艺术基础考研模拟题解析以及导师论文ppt课件

336艺术基础考研模拟题解析以及导师论文,1,考察内容,根据考生报考的专业分为三大类型的试题： I、报考音乐、舞蹈专业的考生重点关注“音乐编”、“舞蹈编”、“戏曲编”； II、报考电影、广播电视专业的考生重点关注“电影编”、“广播电视编”、“戏剧编”； III、报考美术、艺术设计专业的考生重点关注“美术编”、“艺术设计编”。考试题型： 考题类型 一、名词解释（4题，每题10分，计40分） 二、简答题（2题，每题20分，计40分） 三、论述题（2题，每题35分，计70分）,336艺术基础考研模拟题茶水：,2,解析,波普艺术 波普为Popular的缩写，意即流行艺术、通俗艺术。波普艺术一词最早出现于19521955年间，由伦敦当代艺术研究所一批青年艺术家举行的独立者社团讨论会上首创，批评家L.阿洛维酌定。他们认为公众创造的都市文化是现代艺术创作的绝好材料，面对消费社会商业文明的冲击，艺术家不仅要正视它，而且应该成为通俗文化的歌手。 在实践中有力地推动这一思潮发展的艺术家是理查德汉密尔顿。1956年，他在首届“这是明天”的个人展览会（惠特彻派尔画廊）上陈列出握有“POP”字母的网球运动员的拼集作品。这幅作品成了波普艺术的一面旗帜。英国波普艺术的代表人物还有：E.保罗齐、J.蒂尔森、D.霍克尼、R.B.基塔依、R.史密斯、A.琼斯。 20世纪50年代初萌发于英国，50年代中期鼎盛于美国。 美国波普艺术的出现略晚于英国，在艺术追求上继承了达达主义精神，作品中大量运用废弃物、商品招贴电影广告、各种报刊图片作拼帖组合，故又有新达达主义的称号。 美国波普艺术家声称他们所从事的大众化艺术与美洲的原始艺术和印第安人的艺术类似，是美国文化传统的延续和发展，1965年在密尔沃基艺术中心举办的一次波普艺术展览即以“波普艺术与美国传统”为题。美国波普艺术的开创者是：J.约翰斯和R.劳申伯格，影响最大的艺术家是A.沃霍尔、J.戴恩、R.利希滕斯坦、C.奥尔登伯格、T.韦塞尔曼、J.罗森奎斯特和雕塑家G.西格尔。 集合艺术和偶发艺术一般也认为是波普艺术的两个支系。,3,购买方式,购买方式比较简单，因为我们自己的才思商城，所以，大家可以比较方便的购买到真题资料。方式如下： 1：打开浏览器搜索才思商城； 2：点击链接即可购买 3：直接联系才思考研咨询,4,分享,一、名词解释 1.酒神精神 2.原生态艺术 3.情景交融 4.虚实相生 二、简答 1.如何理解“美是形象的真理”? 2.就你熟悉的一部作品，谈谈艺术形象的典型性。 三、论述 1.论述艺术和新媒体的关系。 2.如何理解杜甫所说的“别裁伪体”和“转益多师”?,5,评分标准,关于论述题的评分标准，一般而言，采取的是客观题固定答案，主观题不设参考答案的做法。 主观题不设参考答案，要求考生勇于提出自己的想法，大胆抒发不同见解，不要人云亦云。艺术最怕的就是走别人走过的道路，那是平庸、无才的体现。因此，答案最忌讳相似，甚至雷同。所以，下边在这里有必要再一次郑重地告诉同学们，即使看了资料的答案，也不要背下来原封不动的照搬，因为，那样只会让你走上雷同的不归路。 主观题有自己的评分标准，一般会从内容、结构、语言等几个方面综合考量，然后按档次评分。以一道30分的论述题来看，一般可以分为如下五档： 第一档次：26-30分 立意深刻、中心突出、观点新颖、论据翔实，结构清晰，逻辑严谨，论述精辟，字迹优美，行文流畅，文采丰满。 第二档次：21-25分 中心明确、结构较为完整，逻辑层次比较清晰，文从字顺。 第三档次：16-20分 中心基本明确，结构尚完整，语句比较通顺，有少量语病和错别字。 第四档次：11-15分 中心不太明确，结构不够完整，层次不甚清晰，语句不够通顺，有较多语病、错别字。 第五档次：0-10分 偏离题意，结构残缺，层次混乱，思维不清，语句严重不通。书写字迹潦草混乱。