苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件

苏少版（初中一年级）七年级美术上册全套PPT课件苏少版（初中一年级）七年级美术上册全套PPT课件抒情与写意中国花鸟画 抒情与写意中国花鸟画 中国花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。画家们在看似寻常的花草虫鸟中发现自然之美，然后运用笔墨技巧去表现它，并藉以抒发自己内心的情感。中国花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题典雅中的寓意典雅中的寓意 宋朝皇帝画家赵佶画的芙蓉锦鸡，有着借物寓意、抒写情怀的用意。锦鸡在古代被认为是文武双全的象征，画家借此来作隐喻。芙蓉花从画面左中处出枝，一只锦鸡立在枝头，正回首翘望右上角那翩潮的彩蝶。左下角斜伸的几枝菊花，妙趣樻生，既填补了画面的空白，又渲染出金秋的气氛。题款与题诗的位置也作了精心布局。此画在构图上，在用笔用色中，都显现出严谨从容。典雅中的寓意 宋朝皇帝画家赵佶画的芙蓉锦鸡，有着借物寓芙蓉锦鸡图（中国画）宋代芙蓉锦鸡图（中国画）宋代 赵佶赵佶芙蓉锦鸡图（中国画）宋代 赵佶 锦鸡的羽毛用细碎的笔触勾出生长的方向，翅膀用墨晕染出浓淡层次，用笔工细有力，渲染填色薄艳细腻，用笔用色的风格十分完美和统一。芙蓉、锦鸡、蝴蝶，在菊花盛开的金秋时节相聚，华丽的题树在赵佶的精心描绘中，没有流于艳俗，而是和谐生动，富有典雅的情趣。锦鸡的羽毛用细碎的笔触勾出生长的方向，翅膀用墨晕染出赵佶的书法被称为赵佶的书法被称为“瘦金体瘦金体”。赵佶的书法被称为“瘦金体”。小卡片小卡片 中国画分为人物、山水、花鸟三科，不是简单的题材分工，而是体现一种传统的人文思维。人物画表现人与人和人与社会；山水画表现人与自然；花鸟画表现与人相处的动植物。三方面合起来便是一个完整的世界。在初中教材中，我们用这种思路来组织欣赏课的内容，您觉得如何？小卡片 中国画分为人物、山水、花鸟三科，不是简单的题材精微与逼真精微与逼真 宋徽宗时代，是花鸟画的黄金时代，而在此之前的五代时期就已经有许多杰出的花鸟画家为这个黄金时代的到来奠定了基础。五代时期的西蜀、南唐等地，花鸟画发展较快，并出现了黄筌和徐熙两种不同风格的代表性画家。精微与逼真 宋徽宗时代，是花鸟画的黄金时代，而在此之前写生珍禽图（中国画）五代写生珍禽图（中国画）五代 黄筌黄筌写生珍禽图（中国画）五代 黄筌 写生珍禽图是黄筌的代表作之一，上有黄筌的署名及题记，题记注明此画是为其子黄居宝所作。黄居宝也是一名优秀的花鸟画家，只可惜英年早逝。黄筌的另一个儿子黄居寀继承了黄家一派的绘画风格，并将此风格带到宫廷中，成为著名的宫廷画家。而曾经名噪一时的徐熙可惜没有作品传世。写生珍禽图是黄筌的代表作之一，上有黄筌的署名及题 写生珍禽图中禽鸟翎毛的结构与质感、天牛的触须蜜蜂振翅的动感等等，描绘得简练概括，精妙入微，让我们在逼真之外，感受到作者精湛的绘画技艺。黄筌既虚心学习前人，也重视观察生活中的各种形象，家中多养鹰鹘，每日观察摹写。长期的磨炼，使得他的绘画技艺达到了炉火纯青的境界。写生珍禽图中禽鸟翎毛的结构与质感、天牛的触须蜜蜂 你喜欢小鸟和昆虫吗？通过这一课的你喜欢小鸟和昆虫吗？通过这一课的学习，你也试着去描绘一下吧！记住要抓学习，你也试着去描绘一下吧！记住要抓住其神韵哦。住其神韵哦。你喜欢小鸟和昆虫吗？通过这一课的学习，你也试着去描绘苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件瞬间的气氛瞬间的气氛 双喜图描绘的是发生在兔子和鸟儿之间一瞬间的事，今天我们可以用照相机抓拍，而北宋的宫廷画家崔白却凭着细致的观察以及扎实的写实功力，把这一瞬间的气氛生动地表现了出来。