岭南美术第九册教案.doc

岭南美术第九册教案一、 认识中国画教学目的：1、 认识了解写意中国画的艺术特色，感受独特的构图、用笔用墨用色的独特技法，人文精神。2、 培养学生对祖国传统艺术的热爱，获得中国传统文化、精神的熏陶。3、 认识中国画用具，学习写意国画简单的笔法、墨法。教学重点：认识感受写意国画的艺术特色，认识学习写意国画的笔法、墨法。教学难点：初步掌握简单的国画笔法墨法，并可以随意画张画。学具准备：毛笔、墨汁、宣纸等教学时间：一课时教学过程：一、 组织教学。二、 欣赏写意国画，感受国画艺术特色。1、 实物投影欣赏优秀国画作品，直观感受国画的艺术特色。2、 学生说说自己的感受。3、 引导学生从题材、构图、笔墨色彩的运用等角度初步全面接触感受国画的艺术特色。三、 初步学习简单的笔墨。1、 认识国画的墨色。2、 认识国画的笔法。四、 尝试运用简单的笔墨技法随意画张画。五、 师生共同评点习练。二、 南瓜和辣椒(中国画)教学目的：1、 通过临摹，初步掌握写意画法的表现技巧，学习南瓜和辣椒的写意画法。2、 进一步认识感受国画的艺术特色，提高审美情趣。教学重点：学习南瓜和辣椒的写意画法。教学难点：初步掌握画南瓜辣椒的简单笔墨技法。学具准备：毛笔、墨汁、宣纸等教学时间：一课时教学过程：一、 组织教学。二、 小练笔，感受笔墨特色。三、 欣赏相关画作，学生自主探究笔墨技法，并大胆说出自己的发现。四、 大胆尝试，动手画一画。五、 师生共同评点。六、 提高性习练。三、 闽南佳果(中国画)教学目的：体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。学习荔枝的写意画法，进一步学习国画的笔墨技法，培养学生对祖国传统艺术的热爱。教学重点：学习荔枝的写意画法。教学难点：掌握画荔枝的简单笔墨技法。学具准备：毛笔、墨汁、宣纸等教学时间：二课时教学过程：第一课时一、 组织教学。二、 欣赏相关画作，自主探究笔墨技法，并说说自己的理解发现。三、 大胆尝试，练习荔枝的写意画法。四、 学生自评互评，互相促进。五、 提高性练习。第二课时一、 组织教学。二、 学生尝试运用所学笔墨技法画一张写意瓜果。三、 学生自评互评，交流互动。四、 学生说说近几节国画课学习的收获。四、 伸向远方的路(透视知识)教学目的：1、 通过观察伸向远方的路，认识近大远小的透视现象，并在平时的绘画中加以运用。2、 培养学生的观察能力、表现力等美术素养。教学重点：认识近大远小的透视现象。教学难点：在绘画中运用透视知识。学具准备：风光图片、铅笔、色彩颜料等。教学时间：一课时教学过程：一、 组织教学。二、 仔细观察图片，尤其是道路两边的景物，说说有什么发现。三、 尝试用上透视知识画一条伸向远方的路，适当画出路边的景物。四、 学生自评互评，交流互动。五、 说说学习的收获。五、六面体平行透视教学目的：1、 认识学习六面体平行透视，并能运用该透视规律画方形物体。2、 培养学生的观察能力，学习方形物体的表现方法。教学重点：认识六面体平行透视规律，并能在画方形物体时运用。教学难点：自主发现平行透视规律，并在实际中运用。学具准备：方形盒子、直尺等。教学时间：二课时教学过程：第一课时一、 组织教学。二、 探究六面体的透视规律。1、 复习透视规律的知识。2、 启发学生想象，尝试描述根据透视规律推导六面体的透视规律。3、 读教材，弄懂“一个面与画面平行”的情景。4、 用一只眼睛近距离观察方形盒子的透视现象，并尝试将其描绘出来。5、 读教材，将自己的描绘效果与教材的效果图进行比较，尝试解说效果图。三、 学生尝试画出正确的效果图。第二课时一、 学生展示上课时的作业，进行自评互评。二、 学生尝试运用六面体平行透视规律画一两个方形物体。三、 学生展示作品，自评互评，促进发展。六、 铁丝造型教学目的：1、 认识造型艺术新样式，使学生学会利用铁丝扭制各种独特的线条造型。2、 利用铁丝造型培养学生动脑动手能力，形象思维能力，立体造型能力，工艺设计能力和创造力，发展学生独立的自我表现能力。教学重点：引导学生自主设计制作各种铁丝造型。教学难点：教学时间：一课时教学过程：一、 组织教学。二、 欣赏铁丝造型作品、铁艺作品，激发学生兴趣，开拓视野。三、 学生自主设计制作铁丝造型。四、 展示作品，学生自评互评，交流互动。五、 完善造型。七、 儿童头部比例教学目的：1、 使学生了解人物头部的基本结构比例，积累人物画的知识，提高学生的绘画表现能力。2、 尝试运用儿童头部比例知识来描绘儿童头像。教学重点：自主发现儿童头部比例的知识。教学难点：尝试运用头部比例的知识描绘儿童头像。学具准备：尺子、镜子、铅笔教学时间：二课时教学过程：第一课时一、 组织教学。