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唐宋文学复习题一、精读篇目：王勃送杜少府之任蜀川、张若虚春江花月夜、骆宾王在狱咏蝉、孟浩然临洞庭赠张丞相、过故人庄；王维使至塞上、山居秋暝；李白蜀道难、将进酒、宣州谢朓楼饯别校书叔云；杜甫兵车行、登高、蜀相、登岳阳楼、自京赴奉先县咏怀五百字；高适燕歌行、岑参白雪歌送武判官归京、韩愈左迁至蓝关示侄孙湘、白居易长恨歌、李贺金铜仙人辞汉歌、刘禹锡酬乐天扬州初逢席上见赠、西塞山怀古；李商隐锦瑟、无题“相见时维别亦难”、隋宫“紫泉宫殿锁烟霞”；温庭筠菩萨蛮“小山重叠金明灭”、李煜浪淘沙、王安石明妃曲、黄庭坚登快阁、寄黄几复；柳永雨霖铃“寒蝉凄切”、八声甘州“对潇潇暮雨洒江天”； 苏轼江城子“密州出猎”、念奴娇“大江东去”、定风波“莫听穿林打叶声”；秦观满庭芳“山抹微云”、踏莎行“雾失楼台”；贺铸青玉案“凌波不过横塘路”、周邦彦兰陵王柳、西河金陵怀古；李清照声声慢“寻寻觅觅”、一翦梅“红藕香残玉簟秋”；辛弃疾摸鱼儿“更能消几番风雨”、水龙吟登建康赏心亭、破阵子“醉里挑灯看剑”、鹧鸪天“壮岁旌旗拥万夫”；姜夔扬州慢“淮左名都”、韩愈进学解、张中丞传后序；柳宗元三戒、小石潭记；欧阳修醉翁亭记、苏轼赤壁赋；二、名词解释：上官体：(1)上官仪是贞观诗坛的新秀，是唐代成长起来的作家，他地位很高，所作应制诗以属对工切和写景的清丽婉转而名噪一时。(2)上官仪的诗作笔法精细而秀逸浑成，把五言诗的体物写景技巧大大推进了一步，成为人们模仿取法的一种新诗体，时人谓之上官体。(3)上官体绮错婉媚，重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美，诗的题材内容局限于宫廷文学应制咏物的范围，缺乏慷慨激情。初唐四杰：初唐四杰即初唐著名诗人王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。因四人皆是年少高才成名，而又皆位卑官小，常有不平之音，是他们的共同特点。（2分）他们对唐诗的贡献是使初唐诗从宫廷走到江山塞漠，极大地扩大了诗歌创作题材范畴。（3分）七绝圣手：(1)王昌龄是专攻七绝的高手，无论什么题材，表达什么感情，格调或高昂开朗，或低迷凄婉，或雄浑跌宕，或爽丽自然，总有一种清刚之美。(2)因出身孤寒和受道教思想影响，他身上有一种豪侠之人缺少的深沉，观察问题较为敏锐，亦有深度，因而诗作带有透视历史的厚重感。他作诗不是全凭情气，也很讲究立意构思，其作品除豪爽俊丽外，还有“绪密思清”的特点。如出塞：“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”对勇于献身边关者的同情和民族自豪感，隐含着对现实中将非其人的讽刺，如此丰富的内容和深厚的情感，压缩在短短四句诗中，意脉细密曲折而情气疏宕俊爽，堪称大手笔。(3)王昌龄的边塞诗七言长于五言，思致深刻，讲究作法，为补短章之局限和反映复杂内容的需要，他创作了以相关连的多首七绝咏边事的连章组诗。章法井然，意脉贯串，以人之常情的离愁别怨和英雄气概相结合，声情更显，悲壮激昂。清而刚，婉而健，有气骨。如(其二)：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月下长城。”又如(其四)：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”沉郁顿挫：杜甫诗的主要艺术风格名称。（1分）沉郁和顿挫本来是两个不同的概念。一般而论，沉郁是指作品中意境的深远和情调的浑厚，顿挫本来是指一种舞蹈动作，在诗歌创作上则是形容一种有节奏的思想感情的震荡。（2分）沉郁一般与作品的主题内容有关，而顿挫则与作品的谋篇、结构、遣字造句的技巧有关。清人吴瞻泰杜诗提要云：“沉郁者，意也；顿挫者，法也。”但无论内容或技巧，都是和作品的风格分不开的。（2分）三吏三别：也是杜甫的经典代表作品，分别为“三吏”(新安吏石壕吏潼关吏)“三别”(新婚别垂老别无家别）。深刻写出了民间疾苦及在乱世之中身世飘荡的孤独。这些写出了老百姓的困苦和对老百姓的同情和战争对老百姓的残酷。杜甫在叙事诗中融入强烈的抒情，充分表现出沉郁顿挫的诗风。大历十才子：指以钱起卢纶为代表的大历初年在长安参加重要唱和活动而为世人瞩目的十位诗人，由于风格比较一致，故称。（2分）他们不象盛唐诗人那样充满兼济理想，而是集情趣于山水，寄心绪于景物。写日常细事，抒发寂寞清冷的孤独情怀，表现超然世外的隐逸风调。（2分）艺术上追求格律辞藻，清雅闲淡，细腻雕琢，精致工整。（1分）元和体：是指元稹、白居易在唐宪宗元和年间所形成的诗风，包括他们所写的次韵相酬的长篇排律和流连光景、浅切言情的“小碎杂章”，以及元稹的“艳体诗”。如东南行一百韵，舟中读元九诗离思五首。 要求答出两种解释：一是广义义，即元和时期的一切诗体风格皆称为元和体，包括韩孟体、元白体、刘韦体等；（3分）二是狭义义，特指元白体。一般指后者。（2分）郊寒岛瘦：语出苏轼，（1分）主要指孟郊诗歌幽僻清冷苦涩意象及峭硬风格和贾岛诗歌那种类乎僧诗的清寂禅境风格。（4分）南唐二李：指李璟、李煜父子。（1分）他们都是南唐词中魁首，风格又都表现了那种末代忧患凄凉，（2分）特别是李煜，所写词尤具感染力，里程碑式的变乐工之词为士大夫词，故称之。（2分）花间词派：花间体是指以温庭筠、韦庄为代表的晚唐五代词派。（1分）该体因温韦等十八人词作被五代赵崇祚编成花间集、风格又大致一致而得名。（2分）该体特点是不出花前月下、闺怨绮思，树立了“词为艳科”旗帜，风格上大致以刻红剪翠、香软浓艳为共同点。（2分）唐传奇：即唐代文言短篇小说。分初中晚唐三期和四类。初盛唐尚有六朝志怪遗迹，中唐是创获最丰的鼎盛期，晚唐是渐趋衰落期。四类是爱情类，历史类，狭义类、神怪类。