浅谈三维动画的发展创新

毕业论文（设计）浅谈三维动画的发展创新 系 别： 专 业 名 称： 学 生 姓 名： 学 号： 指导教师姓名、职称： 完成日期 本科毕业论文（动画）开题报告选 题 浅谈三维动画的发展创新院 系 专 业 学 生 姓 名 指导教师本选题的意义及国内发展状况：三维动画如何创新，是一个长期的热门话题，国家近年来主抓国产动画的趋势在日益增加，但是，三维动画的发展不应因时间紧效率快所决定。三维动画主要由剧本，分镜，角色设定，动作，后期组成。国产三维动画的发展创新，在某种程度上决定与前期是否会有被社会和观众所认可。只有掌握了人们主观想看的，社会和人群所需求的，才可以有所突破，占领国内市场，当然也不乏一些商业动画和广告宣传短片。研究内容： 本论文主要研究过内三维动画的发展历程和国外动画相对比的优胜略差，从中阐述如何让国产动画拥有更多的市场和国内动画在世界的竞争力。打破以往的国产动画的总体趋势和形式及不足，让中国的动画产业打破僵局走向国际化大舞台。研究方法、手段及步骤：1 首先要从各方面收集素材，让中国的古老文化得到广泛的传播和流传，做具有中国特色的剧情及角色设定，要做到，好看，好玩，有一定的教育意义。2 可以引进国外的高级技术和优秀作品进行剖析和钻研，从而在技术和各方面的领域上来打造中国动画。参考文献： 【 1 】 安徽省发展和改革委员会-我国动漫产业发展存在的问题及应对策略 20080324 摘要三维动画是传统意义上的绘画和上个世纪诞生的影视艺术以及新兴的数码技术的混合体。在构成这个体系的三个要素中，就已经有了两种艺术形式（绘画和影视）与一种技术的存在。这种结构从一开始就注定了艺术与技术的融合，而这种融合的前提，是它本身的一种对抗和分离。既要重视“艺术”的创新教育，又要重视“技术”的表现技法教育。在动画教育中突破传统动画观念的束缚，从而不断前进。在中国三维动画业中具有一定的代表性，本文通过国内三维动画的发展历程，分析国产作品及其特点：1教育性和娱乐性、商业性和艺术性的平衡；2中国元素和国际元素的平衡；3高技术与低成本的平衡；4产业链尚未完全形成。通过国产动画与国外同类型作品的比较，找到中国三维动画的特点及其存在的主要问题，提出对未来中国三维动画的发展前景的展望和建议。关键词：三维动画；发展；艺术Abstract3d animation is the combination of the traditional painting, video art borned in the last century and the the emerging digital technology . In these three key elements, two kind of art form (painting and video) and a technology have been existed. Because of this structure,the fusion of art and technology have been doomed from the beginning. On the premise of this fusion,its itself against and itself separation. In education aspects,it need to pay attention to both the innovation of art and the xpressional gimmick of technology,breaking the bondage of the traditional animation concept,in order to make 3d animation to have the certain representativeness in China. Throughout the development of domestic 3d animation, analysing