二、 欣赏有关头像的美术作品，激发学生的学习兴趣。1、 欣赏优秀的头像作品，放手让学生大胆地对作品品头论足，从儿童的角度来说说。2、 因势利导，导入新课。三、 学生自主探究儿童头部的比例知识。1、 学习正确测量头部及五官的方法。2、 学生同桌间协作测量头部及五官。3、 根据测量的数值说说儿童头部有怎样的比例。4、 说说书上“三停五眼”的含义。四、 尝试用新学的知识临摹教材上的头像作品。第二课时一、 学生展示上课时的练习，并相互评点，促进发展。二、 运用比例知识描绘最要好的同学的头像。三、 师生共同评点，促进发展。八、 瓶花写生教学目的：1、 初步学习写生的基本技法，抓住整体，把握基本形，体现对象大的特征。2、 通过瓶花写生，培养学生的观察力，对美的感受力，造型能力，表现力及美术综合运用能力。教学重点：认真观察，画一幅瓶花写生画。教学难点：整体感受，大胆表现。学具准备：铅笔、蜡笔、水彩或水粉、水粉纸等教学时间：二课时教学过程：第一课时一、 组织教学。二、 欣赏教材范例，激发学生兴趣。三、 初步尝试瓶花写生。要求学生根据自己的感受大胆尝试，大胆表现。第二课时一、 展示上课时的习作，师生交流互动。二、 提高认识，进一步大胆尝试，要求能够抓住瓶花的总体特征，大胆表现，各显特色，画出自己最强烈的感受。三、 展示作品，交流互动，促进发展。九、印制花布图案教学目的：通过印制花布图案，了解美术的设计及应用。学习美术图案设计的一些学常用的方法和简单的图案印制方法。提高学生的审美情趣。教学重点：通过印制花布图案，学习美术设计的简单的知识，提高审美情趣。教学难点：学具准备：地瓜、萝卜、小刀等教学时间：一课时教学过程：一、 组织教学。二、 导入新课。1、 大家观察一下，我们班上同学身上穿的衣服的布料谁的更好看？2、 说说各自的理由。三、 欣赏激趣。1、 欣赏一些花布图片，直观感受花布的美感。2、 理性认识：探究花布的图案设计规律。四、 学生设计单位图案。五、 按一定规律印制花布。六、 展示交流，互动发展。七、 学习拓展。尝试探究如何印制文字和画。十、 天冷了（命题画）教学目的：认识冬天的色彩及景物特征。通过这一命题画促进学生观察自然、观察生活，培养形象思维。培养学生的想象力、表现力和美术综合运用能力。教学重点：认真观察大胆想象，画一幅冬日活动图。教学难点：了解并表现南方冬天的特点，人物的衣着活动要与季节相符，构图适宜。学具准备：蜡笔、水粉等教学时间：二课时教学过程：第一课时一、 组织教学。二、 导入新课。三、 认识大自然。引导学生观察窗外景物，联系其它季节的景物印象，把握冬天的季节特征。四、 品味生活。说说这些天来，大家都在做哪些活动？以前做什么？要拣有趣的事来说。说说到了冬天，人会发生哪些变化？五、 精心构思，大胆表现，完成铅笔底稿。第二课时一、 同学间交流交流，互相启迪，修正定稿。二、 尝试运用几种不同的色彩颜料大胆表现。三、 展示观摩，交流互动。十一、导游图设计教学目的：初步认识导游图，培养学生方位感和观察生活、分析事物的能力。通过认识认识自然环境及景物特征，提高审美能力，提高形象记忆、设计能力。培养学生爱国爱乡的感情，进行跨学科学习，提高学生人文素养。教学重点：认识导游图，学习简单设计导游图。教学难点：学会测定真实方位，了解地图的固定方位，弄清两者之间的关系。教学时间：三课时教学过程：第一课时一、 组织教学。二、 激趣导入。1、 说说你们去过哪些好玩的地方，简单地向同学介绍那里的景色和趣闻。2、 说说在我们这什么地方很好玩？有什么办法可以让更多的人去那玩。三、 探究导游图的设计制作。1、 学习测定方向的简单方法，和怎样描述路线方向。2、 了解地图的方位设定，和怎样体现路线方向。3、 弄清两者间的联系及转换。四、 初步尝试设计导游图。1、 学生调查从学校到村部的路线方向。2、 尝试画出导游图。第二课时一、 展示初步尝试的结果，师生共同评点，进行互动学习。二、 考查上学路线，对路线方向及标志性景物进行必要的记录。第三课时一、 根据自己的调查记录，设计出上学路线图。二、 展示交流，说说学习体会。十二、我造的车（利废工艺）教学目的：培养学生对造型艺术的欣赏能力。利用废品进行工艺制作，培养学生利废的环保意识。培养学生动脑动手创造性思维能力、协作精神，培养学生的形象思维能力、立体造型能力。教学重点：利用废弃物制作车子。教学难点：适当地利用手里的废弃物设计车子。学具准备：各种可利用的废弃物。教学时间：一课时教学过程：一、 组织教学。二、 欣赏激趣。1、 欣赏教材范例与实物教具，激发学生兴趣。2、 探究范例的材料运用和制作方法。三、 学生根据手里的材料制作车子。四、 展示交流，互相欣赏。五、 总结学习体会。