2019-2020年九年级语文下册 第11课《醉翁亭记》教学资料 长春版.doc

2019-2020年九年级语文下册 第11课醉翁亭记教学资料 长春版作家与作品1.欧阳修欧阳修（10071072），北宋政治家、文学家。唐宋古文八大家之一。字永叔，号醉翁，晚号六一居士。吉州永丰（今属江西）人。欧阳修自称庐陵人，因为吉州原属庐陵郡。欧阳修幼年丧父，在寡母抚育下读书。仁宗天圣八年（1030）进士。次年任西京（今洛阳）留守推官，与梅尧臣、尹洙结为至交，互相切磋诗文。景祐元年（1034），召试学士院，授任宣德郎，充馆阁校勘。景祐三年，范仲淹上书批评时政，被贬饶州。欧阳修为他辩护，被贬为夷陵（今湖北宜昌）县令。康定元年（1040），欧阳修被召回京，复任馆阁校勘，后知谏院。庆历三年（1043），范仲淹、韩琦、富弼等人推行庆历新政，欧阳修参与革新，提出了改革吏治、军事、贡举法等主张。庆历五年，范、韩、富等相继被贬，欧阳修也被贬为滁州太守。以后，又知扬州、颍州（今安徽阜阳）、庆天府（今河南商丘）。至和元年（1054）八月，奉诏入京，与宋祁同修新唐书。嘉祐二年（1057）二月，欧阳修以翰林学士身份主持进士考试，提倡平实的文风，录取了苏轼、苏辙、曾巩等人。这对北宋文风的转变起了很大作用。嘉祐五年，欧阳修拜枢密副使。次年任参知政事。以后，又相继任刑部尚书、兵部尚书等职。英宗治平二年（1065），上表请求外任，不准。此后两三年间，因被蒋之奇等诬谤，多次辞职，都未允准。神宗熙宁二年（1069），王安石实行新法。欧阳修对青苗法曾表异议，未执行。三年，除检校太保宣徽南院使等职，坚辞不受。改知蔡州（今河南汝南县）。这一年，他改号六一居士。四年六月，以太子少师的身份辞职，居颍州。次年卒，卒谥文忠。欧阳修是北宋诗文革新运动的领袖。他的文学成就以散文最高，影响也最大。他是唐宋八大家之一。他继承了韩愈古文运动的精神，在散文理论上，提出文以明道的主张。他所讲的道，主要不在于伦理纲常，而在于关心百事。他取韩愈“文从字顺”的精神，大力提倡简而有法和流畅自然的文风，反对浮靡雕琢和怪僻晦涩。他不仅能够从实际出发，提出平实的散文理论，而且自己又以造诣很高的创作实绩起了示范作用。欧阳修一生写了500余篇散文；各体兼备，有政论文、史论文、记事文、抒情文和笔记文等。他的散文大都内容充实，气势旺盛，具有平易自然、流畅婉转的艺术风格。叙事既得委婉之妙，又简括有法，议论纡徐有致，却富有内在的逻辑力量。章法结构既能曲折变化而又十分严密。朋党论新五代史伶官传序与高司谏书醉翁亭记丰乐亭记泷冈阡表等，都是历代传诵的佳作。欧阳修还开了宋代笔记文创作的先声。他的笔记文，有归田录笔说试笔等。欧阳修的赋也很有特色。秋声赋运用各种比喻，把无形的秋声描摹得非常生动形象，使人仿佛可闻。这篇赋变唐代以来的“律体”为“散体”，对于赋的发展具有开拓意义。欧阳修的诗歌创作成就不及散文，但也很有特色。他的一些诗反映人民的疾苦，揭露社会的黑暗，他还在诗中议论时事，抨击腐败政治。但他写得更多、也更成功的，是那些抒写个人情怀和山水景物的诗。他的诗在艺术上主要受韩愈影响。总的来看，他的诗歌风格是多样的。欧阳修还善于论诗。在梅圣俞诗集序中，他提出“诗穷而后工”的论点，发展了杜甫、白居易的诗歌理论，对当时和后世的诗歌创作产生过很大的影响。他的六一诗话是中国文学史上第一部诗话，以随便亲切的漫谈方式评叙诗歌，成为一种论诗的新形式。欧阳修也擅长写词。他的词，主要内容仍是恋情相思、酣饮醉歌、惜春、赏花之类，善于以清新疏淡的笔触写景抒情。