瞬间的气氛 双喜图描绘的是发生在兔子和鸟儿之间一瞬双喜图（中国画）宋双喜图（中国画）宋代代 崔白崔白 树、草、竹叶，都朝一个方向翻飞，连同荒坡等景物都被画家用充满力度的笔墨勾写出来，呈现出秋风中的一派萧瑟景象。兔子和小鸟都是敏感而容易受惊的动物，它们在秋风中一惊一乍的神情让秋的荒凉萧瑟更为强烈。崔白的绘画不是简单的写形和求真，而是通过对形象的细微刻画，创造出了独特的意境。双喜图（中国画）宋代 崔白 树、草、竹叶，都朝一个方向 一只黄褐色的兔子停在草坡上，仿佛听到什么声音，受惊后回头，却看见株枯枝上有两只鸟正鸣叫着飞下来。一只黄褐色的兔子停在草坡上，仿佛听到什么声音，受惊后 仔细看，兔子的皮毛是用笔尖簇仔细看，兔子的皮毛是用笔尖簇点层层积染而画成的，毛茸茸的质感点层层积染而画成的，毛茸茸的质感跃然纸上。请试着画一画。跃然纸上。请试着画一画。仔细看，兔子的皮毛是用笔尖簇点层层积染而画成的，毛茸胸有成竹胸有成竹 中国历史上有许多画家并不是像黄筌、崔白那样的宫廷画家，而是能诗善文的文人画家。文同就是宋代的位文人画家。宋代的文人画家认为墨色里有很多变化，墨色的浓淡、干湿在纸上会有不同的效果，能够和其他色彩一样表现出丰富的情景，这就叫做墨分五彩。胸有成竹 中国历史上有许多画家并不是像黄筌、崔白那样的墨竹图（中国画）宋墨竹图（中国画）宋代代 文同文同 竹叶四面张开，浓淡相间。绢本上只画了一枝竹子，向下倒长，弯曲，到末梢再向上生长，看起来充满了张力和韧劲。画家喜爱竹子，因此平时就十分注意观察竹子的姿态，心中留下了深刻的印象，到画的时候就可以运笔成画，一气呵成，真可谓胸有成竹。墨竹图（中国画）宋代 文同 竹叶四面张开，浓淡相间。绢画如其人画如其人 中国的花鸟画到了明代又发展出以徐渭为代表的写意派更强调借物抒情，他们的花鸟画因此只有一定的象征性。八大山人朱耷的花鸟画画得很简练，常常只用一两笔画出一条鱼、一只鸟，姿态都十分怪诞，有的还翻着白眼，常常使人觉得动物有了人的表情，好像孤独愤怒的人在冷眼看着这个世界。画如其人 中国的花鸟画到了明代又发展出以徐渭为代表的写墨葡萄图（中国画）明代墨葡萄图（中国画）明代 徐渭徐渭 “半身落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”这是明代画家徐渭为自己的墨葡萄图题的一首七绝，他把葡萄比作明珠，又把明珠比作自己，用充满激情的水墨葡萄表达自已怀才不遇、身世坎坷的感触。墨葡萄图（中国画）明代 徐渭 “半身落魄已成翁，独立书游鱼（中国画）清代游鱼（中国画）清代 朱耷朱耷游鱼（中国画）清代 朱耷 朱耷在书画作品中常用的落款，你感觉像“哭之”，还是“笑之”？朱耷在书画作品中常用的落款，你感觉像“哭之”，还是“以花鸟传情以花鸟传情 花鸟画家常用勾染、写意的方法画出植物、动物的神态，以抒发个人的人生感悟，到后来有的花鸟画家干脆直接用色彩描绘物象。清代画家恽寿平就是运用这种画法来表现花鸟之美的，这种画法称之为“没骨法”。以花鸟传情 花鸟画家常用勾染、写意的方法画出植物、动物花卉册（中国画）清代花卉册（中国画）清代 恽寿恽寿平平 恽寿平与五代的黄筌一样，也非常重视写生，在表现对象时，既不用墨线勾轮廓，也不用墨色作底子，而善于用颜色渲染、点簇并用。他画的花卉十分工整俊秀，好像被水洗过一般淸新飘逸，洁净淡雅。花卉册（中国画）清代 恽寿平 恽寿平与五代的黄筌一样，松龄鹤寿图（中国画）现代松龄鹤寿图（中国画）现代 陈之佛陈之佛松龄鹤寿图（中国画）现代 陈之佛 陈之佛先生创作的这幅巨幅工笔花鸟画，采用中国传统文化中象征美好的题材，用喜气洋洋而又充满生命活力的艺术形象，以及严谨的构图、精致的笔墨，精心描绘了十只仙鹤在青松之间自由自在活动的神态。