十三、假山（泡塑工艺）教学目的：初步认识盆景制作工艺，接触传统艺术，陶冶艺术情操。培养学生立体造型能力，动脑动手能力，丰富学生的表现语言。学习利用泡沫塑料制作盆景。教学重点：利用泡塑制作假山。教学难点：充分利用泡塑的自然形状和肌理效果，粘接制作奇特怪异、错落有致的假山造型。学具准备：小刀、胶水、泡塑。教学时间：一课时教学过程：一、 组织教学。二、 欣赏园林、盆景图片，激发兴趣，培养学生的欣赏能力。1、 欣赏精美图片。2、 说说观后感。3、 说说图片中的假山的特点。三、 学生自主尝试利用泡塑制作假山。四、 为假山配上底盘和自然景物及人工建筑，完善盆景制作。五、 展示交流，培养审美情趣。六、 交流体会。十四、班标设计教学目的：应用学过的图案及色彩知识，进行简单的设计制作练习。培养学生的设计制作能力和提高学生的美术综合运用能力。培养学生美化生活、美化环境的意识。教学重点：利用已有的知识设计一个漂亮的班标。教学难点：能够利用已有的图案设计知识设计一个既简洁又富有个性的班标。学具准备：绘图工具和色彩颜料。教学时间：一课时教学过程：一、 组织教学。二、 本班班标的满意度调查，说说所见过的小牌子，什么样子的更漂亮。三、 欣赏教材范例，说说喜欢什么样子的班标。四、 说说曾经学过图案设计有哪些设计技巧。五、 自主尝试制作班标。六、 展示交流，评选出更好的作品设计。七、 学习拓展：尝试为一些小商品设计包装。十五、儿童读物封面设计教学目的：初步了解书籍装帧设计艺术，开拓学生审美视野。学习简单的封面设计知识。培养学生美术综合运用能力。学具准备：彩色卡纸、水彩笔、水粉等。教学时间：二课时教学过程：第一课时一、 组织教学。二、 欣赏范例，导入新课。三、 引导学生探究封面设计的基本要素。1、 封面的构成。2、 内容与画面的关系。3、 文字与画面的组合关系。4、 封面的整体效果与儿童读物这一特色的关系。四、 尝试构思设计一张封面。第二课时一、 继续完成封面设计。二、 展示作品，评论互动。三、 说说学习心得。十六、动物（纸雕）教学目的：了解纸雕这一艺术表现形式，提高学生审美能力。学习纸雕的制作。培养学生立体造型能力，提高学生动脑动手能力，培养学生创造性思维能力。学具准备：彩色卡纸、剪刀、双面胶等。教学时间：二课时教学过程：第一课时一、 组织教学。二、 欣赏激趣，导入新课。三、 学生自主探究纸雕的制作方式方法。1、 分组选择一个探究目标，先小组成员自主探究制作方法，再在小组间交流互动。2、 小组间合作尝试完成制作一款立体纸雕。3、 展示小组的作品，并向全班介绍探究成果。四、 大家说说本节课的学习心得。第二课时一、 自主尝试制作一款立体纸雕。二、 展示作品，评论互动。十七、中国结教学目的：认识了解中国传统艺术中国结的艺术特色及文化渊源和它与生活的密切关系。学习编结的基本技能，培养学生动脑动手能力。培养学生热爱祖国传统艺术的思想情操。学具准备：细绳、粗纱线、小饰物等。教学时间：二课时教学过程：第一课时 一、 组织教学。二、 欣赏中国结，激发学习兴趣。三、 分小组尝试研读教材示意图，制作简单的吉祥结四、 展示探究结果，交流互动。第二课时 一、 分小组尝试制作其它几款中国结的制作方法。二、 展示尝试成果，交流互动。三、 大家谈谈学习心得。十八、儿歌配画教学目的：初步认识学习插图艺术形式，提高学生审美水平。培养学生美术综合运用能力。培养学生想象力，创造性思维。学具准备：作画工具材料。教学时间：二课时教学过程：第一课时一、 组织教学。二、 欣赏儿歌，诵读儿歌，说说儿歌的意思。三、 欣赏例画，结合儿歌的意思说说自己的感受。四、 引导学生探究给儿歌配画怎样做更好。1、 画面内容与儿歌意思的关系。2、 画面的艺术特色与儿歌的关系。第二课时一、 选择一首儿歌，尝试配上一幅插图。二、 展示作品，评论互动。十九、人物表情（美术知识）教学目的：初步认识人物面部表情的变化特点，积累人物画的知识。学习浅显的人物面部表情的画法，进一步提高学生的绘画表现能力。教学重点：学习浅显的人物面部表情的画法。教学时间：二课时教学过程：第一课时一、 组织教学。二、 同学间互相观察，尝试说说人物表情变化主要表现在哪些器官的变化上，说说不同的表情会引起面部器官怎样的变化？三、 尝试选择画出一种表情。四、 展示习作，大家互相评论评论。第二课时一、 说说儿童头部的结构比例，画一画儿童儿童头像比例示意图。二、 尝试按结构比例画一幅同学的头像，要求富有表情。三、 展示交流，评论互动。二十、开心一刻（漫画）教学目的：在学习人物面部表情的基础上，学习漫画的画法。提高学生的想象力和绘画表现能力。教学重点：学习人物表情的漫画画法。教学难点：抓住喜悦表情的特征，配上身体动作，使表达更生动。