学前儿童音乐教育国培

,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,学前儿童音乐教育国培,学科参考书目,人民教育出版社,人民教育出版社,学科参考书目,许卓娅 人民教育出版社,黄 瑾 华东师范大学出版社,学科参考书目,郭亦琴 复旦大学出版社,王懿颖 北京师范大学出版社,学科参考书目,许卓娅 高等教育出版社,高杰英 河北大学出版社,音乐与儿童音乐,音 乐,一、音乐的起源,1、模仿说,2、游戏说,3、巫术说,4、表现说,二、音乐的本质,音乐是社会生活的主观反映，是一种社会审美生活的主观反映。,音乐与儿童音乐,三、音乐的基本特征,1、音乐是音响的艺术（材料的特殊性）,2、音乐是听觉的艺术（材料的特殊性）,3、音乐是时间的艺术（流动性）,4、音乐是情感的艺术（情感性）,5、音乐是表演的艺术（表现性）,6、音乐的不确定性,例：音乐,鱼和鱼饵,学习生活,理 发,音乐与儿童音乐,四、音乐的功能,（一）音乐的教育功能,1、潜移默化，陶冶情操。,2、启迪智慧，诱发灵感。,（二）音乐的保健功能,1、调节身心,2、治疗疾病,（三）音乐的娱乐功能,儿童音乐,一、儿童音乐的基本特点：,1、愉悦性 2、教育性 3、个体性,二、儿童音乐的类型特征：,1、作品形式（体裁）：儿童歌曲,儿童器乐曲 儿童歌舞剧 交响童话,2、作品内容（题材）：,游戏 生活 童话 自然,音乐与儿童音乐,三、学前儿童音乐能力的发展,1、音乐能力的概念,主要包括：,音乐的感受力,和,音乐的表现力,音乐的感受力,，是指对音乐作品所反映的情绪和思想感情的体验能力。,音乐的表现力,，是指在音乐感受能力的基础上，把自己对音乐的理解和感受，通过自己的声音或动作表达出来的能力。,音乐与儿童音乐,2、03岁儿童音乐能力的发展,刚出生的婴儿：,对音响能产生反应。,两个月：,能区别差别较大的高低声音。,45个月：,对音乐的音响表现出一定程度的反应和 记忆力，听觉和运动建立了联系。,7个月：,可能会模仿些简单的节奏。,9个月：,能辨别不同旋律。,11个月：,随节奏鲜明的音乐手舞足蹈。,1岁：,能准确的分清声源，区分声音的种类，喜欢模仿声音。,1岁半：,可以学唱部分旋律。,2岁：,能学唱较完整的旋律。,23岁：,能模仿歌曲中较长的片断，或短小的歌曲，开始尝试着随音乐做肢体的动作。,音乐与儿童音乐,3、36岁儿童音乐能力的发展,34岁：,初步有了想把歌曲唱好的愿望，对音乐作品表现出来的情绪有所反应。,45岁：,能借助一些词汇来描述自己对音乐情绪的体验，分辨音乐性质的能力和歌唱能力有了进一步的发展。,56岁：,能唱准一些简单的歌曲，能记住较长的歌词，能较准确的运用音乐的表现手段，动作协调性增加，有了更加丰富的想象和一定的创编能力。,学前儿童音乐教育的作用和任务,一、学前儿童音乐教育的作用：,1、社会作用：,培养儿童良好的社会道德风尚,提高儿童艺术修养和素质,2、对儿童个体发展的作用：,促进儿童的认知发展：感受力、记忆力、思维想象力,促进儿童的情感、意志发展：,3、对儿童个性发展的作用：动机和兴趣、自我意识、自我评价等。