古文运动：指由韩愈、柳宗元领导的唐代的以单行散文代替骈文的文学革新运动。（2分）在思想上，实为一场儒学思想的复兴运动。（3分） 温韦：(1)温庭筠有用白描语句写离情别恨，男女思念的词，词境缠绵悱恻。这种清丽疏淡而深远的词，是温庭筠无心寄托而悲愁深隐的作品，细致而明快地表达了平常人人生中的悲欢离合。正是这一类词，才使他和韦庄并称。(2)韦庄以词名世，他是词史上第一位大力用白描手法作词的作家，这一点与温词中部分词作相同，但韦庄的词疏朗、显直，主导风格与温不一样。他对民间抒情词以艺术的加工，以抒情为主，深入浅出，心曲毕露，将文人词带回到民间作品的抒情道上。温韦在词史上作用影响和贡献的异同，都令二人在词史上有其地位。白体：是指宋初诗坛出现的以徐铉、王禹偁成为代表诗歌流派。他们学习白居易而使诗作呈现一种流利爽滑、率意浅切、舒缓流畅的诗歌风格。 杰出代表王禹偁，不仅学白，而且学杜，写出许多思想意义积极、艺术精湛感人的作品。及其末流，习白体者每有俚俗滑易之弊。西昆体：宋初以李商隐为追求目标的诗歌流派，代表人物为杨忆、刘筠、钱惟演等。杨亿编辑西昆酬唱集，唱和作者风格大体相近，于是称为西昆体。其特点是内容空虚，思想贫乏堆砌典故，追求辞藻，讲究韵律，粉饰现实，只在形式上模仿了李商隐。但也有一些用典但喻示切实，包涵丰富、并无堆垛之病；语言典丽，组织细密，显示了较高的艺术技巧的优秀之作。晚唐体：指宋初以寇准、魏野、九僧、林和靖为代表的诗歌流派，他们主要学习晚唐贾岛姚合的风格，喜作五律，崇尚白描，少用典故，但并不忽视炼字炼句，由于苦吟，所以常有沁人心脾的佳句，而且往往在两联对句上见出功夫。但他们生活积累不足，意境较狭，往往沉溺于用小巧细碎的笔法来描摹景物，或者发抒清苦幽僻的个人性情，变化不多，波澜很少，多写山村古寺等自然风景，抒发隐逸情趣，故称为晚唐派。荆公体：王安石曾封荆国公，故世称王荆公。王安石晚年居住在江宁之半山，写诗主要用七绝体。这一时期的诗歌被编定为半山集，诗风由早年的奇险劲峭而变为闲淡沉郁，人称“半山诗”或“半山绝句”。严羽沧浪诗话诗体中，在宋代诗体中列有“王荆公体”，实则指王安石晚年的诗歌创作。亦即“半山诗”或“半山绝句”。乌台诗案：苏轼改不了心直口快，敢于坦诚相言的习性，写诗对新法实施过程中暴露的弊端进行讽谏，遭新党小人陷害，引发此案，苏轼坐了4个月牢。所谓“乌台”，即御史台，因官署内遍植柏树，又称“柏台”。柏树上常有乌鸦栖息筑巢，乃称乌台。所以此案称为“乌台诗案”。此案前后苏轼词风不同。 北宋神宗年间苏轼因为反对新法，并在自己的诗文中表露了对新政的不满。又由于他当时是文坛的领袖，苏轼的诗词在社会上传播对新政的推行很不利。所以在神宗的默许下，苏轼被抓进乌台，一关就是4个月，每天被逼要交代他以前写的诗的由来和词句中典故的出处。 “陛下知其愚不适时，难以追陪新进；察其老不生事，或能牧养小民”易安体：易安体词的主要特点是用寻常语言、白描手法、写清新意境。李清照号易安居士。其词艺术成就很高，她能用通俗易懂的文学语言和明白流畅的音律声调作词，化俗为雅，清新工巧；其词既融入了国家兴亡的深悲巨痛，而又不失婉约词的本色，具有凄婉非怆的格调；其词既具有女性的细腻柔丽，又有不让须眉的贞刚气质，于温婉中有遒逸之气，旖旎中透出刚健、洒脱和俊爽，无脂粉气、无闺阁气，与一般流行的香软词风大异其趣，也有别于一般意义上的婉约词，这种别树一帜的词风，在当时就广为流传，被称为“易安体”。放翁体：放翁是陆游的号，有人攻击陆游放纵自己，陆游索性以之为号，后来人们称陆游诗歌风格为放翁体。一般用它特指陆游那种狂放热情或雄快斩截的诗歌风格。诚斋体：指南宋著名诗人杨万里的诗歌风格。他始学江西诗派，继学王安石，晚学晚唐绝句，最后抛开前人，因物感兴，信手发挥。同时又选择汲取口语，锻炼出新鲜活泼、浅近明白的语言，从而具有空灵清俊、饶有情趣的风格。但有些轻俊平易有余，深沉不足；描述自然风物者多，反映社会生活者少的缺陷。江西诗派 、一祖三宗：流行在北宋末年和南宋之间的诗歌流派。北宋末吕本中作江西诗社宗派图，并刊行江西宗派诗集，因以得名。这个流派中人并非都是江西人，但都以学习黄庭坚相标榜，其诗歌创作或深或浅受到黄诗影响，题材取向和风格倾向都比较接近。该派的开创者是黄庭坚，但其繁盛期却在黄死后。它追求奇险硬涩的风格，强调活法，提倡“夺胎换骨，点铁成金”。由于诗派成员多数学习杜甫，南宋末方回把杜甫称为江西诗派之祖，把黄庭坚、陈师道、陈与义三人称为诗派之宗，提出江西诗派的“一祖三宗” 之说。永嘉四灵：南宋后期形成的诗歌流派。当时杭州书商陈起刊行江湖集江湖前集后集续集等诗歌集，其中收录了姜夔、戴复古、刘克庄、刘过等人的作品，后遂称所收作家为“江湖派”。此派中人，多是一些考取功名未第的落魄之士，浪迹于江湖之间。其实其思想内容和艺术风格并不相同，以姜夔为代表的诗人生活面狭窄，主要追求诗艺专精，以求时好；以戴复古为代表的诗人视野较广，关心时政，但不务实际，只高谈阔论，以博时名；还有的如刘克庄等人，突破旧习，成为爱国诗人。只有以江湖相标榜，是他们的共同特点。由于部分人表明了对朝政的不满，对当权派有所讥讽，诗集亦因之终遭罪禁。江湖诗派：南宋后期形成的诗歌流派。当时杭州书商陈起刊行江湖集江湖前集后集续集等诗歌集，其中收录了姜夔、戴复古、刘克庄、刘过等人的作品，后遂称所收作家为“江湖派”。此派中人，多是一些考取功名未第的落魄之士，浪迹于江湖之间。其实其思想内容和艺术风格并不相同，以姜夔为代表的诗人生活面狭窄，主要追求诗艺专精，以求时好；以戴复古为代表的诗人视野较广，关心时政，但不务实际，只高谈阔论，以博时名；还有的如刘克庄等人，突破旧习，成为爱国诗人。只有以江湖相标榜，是他们的共同特点。辛派词人：特指辛弃疾豪放词传出之后受其影响、风格题材与其相近的词创作群体。如与辛同代的陈亮、刘过，其后的孙惟信、刘克庄、陈人杰、刘辰翁、文天祥等。