“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，“平芜尽处是春山，行人更在春山外”，通过春水春山，把感情抒写得非常深挚。还有一些艳词，虽写男女约会，也朴实生动；当然，其中也不免有浅薄庸俗的作品。欧阳修在经学、史学、金石等方面都有成就。在经学方面他研究诗易春秋，能不拘守前人之说，提出自己的创见。史学造诣更深于经学。除了参加修撰新唐书250卷外，又自著新五代史，总结五代的历史经验，意在引为鉴戒。他勤于收集、整理周代至隋唐的金石器物、铭文碑刻，编辑成一部考古学资料专集集古录。欧阳修在中国文学史上有重要的地位。他大力倡导诗文革新运动，改革了唐末到宋初的形式主义文风和诗风，取得了显著成绩。由于他在政治上的地位和散文创作上的巨大成就，使他在宋代的地位有似于唐代的韩愈。他荐拔和指导了王安石、曾巩、苏洵、苏轼、苏辙等散文家，对他们的散文创作发生过很大的影响。其中，苏轼最出色地继承和发展了他所开创的一代文风。他的平易文风，还一直影响到元、明、清各代。2唐宋八大家唐宋八大家是唐代韩愈、柳宗元和宋代欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩、王安石八位散文家的合称。明初朱右选韩柳等八家古文为八先生文集，遂起用八家之名。明中叶唐顺之所纂文编中，唐宋文也取八家。明末茅坤承二人之说，选辑了唐宋八大家文钞，此书流传甚广，唐宋八大家之名也随之流行。自明人标举唐宋八家后，治古文者皆以八家为宗。通行唐宋八大家文钞（164卷），有明万历刻本及清代书坊刻本。清代魏源有纂评唐宋八大家文读本（8卷）。3北宋诗文革新运动中国北宋继唐代古文运动而起的文学革新运动。主要反对以西昆体为代表的浮靡文风，主张对诗、文进行革新。北宋初年，面对土地兼并日剧，各种社会矛盾日益暴露，政治斗争日趋尖锐，一些开明的中下层文人士大夫主张革除社会弊病，要求文学反映现实，而当时风靡文坛的西昆体根本无法担当这样的历史使命。于是推崇韩愈、白居易，反西昆成为政治改革派们在文学上的反映。北宋诗文革新运动发展过程大体有三个阶段。第一阶段从宋太祖立国至真宗朝，是初发阶段。先驱者有柳开、王禹偁、穆修、石介等。柳开首举“尊韩”旗帜，提出重道致用、崇散尚朴、宣扬教化等，反对浮靡文风。王禹偁也主张宗经复古，倡导写作“传道明心”的古文，强调韩愈文论中“文从字顺”的一面，推崇李白、杜甫、白居易反映现实的诗歌。石介在怪说中抨击西昆体“缀风月，弄花草”，“蠹伤圣人之道”。他们的诗文显示了诗文革新运动的最初成绩，但在诗文理论方面未能提出新颖切实的见解，在当时影响不大，存在重道轻文，忽视文章语言形式的倾向。除王禹偁外，他们的创作成就不高。第二阶段在宋仁宗时期，是运动形成高潮的阶段。代表作家有范仲淹、李觏、尹洙、石延年、苏舜钦、梅尧臣、宋祁、欧阳修、苏氏父子、王安石和曾巩等。先是范仲淹提出主张改革文风，戒浮华，得到朝廷支持，于是改革文风之士接踵涌现。李觏要求文以经世，反对拟古和雕琢。尹洙摒弃骈文，致力简而有法、辞约理精的古文。苏舜钦认为写作根本目的是“警时鼓众”“补世救失”，反对以藻丽为胜，提倡“道德胜而后振”。梅尧臣论诗强调写诗要有感而发，重比兴。认为诗歌要写实，要对现实有所美刺，反对西昆派的浮艳诗风，主张语言要朴素，风格要平淡。稍后于苏、梅的欧阳修，则是整个诗文革新运动的领袖。他有意把诗文革新运动与政治上的改革要求相呼应，使古文、诗歌和文学理论批评为现实斗争服务。文学主张上提倡平实朴素的文风，提倡文章要有用于当世。具体表现在文与道的关系上，强调道对文的决定作用，认为道应是易被人理解且可以照之去做，并不是高不可攀的，他反对那种务高言而鲜事实的文章。