,4、促进儿童的社会性发展,二、学前儿童音乐教育的任务,1、激发学前儿童对音乐的兴趣和爱好,2、重视学前儿童音乐能力的培养,3、指导学前儿童学习简单的音乐知识和技能,4、注意发挥音乐的教育作用,5、学前儿童音乐教育的内涵,学前儿童音乐教育的内涵：,一方面：,通过学前儿童音乐教育需要让儿童认识表现音乐的各种符号和手段，掌握必要的演唱、演奏技巧，同时学会感受音乐、理解音乐和表现音乐，培养和发展儿童的音乐能力和音乐才能。,另一方面：,儿童学习音乐的过程，不仅是儿童逐步学会认识音乐、把握音乐、养成对音乐的积极态度的过程，更是儿童在身体、智力、情感、个性、社会性等方面获得全面、和谐发展的过程。,学前儿童音乐教育的流派,一、几种理论流派：,1、达尔克罗兹音乐教育体系：,人体乐器,体态律动、视唱练耳、即兴创作,2、柯达伊音乐教育体系：,音乐教育应该从幼儿园开始,以唱歌教学为主要教学内容,以“儿童自然发展法”安排课程内容,以首调唱名、节奏唱名和柯尔文手势为基本教学工具,创建自成特色的教材体系：儿童游戏、儿歌、民间音乐、优秀创作音乐,达尔克罗兹体态律动,跺脚,拍肩,柯达伊,柯尔文手势图,学前儿童音乐教育的流派,3、奥尔夫音乐教育体系：,“元素性”音乐教育（以简单的拍手、打击乐器和即兴合作等方式引导儿童自发地学习音乐）,从节奏入手，对儿童进行音乐教育,课程内容主要包括：语言节奏、声势活动和乐器演奏 活动：,声音传递,单音节奏旋律,教学组织形式采用集体教学和以歌、舞、乐三位一体，创作、表演和欣赏三位一体的综合教学形式。,例如：活动,找朋友打手游戏顶锅盖,教学方法：探索模仿即兴创作,教材采用学校音乐，教具使用奥尔夫乐器,卡尔,奥尔夫,学前儿童音乐教育的流派,4、铃木音乐教育体系：,a、给儿童创造一个学习音乐的良好环境,b、激发儿童学习兴趣,c、坚持不懈的练习,d、倾听习惯和技能的培养,e、教学六步：接触模仿鼓励重复增加完善,学前儿童音乐教育的流派,5、卡巴列夫斯基音乐教育体系：,以“三个支柱”（即歌唱、舞蹈、进行曲三种音乐形式）为基本要素,体现教学内容的愉悦性,遵循音乐本身的规律进行教学,教学内容的相对独立性和内在连续性,学前儿童音乐教育的流派,6、综合音乐感教育体系：,综合音乐感也称综合音乐素质，是对儿童进行音高、力度、音色、节奏、曲式等方面素质的综合培养。,以听觉为主要探索工具，通过自由探索、引导探索、即兴创作、有计划即兴创作和巩固概念,五个教学环节,及听觉、演出、指挥、创作、分析和评论估计,六个方面的教学活动训练,，锻炼儿童多方面的能力。,第一部分 歌唱活动,一、学前儿童歌唱能力的发展,二、学前儿童歌唱技能的培养,音乐感的培养,学前儿童音乐教育的基本内容,歌唱活动中音乐感的培养,1、节奏感的培养：,自由节奏、均匀节奏、旋律节奏、伴奏节奏、多声部节奏、节奏动作表演,看、画节奏、唱节奏、变节奏练习,2、旋律感的培养：,听觉、视觉、动觉综合感受、歌唱,3、结构感的培养：,动作、歌唱,4、音色感的培养：,视觉、歌唱,5、速度和力度感的培养：,学前儿童歌唱技能的培养,（一）姿势,（二）呼吸,（三）发声,（四）咬字吐字,（五）音准（难点）,（六）协调一致,（七）保护嗓音,（八）表情,学前儿童歌唱教材的选择,一、歌词方面：,1、歌词内容应具有趣味性，容易记忆，并能为儿童所理解和熟悉。,如：动物、植物、交通工具、自然现象、儿童自己的身体部位、一些押韵的句子、象声词、语气词等。,例如：讲卫生,2、歌词要有重复，有发展余地。,重复的歌词便于儿童记忆，有发展余地的歌词可以培养儿童的创新能力。