李清照词二首-ppt课件

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,李清照词二首,李清照词二首,李清照：（,1084,约,1151,）南宋女词人。号易安居士，齐州章丘（今属山东）人。父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。并能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有,易安居士文集,、,易安词,，已散佚。后人有,漱玉词,辑本。今人有,李清照集校注,。,李清照,李清照：（1084约1151）南宋女词人。号易安居士，齐州,李清照是我国宋代的著名女词人。她的词不仅能使读者强烈地感受到真实、自然、感人的意境，而且，其所表现出的艺术创造力也难以被模取，她的词作魅力也因此而难以超越。李清照词之所以给人以强烈的真实感，是由于词中的情感和生活都是她的亲身经历和亲身体验，恐怕这就是身为女性的李清照所得天独厚的一个条件，也是众多男性词人所可望而不可及的主要原因。她的词作既然与她的生平和生活有着如此密切的联系和因果关系，那么，追寻她的生活轨迹以便更深刻地理解李词的意境就是必不可少的了。李清照的生活历程可以分为泾渭分明的三个阶段，即婚前、婚后及其丈夫赵明诚病逝后三个阶段。,李清照是我国宋代的著名女词人。她的词不仅能使读者,鹧鸪天,桂花,暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。何须浅碧深红色，自是花中第一流。梅定妒，菊应羞。画栏开处冠中秋。骚人可煞无情思，何事当年不见收。,鹧鸪天 桂花,这首,鹧鸪天,是一首咏桂词，风格独特，颇得 宋诗之风，即以议论入词，托物抒怀。“暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。”这十四 字形神兼备，写出了桂花的独特风韵。前句重在赋“色”，兼及体性；后句重在咏怀，突出“香”字。桂 有三种，白者名银桂，黄者名金桂，红者名丹桂。常 生于高山之上，冬夏常青，以同类为林，间无杂树。又秋天开花者为多，其花香味浓郁。“暗淡”、“轻黄”二词，说明桂花不以明亮炫目的光泽和浓艳娇媚的颜 色取悦于人。虽色淡光暗，却秉性温雅柔和，自有情 怀疏淡，远迹深山，唯将浓郁的芳香常飘人间。,这首鹧鸪天是一首咏桂词，风格独特，颇得 宋诗之风，即以议,以下转入议论。“何须浅碧深红色，自是花中第一流。”反映了清照的审美观，她认为品格的美、内在的美尤为重要。“何须”二字，把仅以“色”美取 胜的群花一笔荡开，而推出色淡香浓、迹远品高的桂花，大书特书。“自是花中第一流”为第一层议论。“梅定妨，菊应羞，画栏开处冠中秋。”为第二层议论。连清照一生酷爱的梅花在“暗淡轻黄体性柔”的桂花面前，也不能不油然而生忌妒之意。而作者颇为称许的菊花也只能掩面含羞，自叹弗如。接着又从节令上着眼，称桂花为中秋时节的花中之冠。“骚人可煞无情思，何事当年不见收”，为第三层议论。,以下转入议论。“何须浅碧深红色，自是花中第一流。”反,传说 屈原当年作,离骚,，遍收名花珍卉，以喻君子修身美德，唯独桂花不在其列。清照很为桂花抱屈，因而 毫不客气地批评了这位先贤，说他情思不足，竟把香冠中秋的桂花给遗漏了，实乃一大遗恨。这首词以群花作衬，以梅花作比，展开三层议论，形象地表达了词人对桂花的由衷赞美。桂花貌不出众，色不诱人，但却“暗淡轻黄”、“情疏迹远”而又馥香自芳，这正是词人品格的写照。这首词显示了词人卓而不群的审美品味，值得用心玩味。,传说 屈原当年作离骚，遍收名花珍卉，,永遇乐,落日熔金，暮云合璧，人在何处？染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许？元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？来相召、香车宝马，谢他酒朋诗侣。中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。,李清照的这首,永遇乐,是作者流寓临安时所 作。这首词虽写元夕，却一反常调，以今昔元宵的不 同情景作对比，抒发了深沉的盛衰之感和身世之悲。上片写今年元宵节的情景。“落日熔金，暮云合 璧”着力描绘元夕绚丽的暮景，写的是落日的光辉，像熔解的金子，一片赤红璀璨；傍晚的云彩，围合着 璧玉一样的圆月。