在文的方面讲求平易，提倡简而有法，反对追求奇险。欧阳修还首创诗话这一评论诗文的新体式，其六一诗话中有许多精辟的文论、诗论见解。此外，欧阳修改革科场积弊，罢黜四六时文，并大兴创作之风，努力提举后进。欧阳修上述主张、措施，使诗文革新运动达到高潮。第三阶段从宋英宗朝至哲宗朝，是诗文革新运动完成期，代表人物是王安石、曾巩、苏轼、苏辙以及黄庭坚、秦观等人。而苏轼则是继欧阳修之后的文坛领袖，他强调作文要有感而发，十分重视文章的文学价值，要求作家要有细致敏锐的观察力和高度的艺术修养，主张为文要从不同内容出发采取不同表现形式，为文要文理自然，还要讲究章法。他的诗文词赋，都体现了北宋文学的最高成就。北宋诗文革新运动，继唐代古文运动之后，又一次把古代文学，特别是散文以及文论的发展推进了一步，对后世影响巨大。此后，以唐宋八大家为代表的古文传统，一直被奉为正宗。但同时，北宋诗的散文化和以议论为诗的概念化倾向，为南宋理学家的散文所师法，表现了该运动的历史局限。4庆历新政庆历新政是指宋代仁宗庆历年间进行的改革。宋仁宗时，官僚队伍庞大，行政效率低，人民生活困苦，辽和西夏威胁着北方和西北边疆。庆历三年（1043），范仲淹、富弼、韩琦同时执政，欧阳修、蔡襄、王素、余靖同为谏官。宋仁宗责成他们在政治上有所更张以“兴致太平”。范仲淹与富弼提出明黜陟、抑侥幸、精贡举、择官长、均公田、厚农桑、修武备、减徭役、覃恩信、重命令等10项以整顿吏治为中心的改革主张。欧阳修等人也纷纷上疏言事。宋仁宗采纳了大部分意见，施行新政。诏中书、枢密院同选诸路转运使和提点刑狱，规定官员必须按时考核政绩，以其政绩好坏分别升降。更荫补法，规定除长子外，其余子孙须年满15岁、弟侄年满20岁才得恩荫，而恩荫出身必须经过一定的考试，才得补官。又规定地方官职田之数。四年三月，更定科举法。另外，还颁布减徭役、废并县、减役人等诏令。由于新政触犯了贵族官僚的利益，因而遭到他们的阻挠。五年初，范仲淹、韩琦、富弼、欧阳修等人相继被排斥出朝廷，各项改革也被废止。5醉翁亭位于安徽省滁州市琅山中。北宋庆历六年（1046）欧阳修做滁州知州时，常来此饮酒和赏景。山僧智仙建亭于醉泉旁，亭建成后，由欧阳修命名，并作了脍炙人口的散文醉翁亭记以记其事。醉翁亭屡经废兴，布局严谨小巧，曲折幽深，颇有诗情画意。亭周围建有二贤堂、冯公祠、古梅亭、怡亭、醒园等许多单体建筑，为江南建筑风格。醉翁亭内新塑欧阳修像。在醉翁亭之右的宝宋斋中有苏轼手书的醉翁亭记全文的碑刻，为宋代传下来的稀世珍宝。思考与讨论一、作者在题滁州醉翁亭诗中云：“四十未为老，醉翁偶题篇。醉中遗万物，岂复记吾年。”请查阅关于作者的相关资料，结合作者特殊的人生经历，谈谈对“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”的理解。设置此题的意图是理解名句的内涵。作者写作本文时，因“庆历新政”已彻底失败，遭谗被贬，思想十分矛盾，作者此时自称“醉翁”即旷达自放的意思。作者表面写的虽是游山玩水的乐趣，却蕴含失意抑郁的情感，委曲婉转，余韵不尽，表现了作者寄情山水、排遣愁怀的思绪。二、明代茅坤称赞此文为“文中之画”，说“昔人读此文，谓如游幽泉邃石，入一层才见一层。路不穷，兴亦不穷。”你把本文也当做是一幅画，重读一遍，琢磨一下能否有新的发现。设置此题的意图是引导学生以一个新的欣赏画的角度去阅读。本文写景就像立体的山水画，入一层才见一层，尤其是文章开篇，先远处环视，“环滁皆山也”，近至“西南诸峰”，方觉“林壑尤美”，又仰望琅山，“蔚然而深秀”。