艺术导论结课论文

生活中品味艺术文章摘要：艺术与生活的关系是一个很大很深的话题。通过学习这门课程，在对艺术艺术形式、发展等方面增加了解的同时，结合自己生活有一些感悟和想法。关键词：艺术 生活 欣赏正文：生活到底是什么，估计就像是一千位读者眼中有着一千个不同的哈姆雷特，每个人的定义都不一样；而艺术，也像生活一样，每个人的理解不同，所给出的定义也不一样。但是有一句话我很赞同，就是艺术即生活，生活即艺术。艺术和生活是分不开的。前半句话“艺术即生活”所说的重点在艺术，说的是艺术源于生活，来自生活。艺术是生活的一部分。我认为这说出了艺术的来源。就像课上老师给我们展示的最早的绘画那些原始人在岩壁上用极其简单的线条勾画出的狩猎场景反映的都是最真实的生活画面。但是这并不是说经过发展艺术就离生活越来越远了，艺术永远都与生活相伴相生。生活不停止，艺术也不断在进步。从形式上来说，从刚开始的简单的线条绘图、泥土做成的水罐、茅草搭建的房屋到现在各式各样材料所做成的实用或观赏性的艺术品，形式的多样化是进步；从同类艺术品的复杂程度上来说，最初的绘画艺术只是简单的线条，但是后来发展出了更高级的绘画艺术。所以说，艺术从来不是与生活脱离的，而是一直随着生活发展进步的。艺术是用来欣赏的。我们平时没有人说“听”艺术、“看”艺术或是“摸”艺术，而是说“欣赏、品味”艺术。因为艺术所包含的东西太多太广，它需要我们去看、去听、去摸，但更重要的是去感受。有时会有这样一种感觉，就是有的被艺术家称为“艺术作品”的东西，我们没有办法理解他们想要表达什么。那是因为艺术的欣赏需要生活的经验和体会作支撑，当人所有过的生活经历等等的不同的时候就会出现不理解，或没办法引起共鸣。说起来可能像笑话，但是对于进行写实派创作的艺术家，当参观者看到他们的作品时说“真像、真像”或是“像真的一样”这种评价时是最高兴的。虽然口语，但是对追求用艺术还原现实、逼近突出现实的艺术家来说这是最好的夸赞。相对的，越是普通的人越容易接受靠近现实的东西，因为他们日常的生活就决定了他们更容易欣赏靠近现实的艺术。在生活中，我们想要提升自己的艺术品味，就得提高自己对周围事物的关注度，在关注中培养自己对关注对象的观察力，在观察中有所发现，再由发现引发与自己个人思想与情感的联系，从而从生活中升华艺术，形成自己的艺术品位。事物都有两面性，艺术与生活的关系也是一样。一方面艺术与生活更加紧密地结合在一起，比如工业设计的出现和应用。这可以说是生活与艺术结合的一个代表。工业设计中非常重要的一点即是在设计中考虑产品的艺术性。比如说在购买商品的时候，按常理在产品质量相同的时候大家都会选择价格比较便宜的，但我们常常发现如果一件商品的样子造型很特别，很多时候即使贵一些我们也会选择后者。所以，将艺术融于生活，我们会有意想不到的收获，那就是可以时刻感受到艺术的美。另一方面，艺术与生活的关系在看似相互背离的发展，这其实是艺术家在试图用抽象的艺术来高度凝练和概括生活及其规律，比如老师在课上讲到的想用线条分割和色彩阐释生活规律的艺术家。这看似是不可能的，但除了艺术还有什么可以将生活、科技等等完美的结合，也只有真正对艺术有着激情和追求的人才可以有这样的理想。或许，艺术永远无法参透的地方也正是不停吸引人的地方吧。 说到艺术在生活中不受到重视的问题，我觉得原因很多，但并不是因为艺术的价值没有现实生活中的物质价值高。相反，正是因为艺术所凝聚的价值要远远比具体的东西珍贵，所以才更不容易得到。就像生活里在物质条件没有满足的情况下人很难先去追求精神满足一样，在现实条件的限制下不是所有有价值的艺术都会被重视，况且艺术的欣赏还要求有一定的自身修养。但是随着现在社会的发展，物质水平的提高，在日常生活中也可以发现更多的被融入生活的艺术的美。 现在的人太容易用一个人所可以创造的物质财富的多寡来评判能力的大小优劣，而没有注意到像艺术这样抽象的东西实际是从比最后产生的艺术结晶多很多倍的现实经验中提炼的。艺术的学习和提升并不像一部分人认为的是谁都可以学会的，要有好的艺术成就其实需要大量知识的积累，高尚的人格，独特的品位和视角以及最重要的对艺术的执着和热爱。这样的例子不少见，古今中外有多少艺术大师在进行艺术创作的时候可以隐没十数年，或是一生都默默无闻，但是当他们离开后，凝聚着他们心血的作品最终会经过时间的涤荡，被后人发现它们的价值并被仰望。参考文献：1、百度百科：工业设计