,6,参考书目推荐,参考资料： 艺术学基础知识 王次炤主编 中央音乐学院出版社 额外推荐书籍介绍 艺术概论王宏建主编，文化艺术出版社，年 艺术学概论彭吉象，北京大学出版社，2015年5月 艺术的故事（又名艺术发展史、艺术的历程）贡布里希，天津人民出版社或陕西人民美术出版社 中国文化读本（第2版） 外语教学与研究出版社 叶郎 朱良志著,7,论述题答题模版,结合马克思主义的观点，谈一谈艺术与政治的关系，并结合实例分析 对于艺术与政治的关系，马克思主义哲学有着迄今为止最为深入和充分的认识。马克思主义认为艺术与政治都是经济的反映，都是建立在经济基础之上的上层建筑。经济基础是指由社会一定发展阶段的生产力所决定的生产关系的总和，是构成一定社会的基础。政治上层建筑在阶级社会指政治法律制度和设施，主要包括军队、警察、法庭、监狱、政府机构和政党、社会集团等。思想上层建筑包括政治法律思想、道德、宗教、文学艺术、哲学等意识形态。 在上层建筑中，政治处于主导地位，国家政权是上层建筑的核心。在阶级社会，上层建筑具有阶级性。 首先，艺术和政治的关系首先体现在政治利用艺术，这是在古今中外普遍存在的现象。中国古代认为艺术有着“成教化、助人伦”的功能，对于统治者而言，这一功能恰能满足其实施政治统治、维护政治安定的需要，所以从古至今的统治者都利用艺术，使之成为有助于政治统治的手段。 如康熙南巡图的绘制是康熙皇帝利用绘画的形式展现了南巡的盛事，宣扬了统治者的威仪，表明了其对江南的统治态度，展示了清代盛世统治的繁荣，最终的目的是有利于稳固其统治。 同样，文艺复兴时期的文学家主张个性解放，反对中世纪的禁欲主义和宗教观;提倡科学文化，反对蒙昧主义，摆脱教会对人们思想的束缚;肯定人权，反对神权。如但丁神曲、薄伽丘十日谈等。 其次，艺术的发展对政治也有着重要的作用。 第一，政治之所以一直利用艺术为其服务，是因为艺术具有形象性和感染力，其作用于人的情感，可以具有其他政治手段不具备的特性，发挥着不可替代的作用。 第二，艺术对政治还可以起到讽喻政治，揭露政治黑暗的批判作用。 第三，艺术还可以起到推动政治进步，助力于政治变革的作用。 例如清初朱耷在表面上画的是花鸟，但隐藏在画面后的政治倾向性却是显而易见的。法国画家德拉克洛瓦的自由引导人民取材于1830年法国七月革命事件，画面描写了一次战斗的情景，处于中心位置的是一位被称为“自由女神”的妇女。在这位妇女的引导下，群众穿过倒塌的街垒，踏着战友的血迹勇往直前。这幅画是浪漫主义和现实主义有机的融合，它气势磅礴，画面结构紧凑，色调丰富炽烈，极具感染力。,8,论述题答题模版,结合马克思主义的观点，谈一谈艺术与政治的关系，并结合实例分析 从某种意义上说，政治本身就是艺术，而许多著名的艺术作品都是以政治为题材的。例如音乐艺术史中的马赛曲、国际歌；美术方面德拉克洛瓦自由领导人民、毕加索格尔尼卡等。这些作品无一不是通过政治题材反映其各自的时代特征。 最后，政治对艺术发展的影响。 第一，统治者可以为艺术创作提供充裕的人力、物力、财力上的保障，有了这些保障，历史上那些消耗巨大、造价昂贵的艺术品才能得以完成。如北京的故宫，故宫在布局体现了中国自古以来等级分明、内外有别的伦理观念，显示了皇权的至高无上。统治者的好恶直接影响艺术的内容、风格、创作手法和个人艺术家的命运。如北宋宋徽宗酷爱艺术，带来历史上一个艺术全盛时期。 第二，政治的兴衰会影响到艺术的发展。政治的繁荣会促进艺术的发展，如盛唐时期，政治安定，经济繁荣，中外交流频繁，在文艺上也迎来了一个繁荣全盛的局面。同样，政治对艺术也有制约作用，在某些特殊的历史时期艺术甚至会沦为政治的“工具”。艺术丧失了其应有的自由，成为服务于政治的工具。 在我国，文艺的意识形态论曾占据主导地位。目前，一种观点坚持艺术与政治的密切联系，另一种观点则否认这种联系，追寻纯粹的与政治无关的艺术。我们也要看到艺术多种有多样的规定性，不能将意识形态看做唯一规定性，漠视艺术其它的属性，那样艺术变为沦为政治的工具。然而，正如马克思主义所指出的，意识形态是艺术的本质属性，艺术绝对地摒弃政治，不和政治发生关联，只是种一相情愿的说法。,9,评分标准,关于论述题的评分标准，一般而言，采取的是客观题固定答案，主观题不设参考答案的做法。 