宋话本：就是宋代说话人说话（说书）的底本，它包括讲史和小说两大类。前者是用浅近的文言讲述历史上的帝王将相的故事；后者指的是用通行的白话来讲述平凡人的故事。三、问答题：1、略述唐诗繁荣原因。 第一，一批庶族寒士登上了历史舞台，成为政治生活中最活跃的新生力量。使文学风貌发生了明显的变化；第二，“以诗赋取士”，有力地刺激了地主阶级的文化教育，使整个社会的文化得到普及；第三，科举制度造成的漫游之风，开阔了文人的视野，也有利于文学修养和文学技巧的提高；第四，唐代儒、释、道三教并重与合流，使文人的思想大为活跃，深刻影响了他们的创作思想、创作方法和审美情趣；第五，中外文化艺术的交流和融合，对外来文化精华的广泛吸收，各种艺术门类的互相渗透，促进了各种艺术门类的发展。浓厚的文化艺术氛围，大大提高了唐代文人的文学修养。2、 初唐宫廷诗人的代表作家及主要成就。上官仪。答题要点：风格被皇帝肯定、流派、有代表作品初唐诗人受齐梁文风影响，写诗时过于讲究声辞之美。宫体诗充斥诗坛。唐太宗是个文学爱好者，对这点更是看得很重。在他的影响下，唐初的宫廷文学多局限于应制咏物的范畴。上官仪身为朝臣，难免受流习影响，所以他的诗作，多数有着奉命应制的呆板面貌。但与他同时代的诗人们相比，上官仪的诗歌还是可圈可点的。他避开了一般人言辞空洞、一味堆砌的毛病，注重细节描写，善于借景抒情。他以高度纯熟的白描技巧，把五言诗的写作方式大大地推进了一步，成为人们模仿取法的一种新的诗体，人称“上官体”。入朝洛堤步月是其代表作。3、 陈子昂的诗歌理论和主要诗作。 陈子昂在诗歌理论上的贡献，主要是复归风雅，将汉魏风骨与风雅兴寄联系起来，反对没有风骨兴寄的作品。这样，追踪多悲凉慷慨的建安风骨，寄托济世的功业理想和人生意气，就与片面追求藻饰的齐梁诗风彻底地划清了界限。其次，他提出了“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练”的诗美理想，二者都对于唐诗的变革具有关键性的意义。代表作是感遇诗38首、蓟丘览古7首和登幽州台歌4、盛唐山水田园诗派的代表诗人及创作特征。(1)王维精通音乐，又擅长绘画，在描写自然山水的诗里，创造出“诗中有画，画中有诗”的明秀诗境，兴象玲珑而难以句诠。(2)空明境界和宁静之美，是王维山水田园诗艺术的结晶。因为心境空明，诗人对自然的观察极为细致，感受非常敏锐，像画家一样，善于在动态中捕捉自然事物的光和色，在诗中表现出极丰富的色彩层次感。如山居秋暝的“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟，”以动写静，淡远空明，在清新宁静而生机盎然的自然山水中，静静领略万物生生不息的生之乐趣，精神空明而无滞碍，自然美与心境美完全融为一体。(1)孟浩然的山水诗贴近自己的生活，“余”字“我”字经常出现在诗里，如过故人庄：“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。”又如与诸子登岘山：“人事有代谢，往来成古今。江山留胜迹，我辈复登临。”出现在孟浩然诗里的景物描写，常常就是他生活环境的一部分，常有即兴而发、不假雕饰的特点。(2)孟浩然出游偏爱水行。遇景入咏时，常从高远处落笔，至寂寞处低徊。景物与情思相融，形成平淡清远而意兴无穷的明秀诗境。如宿建德江：“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。”又如耶溪泛舟：“落景馀清辉，轻桡弄溪渚。澄明爱水物，临泛何容与。”乘舟行吟，给人以洗削凡近之感，将淡泊纯净的山水之美表现了出来。(3)自然平淡是孟浩然山水诗的风格特点，它多以单行之气运笔，一气浑成，无刻画之迹；妙在自然流走，冲淡闲远，不求工而自工。5、 分析王维山水田园诗“诗中有画”的特色。 (1)王维精通音乐，又擅长绘画，在描写自然山水的诗里，创造出“诗中有画，画中有诗”的明秀诗境，兴象玲珑而难以句诠。(2)空明境界和宁静之美，是王维山水田园诗艺术的结晶。因为心境空明，诗人对自然的观察极为细致，感受非常敏锐，像画家一样，善于在动态中捕捉自然事物的光和色，在诗中表现出极丰富的色彩层次感。如山居秋暝的“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟，”以动写静，淡远空明，在清新宁静而生机盎然的自然山水中，静静领略万物生生不息的生之乐趣，精神空明而无滞碍，自然美与心境美完全融为一体。6、盛唐边塞诗派的代表诗人及创作特征7、以作品为例比较高适岑参边塞诗的异同高适、岑参作为边塞诗派的代表而并称，就出身，性格、经历，学渊源及诗风相比较，两人互有异同。 他们都家世显贵(高适祖高侃，乃高宗朝名将)而早岁孤贫，长期落魄不遇，高适境况更差，沉沦时间更长，故诗中反映民生疾苦较多。两人都有长期边塞生活的经历，高适侧重反映东北边事，岑参更多地反映西域生活。两人在安史之乱后均得升迁，都因直言敢谏而遭贬，晚年亦都曾入蜀。 高适尚节义，受游侠和纵横家思想影响，岑参则好奇，“平生好疏旷”(郡斋闲坐)。” 两人都推祟建安风骨，而高适所受影响更深，故诗风沉雄慷慨，“纵横建安作”(淇上酬薛三据兼寄郭少府微)，“逸气刘公斡”（奉赠睢阳路太守见赠之作），可视为夫子自道。岑参则较多受六朝鲍照、谢眺的影响，诗风奇丽。“如逢祢处士，似见鲍参军”(送弘文李校书往汉南拜亲)“得君江湖诗，骨气凌谢公”（敬酬杜华淇上见赠）云云，可看出岑参的审美取向，所以杜甫以“谢眺每篇堪讽诵”(寄岑嘉州)，赞岑诗的清新工丽。（6分）悲壮是高、岑边塞诗风格的共同点；“高、岑之诗悲壮，读之使人憾慨。”（沧浪诗话诗体)但“高适诗尚质主理，岑参诗尚巧主景”（唐音癸签卷五引陈绎曾语），高诗多直抒主观感受，发表议论，而岑参多景语，寓情于景，好用比兴，着色绚丽，所以“高悲壮而厚，岑奇逸而峭”（王士祯语）。