来写，更加突出了“满目山河空念远”的悲慨，词也就在这渺茫无着落的怅惘中结束。“山长水阔”与“望尽天涯路”照应，“知何处”的感叹更增添了全词悠远辽阔的意境和令人思之不尽的情致。四、体味本词的艺术特色。明确：1、本词与晏殊的其它词作相比，它的上、下片之间，在境界、风格上是稍有区别的。上片取境较狭，风格偏于柔婉；下片却境界开阔，风格近乎悲壮。2、词中，作者用了烘托与反衬的手法写女主人公内心的悲苦。前者如“槛菊愁烟兰泣露”，是以悲景写愁，与词中人物同病相怜。后者如“燕子双飞”、“明月穿户”，都以乐景写悲，以双燕、月光无情反衬女子有情。五、课后作业：1、 有感情地背诵此词。2、 做“学习与评价”是的有关练习。第三课时一、教学目标： 1、能力目标：通过直觉感知深入探究情感提升逐层深入地鉴赏诗歌。 2、情感目标：深入解析词人愁的丰富内涵，体会词人情感的变化。 3、 教学重点：情与景的自然结合，凄苦意境的深切感受。 4、教学难点：深入体会词人愁情的厚重。二、教学过程：导入：首先我们请班上的白雪和韩剑同学给我们唱一首歌曲。(歌罢)请问同学们，这首歌曲熟悉吗 他的词作者是谁 (同学回答是李清照)对，是宋代女词人李清照，那你们知道这首词叫什么吗 (一剪梅)，这是李清照什么时期的作品呢 (前期)是的，这是李清照前期非常有名的词作一剪梅，但是今天我们不学习一剪梅，而要学习她创作后期作品的代表作声声慢。在学习这首词之前我们先来了解一下作者及其创作。作者简介：(主要请学生来谈，老师补充)李清照，宋朝女词人，号易安居士，婉约派词人。 北宋末期的李清照曾拥有过令人艳羡的生活，她出生在名门望族，父母知书能文，文化的汁液将她浇灌得秀外慧中。她和夫婿赵明诚是文学知己，两人情投意合，共同演绎了一部传颂千古的爱情经典。可是这样幸福美好的生活却随着金兵的入侵，北宋的灭亡，而被彻底毁灭。他们夫妇被迫逃难到江南，不久相濡以沫的夫君染病身亡。晚年的李清照饱尝了颠沛之苦，亡国之恨，丧夫之痛，孀居之哀。 依据生活的变化，李清照前期的词写得清丽柔媚，后期的词写得凄婉哀怨。 走进声声慢。首先请个别同学起来朗读这首词(2位)，伴奏朗读，同时要求：听朗读的时候，请同学们找出你最喜欢或最有感触的句子与我们分享。(至少5位同学) 分析这首词，按上下片来分析了解作者的情感变化。(同学自由发言) 上片：寻寻觅觅反映词人心中若有所失的精神状态，就像有什么东西丢掉了一样。这可能是流亡以前的幸福生活，可能是丈夫在世的甜蜜爱情，还可能是曾经心爱的文物或者别的什么。这一句把她由于敌人的侵略，政权的崩渍，流离的经历，索漠的生涯而不得不承担的，感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到冷冷清清。此既明指环境，也暗指心情，由外而内，接着凄凄惨惨戚戚，则纯属内心感觉的描绘，由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。 紧接着写词人悲苦心境产生的原因。乍暖两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之乍暖还寒。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。雁过也三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风，淡酒，愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是伤心。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是旧时相识。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，旧时相识在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。 下片：仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢 看到花的憔悴，想到了年华已逝的自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。守着窗儿，独自怎生得黑 孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢 真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢 一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。最后一句，总括之时也在说愁之外另有一层深意：这次第，怎一个愁字了得!这次第三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景;怎一个愁字了得又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了愁外，还有什么难以言传的心事 这里除了悲欢离合，春忧秋愁一类私愁外，更有时代的，民族的，国家的公愁，从而扩大并深化了主题，增加整首词的艺术表现效果。 要解决的问题是： 雁过也，正伤心，却是旧时相识。 本句说的是谁伤心 为什么伤心词人，旧时相识。 雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下。真可谓是同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。但雁可以回到北方，人却只能客寄江南，怎不令人越发伤感 词人为什么和大雁是旧时相识 旧时相识：(云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西搂。) 往日丈夫在世时，大雁带来的是丈夫的温情与慰籍，如今丈夫已逝，见到大雁，引发的是绝望与伤心。失去了丈夫的词人深切地感受到人间的孤独和人生的乏味。真是物是人非事事休，欲语泪先流啊!满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘 黄花堆积究竟是指花儿开得茂盛还是指花已凋零 ( 凋零) 那憔悴指的是人还是花 憔悴的是黄花，实际上是双关语，以花喻人暗示自己韶华已去，青春不再。无人堪摘是指花无人怜爱，也暗示晚年的词人孤独寂寞，没有人欣赏，没有人守护，就象黄花一样，一朵朵，一瓣瓣地枯萎凋零。真是花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜啊! 憔悴的是人，黄花开得茂盛簇拥在枝头。往年词人有摘花装点案头的习惯，幸福的她曾充满东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖的雅致，而今年迈孤独的词人剩下的只有无心摘花的苦闷，不知窗外黄花，今年又为谁开呢 六、小结：通过描写词人南渡后的生活状况和精神面貌，抒发了词人的悼亡之悲，怀旧之哀，以寄寓家国之痛，故土之思。运用七组叠词，借景抒情，情景交融，使作者的情感得到很好的传达。 七、作业 1、背诵这首词 2、课外阅读李清照的词7