,例如：我爱我的小动物,学前儿童歌唱教材的选择,3、歌词的内容尽量能宜于用动作表现。,根据儿童的年龄特点，尽量选择能用动作表现的歌词，满足儿童活泼好动的天性。,例如：动物怎样叫（大公鸡呀，怎样叫）,二、曲调方面：,1、音域要符合儿童歌唱能力发展的特点。,23岁：c,1,e,1,34岁：c,1,a,1,45岁：c,1,b,1,56岁：c,1,c,2,在上述音域范围内灵活掌握。例如：学做解放军,学前儿童歌唱教材的选择,2、节奏节拍应比较简单,节 奏,节 拍,4岁以前的儿童,四分、八分、二分音符,以2/4拍4/4拍为主，适当引入一些3/4拍歌曲,46岁的儿童,附点音符、少量的十六分音符和切分音节奏,除2/4拍和4/4拍以外，可选用3/4拍和少量的6/8拍歌曲，弱起,学前儿童歌唱教材的选择,3、速度适中, 4岁以前的儿童多选择中速歌曲, 45岁儿童多选轻快活泼的歌曲，适当引入一些舒缓、安静的歌曲, 56岁儿童可选速度稍快或稍慢的歌曲以及有一定速度变化的歌曲,4、旋律比较平稳,旋律起伏不宜太大，一般以三度、四度、五度和六度音程为宜，不宜选用大跳音程,学前儿童歌唱教材的选择,5、结构比较短小工整,4岁以前的儿童：,24个乐句为宜，结构工整短小，一段体，无间奏或尾奏。如：讲卫生、我爱我的小动物、哈巴狗,4岁以上的儿童：,68个乐句，以一段体为主，可引入简单的两段体或三段体歌曲，可以有间奏或尾奏成分。,学前儿童歌唱活动指导,一、熟悉教材：,1、熟悉歌曲歌词和曲调,2、分析教材，掌握重点、难点，设计教法,二、导入新歌：,1、事先欣赏：在没有正式教唱前，利用课余时间展示给儿童欣赏。,2、在其他活动中做准备：利用游戏、故事或其他活动中熟悉歌词。,3、教唱前提供感性经验：主要是通过观察,4、运用适当的教具，引起儿童兴趣,学前儿童歌唱活动指导,三、范唱：准确、富有感染力。,四、学唱新歌：,1、熟悉旋律：,不加歌词,2、介绍歌词：,故事引领，动作先行,3、分句教唱,4、整体教唱,歌曲案例两只小象,切入点,：,小象长长的鼻子,故事：,森林里住着一群快乐的小动物，瞧，它们来了（感受旋律23遍）。,原来是两只小象，在用鼻子握手呢！,看，又来了两只（鼓励儿童参与情境） 并模仿手指动作,小象慢慢长大了，鼻子变粗了（动作变化：由两个手指手掌）,小象的鼻子越来越有力气了，看，它们在用鼻子打招呼呢！,动作：,手指、手掌、胳膊,递进变化：,小鼻子中鼻子大鼻子,同时向前交替向前,上肢动作上下肢复合动作,学前儿童歌唱活动指导,五、复习歌曲：,1、复习的组织形式：,齐唱、部分唱、独唱等。,2、复习歌曲的方法：,表演、变换形式、运用教具、游戏、绘画、伴奏等,六、创造性歌唱活动：,1、创编动作,2、增编歌词,3、编配打击乐,4、创新演唱形式,幼儿园音乐课新课内容的导入,1、故事引入,2、游戏引入,3、动作引领,例大西瓜,4、教具的使用,5、其他形式的引入,课例大头大头，下雨不愁,歌曲大西瓜设计思路,形象动作：,用肢体表现“西瓜长大”“切西瓜”和“吃西瓜”的过程,递进变化：,小西瓜中西瓜大西瓜切西瓜吃西瓜,互动共鸣,：,左右手的互动自己切合作切,自己吃分享吃,大班歌唱教学活动大头大头，下雨不愁,1、在教学的开始部分采用的引入方法。,2、在教学过程中所用到的教学方法。