and the characteristics of domestic works,in this part, including the balance of education&entertainment, commercial&art,Chinese elements&International elements and the high technology&Low cost and the Industrial chain which has not yet fully formed. Compare the domestic animation works with foreign comparison of same type,to find out the characteristics of Chinas 3d animation and its main existing problems, Put forward the development prospects and Suggestions to the Chinas future 3d animation.Key words: 3d animation; development;art目 录前 言.11 三维动画的基础知识和三维动画的历史由来及发展.111 国产动画盲目生产111三维动画的基本流程.1112在国外市场的冲击下，国产动画应突出自我观念.3113国外高科技产品影响了国产动画的设计创作发展.3114合理有效的利用国外高科技技能.4 12 浅析动画前期在整部作品中的重要作用.52 三维动画的特点.6 21 对教育和生活有着息息相关的作用.6 22 应对动画的整体水平和内容考虑更为谨慎.6 23 动画的整体构成和制作可采用新手法或自创.63 如今三维动画的发展趋势.74 国产三维动画的误区.8 41 误区.8 42 国产三维动画的几点建议.8结 论.8参考文献.9致 谢.9前 言三维动画的发展创新，三维动画已经成为全球性产业，它所带来的经济效应与影响力日益增强，三维动画在我国的发展受到极大的关注。但是，它在我国的发展遇到了很多困难，缺乏专业技术人才，人才培养不够系统化，剧本没有创新，缺少本土品牌等。三维动画的制作人员一定要坚定信念，努力学习；从事三维动画的培训机构为动画专业提供优质的人才；三维动画制作企业也要以创造本土品牌为己任；政府要为本土动画产业提供更多有利的条件与政策。1 三维动画的基础知识和三维动画的历史由来及发展动画行业发展的快速和多元化，是和现代高速发展的科技，包括：生物，影像，新媒体技术等高科技技术的发展是密不可分的。本文就是对于在高科技迅速发展的今天，日新月异的年代，传统的手绘动画方法被电脑三维软件制作出来动画的方法所逐渐替代，现在的人们似乎也对电脑制作的三维动画片情有独钟，这是否意味着传统的手绘动画方式就不重要了呢？11 国产动画盲目生产 今年来国产三维动画在不断上市，并得到政府部门的大力支持，但始终无法在国内市场上打造出自己的本土品牌。终究是有一些原因在里面的，导致许多国内三维动画公司开始做外包，而不再有信心研发自己的产品。诸多的国产三维动画面世，主要导致的问题就是盲目的生产，却忽略细节和方向上的问题。 111 三维动画的基本流程 1提出故事思路小组成员会将他或她的思路以类似推销的方法展示给所有组员。这里最大的挑战在于，让听众相信这个想法并看到它的可行性。 2写下剧本摘要剧本摘要是对故事主要思路的概括性文档。有时同一个故事会有若干份剧本摘要以便于在纯想法和开放的可能性之间找到最佳的平衡点，然后接下来在后面的开发和故事板工作中继续完善。 3绘制故事板故事板就像是电影的手绘漫画版，带有动作和对话的蓝图。每个故事板工作人员会收到脚本和“节奏大纲”，既在动作中需要被看到的角色动作变化的图表。在这些作为指导，故事板艺术家们会设想特定的画面序列（分镜），画出来并将作品提交给导演。 4开始录制配音首先，组里面会录制临时的配音，以用于后面的动态故事板的工作。