儿童文学创作视角的转变_文学艺术论文

儿童文学创作视角的转变文学艺术论文论文导读：儿童文学创作视角的转变，文学艺术论文。近百年来，中国儿童文学出现过许多精品力作，也产生过许多重要的创作类别。比方，以写实为主要特征的创作类别，以挖苦为主要特征的创作类别，以反思为主要特征的创作类别，以抒情为主要特征的创作类别等等。但却迟迟没有出现以幽默为主要特征的、让人们普遍认可接受的创作类别。这不能不说是中国儿童文学整体结构上的一种缺失。尽管在中国儿童文学史上出现过一些长于表现作品幽默特质的杰出人物。比方20世纪三四十年代的张天翼、五六十年代的任溶溶。但他们这方面的努力并未得到人们应有的肯定、重视和推崇，以至他们纵然天分极高，也只能戴着镣铐跳舞，在有限的空间里做有限的文章。他们这方面的努力迟迟未能形成一种群体优势，成为一种潮流。两个看来平淡的人物的成长故事，却构成了两道独特的风景，撑起了儿童文学的一面旗帜。两本年龄层次相差甚多的儿童读物如此被大量的读者需求着，似乎总会有一些内在的逻辑和理由的论文发表论文范文。纵观以往的儿童文学，总是负载着太多的东西，要追求深刻的教育内涵，背负深厚的历史责任，要有深度，还要有忧患意识！这种整体结构上的缺失，与中国的文化传统有着密不可分的关系。中国是一个有着诗教传统的国度。强调文以载道，注重文学的教化功能，这本身并没有什么错。但当文以载道观被绝对化、单一化、片面化后，往往会演变成为凌驾于艺术之上的教化诉求。这种情形在20世纪六七十年代的文革期间开展到了极致。照顾到儿童文学上面，就是要求在给孩子们读的书本中尽量贯彻教育意义，然而，这些近乎沉思和凝重的努力却不被当代的小读者所认可。相反，贾梅和大头儿子的走红告诉我们，他们渴望看到的是那些关注他们生活的，走入他们的精神世界的温馨优美而又明快幽默的故事，主人公无疑就生活在他们身边，却又拥有现实生活中他们所无法满足的一些美丽的梦想和意想不到的获取。这些是他们非常熟悉的生活，而更重要的是，这些更是他们非常向往的生活。1998年中国社会科学院新闻所曾对全国五城市北京、上海、广州、郑州和成都的中小学生们做过一个抽样调查和访谈，调查显示，不少中学生对描写青春的书感兴趣，他们呼吁要多写真实的我们，写出一些我们这个时期同学心中所想，他们写道：请把书写的幽默些文学艺术论文文学艺术论文，请多出一些带有幽默或比较哲理的书，要有想象力，要有趣、有神秘感，在这个调查中，秦文君的女生贾梅就被列在儿童喜欢的书目中。要求儿童文学作家能够从儿童自身的需求出发，来编织他们的梦想。所幸的是，从秦文君和郑春华的创作态度上，我们也可以找寻到他们从儿童文学本位出来来开始他们的创作历程的事实。秦文君曾经说过，她在写作期间，几乎每周都要去学校，有时并不是去寻找素材，而是去感受校园的气息【1】；而郑春华的作品被认为是当代幼儿心灵和生活的独白。她说：孩子是很美的，他们对成人世界有自己的理解和向往，但他们不能表达自己，所以我帮他们表达，这就是我写作的目的。2总之，90年代中后期儿童文学之所以能出现热闹型童话、抒情型童话、小巴掌童话、双媒互动小说、自画青春小说、少年自我历险小说以及幽默儿童文学、大梦想文学等不断引起少年儿童广泛阅读快感的创作现象，从根本上说正是儿童视角的选择与儿童本位的写作立场激活了儿童文学的天籁童心与自然灵性，从而营造出了一个烂漫的童话的世界。