再入六七里，流水泻出于两峰之间。峰回路转，突现醉翁亭。的确是文不穷，画亦不穷，兴更不穷。如果有爱好绘画的同学，不妨将本文所描写的景物画成山水画，与文章相映成趣。有关资料1.关于思想内容这篇醉翁亭记是宋代散文名篇，历来被视为欧阳修的代表作之一。文章的语言平易明畅，写作背景却相当复杂，涵蕴也很丰厚，以致评析此文的主题时众说纷纭，莫衷一是。首先要弄清的是：欧阳修为什么一贬滁州，就自号“醉翁”，并以此名亭，作文为记。就这篇文章内容看，那是由于琅山的风景使他陶醉，人与人之间亲密淳朴的关系使他陶醉，那些香而且洌的酒使他陶醉。因此有人说，欧为此文，意在寓性情于游赏。或者说，纵情山水，表旷达自放的情怀。但是，这篇文章写于宋仁宗庆历六年（1046），时欧年四十，贬滁州已经一年。他这次被贬，由于论救推行庆历新政诸君子，得罪了守旧官僚。这些人利用他甥女张氏犯法一事，想把他牵连下狱。后来事虽大白，他还是被贬往滁州。欧阳修是个个性刚直的人，读他的与高司谏书可知其议论之峻切。现在邪正颠倒，他无端被诬，心中怎么能没有愤懑，又怎么能自放于山水诗酒？十年前，因为支持范仲淹，贬为夷陵县令时，他曾写信给同案被贬的尹师鲁，肯定了尹在谪迁中“益慎职，无饮酒”的自处之道，并批评了那些一遭贬逐，便“傲逸狂醉”的人。十年后的今天，写这篇醉翁亭记，竟然畅言饮酒，自号“醉翁”，以至苍颜白发，颓然乎众宾之间，前后矛盾，判若两人。要说这完全是出于爱游乐，纵情山水，是很难令人信服的。那么，是不是果如另外一些评论者说的，山水之乐无非是沉郁、压抑心情的饰容，像李白那样，以耽酒自寓其愤世傲岸之情呢？考欧阳修之为人及其所为文，可贵处在一“真”字。他决不会矫情伪饰，自欺欺人。他之所以前后矛盾，其中必有一个难以具言的心理历程。十年前，他写了那封著名的与尹师鲁书，透露了一点消息。那信中说，不少前代名人，包括韩愈在内，“一到贬所，则戚戚怨嗟，有不堪之穷愁形于文字，其心欢戚无异庸人。”因此告诫余靖（安道）：“慎勿作戚戚之文。”他显然看不起、更不屑做那种患得患失的庸人，他的心有更广的天地。再说，受到打击、遭到贬谪就忧戚怨嗟，反而使那些陷害他的人弹冠相庆，无异于为敌张目。因此，他诗酒山林，随遇皆乐，显示自己绝不曾因横遭打击垂头丧气；反而意气自若，心态安怡，表现出泱泱君子的坦荡风怀，铮铮铁骨。这是他在醉翁亭记里强调“其乐亦无穷也”的真正原因。再说，滁州“地僻而事简”，他于无意中得此闲太守，正所谓不幸中之大幸，滁州又有琅，林泉之胜足资畅游，可以涤荡胸中积困。来滁时过一年，朝往暮归，便渐渐得到一种悠然自适之乐，冲淡了心底的烦忧。更何况，守滁一年，能使滁州的人民“乐其岁物之丰成”，又幸滁州士人“喜与予游”，而“与民共乐”正是“刺史之事”（以上几处引文均见作者写于与本文同时的丰乐亭记），更足以使他化忧为乐。怀此乐心，以涉山林，则寓目之景色无不献美于前；以临卮酒，则入口之涓滴无不“饮少辄醉”。“饮少辄醉”也不全限于酒量的大小，而且包含有心之所乐，未饮先如醉一层意蕴。于此可知，由诫人以“无饮酒”发展到“自号醉翁”，经历了一个从不为个人忧患戚戚然借酒浇愁，变为真正“得心寓酒”的心理历程。因此说，这篇文章写作背景相当复杂，分析时不能以偏概全。（古文鉴赏辞典）欧阳修的醉翁亭记是一篇四百余字的山水游记，它风格欢快，意境优雅，千古称道，值得认真研究。醉翁亭记是作者被贬滁州时的作品。宋仁宗庆历五年（1045），欧阳修因参加范仲淹同保守派的斗争，贬官为滁州太守。在到任路途上，他写道：“阳城淀里新来雁，趁伴南飞逐越船。野岸柳黄霜正白，五更惊破客愁眠。”