之后，当故事和对话逐渐完善时，专业演员会根据脚本开始录制角色的声音，其中也会有即兴演绎的成分。演员们会为同一段落翻译不同的版本，然后在录音中挑选最好的用于动画制作。有时候，前期录制的临时配音也会非常出色，以至于不需要再被替换。 5制作动态故事板动态故事板用视频的方式让经过整理的故事板序列独立出来，这样就不需要一个专门讲故事的人了。一个提案获得成功有可能是因为讲故事的人本身很强，而动态故事板则是验证分镜设计可行性的必要步骤，并且是对分镜的“时间”概念的直观解释。编辑们会据此修正分镜中每个镜头的长度和其他元素。 6建立艺术外观和感觉（原画设定）根据最初的文字摘要，故事板以及自己创造性的头脑风暴和设计研究，艺术（原画）部门绘制出有启发性的影片环境和角色的插画。这个过程同时也会给出环境设定，结构设计，表面的外观感觉和颜色以及为灯光设计准备的“颜色脚本”，既为强调场景灯光而绘制的印象水彩画 7建立模型根据原画部门的模型包-也既提供详细信息的一系列绘画-角色，物品和场景会用手工雕塑出来然后进行3D扫描，或直接在电脑中建立3D模型。然后这些模型会被加上avar或hinge，动画人员会用这些制作物品或角色的运动。 8装扮场景设定（布置场景）建立3D场景后他们会将场景用物品模型装饰起来，以建立一个真实可信的影片环境。场景布置工作会和导演严密配合，确保导演的环境印象得到完整的体现。 9制作layoutLayout小组将角色安排在设定好的场景中，用虚拟摄像机设定镜头画面，表现每一幕的运动和故事点，从而将故事板转换为三维场景。Layout经常会对同一个镜头制作不同的版本，以便于让剪辑部门能够从中选择最有感染力的剪辑方式。当这些画面剪辑完成后，最终的版本会转给动画部门。 10制作动画同传统的动画制作不同，动画人员不需要手工绘制出每个镜头。因为角色，模型，layout，对白和声音都已经准备好，动画人员们更像是演员或木偶师。借助动画软件，他们直接设计出每个画面的角色动作和面部表情。这个工作通过在计算机上控制角色的arav生成关键帧的方式实现。然后计算机会生成补间动画，而动画师可以对补间动画做必要的调整。 11为环境和角色添加材质材质跟相对应的表面是分开的。换句话说，形状由模型决定，而表面颜色和纹理则由材质决定。材质制作通过“shaders”软件完成，这个软件能够复制复杂多变的颜色或颜色造型（color shaping） 12完成灯光效果使用“数字灯光”，每一幕的灯光布置方法同真实的舞台灯光几乎相同。所有的灯光都可以精确定义并来增强每一幕的气氛和情绪。 13渲染数据渲染的过程就是将文件的所有信息翻译过来，编辑电影镜头中的帧，包括场景，颜色，角色运动等等。 14最后的后期制作后期编辑会检视最终成品并加入音乐和声效。特效部门会为影片加入视频特效。然后Photoscience部门将数字格式录制成电影或其它数字放映格式。112 在国外市场的冲击下，国产动画应突出自我观念 世界上没有随手可得的成功，不经历努力不能创造辉煌！今天，我们的事业迎来了崭新的曙光，无数的三维爱好者加入了我们的队伍，我们的力量日益壮大。我们的前景将无限辉煌！但为什么我听到无数的叹息，见到无数新手的无奈。现代社会的生存模式告诉我们，钱就在我们身边！商品经济蓬勃发展的今天，任何产品都受供求关系的制约，决定产品价格的主要因素是需求量的多寡。我们的CG事业也是一种商品，它的兴衰的关键将要看有没有足够多观众喜欢看我们的三维动画，有没有人愿意花钱去感受电脑数码艺术的强劲震撼！我觉得国内的行业还不够规范，我们的现状是降价竞争，水平参差，地区差异，粗制滥造。正是蜂拥期的特征，即将经历最低迷最残酷的调整时期。我们应该提高制作水平，吸引更多潜在资金；大幅提高价格，大胆引入高薪设备，使用正版软件；促进行内交流，增加同行合作，交换技术经验，培养行业新兵；兼并互补，团队合作，流程分工，各展所长；成立行业协会，规范行业运作，定期交流座谈，探讨发展路向；增强行业的宣传力度，通过各种媒体展示数码艺术的魔力，共同营造热烈的市场需求气氛。 