教学时间：一课时教学过程：一、 组织教学。二、 说说自己最感开心的事情。三、 欣赏漫画作品，激发学习兴趣。四、 尝试以漫画的形式画一画开心的事。五、 展示交流，评论互动。二十一、欣赏（中国现代雕塑作品）教学目的：欣赏雕塑艺术作品，提高学生审美情趣。了解祖国现代雕塑的发展与成就，增进爱国主义情感。学习准备：搜集有关雕塑作品的资料。教学时间：一课时教学过程：一、 组织教学。二、 学生介绍课前准备的有关资料，并说说自己的感受。三、 学生说说对教材中的范例的理解。四、 教师介绍教材范例的相关资料。五、 大家谈谈学习感受。单元总目标： 1、 从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动_人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。 2、 通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。 单元课时： 本单元分2课时教学。 活动安排： 观赏与描述： 你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节？ 你对作品所表现的劳动场景有什么感受？ 你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受？ 分析与研究： 你对这些作品和作者知道多少？ 你了解作品的时代和社会特点吗？ 你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题？ 讨论与解释： 你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受？ 不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情？ 体验与评价： 你对人类劳动的意义有什么体验和联想？ 你对“劳动创造世界”有什么体会和看法？ 活动一 1、课题 劳动_人类创造力的源泉（上） 2、学习领域 欣赏*评述 3、课时 1课时 4、课前准备 教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。 学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。 5、课堂教学 （1）引导阶段 通过欣赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，集中学生的注意力，引起学生对学习美术的兴趣。 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，要学生注重对中外美术作品的比较、分析，谈自己对作品的初步感受和理解。 学生预习，看课本上的图片和文字，认真观察、思考问题。 （2）发展阶段 欣赏、评述在激流中前进 展示图片，学生欣赏、讨论。 请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。 教师归纳总结： 在激流中前进（油画） 作者：杜键，上海人，中央美术学院油画系教授。 本作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作。为此，作者曾先后到山西禹门口、陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活，搜集创作素材。作者以简练的艺术语言，雄健有力的笔触，凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进的惊险场景。作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现的惊人力量和百折不挠的精神。这主要表现在汹涌激荡的河水与般工们沉着稳定的姿态的对比，大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比。 欣赏、评述粮食 展示图片，学生欣赏、讨论。 请同学根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。 教师归纳总结： 粮食（油画） 作者：（苏联）雅布隆斯卡娅，卫国战争后著名女油画家、基辅美术学院教授。 本作品是她青年时期时荣获国家奖的成名作，约4米宽的巨幅作品，表现了苏联集体农庄女庄员在丰收的打谷场上劳动的场面。在夏日的明亮的阳光下，集体农庄女庄员们在堆积如山的金黄色麦粒的打谷场上，紧张而有秩序地劳动着。