（自河北贬滁州初入汴河闻雁）诗中透露了在政治上受挫后苦闷得忧不成眠的心情。但欧阳修并未在失意中沉沦下去；出身贫困，努力仕进，几起几落的经历，成就了他一种自强不息、宽解达观的处世态度。在滁州所作送张生一诗中，他高吟道：“老骥骨奇心尚壮，青松岁久色愈新。”乐观坚定的胸怀，充分体现出来。离开滁州三年之后，他还热烈地怀念那段贬官生活，“吾尝思醉翁，醉翁名自我”，“吾尝思丰乐，魂梦不在身”（思二亭送光禄谢寺丞相归滁阳），这种遥想当年、以苦为乐的态度，并非常人所具备。可见醉翁亭记的出现不是偶然的，它与作者的生活经历和乐观气质有着密切的关系。任职滁州期间，欧阳修的心境是开阔的，“修之来此，乐其地僻而事简，又爱其俗之安闲”，于是，忘掉了个人的忧愁，“乃日与滁人仰而望山，俯而听泉”，感到“四时之景无不可爱”（丰乐亭记）。这种欢快乐游的心情，构成了欧阳修创作醉翁亭记时的情绪基调。醉翁亭记这篇佳作是由一个“乐”字统率全篇的。作者要表达的政治理想，隐含在“乐的深处。文章中“乐”的程度从无到有、由浅入深，步步深化，形成一个“乐”的磁极，吸引读者循乐而进，探索其中的情趣。“乐”是从写景开始的。作者由远及近，选择了最短的路径，让读者沿途览胜，渐入佳境。开篇数笔，就提供了一个极富乐趣的环境，初步点明了太守之“乐”的自然原因。而后，他把空间静止的景物放到飞跃的时间中描写，一日间的朝暮变化，一年中的春秋相迭，特别是抓住最能代表四季特征的野花、佳木、风霜、水石的变化，点出山间四时的乐趣所在，这就成为对太守“乐”的自然原因的进一步说明。应当注意的是，面对四时，作者既未伤春，又未厌夏。秋日看到的是高风洁霜，而非无边落木；冬日看到的是水落石耸，而非寒风枯草。从对自然景物的观察中，我们可以透视出作者当时的精神状态；善于从自然造化的神秀中领略山光水色那纯真的美，从而排遣自己的愁怀。然而，文章并不停留在山水之乐上，醉翁亭记最为可贵之处，表现在“负者歌于途，行者休于树，前者呼，后者应，伛偻提携，往来而不绝者，滁人游也”。这幅安乐太平的生活图景，点出了欧阳修“乐”的社会原因。此处虽着墨不多，却是全篇的思想精华所在，为我们深入挖掘“乐”的思想意义提供了极好的注解。这时，欧阳修的“乐”已由山水之乐升华为多层次的乐趣。自然界的山水感发，仅是作者愉悦的表层原因和最初的触动，隐含在深处的快乐，乃是对滁州百姓丰衣足食的陶醉。欧阳修任职滁州时期，正值宋朝由盛而衰的开端，但在这个封建皇帝的黑暗统治鞭长莫及的局部地区，这位具有革新思想的开明太守，在办理政事时又“不见治迹，不求声誉，宽简而不扰”（宋史卷三百一十九），因此，滁州百姓得以安逸地生活完全是可能的。对此太平年景，欧阳修几乎忘却了仕途的烦恼和艰辛，精神上得到极大的快慰。这使得他的“乐”具有了人民性的因素，醉翁亭记也同那些一味寄情山水、自得其乐的文字有了明确的分野。随着文章的演进，曾在“觥筹交错”中乐极而醉的太守，对貌似相像而原由不一的“乐”进行了富于哲理的探索。从“然而禽鸟知山林之乐，而不知人之乐；人知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐也”一句中，我们可以看到，欧阳修把“乐”赋予三种生命：一是鸟，这是一种没有思想的快乐；二是人（指除太守之外的游人），他们的乐不能与太守相媲美；独有太守之乐，才是凡人俗鸟不能理解的高妙的乐。在欧阳修看来，鸟为投林而乐，百姓为太平而乐，而他自己的乐则是囊括山水、风物、人情的兼济天下之乐。他既为滁州景物而乐，也为百姓而乐，更为自己治滁有方而乐。