主观题不设参考答案，要求考生勇于提出自己的想法，大胆抒发不同见解，不要人云亦云。艺术最怕的就是走别人走过的道路，那是平庸、无才的体现。因此，答案最忌讳相似，甚至雷同。所以，下边在这里有必要再一次郑重地告诉同学们，即使看了资料的答案，也不要背下来原封不动的照搬，因为，那样只会让你走上雷同的不归路。 主观题有自己的评分标准，一般会从内容、结构、语言等几个方面综合考量，然后按档次评分。以一道30分的论述题来看，一般可以分为如下五档： 第一档次：26-30分 立意深刻、中心突出、观点新颖、论据翔实，结构清晰，逻辑严谨，论述精辟，字迹优美，行文流畅，文采丰满。 第二档次：21-25分 中心明确、结构较为完整，逻辑层次比较清晰，文从字顺。 第三档次：16-20分 中心基本明确，结构尚完整，语句比较通顺，有少量语病和错别字。 第四档次：11-15分 中心不太明确，结构不够完整，层次不甚清晰，语句不够通顺，有较多语病、错别字。 第五档次：0-10分 偏离题意，结构残缺，层次混乱，思维不清，语句严重不通。书写字迹潦草混乱。,10,答题思路,论点分析型 论点分析题，是近年来最常见的题型。题目给出某个艺术家或文艺理论家的一个论点，然后要求你去分析它。我们看一道简答题： 卡西尔人论写道：“艺术家不仅必须感受事物的内在意义和他们的道德生命，他还必须给他的感情以外形。在艺术品中，正是这些形式的结构、平衡和秩序感染了我们。”这样讲是不是有“形式至上”的倾向，试作分析。 这道题就要求考生看懂卡西尔所论述之意思，然后就形式与内容之关系做一简答。若事先知道卡西尔关于“艺术乃是人的生命外化而成的感性符号形式”的观点，便不难理解这道题的意思了。 论点分析题的开头要求考生对题中的论点直接进行正面回应。答题者的观点可以多样化，可以主观化，但要求做到叙述精美，不可糙话连篇。这里给一个开头段的参考答案，仅供参考： 作为象征符号学的代表人物，卡西尔这段话恰恰点出了艺术作品中意义所指层和符号能指层之间的紧密结合关系。一来生命和符号是二而为一的，二来生命的外在物化必须以符号外形展现。所以，卡西尔所说的形式的结构、平衡和秩序感染了我们不应该被断章取义地理解为“形式至上”，而应该深层次地看到形式和内容的统一性，以及形式作为内容感人所必备的中间途径。 这种题目的出现，就要求同学们平时复习的时候，要多多关注中西方文艺理论里的著名学者所持的论点，一来可以直接理解考题，二来也可以作为答题时的论据。 一般而言，论点分析型的答题思路是：论点描述+论点分析+主观评价。,11,答题结构,答题结构是给阅卷老师第一印象的东西，老师看到你的结构以后，首先会先观察你的结构是否符合要求。其实不管是什么专业的，毕业论文总是要写的，而这个结构也就是体现在这里。 这里的答题结构也和每个人的答题逻辑有关。答题逻辑每个人都会有所区别。当然，每个人的逻辑会不一样，因此得分也会有所区别。但是如果没有逻辑，那么得分肯定会更不一样了。 今天主要给大家展现的是论述题的答题逻辑。论述题是所有题目当中最难的一个题型。它本身极为综合，也比较复杂，涉及到的知识点也很多。但好处是，论述题比较少，哪怕是今年三驾马车里面在去年的基础上又增加了9个论述题，其实也就87道论述题。所以，这部分复习起来还是比较顺心的。 论述题的结构有很多，主要是： “总分总”结构：这种结构是比较常见的一种结构，属于用了绝不会犯错的结构。 “是什么为什么怎么样”结构：这种结构对大家提出的要求比较多，有些问题也不是很适用。比如去年考的“什么是视觉文化”这道论述题，“是什么？”比较好写（鉴于去年专硕题目出现了两道关于视觉文化的题目，这点在三驾马车权威笔记P204进行了详细的标注，大家可以自行翻看）。在“为什么”中写出目前这个事物所存在的问题，以及后面的“怎么样”来解决这个问题。 “定义框架总结”结构：这个结构和简答题的结构有点类似 ，首先是进行名词解释，解释这是个啥。然后按照书本逻辑框架（可参考三驾马车思维导图）回答3-5个点。最后进行简单总结。最后的总结部分属于升华部分，这部分最好是可以写出自己的观点，关键是这个观点还不能是错的。,12,