女庄员们兴奋的笑脸和欢快而有节奏的动作，充分显示了经过战争洗礼后的苏联劳动人民高涨的劳动热情和崭新的生活风貌。作品构图宏伟，形象生动，主题鲜明，内容和形式得到了完美的统一。 欣赏、评述牛耕，写观后感受交流。 展示挂图，学生欣赏。 分组讨论、写观后感。 学生发言，根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。 教师归纳总结： 牛耕（甘肃嘉峪关魏晋时期的墓砖画） 这是从甘肃嘉峪关魏晋时期5号墓中出土的、原位于墓前室壁的一幅砖画。我国自汉代以来，统治阶级厚葬之风俗盛行。墓室中绘有大量的砖画。这幅砖画与同一墓室的其他砖画的最大特点是，除了表现墓主生前宴欢、舞乐等享乐生活外，大部分是表现劳动人民从事各种生产劳动的场面。是墓主为了祈求死后永远有一批劳动群众供他们驱使奴役、但从一个侧面形象地反映了当时劳动人民生产劳动的状况。这幅表现牛耕的砖画，画面十分单纯，但作者颇具匠心。如两头牛有意画成一黑一白，以对比的手法突出画面的明快感。再如，画扶犁者，只寥寥几笔，不仅生动地画出了扶犁者的形态，而且其缓步前行时的姿态极富运动感。 欣赏、评述清明上河图 展示挂图，学生欣赏、讨论。 学生自愿发言，根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。 教师归纳总结： 清明上河图（中国画）北京故宫博物院收藏。 作者：张择端，北宋画家，东武（今山东诸城县）人。 本作品是一幅生动反映北宋都城汴梁繁荣景象的、具有重要历史价值和艺术价值的著名之作。全画内容大体分为三段，开头是画汴梁的郊野风光，中段是以虹桥为中心的汴河（当时称“上河”，此河是当时国家的漕运枢纽，南北商业交通要道）及其两岸舟车运输、手工业生产和商业贸易等繁忙的活动场景；后段为巿区街道的繁华场面。教材中所选的是中段也是描写最精彩的一段。一艘满载着货物的大船，即将通过虹桥。桥下湍急的水流使大船好像一时失去了控制，船工们一面急忙放下桅杆和帆，一面正紧张地控制着船头前进的方向，有的在指挥，有的在掷缆绳，以使大船安全地通过虹桥。相映成趣的是，大船过桥的紧张又极具戏剧性的场面，吸引了桥上众多的行人。他们都在聚精会神地注视着桥下发生的一切。桥上桥下相互呼应，构成了一幅热烈、紧张而又极其生动的画面。虽然画中人物都画得很小，仔细一一看去，个个都很生动，十分耐看，足见画家对生活的观察十分仔细，描绘人物的举止形态具有极其深厚的艺术功力。从而使这一段描绘成为整个清明上河图中最吸引人、最令人过目不忘的场景。 欣赏、评述捣练图 展示挂图，学生欣赏、讨论。 学生发言，根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。 教师归纳总结： 捣练图（宋代摹本，现藏美国波士顿美术馆） 作者：张萱，盛唐著名人物画家，擅长画妇女。现存的宋代摹本捣练图和虢国夫人游春图是他的代表作。 捣练图因描绘唐代妇女制“练”（一种丝织品）的劳动场面而得名。全画共画了十二个人物，按制练的工序分成三组；右边一组描写四个妇女用木杵捣练，教材中所选的正是这一段。中间一组描写两个妇女在理线，左边一组描写两个妇女把练拉直，另一个淘气的小孩在下面来回玩耍，在中间和左边两组人物之间有一小女孩蹲在地上，用团扇在扇炭盆。十二个人物组织得疏密有致、动静适宜。让我们看到了当时制练的劳动过程。作为一件艺术品，其重要的价值还在于作者描绘这一劳动场面的高超技巧。这主要表现在由四个妇女组合而成的画面，既符合生活的真实，又有独具匠心的安排；人物站立的位置和姿态各不相同，既统一，又富有变化。“丰颊肥体”的人物造型，具有唐代妇女的共同特征。描画勾线工细又劲健，设色富丽而又匀净雅致，衣服的质感也得到了很好的表现，充分显示了唐代的工笔人物画已经达到了相当高的水平。 3、课后拓展 （1） 请同学展示自己收集的图片，欣赏、评述、交流，课后写自己的心得体会。 （2） 课余时间，多搜集优秀中外美术图片，通过欣赏提高自己的审美素养。 活动二（第二课时） 1、课题 劳动_人类创造力的源泉（下） 2、学习领域 欣赏*评述 3、课时 1课时 4、课前准备 教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。 学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。 5、课堂教学 （1） 引导阶段 通过进一步欣赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，拓展学生视野，体会劳动是人类最崇高的品质。 