雕塑作品赏析课件

,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,罗丹雕塑作品赏析,罗丹雕塑作品赏析,雕塑作品赏析课件,雕塑艺术具备博大精深的品格，既动人之情，又启人之思，使我们得以神游于心灵的波涛，生命的奥义，宇宙的玄远，创造的神奇。,雕塑艺术具备博大精深的品格，既动人之情,罗丹,-,欧洲两千多年来传统雕塑艺术的集大成者、,20,世纪新雕塑艺术的创造者、法国雕刻家，出生于,1917,年,11,月,17,日。他的主要贡献在于恢复西方雕塑对人类的理解和对精神世界的表现，被认为是雕刻史上最伟大的家。,罗丹-欧洲两千多年来传统雕塑艺术,罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻,“,三大支柱,”,。对于现代人来说，他是旧时期（古典主义时期）的最后一位雕刻家，又是新时期（现代主义时期）最初一位雕刻家。,罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁,他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人们不停地思考。,他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远,青铜,198129.5134,厘米，法国雕塑家奥古斯迪,罗丹创作于,1880,1900,年，藏于巴黎罗丹美术馆。,青铜 198129.51,思想者,罗丹在设计,地狱之门,铜饰浮雕的总体构图时，花了很大的心血塑造了这一尊后来成为他个人艺术的里程碑的圆雕,思想者,，它是被预定放在未完成的,地狱之门,的门顶上的。后来独立出来，放大,3,倍。最初罗丹给这尊雕像命名为,诗人,，意在象征着但丁对于地狱中种种罪恶幽灵的思考。为了这个形象，罗丹倾注了巨大的艺术力量。,思想者,雕像,思想者,，塑造了一个强有力的劳动男子。这个巨人弯着腰，屈着膝，右手托着下颌，默视下面发生的悲剧。他那深沉的目光以及拳头触及嘴唇的姿态，表现出一种极度痛苦的心情。他渴望沉入,“,绝对,”,的冥想，努力把那强壮的身体抽缩、弯压成一团。他的肌肉非常紧张，不但在全神贯注地思考，而且沉浸在苦恼之中。他注视着下面所演的悲剧，他同情、爱惜人类，因而不能对那些犯罪的人下最后的判决，所以他怀着极其矛盾的心情，在那深刻的沉思中，体现了伟大诗人但丁内心的苦闷。,雕像思想者，塑造了一个强有力的劳,这种苦闷的内心情感，通过对面部表情和四肢肌肉起伏的艺术处理，生动地表现出来，例如那突出的前额和眉弓，使双目凹陷，隐没在暗影之中，曾强了苦闷沉思的表情，有如那紧紧收屈的小腿肌腱和痉挛般弯曲的脚趾，有力地传达了这种痛苦的情感。这种表面沉静而隐藏于内的力量更加令人深思。,这种苦闷的内心情感，通过对面部表情和,关于罗丹为什么要用这尊粗壮结实的裸体形象来创造,思想者,，并准备把它安放在他的大件浮雕门饰,地狱之门,的顶上，不妨用罗丹自己的几句话来解释，他说：,“,一个人的形象和姿态必然显露出他心中的情感，形体表达内在精神。对于懂得这样看法的人，裸体是最具有丰富意义的。,”,雕刻家在这件作品中，一方面采用了现实主义的精确手法，同时表达了与诗人但丁相一致的人文主义思想，他们对人类的苦难遭遇寄予了极大的同情和悲痛。,关于罗丹为什么要用这尊粗壮结实的裸体,吻,，大理石雕像，高,190,厘米，法国雕塑家罗丹创作于,1884,1886,年，现藏于巴黎罗丹美术馆。,吻，大理石雕像，高190厘米，法国雕塑家罗丹创作于188,吻,取材于但丁的,神曲,里所描写的弗朗切斯卡与保罗这一对情侣的爱情悲剧，罗丹取用这一题材以更加坦荡的形式，塑造了两个不顾一切世俗诽谤的情侣，在幽会中热烈接吻的瞬间。,吻,这件雕塑把双人座像的下半部纳入大理石整体之中，避免了脚的繁琐而加强了坐像的整体感。以极为古典的写实手法雕刻而成。他们起伏，细腻，优雅的肌体和姿态，引起了极为生动的光影效果。仿佛其内在的青春热情与生命，正凭借这些光影在闪烁。当我们望着这生动眩目的杰作时，每一个人都不得不为之激动，即生命之本源的感动。,这件雕塑把双人座像的下半部纳入大理石整,爱情，本就是世间万古不朽的永恒主题。罗丹选取了裸体男女的接吻，这纯洁肉体的最初接触，因而是最动人心弦的。这对受欲望之火燃烧的恋人被放在,“,地狱之门,”,中，表达了作者那永无答案的痛苦而矛盾的思索：人的罪恶由不可克服的欲望而来，而欲望是由于人类对光明与欢乐的追求而来，因此人类的欲望就是罪恶的深渊，人类的欢乐就是导向罪恶的途径，而人类的痛苦就是注定不可抗拒的，永无完结的。,爱情，本就是世间万古不朽的永恒主题。,