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单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,历届奥林匹克运动会开幕 式主题曲,历届奥林匹克运动会开幕 式主题曲,1,奥林匹克颂歌,奥运会会歌1896年在雅典第1届奥运会的开幕式上,国王乔治一世宣布奥运会开幕以后,合唱队唱起了一首庄严而动听的歌曲奥林匹克颂歌。这是一首古希腊歌曲,由希腊人萨马拉斯作曲 帕拉马斯作词,但当时并未确定其为奥运会会歌。此后的历届奥运会均由东道主确定会歌,未形成统一的会歌形式,。,奥林匹克颂歌奥运会会歌1896年在雅典第1届奥运会的开幕,2,1936年柏林奥运会的会歌是施特劳斯特意为这届奥运会所作的奥林匹克颂歌;,1948年奥运会则选用奎尔特作曲、基普林作词的不为自己而为主作为会歌。20世纪50年代以后有人建议重新创作新曲,作为永久性的会歌,但几经尝试都不能令人满意。,于是,国际奥委会在1958年于东京举行的第55次全会上,最后确定还是用奥林匹克圣歌作为奥林匹克永久性会歌。其乐谱存放于国际奥委会总部。从此以后,在每届奥运会的开、闭幕式上都能听到这首悠扬的古希腊乐曲。,1936年柏林奥运会的会歌是施特劳斯特意为这,3,人音版初中初二八年级下册音乐(简谱)奥林匹克颂课件,4,1936年柏林奥运会,中华民国,国歌,于本次奥运会遴选为世界最佳的国歌。,莱尼里芬斯塔尔为德国,纳粹党,拍摄记录柏林第十一届夏季奥林匹克运动会的奥林匹亚电影(Olympia)。,1936年柏林奥运会的会歌是理查德施特劳斯特意为这届奥运会所作的奥林匹克颂歌,1936年柏林奥运会 中华民国国歌于本次奥运会遴选为世界,5,任何一部权威性的西方音乐史专著,都不能没有理查,施特劳斯,的名字。他是德国后浪漫主义最杰出的作曲家。像马勒一样,他还是个优秀的指挥。他在19世纪生活了36年,在本世纪度过了48个风风雨雨的春秋寒暑。二战结束后第四个年头才离开了这个充满迷惘和苦难深重的世界。1933年11月15日,纳粹在宣传部的下面设置了一个官方机构:帝国音乐局。戈培尔根据希特勒的指示,特任命理查,施特劳斯,为音乐局总监(即局长),伟大的指挥富尔特文格勒为音乐总指挥。1934年6月11日,是,施特劳斯,70岁大寿,希特勒拍了一份祝贺电报:向伟大的作曲家理查,施特劳斯,表示诚挚的敬意。1935年6月,,施特劳斯,创作了他的第部歌剧沉默的女人。这是根据著名奥地利犹太作家茨威格后来亡命巴西并自杀的书改写为台本而创作的一部歌剧。因为,施特劳斯,同茨威格是好友,在许多地方他同情、支持茨威格。这下可激怒了希特勒的那根病态种族理论的恶神经。一道命令,摘掉了,施特劳斯,的帝国音乐总监的乌纱帽。理由是:“年迈”。其实是因为他同一个犹太作家合作!今天我们完全可以想象得到,施特劳斯,当时的尴尬和复杂心境!他一生不善于同政治打交道,可政治偏偏要找到他。早在20世纪初,,施特劳斯,的天才和伟大成就便被德国皇帝看中并利用。他被任命为威廉皇家音乐总监。他为德国军国主义谱写过许多曲子:专为普鲁士军队阅兵用的四首进行曲;士兵的合唱都是在第一次世界大战前于1909年创作的。大艺术家很难适应复杂的政治环境。,施特劳斯,就是这样。如他新创作的歌剧沉默的女人,他是坚决站在犹太朋友茨威格的一边。以至于茨威格说道:“他在我面前表现出来的全是友好的情谊、正直和勇气。”1935年6月,沉默的女人在德累斯顿首演。演出前,,施特劳斯,住旅馆,突然想到要看看海报清样。当他看到上面删除了茨威格的名字,他立即愤慨了。他拿起笔,加进了茨威格的名字(原来底稿上有茨威格的名字,后来被盖世太保偷偷删掉了)。,施特劳斯,当即声称,除非贴出去的海报重新把茨威格的名字印上,否则他不会参加首次公演。,任何一部权威性的西方音乐史专著,都不能没有理查施特劳斯的名,6,人音版初中初二八年级下册音乐(简谱)奥林匹克颂课件,7,1980莫斯科奥运会歌曲告别莫斯科,这是一届被抵制的奥运会。