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，培养学生从事研究性学习的方法和能力。 学生预习，看课本上的图片和文字。 （2）发展阶段 欣赏、评述北方的九月 展示图片，学生欣赏、讨论。 请同学根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。 教师归纳总结： 北方的九月（套色木刻） 作者：晁楣，当代著名版画家，1949年参军，从事美术宣传工作。1958年初，转业黑龙江的“北大荒”。创作许多表现北大荒的版画。 本作品描绘经过开垦的北大荒金秋时节红高梁丰收的壮观景色。宏伟的构图，浓重的色彩，豪放的刀法，美得令人陶醉的意境，使这幅作品成为一首对自然、对劳动的赞美诗，同时也体现了画家对这块曾经洒下了许多汗水的土地的无比深情。在这幅作品中，写景是为了抒情，景与情得到了有机的统一，丰收与劳动紧密相连，劳动创造了美好世界的主题得到了突出的表现。 欣赏、评述倒牛奶的女佣 展示挂图，学生欣赏、讨论。 学生发言，根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。 教师归纳总结： 倒牛奶的女佣（油画） 作者：（荷兰）维米尔，十七世纪荷兰杰出的风俗画家，擅长表现荷兰普通巿民日常的室内生活。绘画风格深受科学精神的影响，以形体结实，结构精致，色调和谐，尤其善于表现光线和室内这空间感著称于世。 本作品是他的代表作之一。画中所呈现的是荷兰普通巿民平时劳动的场景，在欧洲美术史上具有鲜明的时代特点，这就是17世纪的荷兰绘画从本质上讲是一种巿民艺术。这同过去主要表现封建帝王、王公贵族、宗教神灵的绘画比较是一个巨大的历史进步。而这种进步则是由于十七世纪的荷兰，已经建立了世界上第一个帝王贵族和宗教将向新兴资产阶级政权转化的制度。当然倒牛奶的女佣其重要不仅如此，还在于它体现了一种新的艺术风格和新的艺术成就。画家不仅真实精确地描绘出人物所在的房间的空间感，而且人和景物都好像沐浴在极度纯净的光线之中，女工穿的裙子的蓝色和上衣的柠檬黄色用得恰到好处，强烈的光感使这幅画的色彩显得特别的明净和细腻，使人感到十分平易、亲切。无怪乎有人称维米尔是描绘光的大师。 欣赏、评述播种者 展示挂图，欣赏、讨论。 学生发言，根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。 教师归纳总结： 播种者（油画） 作者：（荷兰）凡高，十九世纪后印象主义画派的重要代表人物之一。 文森特凡高，1953年生于荷兰格罗渥忒松丹特他是一位牧师的儿子。年少时的凡高并没有体现出任何独特的艺术天赋，在他16岁时，他才有机会接触艺术，而当时也只是在占比尔美术公司当职员。不久后，在爱情上遭受挫折的凡高，对生活感到十分痛心，他渴望寻求神灵的帮助，于是投入了宗教的怀抱，决心做一个基督教牧师。可是凡高未能熟谙深奥的教义，于是只好到比利时南部矿区波里纳士去传教。但是因为他的口才不好，最终还是未能成功。 在美术公司工作期间，凡高喜欢在业余时间参观一些美术馆，对当时弗朗索瓦米勒的艺术颇有兴趣，同时从他的作品中有所领悟。于是，在事业和爱情上屡经失败的凡高，终于决定自己也当个画家。 1886年3月，依靠他在巴黎当画商的弟弟的帮助来到巴黎，并通过弟弟的关系认识了印象派画家，并与他们密切交往，画风深受其影响。一年半后，他迁居到终年充满阳光的法国南部小城阿尔居住，他在这里拼命作画，主要作品都产生在这一时期。由于穷困和劳累，他精神失常，反反复复，最终自己结束生命，那时才37岁。十几年的艺术生涯，留下八百多幅油画。他的画风对后来二十世纪的现代主义艺术影响很大，堪称世界绘画史上承前启后的重要人物。 他的主要艺术特点是运用对比强烈而又明亮的色彩，以粗犷的笔触，表现画家对客观事物的独特感受，而不是简单地再现客观事物，所以，他的作品具有强烈的主观色彩。 油画播种者，从其构图来看，虽然带有模仿十九世纪法国著名农民画家米勒同名作品的痕迹，但却具有凡*高特有的艺术个性。这突出地表现在色彩和笔触的运用上。全画以鲜明的黄色为基调和灿烂的色彩表达了画家内心强烈的情感，充分显示了一种强调表现画家主观感受和艺术个性的新的画风，把油画中色彩和线条的表现力提高到了一个新的境界。 欣赏、评述收获 展示挂图，欣赏、讨论。 学生根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。 教师归纳总结： 收获（雕塑，青铜） 作者：（苏联）穆希娜，苏联老一辈著名女雕塑家，是一位具有才华和大胆创新精神的杰出艺术家。她在1937年巴黎世界博览会苏联展馆所创作的巨大的工人与集体农庄女庄员的不锈钢雕像（高24米），使她获得了世界性的荣誉。