113 国外高科技产品影响了国产动画的设计创作发展 在现如今国外一部又一部大片的冲击下，为何广电总局要严格把关，设立每个频道的动画时间段播放国产动画，为何国家大力宣传国产动画比赛，每年定期拨款动画研发基金。就是因为现在的动画产业已经成为支撑国力的重要来源，美欧，日本已把市场的矛头指向了中国。在如此危急的情况下，导致了一些国内企业开始效仿国外大片，损兵折将，反而丢掉了本土的特色。 114 合理有效的利用国外高科技技能国内大规模公司不应盲目的效仿国外高科技技能，要确保技术与人才的搭配使用，经历了一段历史的变迁，才会发现原有的本土特色荡然无存，但高科技研发也是国内动漫产业的重点，可以标新立异，但不要成为他人的工作机器，用他人的东西替他人打工，东西可以学，但要做自己的东西，这一点是导致国产动画质量低，无作品的主要原因，许多外包公司看中的是发展利益，而忽略了民族的重要性，这一点很可怕。12 浅析动画前期在整部作品中的重要作用产品原创力不足。有资料显示：在中国青少年最喜欢的动漫作品中，日本动漫占百分之60，欧美动漫占百分之29，而中国原创动漫包括港澳台地区的比例也只有百分之11，明显落后于国外动漫产业的发展步伐。这表明，我国动漫产业原创力不足已是不争的事实。主要是因为产品原创力不强；文化渗透力不够；一部好的作品，主要支柱来自于前期剧本本身的魅力和角色的个人特征和设定。国内也曾出现过一些国产三维大片，如例图1所示，但却反而没有早起本土的动画片所受人喜爱（如图2）。甚至当时的国产动画已被世界所认识，这就体现在并不是国产三维动画的技术含量和人才水平上不敌他人，而是作品情节文化和自身魅力气息没有做到最好，没有被国人所认可。可见一部作品的前期，在整个作品中应占据了多大的重要性。 图1 图22 三维动画的特点三维动画与二维动画相对应，二维动画是平面的，只有上下左右的运动效果，三维动画还有前后（纵深）的运动效果，所以增加了立体感和空间感。三维立体画是利用人眼立体视觉现象制作绘画作品。普通绘画和摄影作品，包括电脑制作的三维动画，只是运用了人眼对光影，明暗，虚实的感觉得到立体的感觉，而没有利用双眼的立体视觉，一只眼和两只眼看都是不一样的。充分利用双眼立体视觉的立体面，将使你看到一个精彩的世界。21 对教育和生活有着息息相关的作用动漫产业是文化产业的重要组成部分，动漫的背后有着厚重的人文内涵，只有处理好人文与技术的关系，动漫才会充满生命力。脱离文化的动漫，必然注定生命的短暂。我国拥有丰富的文化资源对动漫创作有直接的借鉴作用，但需要创新的理念和高科技技术人才，使动漫产业赋予时代内涵的现代元素。以动漫游戏产业为代表的新兴文化创意产业是一个高度以来文化内容资源的产业，它的繁荣发展是建立在对文化资源的占有和开发的基础上。为此，才能打造出一个良好的文化产业品牌。所以，必须立足国内市场，瞄准国际市场。在思想内涵上人性化，在艺术创作上邀有生命力，在人物造型上要有个体化。建立文化产品交易和出口的“窗口”，建立文化产品的出口基地；深入挖掘我国文化资源和文化品牌的市场效应；要搭建动漫文化交流平台，举办以“创业产业”为主题的国际创意文化节，博览会，高层次论坛，专家研讨会和设计比赛；积极举办和参加国际性展销活动，加强对外文化交流与合作，从而加强创意产业与国外大城市的交流和合作。同心协力，改变本国人民精神面貌，使动画成为传播文化，教育人们的最佳手段。22 应对动画的整体水平和内容考虑更为谨慎现在，随着电脑和新媒体技术以及软件的功能不断增强，人们把注意力越来越多的集中在了如何利用电脑软件来制作动画，同学们在学习动画制作的时候关心的最多的话题也是：“你的软件玩的怎么样啊？”好像学习三维电脑软件和利用软件制作动画已经成为了动画制作的唯一而有效的途径了。手绘动画似乎成了一件过时的服装，被压在衣橱最底层，无人问津了。不论是二维制作还是三维制作都需要我们有扎实的原画绘画功底，任何动画片都由一串串流畅，完整的动作组成。二维动画是完全用手绘的方法来画出角色的关键动作，所部同的是三位动画是通过调整我们在电脑软件中的三维模型骨骼来控制角色动作的。