,思 考,1、教学前的准备活动（节奏热身,）,2、教具的制作和使用（,简洁,、具有,适当,的吸引力）,3、教学过程中教师的位置（高度、位置变化,吸引幼儿注意力和掌控幼儿,）,4、幼儿的合理空间位置（,合理控制幼儿大范围活动的时间，既让幼儿有创新的空间，又有不断的动作统一,）,5、设计合理的活动对教学内容进行复习、巩固,第二部分 韵律活动,第二部分 韵律活动,一、学前儿童韵律活动的内容：,包括：律动、舞蹈、其他节奏活动,（一）律动：,1、动物的动作,2、人的劳动和其他动作,中秋节爷爷为我打月饼,3、自然界的现象,4、日常生活及游戏、舞蹈中的动作,（二）舞蹈：,1、集体舞 2、邀请舞 3、小歌舞和童话歌舞,4、幼儿自己创编的舞蹈 5、表演舞,（三）其他节奏活动：,1、语言的节奏,人名、儿歌,例：七个阿姨来摘果,2、人体节奏活动,例：大头大头、下雨不愁,3、节奏读谱,例：大蛀牙,七个阿姨来摘果,一二三四五六七，,七六五四三二一，,七个阿姨来摘果，,七个花篮手中提，,七种果子摆七样，,苹果、桃儿、石榴、柿子、,李子、栗子、梨。,大头大头，下雨不愁,歌词：,大头大头，下雨不愁，,人家有伞，我有大头。,活动：,念歌词,脚,拍手,动作,逐步省略歌词的动作,加声部的练习,大头大，大头大， 阴天下雨都不怕。,大蛀牙,二、学前儿童韵律能力的发展,四个方面：,（一）学前儿童节奏感的发展,1、婴儿节奏感的发展过程,2、儿童节奏感发展的三个阶段,不合拍，音乐仅起背景作用,听音乐，尽量合拍,动作自如，合拍,（二）辨别音乐性质能力的发展,青蛙和蚊子,（三）音乐想象力、创造力的发展,森林晚会,（四）动作协调性的发展,综合训练,致爱丽丝,第二部分 韵律活动,三、学前儿童韵律活动的选材,（一）,律动方面：,（动作与音乐的紧密结合）,1、动作方面：,23岁：动作简单、变化少，最好手脚不要同时做动作。,例：,降A大调圆舞曲,34岁：可做稍复杂的动作，可以做队形的变换，或借助道具。,例：土耳其进行曲,56岁：可做较复杂的动作，动作的速度可以随音乐变,化，可做较复杂的手脚配合，上下肢节拍可不同。,例,加沃特舞曲,2、音乐方面：,小 班：选用速度较慢，曲调便于哼唱的旋律。例,打电话,中、大班：选用不同性质的旋律，让幼儿按不同节奏、节,拍、速度、力度的变化而改变动作。,民乐合奏喜洋洋（包饺子）,动作说明：,第二部分 韵律活动,（二）,舞蹈方面：,从幼儿的年龄特征，心理特征、实际接受水平出发，选择有教育意义的、内容丰富多彩的幼儿舞蹈。,小 班：,动作队形应尽量简单、变化少、多重复、多采用模仿动作和歌表演形式。音乐可采用相同性质的旋律交替使用。,中、大班：,动作和队形可稍复杂，动作可更加细腻。音乐除了性质和情绪的变化，还应有力度和速度的变化。音乐可采用一段体、两段体或三段体。,第二部分 韵律活动,四、学前儿童韵律活动的指导,（一）,律动方面：,1、教幼儿按节拍做简单动作：,听音乐,教师示范、解释,个别辅导,用相同性质的音乐巩固动作,教师的语言提示,2、对幼儿进行基本动作训练：,（1）节奏训练（与音乐合拍）,（2）控制训练（动作的准确）,3、丰富幼儿的生活经验：,（1）实物观察 （2）实际体验,第二部分 韵律活动,4、设计教法，引起幼儿兴趣：,（1）教具的使用,（2）用儿歌、故事引入,（3）教师的示范表演,5、语言讲述与提示启发：,6、循序渐进，逐步提高要求：,（二）,舞蹈方面：,1、熟悉音乐,2、教师示范,3、语言提示,4、学习舞蹈队形,课例快乐三浴,大班韵律活动快乐三浴,一、课程的导入：,二、欣赏：,1、“在听乐曲的时候想到了什么？”