两人并工起语，高雄浑，岑奇丽；都妙于结尾，高深沉，岑隽永。（4分）高尚质主理，岑尚巧主景；高沉雄悲壮，岑新奇俏丽。高深沉，岑隽永。（6分）高可举燕歌行封丘县例，岑可举白雪歌走马川行为例。8、 就诗的形象和构思两个方面，举例分析李白诗歌的艺术特色。（1） 李白的诗在形象上主要是以歌颂历代崛起草泽、际会风云的的英雄，有时干脆以自己为抒情主人公，酣畅淋漓，纵情飘逸，抒发了他希望立功成名、功成身退的抱负，反权贵的思想。前者如梁甫吟之歌颂朝歌屠叟、八十西钓的太公望，古风之十仗义助赵、功成却千金的鲁仲连及谢安、郦食其、严、张良、等；后者如梦游天姥山吟留别中写自己因闻奇景慕仙境而访天姥山，终于发出“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的时代强音（5分）；（2）在艺术构思上，李白的主要特色是想象丰富、跳跃性强。例如将进酒中开头以黄河天上来，奔腾到海不复回的气势，第二句一下子就联想到父母老迈之速；第三句表达消极颓唐情绪，第四句一下子又回复到十二分的自信，写出“天生我才必有用，千金散尽还复来”的千古名句。再往下又抒写圣贤寂寞，饮者高名，宁舍宝马轻裘也要换取美酒大醉解“万古愁”，文思奇诡，不可端倪，不落俗套，令千古文人永远可望而不可即。（5分）（2）9、为什么称杜甫的诗为“诗史”？谈谈你对杜甫沉郁顿挫诗风的理解。 “诗史”是后人对杜甫诗的评价。杜甫用他的诗，反映了他所生活时代的重要的历史事件，其中所提供的史实，甚至可以补充历史记载的不足，具有史的认识价值。不仅如此，他的诗还提供了比事件更为广阔、更为具体也更为生动的生活画面。 杜甫诗歌最具有特征性的艺术风格。所谓“沉郁”，主要指思想感情的博大深厚、深沉苍凉；所谓“顿挫”，主要指表现手法的沉著蕴藉、曲折有力，而不是感情奔放，一泻无余。 沉郁顿挫指感情而言。“沉郁”有深挚、沉雄、郁结、抑塞之意，主要指感情的力度、浓度、深度，侧重于“意”、“思想”。顿挫有抑扬曲折、句断意连、波澜起伏之意，主要指感情表达的层次、节奏，侧重于“法”、“表现”。沉郁与顿挫之间有紧密的联系。杜甫沉郁顿挫的风格与他的经历、思想，特别是美学观有密切的关系。他歌咏的两大主题忧国与忧民之间总是横亘着激烈的矛盾，这都使他的诗歌在立意方面必然导致“沉郁”的风格。和政治上的自负相通，杜甫在诗歌创作上也很自负，但政治思想受压抑，美学思想也必然受到扭曲，这样就从壮美一变而为沉郁顿挫。当然，杜甫诗歌风格是多种多样的，除沉郁顿挫外，还有清丽、真率、浪漫、潇洒自然等几种风格。如江村、茅屋为秋风所破歌、登岳阳楼。10、举例分析李白杜甫诗歌风格的差异。李白的风格是豪放飘逸，杜甫的风格是沉郁顿挫。 李白笔下是“黄河之水”，是“高堂明镜”，是“千金”、“三百杯”、“斗酒十千”、“千金裘”；是古老的传说，是美丽的神话，是“青天”、“黄鹤”、“子规夜月”、“飞湍瀑流”。这些意象或奢华豪侈，或色彩明丽，给人无限的遐想，让人读后油然而生豪放飘逸之感。 杜甫笔下的意象是“秋风怒号”，是“云墨色”，是“昏黑”、“冷似铁”、“雨脚如麻”、“长夜沾湿”；是“猿啸哀”，是“无边落木”，是“多病”、“独登台”、“繁霜鬓”、“新停浊酒”。这些意象或凄凉悲怆，或色彩暗淡，给人以凄苦孤独之感，使人读后顿生深沉郁闷之意。以“三吏”“三别”“茅屋为秋风所破歌”为例。11、谈谈你对称杜甫为“诗圣”的看法。 杜甫称为“诗圣”是名副其实的。（1分）第一，杜甫在唐诗体裁上创获甚多，多所发明，无论在“既事名篇，无复依傍”的创制乐府新题方面，还是“老年渐于诗律细”的五七言律诗创作成就方面，他都达到颠峰程度；（3分）第二，（3分）杜甫在诗歌内容的思想性方面，是儒家代表，身家处窘境，仍忧国忧民，境界最高，堪称为圣；第三，在诗歌艺术的精益求精的追求上，杜甫“语不惊人死不休”，是后世“苦吟”“险怪”派、“以文为师”的始祖，其“沉郁顿挫”风格之感人，皆堪为圣。（3分）12、 简述孟浩然临洞庭湖赠张丞相与杜甫登岳阳楼的主要异同。 孟杜二诗同处有三，一是气势都很大，孟有“气蒸云梦泽，波撼岳阳楼”之名句，杜有“吴楚东南坼，乾坤日夜流”佳对。二是同为咏洞庭湖名作。三是同为唐五律名篇。不同处有三，一是视点不同，孟在湖边，杜在楼上；（2分）二是事由不同：孟是苦恼想出仕而无人推荐，杜则是自伤洞庭美景下老病孤舟。（2分）三是境界不同，孟是写自己的苦恼，杜则还为这年吐蕃入侵，国家战事未休而“凭轩涕泗流”。（1分）13、 白居易长恨歌的主题思想和艺术特点。 主题：长恨歌主要根据唐明皇和杨贵妃的故事传说，白居易的本意是要“惩尤物，窒乱阶，垂于将来”，所以，诗的前一部分对君主的耽色误国和贵妃的专宠有所讽刺。但是，一方面由于作者对明皇的看法存在着矛盾，毕竟这个历史人物既是安史之乱的制造者又是“五十年太平天子”和悲剧的承担者，所以在描述杨、李爱情悲剧本身时，又抱着同情态度，用了许多动人的情节和语言把这场悲剧写得缠绵悱恻，使得诗歌在一定程度上脱离了历史原貌，成为一篇以咏叹李、杨爱情为主，充满感伤情调的“风情”诗了。这就出现了双重主题彼此纠缠的现象。既有讽刺，又有同情。诗的客观效果是同情远远地超过了讽刺。因而长恨歌留给读者的，主要不是对唐明皇和杨贵妃荒淫误国的批判，而是对刻骨铭心的爱情的深深感动。 艺术特色：首先，这是一首叙事诗但有极浓的抒情色彩，叙事性与抒情性统一是本诗最突出的艺术特色。故事首尾完整情节跌宕起伏而此诗在材料处理方面裁剪得当详略适宜。同时，这首诗又充分发挥抒情诗回还往复的特点，反复抒写他们时时处处不尽的缠绵悱恻之情。其次，现实主义与浪漫主义相结合。此事前半部分是写实和揭露，多为现实主义深刻描绘。后半部分是虚写，为浪墁主义夸张想象。再次，刻画人物生动细腻。此诗以情节推移为线索而以刻画人物为中心，生动刻画人物外貌并揭示人物内心世界，着力描写男女主人公不同时期的感情，使人物形象大放光彩，成功塑造典型环境中典型人物。