这首首歌是1980年莫斯科奥运会闭幕式的歌曲.运动员们眼含惜别的泪水,用各自不同的语言同声歌唱离别之歌.情节感人肺腑!,让世界上的好人们友谊地久天长!让那些阻挠各国人民团结的政客们见鬼去吧!各国人民的友谊万岁!,万岁!万万岁!,1980莫斯科奥运会歌曲告别莫斯科这是一届被抵制的奥运会,8,1984年洛杉矶奥运会主题曲-Reach Out(冲刺),词曲:美约翰威廉姆斯(John Williams),演唱:美莱昂纳尔里奇(Lionel Richie),reach out或许是中国观众听到的最早的一首奥运会主题歌了。那年是新中国第一次参加夏季奥运会。在我们的运动员实现奥运会金牌零的突破的同时,我们也记住了美国著名的黑人歌手莱昂内尔-里奇。这个顶着爆炸头的歌手一生获得了5次格莱美奖、一次奥斯卡大奖及金球奖,唱片销量近1亿张。经典作品包括say you,say me、endless love等。他在洛杉矶奥运会上演唱的 reach out 后来成为当时国际上最流行的单曲。,1984年洛杉矶奥运会主题曲-Reach Out(冲刺),9,Koreana组合演唱手拉手,1988年汉城奥运会主题曲-Hand In Hand(手拉手),词:美 汤姆惠特洛克,曲:意 吉奥吉莫洛德(Giorgio Moroder),演唱:韩 Koreana组合,歌曲中文名称是手拉手。这首旋律动听的电子乐是历届奥运会中传唱最广的主题曲,萨马兰奇曾认为其是最成功的奥运会主题曲,甚至考虑将它定为永久会歌。Koreana这个临时组合算得上是实力唱将。在汉城奥运会开幕式上,他们身后的18000名合唱者,赋予了演唱一种磅礴的气势。,作曲家吉奥吉 莫洛德是一系列著名体育歌曲的曲作者,他同时也是被誉为最好的世界杯主题曲的意大利之夏的作者,作为意大利最著名的电子音乐先锋大师,他在1993年还曾为北京申奥创作好运北京。,这首意大利人、美国人、韩国人共同制作的歌曲,是真正的国际化合作。而歌曲段落末尾又揉进了朝鲜民歌阿里郎里的一句咏唱“阿里郎!”仅此一点,使这首歌在全球流行化的同时,又因这个鲜明的民族标签而极易被识别。,人音版初中初二八年级下册音乐(简谱)奥林匹克颂课件,10,1992巴塞罗那奥运会主题曲-Barcelona(巴塞罗那),词曲:英Freddie Mercury,演唱:西班牙 墨丘里(Freddie Mercury),西班牙 卡巴耶(Montserrat Caballe),巴塞罗那在1992年奥运会尚未开幕时便红遍了世界。而这种摇滚和古典的巧妙结合,营造出了一种恢宏而又磅礴的气势。说起这首歌,还有一段小故事。歌曲的演唱者是英国的墨丘里,和西班牙卡巴耶,后者不仅是西班牙著名女高音,而且还曾提携过22岁的卡雷拉斯。,墨丘里曾经是英国著名的皇后乐队的主唱,而皇后乐队则是摇滚乐史上最具魅力的明星之一,其作品兼具摇滚乐的力度和歌剧的奢华高贵,是艺术摇滚的顶峰。,1988年,墨丘里和卡巴耶合作的巴塞罗那问世,并很快得到了全世界的认同,成为排行榜上的又一首长胜歌曲。遗憾的是,在巴塞罗那奥运会的开幕式上,我们没能看到两人的同台表演,因为在奥运会开幕前一年,也就是1991的11月24日,墨丘里因艾滋病离开了这个世界。,而卡巴耶也因为朋友的离去,拒绝再与其他歌手合作演唱这首歌,因此,在巴塞罗那奥运会的开幕式现场,我们没能欣赏到这首巴塞罗那,这不能不说是个遗憾。永远的朋友是1992年巴塞罗那奥运会的主题歌。amigos para siempre在西班牙语中是“一生的朋友”之意。参与制作这首巴塞罗奥运会那奥运会主题歌的几个人都是大牌。莎拉?布莱曼,号称“月光女神”,这位来自英国的歌手横跨世界流行音乐和古典音乐两大领域,而且都有非常高的地位。与莎拉?布莱曼合作演唱的是西班牙的卡雷拉斯,他与帕瓦罗蒂和多明戈一起并称为世界三大男高音。歌曲的曲作者是英国音乐家韦伯。歌剧“猫”就是他的作品。这首永远的朋友则是巴塞罗那奥组委专门邀请韦伯创作的。