这样一个鲜明活脱的居于乐之顶峰的太守形象，启发着读者对欧阳修“乐”的思想归宿进行更加深入的思考。欧阳修曾用赞许的口吻谈道：“范仲淹常自谓曰：士当先天下之忧而忧，后天下之乐而乐也。”在醉翁亭记欢乐气氛的高潮中，我们也隐约从作者身上看到这种“后天下之乐而乐”的影子。从中寄寓着作者对祖国山河的热爱、对人民安居乐业的陶醉，这使作品具有了较深刻的思想意义。2关于写作特点在这篇散文里，他要抒发的是被贬滁州一年后的生活情怀。因此，题目虽是醉翁亭记，在“亭”字上反而着墨不多，用主要篇幅来写“醉翁”。林壑泉亭，无不是醉翁活动的衬景；“日出”“云归”，无不荡漾着醉翁的诗情雅意。这样安排重点，写“亭记”却突出人物，不以亭为核心，乍看似乎离了题目，其实扣紧题旨，是这篇优美的抒情散文在剪裁上独具的特色。但命题既为醉翁亭记，当然又不能完全不点到“亭”。这篇散文写“亭”虽只寥寥数语，构思也很具匠心。全文先用“环滁皆山也”一语喝起，写大景、全景。但这仅是远处环视，只可能看见一片模糊的轮廓，故泛言其为“环滁皆山”。镜头拉近到“西南诸峰”，渐渐望见那“蔚然深秀”之色；再拉近到“酿泉”，便听到了流水潺潺之声；再拉近到醉翁亭，终于看清了亭子像鸟翼一般的具体形象。这样迤逦写来，切合步行入山远近视听之理，又显得层次丰富，胜境迭陈，使读者随着作者的脚印，信步神游于楮墨画图之间，有一种“引人入胜”的艺术效果。第三段写山林中的人，先写“负者”“行者”的来往游人，次写起坐喧哗的众宾，镜头拉近，头像扩大，最终写核心人物“颓然乎其间”的太守，推出“苍颜白发”的特写镜头。后段写人禽和谐共乐，也是先写禽鸟之乐，而后写众人之乐，最后归结到太守之乐，结末一句直接点出“太守者，庐陵欧阳修也”，都是从大到小，由远而近，最后集中到醉翁一人。这种移步换形、聚焦一点的艺术手法，使全文重点突出，“醉翁”始终居于画面的中心。所写事物虽不多，却纷繁有序；林壑之胜，朝暮四时之景，休息、行走的游人，以至喧哗的众宾，幽鸣的禽鸟；这众多杂沓的物态人情，都用一个“乐”字贯串，使文意辐凑，凝而不散。特别是结处“然而禽鸟知山林之乐，而不知人之乐；人知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐也”，四句中两用“知”与“不知”，文势遒劲，一转一深，构成螺旋式层层推进，是一篇之警策，显示出作者炼句炼意的艺术功力。人多称赞欧阳修的散文富于诗意，誉之为“诗化的散文”。称之为诗，首先要有诗的意境。前面论析过的人与自然，人与人的心灵沟通，情景相生，意与境谐，已具诗的意境。誉之为诗，还必须具备音乐之美，要求韵律悠扬，声情契合。在这方面，本文也有戛戛独造之处。这篇文章的中心人物醉翁的心情，是悠然自适，悠闲容与的。反映这种心情的句式韵律，也纡徐悠远，逸韵从容，自有诗一般的音乐境界。这就要说到本文连用“也”字的艺术效果。“也”这个助词，本多用来表判断语气，用于句末，往往表示语意顿结。欧阳修在这篇文章的许多句子里，却赋予“也”与今语“啊”字情韵相近的特殊的感叹意味，不是休止符而是一个延长音符。全文连用二十一个“也”字，构成曼声咏叹的韵致，以表现醉翁悠然自得的心态，这是欧阳修的独创。欧的史传文字，多顿挫唱叹之美；这类记游乐情怀的文字，却不取顿挫转折而专一反复咏叹。可见他的散文，因情赋声，具有多种风调，多种情韵。所谓秋虫春鸟，各有新声，不拘于一格，却无往而不近乎诗。（古文鉴赏辞典上海辞书出版社）醉翁亭记的艺术性跟它的思想性一样，并不是让人一览无遗，而是必须深入挖掘，才能揭示其隐含的奥妙。本文试从读者欣赏心理的角度，在以下四方面做一些探讨。