唐玄宗重色误国，杨玉环的悲情及三军将士的愤慨之情。还有，叙事、写景、抒情高度融合，对偶、顶真、比愉、夸张各种手法相得益彰。既使是写景状物也多是融情入景，重在写人物心理感受，故诗中虽对肖象描写极少但生动形象。最后，本诗语言华丽，富于色彩。清丽的比喻和工整的对仗不用藻饰，自然天成。如“芙蓉如面柳如眉对此如何不垂泪，春风桃李花开日，秋雨梧桐落叶时”。把环境、时节、心情都描绘的使人身临其境。14、 简述元和时代两大诗派的不同特点。 元和时代两大诗派是元白和韩孟诗派。共同点是都不满大历十才子的回避现实，内涵肤浅的诗风；（5分）不同点是元白诗“元轻白俗”，追求通俗易懂，现实性；而韩孟作诗追求险怪，以怪诞、丑陋为美。（5分）15、简要分析韩愈诗歌“以文为诗”的特点 一、按游记散文的叙述顺序，如山石写傍晚上山入寺到第二天清晨下山的所见所闻，记叙详细，给人如临其境之感。 二、以“单行”散句贯穿，写景刻露，为七言诗散文化的典范之作。如山石 三、铺排的手法，如南山诗写终南山的高峻和景象变幻，连用五十个“或”字的诗句加以铺排描写。 （1）韩愈今存诗歌近四百首，其中大多是长篇古体诗，以气势雄放和意象诡奇见长，波澜壮阔，滚滚不穷，手法变怪百出，可惊可叹。 （2）韩愈主观意识旺盛，勇于创新，在艺术上蓄意追求狠重、怪奇、险劲的境界。但他作诗追求险怪，终会走到“以丑为美”的地步，即将生活中丑陋事物写入诗中。追求非诗之诗和以丑为美，可以造成艺术表现形式的怪奇和生新，但也容易将诗写得不是诗，毫无美感，令人难以卒读。 不过，韩愈总是以文为诗，且着意收罗奇语，多险怪意象，但因为有真情实感贯穿，所以仍然不失诗的感染力。16、李贺诗有什么特点？中唐的李贺是一个苦吟诗人，他的诗歌称为“长吉体”。李贺诗具有奇崛冷艳、虚荒诞幻的风格，主要体现在（1）异于常人的艺术思维；如梦天诗的前半部分写瑰丽的月宫仙境景色，扑朔迷离，后半部分突然转而俯览人世的苍桑，构思甚为奇特，想象力惊人。（2）奇异荒诞的想象、夸张；（3）大量虚幻意象和古怪生新诗境的营造；强烈的主观色彩常表现为意象复合的“通感”，如李凭箜篌引。鲜明瑰丽的意象和丰富的主观色彩，是李贺诗歌最突出的特点之一。（4）奇异峭拔、幽奇冷艳的遣词造句；他的诗歌是冷、艳、奇、险自成一家，喜用“啼”、“泣”、“腥”、“冷”之类的字眼，组成一幅幅冷艳的图画，表现出一种悲哀的美。字词上浓妆重墨，如雁门太守行。他的诗歌都在修辞设色上，千锤百炼而成的诗句和奇诡用语，美化了他的苦闷和悲观消极的情绪，使诗歌带有浓重的伤感冷艳风格。（5）通感、比喻等修辞手法的创造性运用。17、 简析刘禹锡酬乐天扬州初逢席上见赠：“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”的内涵。 激愤地抒发了由于当权派的排挤，自己的大好时光已过，在众多后起的新人得志官僚”“千帆”“万木”前，自己徒然成了“沉舟”“病树”。18、 举例分析李商隐诗歌的创作特点。 李商隐是唐诗发展到晚期最有成就的诗人，以其独具特色的美仑美奂诗歌登上了整个晚唐诗创作的艺术最高峰。 一他对于爱情的执着，开创了诗歌上新风格、新境界。他的诗成就最高的是近体诗，尤其是七律、七绝。如果说杜甫是唐代七言律发展史上的第一座里程碑，那么，李商隐则为第二座里程碑。他继承了杜甫的沉郁顿挫，有融合了齐梁诗的浓艳色彩、李贺的幻想象征手法，形成了深情绵邈、绮丽精工的独特风格。 1写景中融合比兴象征，寄寓困顿失意的身世之感。 2爱用冷僻的典故，故诗中的意象特别美丽，而整体意旨往往隐晦。 3语言绮丽而对仗工整，音律圆美婉转。 4“近而不浮，远而不尽”之趣，富于象征暗示色彩，有朦胧之美。 二他的绝句写得深情绵邈，沉博绝丽，有的比较隐晦，但可以在精工富丽的辞章中体会到他的婉转情思，而且很伤感。如夜雨寄北感情细腻，意境婉约，在艺术上的明显特色便是细美幽约、朦胧含蓄，为伤感唯美文学的典型。 19、 略述韩愈散文的艺术成就。 （1）论说文气势磅礴、纵横开合，论证雄辩有力，善于通过对比、排比、比喻、反讽等手法增强文章的论辩力量。（2）杂文嘲讽现实，揭露矛盾，犀利精悍。或长或短，或庄或谐，嬉笑怒骂，怪怪奇奇，具有一种反流俗、反传统的力量，并在行文中夹杂着强烈的感情倾向。如杂说进学解等。（3）记叙文继承和发展了史记、汉书记事写人的传统，善于选择典型的真实事件和细节来突出人物的主要性格，在客观的叙述中寄寓作者强烈的爱憎感情。如张中丞传后叙、柳子厚墓志铭。（4）抒情文主要见于祭文、书信。这些作品融抒情、叙事和议论于一体，感情强烈，具有很强的艺术感染力。如祭十二郎文。韩愈的散文无论叙事、议论、抒情都具有独创性, 他不仅打破了各类文体的程序, 而且打破了各种体裁的界限, 熔叙事、议论、抒情于炉, 使文章从不同角度打动人。在语言上, 善于吸收前人作品中的语言精华, 将其融会贯通, 推陈出新, 大大丰富了我国的语言宝库。20、略述柳宗元散文创作成就。如何看韩柳并称？ (1)柳宗元的山水游记极富诗情画意，表现了他对自然美的新鲜感受，丰富了描绘自然山水的艺术技巧，开拓了散文反映现实与人生的新领域，从而确立了这种体裁在文学史上的独立地位。 (2)他的山水游记多写于流放永州的十年中，他复杂的内心活动和思想情感，大量的是融汇在山水美的艺术境界中。他写山水，不仅是发现被遗弃的山川之美来反映他的被弃，抒发他内心的愤怒、悲哀、抑郁的情绪，并且还曲折地提出对现实的不满和批评。自然美与他的精神相契合，而与痛苦的人生和鄙俗的现实相对立。所谓“心凝形释，与万化冥合”。 (3)柳宗元游览山水时精神也是痛苦的，他不取六朝文人的模山范水、流连光景的态度，而是把自己的感情、自己的灵魂移入到自然之中，给山水注入生命，描绘出反映自己审美理想的自然，表现一种诗情画意的自然美。永州八记中那荒郊野外的平常山水，常见景物，被他写得生动精美、千姿百态，形神毕现，经过艺术升华，呈现出单纯、宁静、清新，有着“幽丽”之美。