由此可见利用什么样的手段来制作动画是次要的，而真正的是要利用这些手段怎么样来为动画片的角色服务才是最重要的。23 动画的整体构成和制作可采用新手法或自创制作三维动画需要大量时间，为了获得更高的效率，通常将一个项目分为若干个部分，特别是那些投资巨大的制作。这就使分工协助显得尤为重要，很少见到一个精良的三维动画作品由一位设计者独立完成。目前在新技术的条件下，也不伐有许多三维动画作品是用不同的手法自作出来的，例如国产三维短片怪哉（如图3）。就是利用三维的制作方法表现出二维的质感和线条美。3 如今三维动画的发展趋势动漫是动画和漫画有机结合的简称。动漫的概念非常宽泛，远远不只是动画加漫画。目前存在“泛动漫”的说法，即所有采用漫画和动画的元素制作生产的作品和产品都可以纳入到动漫的范畴里面。 2006年开始，随着中国动漫产业持续走热，各地政府高调响应，纷纷建立动漫产业基地，大量的民间资本和风险资本也争相涌入动漫行业，极大的推动了动漫产业的发展，产业集中度也逐步提高。动漫产业的赢利点不仅在于动漫影视的播放收入，更多的在于动漫形象的品牌授权和衍生品产业化。2009年7月22日，国务院常务会议通过了文化产业振兴规划，国家将重点推进的文化产业包括：文化创意、影视制作、出版发行、印刷复制、广告、演艺娱乐、文化会展、数字内容和动漫等。我国政府目前已把整个动漫产业作为将来高速成长的产业，目标是今后的5-10年内，动漫产业可以占GDP的1%。 目前我国动漫产业具有以下特点：总体发展较快但供求差距较大，发展空间大；舶来品对原创市场冲击严重；没有形成完整的动漫产业链，盈利模式不清晰。2009年国家从融资、版权保护及贸易等多个方面对文化产业的发展予以支持。2009年国内动漫行业重视发展和完善动漫产业链，同时借助现有动漫产业链条从事动漫衍生品研发、生产和销售，并通过更多的渠道实现核心产品的增值，效果显著。 多媒体技术的出现，使动漫传播的手段呈现多种形式，动漫辐射了越来越多的人群，并正在产业化的道路上大步迈进，带动周边相关产业的发展。在我国，手机动漫主要是指将在2G或2.5G或3G环境中将动漫元素通过移动运营商或互联网将产品分发给消费者，通过电信运营商实现收费的一种电信增值服务。在未来的3G或4G环境中，由于带宽的增加，手机动漫将会以流媒体方式进行传播运营。中国动漫游戏产业处于起步阶段，但发展速度快，空间广阔。很多城市像北京、上海、长沙、广州和杭州等都在努力地发展动漫游戏产业，也取得了很大的成绩。中国动漫游戏产业市场的年需求规模至少为600亿元。可见，中国三维动画产业也在日益蓬勃的发展中。4 国产三维动画的误区41 误区目前国内三维动画产业由于具有消费群体广，市场需求大，产品生命周期长，高成本，高投入，高附加值等特点，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业。在我国动漫产业发展过程中，也存在一些问题：人才供需失衡，产品原创力不足，产业链缺失和市场环境不佳，是当前我国三维动画产业发展中所遇到的主要问题。42 国产三维动画的几点建议注重国内三维动画人才的培养。高科技技术人才是推动三维动画产业发展的根本动力。从发达国家近几年的经验来看，各国三维动画产业的发展无不得依靠创新型人才的培养得以推动。以游戏产业为例，2003年止，日本设有200所大学开有游戏（管理，运营，开发，设计）专业；美国设有游戏专业大学540所；韩国设有288所大学或学院开有相关专业，其中政府制定赞助的大学及研究学院游戏专业就有106家。但目前，我国在动漫产业人才培养方面也是取得了一定成效的，但也不乏缺乏高端技术人才。因为我们必须要培养人才，留住人才和引进人才及相关高端设备，让中国的人才市场有一个可以发挥的平台。还要加大各大院校的人才培养力度，制定丰厚的政策吸引高端人才的加入和吸收既懂文化又善于文化运营的管理型人才，促进与国外人才的交流合作。培养一批“世界水准，本土文化”的专业人才，启动“文化创意梯队工程”，开展各类动画，设计题材主题的活动和比赛，加大宣传力度。