以后多次获奖，对苏联雕塑艺术的发展具有重要的影响。 雕塑收获（又称“粮食”）是她创作的装饰性雕塑的代表作。它原是为莫斯科河桥面设计的装饰性组雕，1939年曾经在“食品工业展览会”上展出。它表现两个青年妇女，共同扛着一捆沉甸甸的麦子，一个向右，一个向左，通过共同扛着一捆麦子的动态。将两个人物有机地连续在一起，在统一中求变化。不论从哪个角度去欣赏，都能看清其中一个妇女脸部显露出的丰收喜悦之情。作者将两个青年妇女的形象塑成结实有力的全裸和半裸的女人体，既是为了赞美青年妇女蕴藏的青春活力，也是以此象征苏维埃国家的丰收景象。作者虽没有直接表现劳动，但以劳动后的丰收表现劳动给予人们的愉快和幸福。 欣赏、评述纺织女 展示挂图，学生欣赏、讨论。 学生交流发言，根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。 教师归纳总结： 纺织女（油画） 作者：（西班牙）委拉斯凯兹，十七世纪西班牙最杰出的画家。擅长肖像画和风俗画。虽任宫廷首席画师，绘画题材受到一定限制，但仍然有不少作品具有积极的思想意义。 纺织女，宫廷生活题材，画面分前后两大部分：前景部分是西班牙马德里皇家织造厂的纺织工正在劳动的情景；后景则是宫廷贵妇们正在欣赏由皇家织造厂织造出来的壁毯。两个场景代表了两个不同的阶级，而且似乎隐含着一种对比。这不能不说是体现了画家的一种思想倾向。加上画家着重表现的各种劳动姿态，而且有意识地通过画面右侧白衣的纺织女劳动时的优美体态，让人清楚地看到了劳动妇女特有的质朴的美。尤其值得注意的是，根据西班牙美术史家对这一作品的最新研究，这一作品在思想内容上还有更深的含义。这就是画面后景壁毯上所表现的图像，是以技艺女神巴拉斯与擅长纺织的人间少女阿莱辛比赛织布的神话故事为题材的。它描绘巴拉斯因比不过阿莱辛，而恼羞成怒把阿莱辛变成了永远吐丝的蜘蛛。据研究者讲，前景的纺织女是为陪衬这个故事而安排的。所以此画原名巴拉斯与阿莱辛。从这个研究成果看，这幅画实际上是描绘了天上人间两个纺织世界，反成为背景，作为陪衬的人间的纺织女倒成了全画的主角。这证明委拉斯凯兹虽然以神话为题材，但他更重视现实人间，特别是重视他在宫廷中可以经常见到的他很同情的劳动妇女。 欣赏、评述弋射收获图 展示挂图，学生欣赏、讨论。 学生交流，根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。 教师归纳总结： 弋射收获（东汉画像砖，四川出土。） 画像砖画像石，是汉代统治阶级盛行厚葬的产物。它主要用于地下墓室，也包括少数地上祠堂。这是一种介于绘画和浅浮雕之间、更多的属于绘画性质的艺术形式。已发现的画像砖，主要集中在四川。本图是其中著名的代表。整个画面分上下两部分：上部弋射图，右为莲池，池内浮着莲叶，莲蓬结实饱满，水中有鱼鸭遨游，空中有大雁飞行、一派生机勃勃的景象。下部为收获图，一人挑担提篮，三人俯身割草，整个画面，简洁分明，但所表现的内容十分丰富，而且将不同的空间自然地结合在一起。所表现的劳动场面具有浓厚的生活气息。 （3） 收拾与整理 收拾课堂用品及资料。 （4） 课后拓展 提醒学生课后收集优秀中外美术作品，用已学过的知识进行欣赏、评述，提高自己的审美能力。走进大师徐悲鸿 教学目标： 1、 利用网络资源，学会收集、检索、整理信息，在收集信息中全面了解、整理美术大师徐悲鸿的生平、艺术经历、代表作品等知识。（认知、技能目标） 2、 学会在网络环境下进行美术探究性主题学习，制作能反映徐悲鸿的文档或电子小报。（过程与方法） 3、 在进行美术探究性主题学习活动过程中，感受徐悲鸿的艺术人生、代表作品的伟大，人格的高尚。（态度、情感、价值观） 教学重点： 收集信息中全面了解、整理美术大师徐悲鸿的生平、艺术经历、代表作品等知识。 教学难点： 进行美术探究性主题学习活动过程中，感受徐悲鸿的艺术人生、代表作品的伟大，人格的高尚。 教学准备： 课件、网络教室、学生预习 教学过程： 一、导入： 1、今天早上，有位一年级的同学遇到我，看到我的胸卡叫了我“马老师”，这个学期开学至今，已经有许多的一年级小朋友遇到我就这么叫了，冯字和马字的确有关系，有哪些关系？ 学生交流 就因为多了两个角，所以人们也把我的冯，这么称谓：“马出角冯”. 2、马是人类的朋友，是人们心中喜欢的动物，人们把人才比作“千里马”就是一种对马的喜爱。在百家姓中有“马”的姓，在成语中有些带马的的成语，激励人心，你能说一说吗？ （学生说：万马奔腾、一马当先、龙马精神） 刚才，我们一起说了许多有关马的成语，从语言文字可以管窺人们对马的喜爱。 3、 你还知道人们用那些方式表达了对马的喜爱呢？ 