这种境界的安祥静谧，与柳宗元长期谪居，心情抑郁孤寂是一致的。然而这种冷清寂寞的心境，注入气宕神远、富于诗情的画面，使柳宗元的审美情趣趋向更自由、更辽阔、更精微、更独特的境界。峭拔的骨力和清冷的色调相糅合，开创了一种天人合一游记散文创作的新局面。 唐代古文运动之所以至韩、柳始成，主要是因为韩、柳在批判继承古文运动先驱之文论的基础上对儒道进行全面的清理，提出了许多反传统观念的新解，以文章内容的变革带动形式的变革，使“文以载道”说产生了实践意义，并在理论上趋于完善。柳宗元对于文体、文学语言的改革，他的意见也大体与韩愈相似。柳宗元在反对绣绘雕琢的文风方面，也持与韩愈相同的态度，对于文体、文学语言的改革，他的意见也大体与韩愈相似，但不如韩愈那样系统、简明。他们所提出的文道合一、气盛言宜、务去陈言、文从字顺等论点，指导了后来无数古文家的写作，直到今天仍有一定借鉴意义。21、 晚唐小品文的创作特点及代表作家。 特点：一、关心政治，揭露时弊。举野庙碑为例。二、短小精悍，入木三分。如英雄之言；（5分）三、借古讽今，犀利幽默。可举越妇言伊尹有言为例。四、构思巧妙，议论新奇。如司马法。（5分）(1) 晚唐讽刺小品文异军突起，大放光彩。晚唐小品文多为刺世之作，篇幅短小精悍，批判性强，有如匕首与投枪，激烈而尖锐。代表作家有皮日休、陆龟蒙和罗隐，代表作品为读司马法、野庙碑和英雄之言等。 (2)皮日休是个极具批判精神的作家，他的小品文深刻表现了忧世之情和讽谕之意。其讽刺手法多样，或借古言怀，或托物寓意，或开门见山地直抒胸臆，往往在三言两语中击中要害，具有尖锐泼辣，锋芒毕露的光彩。如他在读司马法一文中说：“驱赤子于白刃之下，争寸土于百战之内，由士为诸侯，由诸侯为天子，非兵不能威，非战不能服，不曰取天下以民命者乎?”一针见血指出帝王的权位是用老百姓的生命换来的。 (3)陆龟蒙以富有正义感和战斗性的文笔，写下了不少忧国忧民、愤世嫉俗的文章，多托古刺今或借物寄讽之作。他一般不直接发议论，而是寓思想于形象之中，如野庙碑，借对农民祭祀庙中土木偶像的描述，转而鞭挞大小封建官吏的凶狠残暴和伪善无用：“解民之悬，清民之渴，未尝贮于胸中。民之当奉者，一日懈怠，则发悍吏，肆淫刑，殴之以就事，较神之祸福，孰为轻重哉?” (4)罗隐的讽刺小品集谗书，揭露社会的黑暗和谴责人事的丑恶，六十篇文章，大多是百来字，最多是几百字的短文，看似随意漫谈，实则是刺世的严肃主题。如英雄之言中说：“视玉帛而取之者，则曰牵于寒饿；视家国而取之者，则曰救彼涂炭。”对历代统治者打着解救百姓的幌子争夺帝位的行径进行了揭露。22、 词的体制特点是什么？晚唐五代时期有哪些重要词人？词的体制形式的主要特点都与词的入乐歌唱的性质有直接关系。依据乐曲对字数、句法、平仄、韵脚作出基本的规定。词调不同，意味乐曲的旋律的节拍、声情风格不同，文辞的格律也不同。词调的乐曲有令、引、近、慢等区别。填词时须依据音乐曲谱而填上文字，称为词牌，故词中的字数、句数、平仄及押韵，都须依照词牌要求去填写。词的结构：词在结构上根据分段的不同，有单调、双调、三叠、四叠的区别。词在句式上的基本特征是长短句，而且句式组合非常丰富，句子的节拍变化多样。押韵。可以换韵，但严分平仄，韵脚较疏。词的风格可以多样。花间词派的温庭筠、韦庄、牛希济、欧阳炯、李珣西蜀词派南唐的李璟、李煜、冯延巳23、以菩萨蛮“小山重叠金明灭”为例说明温庭筠词作的特点 温氏此词特点是以华丽的辞藻、鲜艳的色彩、浓重的粉香，（1分）表现闺房的华丽、少妇的美艳和她孤独、慵懒、自矜自怜的情思，（2分）成为温词浓艳香软风格的代表作。（2分） 温庭筠词作主要的风格是浓艳绵密、深微隐约的，很善于对女性的容貌、服饰和情态，做细腻的描摹，遣词造语，镂金错彩，色泽秾丽，如其菩萨蛮“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。 照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。”美人晨起，对镜装扮，词中密集而艳丽的辞藻，传达出美人容貌的艳丽，举止间的娇慵，闺阁的深隐静谧；词风十分香软浓烟。美人的情思只在堆金错玉的辞藻间似隐若现，慵懒背后的无聊与寂寞，罗襦上双双金鹧鸪映衬下的孤独，都在似有若无之间，十分深隐含蓄。温庭筠的词是以辞藻浓艳香软、达情深幽隐微为主要特色，形成了十分独特的风格。温词意象富丽、用词华美、刻画深细，而且很善于烘托香艳浓丽的氛围，造成强烈的感官印象，像精致的仕女图，具有类似工艺品的装饰特征。温词也有一些清丽疏淡之作。 从题材上看，他的词“类不出绮怨”，树立了“词是艳科”的藩篱，香软浓丽的风格，奠定了词“以婉约为宗”的基调。24、 如何理解李煜“变伶工之词为士大夫之词”？ 李煜在词的本色和真情性方面，显得很突出，一、真正用血泪写出了他那种亡国破家的不幸，非常感人；二、本色而不雕琢，多用口语和白描，不靠容饰和辞藻；三，因纯情而缺少理智节制，把自己惨痛遭遇扩展为普遍的人生体验，引起了普遍的共鸣，所以其言情深广超过其他词人，将词工之词提升为文人之词。25、 唐传奇与六朝志怪志人小说相比有何主要不同？简介唐传奇的代表作家及作品。 不同点：唐传奇是前所未有的一种新型小说，它与志怪、志人小说的不同在于，后者还依附于子、史的系统，而唐传奇已经脱离了子、史的体系，成为叙事文学中的一种独立的文体。在创作特点上，还有差异在于1、唐传奇反映现实生活，志怪小说反映的是超现实的神灵鬼怪。 2、唐传奇是作者的虚构（是文人“作意好奇”、“幻设为文”的产物，出于自觉的创作动机，通过想象虚构、编织故事情节等方式创作而成，不是以实录的方式记述传闻的产物），志怪小说收集奇记。3、唐传奇情节曲折离奇，篇幅加长（以铺叙曼延为能事，藻饰丰富，情节复杂，人物丰富），志怪小说粗陈梗概。 