,2、“教师投入地听”,3、“引导孩子用完整的语言描述”,4、“为孩子提供感性的经验”,三、教师的示范：,1、提醒孩子观察并用语言描述（动作学习的开始）,2、图谱的使用（提示孩子动作的方法和过程）,3、个别动作的示范、练习,4、孩子的亲身体验（绘画）,5、不离开座位的练习（随音乐）,四、巩固练习：,1、活动的拓展（启发孩子想办法，引导孩子关注细节文明、礼貌）,2、离开座位练习（教师必要的指导动作或语言的提示）,3、进一步的拓展练习,五、结束语：,评价：,1、音乐的选择合理，音乐与动作的搭配准确、形象、生动，能吸引孩子。（闲聊波尔卡与淋浴相结合）,2、教学过程中关注细节，能让孩子得到全面、健康的发展（社会交往能力的培养）。,3、活动设计层次分明，活动组织合理有序。,4、生成课程理念运用较好，能抓住随机出现的教育机遇，有效地进行课堂教学。（将现场的听课老师引入到孩子们的课堂中来）,第三部分：音乐欣赏,第三部分 音乐欣赏,一、学前儿童音乐欣赏能力的发展,胎儿（感觉）婴儿（反应）1岁多（模仿、声调）,36岁（具备了欣赏的能力）,34岁：能初步感受到进行曲、舞曲、摇篮曲等的不同。,56岁：能分辨音乐的性质，并能用语言描述。,二、学前儿童音乐欣赏能力的培养,1、幼儿倾听声音能力的培养,（1）倾听人体声音：,拍手、短旋律等的模仿练习,（2）倾听日常用具声音：发音物体与声音的对应,（3）倾听周围声音：日常生活中的声音,2、幼儿表现声音能力的培养,3、幼儿对音乐表现手段感受能力的培养,（1）力度：回音、走步、图形或色彩、力度变化等,（2）节奏：模仿、创编节奏,（3）速度：走、跑等,（4）旋律：音的高低与幼儿高度的变化,（5）音色：分辨人声、乐器声,三、学前儿童音乐欣赏的内容与选材,1、内容：,（1）带歌词的音乐作品,（2）一些短小、形象鲜明的器乐曲：如啄木鸟,（3）童话音乐故事：如彼得与狼,（4）中外著名优秀作品：如在山魔王的宫殿里（格里格）、匈牙利五号（勃拉姆兹）、闲聊波尔卡（约翰.施特劳斯）等,2、选材：,小班一般以歌曲为主,中、大班除歌曲外，应增加一些适合的器乐曲,不同年龄阶段对音乐作品欣赏的要求应该不同,第四部分：音乐游戏,第四部分 音乐游戏,一、音乐游戏及其种类,（一）音乐游戏的概念,音乐游戏是在音乐伴随下进行的一种有规律的、以发展学前儿童的音乐能力为目标的游戏活动。在音乐游戏中，音乐和游戏是相互促进、相辅相成的。,（二）音乐游戏的种类：,1、从游戏的内容和主题来分：,（1）有主题的音乐游戏：,一般有内容、有情节、有角色，能表现出鲜明的形象和动作。,狐狸和石头,（2）无主题的音乐游戏,一般没有一定的情节构思，只是随音乐做动作，与律动不同的是，所做的动作带有一定的游戏性，即含有游戏的规则。,例：抢椅子（节奏比较规整的音乐均可）,2、从游戏的形式来分：,（1）歌舞游戏：,一般式在歌曲的基础上产生的，即按照歌词、节奏、乐句和乐段的结构做动作并进行游戏。,例：拉拉手,（2）表演游戏：,是按专门设计、组织的不同音乐来做动作或变化动作而进行的游戏。,（3）听辨反应游戏：,比较侧重于对音乐和声音的分辨、判断能力的要求，以培养儿童对音乐的高低、强弱、快慢、乐句等的分辨能力。,例：什么乐器在唱歌,二、音乐游戏的选材：,（一）情节和角色的选择：,1、情节和角色应容易用音乐来表现，音乐表现的方式应能被学前儿童接受和理解。