,1992巴塞罗那奥运会主题曲-Barcelona(巴塞罗,11,格罗利娅伊斯特梵,1996亚特兰大奥运会主题曲-Reach(登峰造极),词曲:美 黛安沃伦(Diane Warren),Gloria Estefan,演唱:美 格罗利娅伊斯特梵(Gloria Estefan),格萝利娅伊斯特梵(Gloria Estefan),这名来自美国迈阿密古巴社区的女歌手,曾经在重大车祸中造成半身瘫痪,但她凭借自己坚强的毅力,最终战胜病魔,重新站在了舞台上,唱出了“如果我能攀登得更高,我要触摸广袤的天空”这一超越生命的最强音,并凭借这首登峰造极获得了当年的格莱美音乐奖。登峰造极是亚特兰大奥运会的主题歌。这首歌旋律激昂,是一种简单的民谣风格,因为创作者认为,简单的就是宏大的。这首歌的演唱者是美国的古巴裔拉丁歌手伊斯特芬。他于1957年出生在古巴的哈瓦那,后来随父母移民到了美国。伊斯特芬是个有才华的歌手,并且天生有一副好嗓子,他不但是美国拉丁流行乐天后,同时还是迈哈密大学的心理学学士。在当年被称为拉丁流行天后。在美国有这样的说法:任何一封信,只要在信封上写上Gloria Estefan,USA,就能被准确地寄到她本人手中。,据说,在亚特兰大奥运会前,伊斯特芬收到邀请,为奥运会写歌。但是在相当长的一段时间里,她都没有动手,直到后来与老搭档沃伦重新合作。他们定下的主题就是“登峰造极”,而且他们决定,要写一首简单的民谣,因为在他们看来,简单的就是宏大的天才的歌手是因为有天才的写手,黛安沃伦为席林迪翁、雪儿等众多大牌创作了许多经典作品。她在20年内写了1000多首歌,据称,每5分钟,这个世界的某个地方就有人在听她写的歌。,伊斯特梵曾因车祸导致半身瘫痪,“如果我能攀登更高,我要触摸广袤的天空”,当她在亿万人面前放歌奥运时,没人知道她是靠着植入脊椎的两根8英寸钛棒,才站起来的!,格罗利娅伊斯特梵,12,最高亢,蒂娜艾莲娜,2000悉尼奥运会主题曲-The Flame(圣火),词曲:澳约翰夫曼(John Foreman),演唱:澳蒂娜艾莲娜(Tina Arena),童星出身的澳洲女孩Tina Arena自小在水银灯与掌声中成长,1991年为了进一步发展,只身来到洛杉矶,93年加盟CBS出版了3首张专辑Dont Ask所有努力与蜕变终于得以印证。总销量达到双白金,成为国际乐坛瞩目的人物,97年的第二张专辑 In Deep 更展现了这位27岁女星的迷人风采,在美国 Billboard Top Ten 中长期占据首位位置,2000年的悉尼奥运会给了Tina Arena更大的空间展现自己的才艺,一曲“Flame”迷倒亿万乐迷,也达到了她事业的巅峰。,最高亢,13,2000年悉尼奥运会歌曲The Flame,有些歌曲在特定的场合才能显示其魅力,圣火便是这样一首歌曲。在2000年悉尼奥运会前,这首歌便被推出,但却反应平平,而来到灯火辉煌、亿人瞩目的悉尼奥运会开幕式现场之后,它在一刹那拥有了一种博大深远的气质。许多歌迷可能会更熟悉凯莉米洛,但澳洲人更喜爱蒂娜艾莲娜。在澳洲,平均每十人就拥有她的专辑,所以灵魂歌手蒂娜能在开幕式唱主题曲,而流行歌手凯莉只能在闭幕式上作嘉宾演唱。约翰夫曼是一位除了澳大利亚人以外,很少为人所知的音乐家。有别于以往的国际化制作,这届奥运会歌曲几乎全由本国歌手创作。歌曲从前奏开始就采用交响乐式的伴奏,以管弦乐、电钢琴与爵士鼓为基础,营造出一种大气磅礴的音乐氛围。作为奥运会的主题歌,它也采用了稳妥并接近民众听觉习惯的作曲方式。主歌部分一直是稳步推进,以轻交响式的伴奏,辅以并不太突出的男声合唱为底色,一直推进到第二段。男女的群体和声在一瞬间变成了副歌最重要的伴奏,人声就完成了和弦的几个组成音,并且把男女声音不同的特点运用到了不同的音高上。在骤然转变的瞬间,取得了一种厚积薄发般的效果,甚至在某一两个小节的旋律与和弦上给人一种并非相同歌曲的错觉,然后迅速回到原歌的调式上,推行着激情与热情。这是一首对主题阐述得很明确而且成功的歌曲,但是除此成功之外,其它各处则因中规中矩而略显平庸。
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