两句对仗工整，辞采鲜丽，形象飞 动。但紧接着一句“人在何处”，却宕开去，是一声 充满迷惘与痛苦的长叹。这里包含着词人由今而昔、又由昔而今的意念活动。置身表面上依然热闹繁华的 临安，恍惚又回到“中州盛日”，但旋即又意识到这 只不过是一时的幻觉，因而不由自主地发出“人在何 处”的叹息。这是一个饱经丧乱的人在似曾相识的情 景面前产生的一时的感情活动，看似突兀，实则含蕴 丰富，耐人咀嚼。,李清照的这首永遇乐是作者流寓临,“,染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几 许！”三句，又转笔写初春之景：在浓浓的烟霭的熏 染下，柳色似乎深了一些；笛子吹秦出哀怨的,梅花落,曲调，原来先春而开的梅花已经调谢了。这眼前 的春意究竟有多少呢？“几许”是不定之词，具体运用时，意常侧重于少。“春意知几许”，实际上是说春意尚浅。词人不直说梅花已谢而说“吹梅笛怨”，借以抒写自己怀念旧都的哀思。正因为这样，虽有“染 柳烟浓”的春色，却只觉春意味少。,“染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几 许！”三句，又转笔写初春之景,“,元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？”承上描写作一收束。佳节良辰，应该畅快地游乐了，却又突作转折，说转眼间难道就没有风雨吗？这种突然而 起的“忧愁风雨”的心理状态，深刻地反映了词人多 年来颠沛流离的境遇和深重的国难家愁所形成的特殊 心境。“来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。”词人的 晚景虽然凄凉，但由于她的才名家世，临安城中还是有一些贵家妇女乘着香车宝马邀她去参加元宵的诗酒盛会。只因心绪落寞，她都婉言推辞了。这几句看似平淡，却恰好透露出词人饱经忧患后近乎漠然的心理 状态。,“元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？”承上描写,“,中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。”由上片的写今转为忆昔。中州，本指今河南之地，这里专指汴京；三五，指正月十五元宵节。遥想当年汴京繁盛的时代，自己有的是闲暇游乐的时间，而最重视的是元宵佳节。“铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。”这天晚上，同闺中女伴们戴上嵌插着翠鸟羽毛的时兴帽子，和金线捻丝所制的雪柳，插戴得齐齐整整，前去游乐。这几句集中写当年的着意穿戴打扮，既切合青春少女的特点，充分体现那时候无忧无虑的游赏兴致，同时也从侧面反映了汴京的繁华热闹。,“中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。”由上片的写,以上六句 忆昔，语调轻松欢快，多用当时俗语，宛然少女心声。但是，昔日的繁华欢乐早已成为不可追寻的幻梦，“如 今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。”历尽国破家倾、夫亡亲逝之痛，词人不但由簇带济楚的少女变为形容 憔悴、蓬头霜鬓的老妇，而且心也老了，对外面的热闹繁华提不起兴致，懒得夜间出去。“盛日”与“如 今”两种迥然不同的心境，从侧面反映了金兵南下前后两个截然不同的时代和词人相隔天壤的生活境遇，以及它们在词人心灵上投下的巨大阴影。,以上六句 忆昔，语调轻松欢快，多用当,“,不如向、帘儿底下，听人笑语。”却又横生波澜，词人一方面担心面对元宵胜景会触动今昔盛衰之 慨，加深内心的痛苦；另一方面却又怀恋着往昔的元宵盛况，想在观赏今夕的繁华中重温旧梦，给沉重的心灵一点慰藉。这种矛盾心理，看来似乎透露出她对生活还有所追恋的向往，但骨子里却蕴含着无限的孤寂悲凉。面对现实的繁华热闹，她却只能在隔帘笑语 声中聊温旧梦。这是何等的悲凉！,“不如向、帘儿底下，听人笑语。”却又横生波澜，词人一方面担心,这首词运用今昔对比与丽景衬哀情的手法，还有意识地将浅显平易而富表现力的口语与锤炼工致的 书面语交错融合，以极富表现力的语言写出了浓厚的 今昔盛衰之感和个人身世之悲。这首词的艺术感染力 如此之强，以至于南宋著名词人刘辰翁会每诵此词必“为之涕下”。,精要点评：,这首词运用今昔对比与丽景衬哀情的手法，还有意,