（1）在结构上，作者讲究艺术的凝聚。“环滁皆山也”，一阅而知是全景；碧绿而秀丽的琅山，分明是远景；酿泉潺潺而流，这是中景；凌空欲飞的醉翁亭，可以说是近景；而携客登临、把酒而醉的太守，当然属于特写镜头了。作者在偌大的空间范围里，一步一步缩小读者的视野，最后笔落在中心人物身上，完成了由景及人的过渡。从思想内容上，作者也是从包罗万象的山水之乐、百姓之乐，逐步深化为隐含在太守内心深处妙不可言的乐趣。写作手法上，同样经历了一个由宏大到精微的浓缩过程。作者的这种艺术凝聚法，不单纯是作家主观地对生活场面的取舍，而且也是符合人类共同的欣赏习惯的，人们总是先接触宏观世界，而后才注视微观世界，反映在对生活的观察和认识上，总是由远及近，由大到小，由浅入深，由表象到里象的。作者深谙此理，因而，这一艺术的凝聚法很自然地被读者所接受。（2）在写法上，作者采用了虚拟的第三人称的手法，具有独特的艺术效果。醉翁亭记中，作者虽然在写自己，却舍弃了第一人称的手法，这是很值得玩味的。正如“长歌当哭应在痛定之后”一样，赋文述乐也当在乐宁之后，处于极度兴奋中的当事人是很难表述清楚感情的。为此，作者采用了虚拟的第三人称的手法。作品写的是作为醉翁的欧阳修，而作为作者的欧阳修则清醒地站在一旁，与愉悦之至的感情保持一定的距离，冷静地观察和描述醉翁亭边的欢快景象。这种写法至少有三大益处：一是作为议论的语言可以写得更加含蓄，如“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”，仿佛不在言己，倒像言他，透露出第三者揣测的口吻，增强了语言的耐人寻味之感。二是对醉翁的容颜可以详尽地加以描述，如“苍颜白发，颓乎其中者，太守醉也”，如用第一人称，肖像描写上就有诸多不便。三是可以把太守的心理活动写得更加玄妙，让人难以捉摸其中隐含的真实意义，而用第一人称，心理活动只宜写得很直白，达不到应有的艺术效果。这种虚拟的第三人称手法，在文章的结尾被作者所点破。唯其点破，才能使读者增强欣赏的乐趣。这一手法在此文中运用得如此娴熟，可见欧阳修对读者欣赏心理的微妙之处，是有着深刻的体察的。（3）在语言上，大量地运用虚词。欧阳修的醉翁亭记，从内容上是企图表达作者的欢快心境的，但散文这种形式没有给他提供像诗歌那样表达感情的节律，作者选用了“也”字通贯全篇，就是为上述目的。醉翁亭记中每句都以“也”字作结。二十一个“也”字，有规律地分布在一篇四百多字的散文中，一唱三叹，形成一种类似押韵的形式。由于重复出现的“也”字是一个语气词，随着作者情绪的变化，语句的更迭，“也”字也就被赋予不同的感情和语气。因此，“也”虽多次出现，却并未使读者生厌，反而形成了特有的艺术美感。重复地运用“也”字，这在古典散文中是有传统的。中庸曰：“修身也，尊贤也，敬大臣也，体群臣也，子庶民也，来百工也，柔远人也，怀诸侯也。”周易杂卦中，也有句末全用“也”字的例子。欧阳修继承了这一传统手法，赋予“也”字以更丰富更复杂的含意：首先，它在全篇起了区别层次的作用，使每句话的意思显得格外分明；其次，它在间隔一定长度的其他声音之后反复出现，形成一种节奏，使作为案头文学的这篇散文，具有了诗歌那样琅琅上口的韵律，在不断的反复中，易于表达出作者不断高涨的欢悦情绪；再次，吟诵这篇散文的同时，读者很容易从“也”字造成的徐缓优游的气氛中，联想到作者自得其乐、摇头晃脑、天真而又自信的动人情景。（4）在句式上，大体整齐，偶有错落，并大量地采用倒文的形式。醉翁亭记的句法颇有讲究，作者善于运用对句形式。