交流： 雕塑作品中的马，美术作品中画的马，中国画中马的作品，还有油画、素描作品中的马。 5、马是人类的朋友，它作为人们生产生活的好助手和人类产生很深的感情，几千年的中国画坛，在历代涌现了许多以画马著称的画家。你知道的画家有谁呢？ 学生交流：历代画马高手（如现代徐悲鸿，唐代韩幹、曹霸，宋代李公麟，元代赵孟頫、） 徐悲鸿是现代著名的画马大师，他描绘过无数马的杰作，造型千姿百态，栩栩如生，人们非常喜欢徐悲鸿画的马。 二、揭题 今天我们就利用网络的资源优势，走进大师徐悲鸿，去欣赏欣赏他的经典之作，去感受感受他的艺术人生，了解了解大师的艺术世界。 课件 走进大师徐悲鸿（网络美术欣赏课） 三、探寻探究主题 1、 交流： 一说起徐悲鸿，大家首先会想到什么？ 徐悲鸿奔马图 欣赏艺术特点： 画马的风格变化 2、小朋友在课前查找过了有关美术大师徐悲鸿的知识，我们来交流一下，你了解徐悲鸿的什么知识呢？ 学生交流： 及时小结：刚才小朋友说了许多有关部门徐悲鸿的知识？对于这些知识，你还有补充的吗？ 3、教师提问：1）齐白石老先生的虾我们小朋友都非常喜欢，可是在一次画展上，齐白石作品受到冷落，被挤在一个角落里，没有人问津，徐悲鸿来到展厅，看到齐白石的立轴虾趣大为惊讶，画上的虾体若透明，形态逼真，如同在水中游动。然而此画标价仅8元，你知道徐悲鸿接下来做了什么？是怎样鼎立帮助齐白石的吗？ 谁能帮助解决。 不知道，可以怎么办？问网络。 请你在网络上寻找到相关的信息，然后回答。 学生查找网络 交流： 交流：从这个徐悲鸿与齐白石的故事中你更进一步了解了徐悲鸿的什么？你能不能概括概括。 学生尝试归纳：徐悲鸿的奇闻轶事，徐悲鸿的高尚人格魅力。及时表扬学生的回答。 4、了解了这么多关于徐悲鸿的知识，你认为还有哪些关于徐悲鸿的问题要问？能不能提一个你最感兴趣的问题吗？ 学生提问，师生共同研究探究问题。 画家徐悲鸿的生平、经历研究。 徐悲鸿艺术最高成就的代表作品研究。 徐悲鸿绘画作品的系列研究。 还有其它方面的研究等等。 5、带着这些问题，我们就可以成立一个个关于研究徐悲鸿的问题探究小组，愿意研究什么样的问题呢？喜欢和谁合作呢？ 学生交流 四、欣赏 1、徐悲鸿还为我们平湖的弘一大师李叔同画过像呢？作品弘一法师画像 1939年，已迁居新加坡的广洽法师庆祝弘一大师六十寿辰，特请正在新加坡举办画展且赈的徐悲鸿根据弘一大师归照片为大师造像。徐悲鸿欣然接受，画了一幅弘一大师的油画肖像这就是经常被收入各种弘一大师纪念论文集中的那幅画了。 徐悲鸿本人显然对这幅画也很重视，1947年，他又为此亲笔补写了题记一则，表达了他对弘一大师的景仰之情。 简单赏析画家笔下的画像。 你能不能取个主题？ 学生交流：徐悲鸿与李叔同像等题目。 2、布置任务： 制作一张有关徐悲鸿的主题电子小报或WORD文档。要求：简单明了、主题明显。 五、学生创作、教师巡视 六、作品展示评价 将自己的作品保存到网络上，你可以浏览别的同学制作的你也比较感兴趣制作的主题学生欣赏，展评。 从美术主题的制作效果，从画家的介绍情况作交流。 我们通过网络的学习对画家徐悲鸿有了进一步的了解，但徐悲鸿作为一位杰出的画家，我们了解的只是一部分，还有许多知识等你去发现呢？中国山水画中的生命与自然的和谐交融 第 3 课时（总第3 课时） 授课人：李安乐 时间：2010年3 月 21 日 教材分析本课为七年级下册第一单元艺术生命与自然的和谐交融中的第三部分，承接前几部分中对原始艺术和宗教神话艺术的分析，本课选取本课中关于自然景观中中国山水画部分，还选取了第二单元中的山水画。教学设计指导思想本课为欣赏课，同时以独立专题形式展现。在教学设计上，以欣赏为主题，运用跨学科研究的方法，在大的山水文化情境中，构建双胞胎“山水诗-山水画”的相互解读与欣赏。在设计中所使用的文化资源是极为丰富的，学生在教学很多中作为主体参与欣赏的互动，通过对所学知识的调用，使其初步掌握美术欣赏的方法，为下一课西方风景画中生命与自然的和谐交融奠定鉴赏技法的基础。教学目标知识目标学习中国山水文化及山水画中传达出的深层意蕴，理解“意境”。情感目标体验山水画中的生命意识。审美目标在山水画中体味隐逸悠然的审美意境。教学难重点教学难点在于对山水画中表达出的人的精神及生命意识的认同和理解，其重点在于同过跨学科，在文学与美术间搭建桥梁，同时灵巧调用学生已学关于山水诗的知识来互动理解学习山水画，并提高欣赏水平。教学方法讲授，探究课题类型欣赏教学准备图书、教册教 学 过 程 教师活动学生活动教学内容板书设计设计意图由山水诗激趣味 导入山水文化1、由音乐高山流水引入。2、导入陶渊明饮酒简介陶渊明及陶诗。3、引入中国山水文化4、指引学生阅读p2主题文字。1、诵读饮酒