唐传代表作家及作品：初盛唐时期：王度古镜记、张鷟游仙窟中唐时期：元稹莺莺传、李朝威柳毅传、白行简李娃传、蒋防霍小玉传、陈玄祐离魂记、沈既济任氏传 晚唐时期：传奇专集：袁郊甘泽谣、皇甫牧三水小牍、裴铏传奇（聂隐娘红线昆仑奴贾人妻）、薛用弱集异记、李复言续玄怪录作品：杜光庭虬髯客传26、 宋诗的总体特点。 宋代诗人学习杜甫韩愈，主要表现在：第一，以文为诗，例如欧阳修有些诗学韩愈南山，非常散文化；第二，以议论为诗。王安石明妃曲夹叙夹议，分明是学杜甫的。第三，以才学为诗。杜甫有些诗用典多，韩愈有些诗喜用不常见字词，这在苏轼的一些诗中都有体现。第四，讲究诗歌技巧，黄庭坚创立江西诗派，讲究炼字，老练顿挫，卓然成家，分明是学习杜甫“晚年渐于诗律细”的。27、为什么说王安石明妃曲诗立意新颖、议论精警？ 宋诗虽有形象描写，但尤重直白的、精警的议论；如王安石“明妃初出汉宫时，泪湿春风鬓脚垂。低徊顾影无颜色，尚得君王不自持。” “黄金杆拨春风手，弹看飞鸿劝胡酒。汉宫侍女暗垂泪，沙上行人却回首”，但尤在“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿。”“咫尺长门闭阿娇，人生失意无南北。” “汉恩自浅胡自深，此生乐在相知心。”的当头断喝式的议论。28、黄庭坚的诗歌理论及诗歌创作特点。 唐诗多英雄进取语，壮士言志语，宋人则多是退让隐逸语、高人读书语，如黄庭坚登快阁：“朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横。万里归船弄长笛，此心吾与白鸥盟”，使我们仿佛看到了嵇康阮籍睥睨世俗的风采，听到了大隐陶潜不事王侯高尚其事的心声，而决不是作为唐诗代表的李白“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的以在野为耻，或杜甫“许身一何愚，窃比稷与契”“生逢尧舜君，不忍便永诀”般的执着于庙堂事业。29、苏轼诗的特点。 苏轼的气质，与李白更为相似，因此古诗体裁更加适合他的个性。游金山寺这首诗，描写细致，层次分明。一开头就表现了苏轼的豪迈清雄风格，说长江是从自己老家发源的，因为出来做官，所以送江入海。第二层随着写景而望乡国生羁旅之愁。第三层写山僧为调节苏轼情绪留请观赏落日景色。第四层写江夜奇异景观，最后说这是江神提醒他应辞官归隐，他因此对江起誓。全诗清雄豪放，而又描写工致，各层之间环环紧扣，过渡自然，而又不乏奇情异景，波澜起伏，不愧苏轼代表作之一。30、举例说明豪放词与婉约词有何不同。 豪放词与婉约词的不同主要有两点：一是在内容上，豪放词象诗一样视野比较开阔，大到立功言志，庙堂喜忧，小到个人射猎豪情，激赏江山壮丽，达观仕途贬抑，都可入词，词境雄壮浩大。如苏辛。而婉约词则基本恪守花间原则，只以个人爱情烦恼、羁旅行愁，咏花草小园，虽与日常生活亲切接近，却境小而狭。如秦少游。二是在艺术形式技巧上。豪放词往往直抒胸臆，不拘格律，末流甚至有粗浅叫嚣之语；婉约词大都追求巧而新，讲究高雅、协乐、浑成、典重、铺叙等，艺术上比较精致。如周邦彦。31、 略述宋代婉约词派的代表词人和创作特点。 柳永：从风格来说，柳永的词可分为两类：一类是雅词，一类为俗词。所谓雅词，主要是内容多写男女恋情，但语言比较典雅，表现含蓄，表现了文人士大夫的审美情趣。所谓俗词，主要是语言通俗，内容多写男女恋情，但为了迎合下层市民的审美趣味，往往写得大胆直露，体现了下层市民的审美要求。 秦观：秦观与其他婉约词人的不同之处在于：首先，秦观的词并不是单纯地表现男女爱情，而是“将身世之感并打入艳情”，即借爱情描写抒发身世之感。其次，他后期的词多直接表现政治上遭受挫折时的痛苦绝望心情，这在其他婉约词人的作品中是很少见的。第三，艺术上，秦观的词有两方面突出的特点：一是善于描写迷离朦胧的意境。二是善于通过比喻、写景等手法，将无形之情写得既形象又富有美感。 李清照：李清照的词大致可以分为前后两个时期。早期的词主要表现她作为少女和少妇的生活与情怀。在她的笔下，少女生活是充满欢乐的。少妇之词的主旋律则是抒发离别相思的感受，与少女之作相比，明显多了一分沉重。她后期的作品则主要表现她作为寡妇的身世之苦、故国之思以及孤寂无聊的心情，情调低沉，凄苦悲凉。 一用通俗易懂的文学语言和明白流畅的音律声调作词。以寻常语度入音律是易安体最突出的特点，所作词无一字不协律，而且能“化俗为雅”。如一剪梅“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”能够把浅俗的文字，组成极清新鲜丽的词句，以寻常语创造了不寻常的意境。“易安体”的一个显著特色是善用浅俗语，明白如话而清新工巧。 二“易安体”融入了家国兴亡的深悲巨痛，同时又不失婉约词的本色，具有凄婉悲怆的格调。如春晚“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。”李清照的后期词，多这种愁苦之作，情调入于凄壮悲伤一途，发展了传统的婉约词。家国之痛和身世之悲相融合，是“易安体”的特殊格调，令人凄怆欲绝。 三“易安体”倜傥有丈夫气，如渔家傲。“易安体”不同于一般婉约词的地方，是温婉中透出刚健、洒脱。 32、什么是“柳七郎风味”？试述“柳七郎风味”与苏轼词风格之别。 就语言风格上说，苏词与柳词的主要差异，是柳永追求通俗化，市井化，引俚俗语入词，以俗为雅；而苏轼则力图将词雅化、诗化，士大夫化。就语言风格上说，苏词与柳词的主要差异，是柳永追求通俗化，市井化，引俚俗语入词，以俗为雅；而苏轼则力图将词雅化、诗化，士大夫化。就内容上说，柳永似乎目的就是作个自由的文人，尽情享受生活乐趣；而苏轼则有做立德大臣，甚至做带兵建奇功的儒将的向往，志向宏大高远，所以写了一批英雄气十足的豪放词，即使表现胸怀旷达的词也与柳永迥然相异。