,2、情节和角色应是学前儿童所熟悉和喜爱的，并容易让他们从中获得生理和心理上的满足。,3、情节和角色应是具有丰富教育潜力的，使学前儿童能从中自然地获得一定的知识、技能和价值观。,（二）动作及规则的选择：,1、动作设计应考虑学前儿童随音乐动作的发展水平，根据学前儿童年龄的不同，做到循序渐进。,2、游戏规则能为本年龄段学前儿童的心理发展水平，能为他们理解和接受。,如抢椅子的变化,（三）音乐的选择：,1、歌舞游戏音乐的选择，应多使用歌曲或便于儿童哼唱的乐曲，要求节奏鲜明，结构工整，便于儿童用动作表现。,2、表演游戏的音乐，一般要根据情节和角色表现的需要来选择，不同的音乐之间对比性要强，以便儿童区别和表现。,3、听辨游戏的音乐是根据游戏设计的听辨要求来选择的，要求听辨的部分，应是清晰、明确的、能为特定年龄儿童感知的。,三、音乐游戏的活动指导：,1、介绍游戏的名称及主要内容、规则；,2、教师示范；,3、儿童熟悉游戏中的音乐；,4、儿童学习游戏中的歌曲或动作；,5、带领儿童游戏；,6、总结和评价。,第五部分 节奏乐活动与指导,一、学前儿童节奏感的发展：,（一）03岁儿童节奏感的发展,3岁以前的儿童已经表现出对打击乐活动的极大兴趣，这种兴趣源自于对发出有声响玩具或乐器的好奇和探索。他们会有意识地去敲击乐器、探索声音。但这些动作多是偶然的、零碎的，甚至并不能于音乐保持一致的节奏和拍子。给他们自由和即兴创造的环境，将有力地拓展他们对乐器演奏的兴趣和对音调、节奏方面的预备性体验。,（二）34岁儿童节奏感的发展,这个年龄阶段的幼儿在老师的引导下，能够学会较简单的打击乐演奏技能。但演奏过程中使奏出的音响与音乐合拍以及各声部的相互配合有一定的困难。同时开始和结束基本能够做到，创造性有初步的表现。,（三）45岁儿童节奏感的发展,开始探索同一乐器的不同演奏方法，演奏技巧进一步提高，在演奏过程中，对乐器的音色、力度、速度的调整和控制能力有所提高。在合作演奏中，能在23个不同声部间相互协调，知道看指挥，并能理解一定的指挥手势。,（四）56岁儿童节奏感的发展,能演奏一些使用小肌肉操作的乐器，演奏方法更加丰富、细腻，能做到有意识地控制适当的音量和音色。在合作演奏中能关注到整体效果，在指挥的引导下可以即兴变化，与同伴交流，并尝试着编配伴奏、制作打击乐和即兴指挥等。,二、徒手的节奏训练,一,二,三,四,一,二,三,四,三、打击乐的配器原则及记谱法：,（一）打击乐的配器原则：,1、为音乐作品选配乐器：,（1）根据强弱选择,（2）根据音乐形象选择,（3）根据乐句、乐段结构选择,（4）根据力度来选择,2、为音乐作品选配节奏型及演奏形式：,第一，选配歌曲或乐曲本身的节奏或自配均匀节奏。,第二，根据儿童实际能力选配打击乐。,第三，选用节奏鲜明、旋律优美、结构工整的音乐。,（二）打击乐器的记谱法：,1、通用简谱总谱,2、变通总谱,（1）动作,（2）图形,（3）语言,四、学前儿童打击乐活动指导,（一）准备活动,（二）熟悉和欣赏音乐（节奏）,（三）空手练习,（四）介绍乐器的名称及使用方法（探索、指 挥）,（五）随音乐练 习、创新,（六）注意事项,课例：大班打击乐金蛇狂舞,河北省幼儿教师培训中心,石家庄幼儿师范高等专科学校,高杰英,E-mail:,汇报结束,谢谢大家,!,请各位批评指正,