加大三维动画产品的文化力的渗透。以以动漫游戏产业为代表的新兴文化创意产业是一个高度依赖文化内容资源的产业，它的繁荣发展是建立在对文化资源的占有和开发基础上。为此。动漫产品在剧本创作上必须创意独特、故事精彩、思想丰富、幽默夸张。只有这样，才能打造出一个良好的文化产业品牌。在思想内涵上要有人性化，在艺术创作上要有生命力，在人物造型上要有个体化。所以，必须立足国内市场，瞄准国际市场。深入挖掘我国文化资源和文化品牌的市场效应；鼓励文化创意企业“走出去”，针对不同的市场需求开发适销对路的文化产品，促进文化贸易出口，扩大我国动漫产品的国际影响；积极举办和参与国际性展销活动，加强对外文化交流与合作；建立文化产品交易和出口的“窗口”，建立文化产品出口基地；要搭建动漫文化交流平台，举办以“创意产业”为主题的国际创意文化节、博览会、高层论坛、专家研讨会和设计比赛等，从而加强创意产业与国内外大城市的交流与合作。推进动画产业链的形成。按照国际动漫产业发展的规律，动漫产业一般由动画前期市场调研和策划、动画片生产、动画片营销(发行)、动画片播放、动画片衍生产品营销五个部分组成环环相扣的产业链条，在这一链条中，每一环节的运作质量都直接影响下一个环节的成败，是一个相互联系、相互交叉又相互制约、相互促进的有机整体，而这其中的每个环节又牵扯众多行业。所以，推进我国动漫产业链的形成要抓好以下几个环节：集中政府、企业、研究和教育机构以及社会各界的力量，强化产学研之间的互动机制，实现动漫产业的研究开发、技术训练、信息交流、生产制作、包装展示、产品销售等链条的一体化运作。集中兴办一批动漫产业园区和基地.重点支持一批示范基地和示范企业。尤其需要深入挖掘独特的地域文化资源，通过政策推动和对原创的支持，打造动漫产业品牌，不断优化产品结构，提升文化品位，努力让既有自主价值取向又有自主知识产权的国产原创、健康向上的动漫产品占据国内市场主导地位，并不断扩大国际市场份额，走出一条动漫产业健康发展的道路。优化三维动画产业发展的环境。第一，营造宽松的社会环境。发展我国动漫产业需要进一步解放思想、转变观念，加强和提高对动漫产业发展态势的理解，为其健康发展营造宽松的社会环境。第二，政府应在政策、体制方面提供强有力的支持和保障。第三，要充分利用报刊、广播电视、互联网等大众传播媒介，加大宣传力度。第四，保护知识产权，提升行业自律意识。要对动漫产品加强管理，特别是对进口动漫产品的审查，严厉打击违法经营行为，加大对动漫衍生产品的知识产权保护力度，维护健康的市场秩序。第五，建立规范的发行许可制度和动漫作品分级制度等。特别对动漫作品分级制要尽早确立，这不仅可规范动漫作品的制作与播出，便于企业生产的针对性，也可扩大动漫作品内容的选材范围。结 论动画事业在中国还有非常好的前景和未来，还有一片很大的空白的空间等着我们自己做出的动画去填补。然而前途是光明的，而过程是艰辛的。有些动画学习者，抱着急功近利的心态来学习，认为不管怎样，只要掌握好了电脑软件就大功告成。其实不然，作为一个合格的动画创作者来说，刻苦练习扎实的手绘绘画功底，不断增加自己的艺术修养和艺术鉴赏水平，再配合电脑软件的学习才是学习动画制作的良方。现在国内的动画行业迅速的发展起来，很多人都希望能够从事到动画这个行业中来，然而我看到现在大部分的动画学习者中都很看重电脑软件的运用和画面效果的处理。这样并不是不好，但是一味的追求这些而忘记了手绘这个不能被我们忽视的重要部分结果只会是得不偿失。学习好手绘功夫，在学习中不断的增加自己的艺术修养，不断的开阔自己的眼界，才能从根本上对自己的专业水平有所提高。参考献文【 1 】 安徽省发展和改革委员会-我国动漫产业发展存在的问题及应对策略 20080324致 谢 感谢老师从论文选题，构思，资料收集的各个环节所给予的细心指导，使我能够顺利地完成毕业论文，在此表示衷心的感谢。感谢学院艺术系专业教师及系领导在毕业论文期间给予的帮助。感谢学院四年来给予本人的教育，关爱及培养，让我可以顺利进入社会，参加工作，衷心感谢全校老师，你们辛苦了。