33、为什么苏轼说柳永“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”词句不减唐人高处？ 所谓唐人高处，指盛唐诗所表现出的那种过人的豪气，阔大的气象，发自内心的自信和进取精神。即使心情有些压抑，仍表现了恢弘的大气。柳永这几句所写虽是残秋萧杀气象，但放眼望去，整个关河尽收眼底，虽霜风横虐，夕阳西下，仍透露出唐人那种“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”“乐游原上清秋节，咸阳道上音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙”的盛唐气象，所以苏轼以如此高评论柳永此词。34、举例分析苏轼对宋词发展的贡献。 词本是伶工之词，题材范围狭窄，表现手法也以拟人体为主，苏轼提出“以诗为词”，是从根本上将词从只表现女性柔情的绮罗香泽中解放出来，象诗一样抒情言志，使事用典，象诗一样无事不可写，无意不可入，表现整个大千世界，并创作豪放词清旷词，从而大大提高了词的表现力，使词成为一种可以与诗并驾齐驱的文体。35、谈谈你对苏轼“以诗为词”的认识。 苏轼的“以诗为词”，是从根本上将词从只表现女性柔情的绮罗香泽中解放出来，象诗一样抒情言志，使事用典，象诗一样无事不可写，无意不可入，表现整个大千世界，所以他在词中不仅写了不少与传统词相近的红粉佳人题材之作，更写了许多狩猎、咏古、中秋怀弟、悼亡、农村、日常交际、闲居读书、游览题材之作，而且表现了相当的深度与激情。如江城子密州出猎念奴娇赤壁怀古水调歌头（明月几时有）江城子乙卯正月二十日夜记梦。36、 秦观词的特点及代表作。 首先，秦观的词并不是单纯地表现男女爱情，而是“将身世之感并打入艳情”，即借爱情描写抒发身世之感。其次，他后期的词多直接表现政治上遭受挫折时的痛苦绝望心情，这在其他婉约词人的作品中是很少见的。第三，艺术上，秦观的词有两方面突出的特点：一是善于描写迷离朦胧的意境。二是善于通过比喻、写景等手法，将无形之情写得既形象又富有美感。代表作品：鹊桥仙淮海集淮海居士长短句37、 你认为称周邦彦为“词中老杜”是否恰当，请简述理由。 恰当。一是艺术特色上，在创作艺术上周邦彦如杜甫，创作时精心细撰，追求词作的艺术规范性。下字运意皆有法度。 二是“集大成”，杜甫将律诗规范、定型，是律诗的“集大成者”，影响甚大，被誉为“诗圣”。周邦彦在词史上的地位正与杜甫在诗史上的地位相似，柳永、张先、苏轼等只是词体的开拓者、革新者，周邦彦则是词体的总结者、定型者，其词为词体创作确立了范式，历代词人模仿学习的最多。 三是“沉郁顿挫”，周邦彦生活的环境，与杜甫有相似之处。破败的社会现实、黑暗的统治集团，使他也像杜甫那样对当政者不满。 四是“拗怒”，周词与杜诗一样，还特别擅长用拗句，在中追求音律和和谐统一。38、简述李清照的词学观及词作特点。 针对苏轼等人不太讲究词的音乐性、格律等现象，李清照提出词别是一家的观点，批评了晏殊、欧阳修、柳永、苏轼、王安石、黄庭坚、秦观，认为作词应铺叙、协律、高雅、浑成、典重、故实、有富贵态等。 易安体词的主要特点是用寻常语言、白描手法、写清新意境。39、 结合具体作品论述辛弃疾词的艺术成就。谈谈你对“东坡之词旷，稼轩之词豪。”（王国维语）的认识。 艺术成就：（一）他善于创造多种生动的抒情艺术形象，来抒发坚定的抗战决心，炽热的爱国热情，顽强的斗争精神，豪迈的英雄气概。破阵子中“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊”的场景；“挑灯看剑”的将军；永遇乐中“金戈铁马，气吞万里如虎”水龙吟中“楚天千里清秋，水随天去秋无际”的景象；( 二）手法多样性，词调上小令慢词兼长，章法上变化出新。辛弃疾有非凡的驾驭词调的能力，不管是令曲小词，还是慢词长调，他都运用得得心应手。辛词博辩奇肆，善于在章法上变化出新，他发展了苏轼的以诗为词，进而以文为词。（三）善于运用比兴象征手法，惯于使用典典故。永遇乐“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？”则是借廉颇的典故，写出自己暮年不被知赏，壮志难酬的悲愤。 水龙吟“可惜流年，忧愁风雨，树犹如此”是借枉温的典故表达光阴虚掷的感慨。摸鱼儿下片，也连用陈皇后、赵飞燕、杨玉环等典，多且贴切，大大增加了作品的思想蕴含和艺术感染力。（四）“以文为词”辛词在形式、格律、语言手法上大胆创新：第一，词换片一般要换景、换意，他不受分片约束，如破阵子前九句写军营生活，直贯而下，末句来一大转折，感慨现实。第二，手法上，有时大量运用典故，有时又纯粹采取白描，不仅能抒情、写景，而且能叙事、议论。第三，语言上，取径甚广，将六经、楚辞、庄子以及古诗中语句，一齐融化在他的词中。用韵绝不限制，不讲雕琢，随意抒写、行成一种散文化的歌辞。（五）刚柔并济的艺术风格。辛弃疾词作有着刚柔相济，瑰奇多姿的艺术风格。他在强化词的意格风骨、为词注入阳刚之气的同时，又充分保留了传统词体温婉曼长的审美特质，形成了刚柔相济的新词风，或刚健中含婀娜，豪气中见柔情，或摧刚为柔，寓悲壮于深婉，显示出词人超凡的功力。 王国维说：“东坡之词旷，稼轩之词豪”。苏轼和辛弃疾虽同属豪放词派，但二者风格不同，苏轼的词多心胸旷达，乐观积极，故曰“旷”，辛弃疾的词多表达自己的报国壮志却往往有一种壮志难酬的感慨，故曰“豪”。 苏词旷达，辛词豪放。苏轼和辛弃疾的词都以境界扩大、感情豪爽著称，不同的是，苏轼常以旷达的胸襟和超迈的思想来体验人生，常常表现出哲理式的感悟，并以这种参透人生式的感悟使情感从冲动归于深沉的平静，近于禅悟。而辛弃疾总是以炽热的感情与崇高的理想来拥抱人生，更多的表现出英雄豪杰壮志不遂的悲慨，风格更沉郁顿挫，更入世
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