既有单句对，如“日出而林霏开”对“云归而岩穴”；又有双句对，如“临溪而渔，溪深而鱼肥”对“酿泉为酒，泉香而酒洌”；还有三句对，如“夕阳在山，人影散乱，太守归而宾客从也”对“树林阴翳，鸣声上下，游人去而禽鸟乐也”。运用这些对句，不仅利于增强文章的形式美，更重要的还是体现在读者语感上的节奏与和谐，使每层意思在表达上略呈平衡。读者随作者匀速前行，无急无缓，形成行云流水般的自然风貌。当然，欧阳修也不拘泥于一个程式，在句式相对，大体整齐中，作者偶尔也打破这一平衡。醉翁亭记还大量采用倒文的形式。宋人陈揆文则中说：“倒言而不失其言者，言之妙也；倒文而不失其文者，文之妙也。文有倒句之法，知者罕矣。”醉翁亭记中状写的部分常置于主语之前，如先是“望之蔚然而深秀者”，然后才是被形容的主体：“琅也”。先是“醉能同其乐，醒能述以文者”，而后才出现“太守也”。像这样的倒文句式，文中比比皆是。这种形式的运用，使行文摆脱了常见的叙述方式，把描写山水、人物情态的分句突出在首要位置，极尽雕绘之能，让读者产生一种急于知道被描述的主体的悬念和热望。随着“也”字的到来，主体悠然而出，悬念顿然冰释。如此循环，一篇短文竟平中见奇，意趣横生。读者除却迫不及待地诵读下去，没有其他选择。可见倒文形式的运用，也是造成醉翁亭记传诵不衰的颇为微妙的一个原因。作为一个大文学家，欧阳修具有较高的审美意识，他善于观察自然景色的动态美，能从常人熟视无睹的景物中得到醉人的乐趣，而后运用高超的艺术手法，把自然的美化为艺术的美，从而使千百年来的读者深受感染，在潜移默化中受到审美教育，提高了审美能力。这对今天的文艺创作或文艺欣赏如何返璞归真，重新挖掘自然的意趣，也还是有启示意义的。（古代抒情散文鉴赏）3醉翁亭记的姊妹篇丰乐亭记欧阳修修既治滁之明年，夏，始饮滁水而甘。问诸滁人，得（发现水源）于州（州城）南百步之近。其上则丰山，耸然而特立；下则幽谷，窈然而深藏；中有清泉，滃然而仰出。俯仰左右，顾而乐之。于是疏泉凿石，辟地以为亭，而与滁人往游于其间。滁于五代干戈之际，用武之地也。昔太祖皇帝（赵匡胤）尝以周师破李（南唐中主）兵十五万于清流山下，生擒其将皇甫晖、姚凤于滁东门之外，遂以平滁。修尝考其山川，按其图记；升高以望清流之间，欲求晖、凤就擒之所。而故老皆无在者，盖天下之平久矣。自唐失其政，海内分裂，豪杰并起而争，所在为敌国者，何可胜数！及宋受天命，圣人出而四海一，向之凭恃险阻，铲削消磨（全被荡平）。百年之间，漠然徒见山高而水清，欲问其事，而遗老（指早先一代人）尽矣。今滁介于江淮之间，舟车商贾、四方宾客之所不至。民生不见外事，而安于畎亩衣食，以乐生送死。而孰知上（宋皇帝）之功德，休养生息，涵煦（滋润化育）百年之深也。修之来此，乐其地僻而事简，又爱其俗之安闲。既得斯泉于山谷之间，乃日与滁人仰而望山，俯而听泉。掇幽芳而荫乔木，风霜冰雪，刻露清秀，四时之景，无不可爱。又幸其民乐其岁物之丰成，而喜与予游也。因为本其山川，道其风俗之美，使民之所以安此丰年之乐者，幸生无事之时也。夫宣上恩德，以与民共乐，刺史之事也。遂书以名其亭焉。教学建议1本文语言优美，因此要把朗诵作为重要的教学要求，必须达到人人能背诵，会默写。2本文教学可以从“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”这一传诵千古的名句入手，通过讲解写作背景和分析课文相关语言，理清“醉”和“乐”之间的关系，理解作者的政治理想和寄情山水以排遣抑郁的复杂感情。这篇优美的山水游记，可以通过指导学生诵读、评点来体会全文抒情、写景、叙事巧妙结为一体的特点，欣赏本文流畅婉转、抑扬错落的语言风格。附板书设计：醉 翁 亭 记欧 阳 修