画家借这个题材，向中华人民共和国成立十周年献礼，抒发了艺术家对祖国美好未来的祝福。陈之佛先生创作的这幅巨幅工笔花鸟画，采用中国传统文化 中国花鸟画有象征和寓意的功能，请在本中国花鸟画有象征和寓意的功能，请在本课中找出你喜欢的一幅画，评述一下其中的象课中找出你喜欢的一幅画，评述一下其中的象征和寓意。征和寓意。中国花鸟画有象征和寓意的功能，请在本课中找出你喜欢的 齐白石的画笔墨简洁，寥寥几笔就能将花草虫鱼画得栩栩如生。白石老人通常描绘的是他所熟悉热爱的物象，在他的笔下，一切显得生机勃勃，美丽可爱，充满喜悦。近现代以来，用绘画来抒发新的感悟和激情的花鸟画家有许多杰作间世，陈之佛的松龄鹤寿图就是其中具有典型意义的一幅。陈之佛先生善于继承民族艺术的精华，对工笔花鸟认真钻研，他的花鸟画既严谨规矩，又活泼自然，且往往在构思上立意创新，表达出鲜明的含义，具鲜明的时代感。齐白石的画笔墨简洁，寥寥几笔就能将花草虫鱼画得栩栩如蟹篓图（中国画）现代蟹篓图（中国画）现代 齐白石齐白石蟹篓图（中国画）现代 齐白石 齐白石出生在一个很贫穷的农村家庭，从小就下田劳动，十二岁开始学做木工，二十七岁才开始学画画。艰苦的生活磨炼，使他拥有了取之不尽的绘画源泉。他把日常生活中的小鸡、鱼虾、玉米、稻麦、蝌蚪等都收进画中，创造了属于他自己的绘画世界。齐白石出生在一个很贫穷的农村家庭，从小就下田劳动，十谢 谢谢 谢熟悉的物品 熟悉的物品 社会的发展，科技的进步使人类的生活越来越丰富，生活中的器物也更加多姿多彩。从简单到复杂，从粗放到精致。当回望这些身边的物品时，我们会看到人类科技、文化、艺术发展的足迹。静物画便是对这些物品的艺术性描绘。社会的发展，科技的进步使人类的生活越来越丰富，生活中舞蹈纹彩陶盆新石器时代舞蹈纹彩陶盆新石器时代舞蹈纹彩陶盆新石器时代用画笔来描绘身边的物品用画笔来描绘身边的物品 随时记录下生活中的一些细节，能够让我们体验到美的愉悦。用画笔来描绘身边的物品 随时记录下生活中的一些细节，能瓶花（素描）瓶花（素描）1907 1907 毕加索（西班牙）毕加索（西班牙）瓶花（素描）1907 毕加索（西班牙）静物（素描）静物（素描）1941 1941 马蒂斯（法马蒂斯（法国）国）静物（素描）1941 马蒂斯（法国）马蒂斯画了他喜爱的波斯风格的瓶子及蔬菜、水果。每件物品都画得十分饱满、圆润，线条间的疏密组合，使得物体前后秩序分明。我们不仅看到了有节奏的欢快画面，也看到了画家洒脱的作画状态。马蒂斯画了他喜爱的波斯风格的瓶子及蔬菜、水果。每件物堆满野草莓的柳条篮子（油画）堆满野草莓的柳条篮子（油画）1760176117601761让让巴皮提斯特巴皮提斯特西蒙西蒙夏尔丹（法国）夏尔丹（法国）堆满野草莓的柳条篮子（油画）17601761让巴皮提斯不同的画笔不同的画笔 不同的画笔可以画出不同粗细、不同质地的笔触，便于表达不同物品的质感和情感你不妨选择最适合自己的那种笔试一试。不同的画笔 不同的画笔可以画出不同粗细、不同质地的笔触苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件橱柜（素描）橱柜（素描）1973 1973 费尔南多费尔南多博嘉罗博嘉罗（哥伦比亚）（哥伦比亚）橱柜（素描）1973 费尔南多博嘉罗（哥伦比亚）描绘静物的方法有许多，可以用简洁的方法，也可用复杂的方法。线的描绘便于我们捕捉物品的形体结构，加一些明暗则能够增强物品的体积感。只要你用心去做，你的情感自然会流露在作品中。描绘静物的方法有许多，可以用简洁的方法，也可用复杂的选择熟悉的物品入画选择熟悉的物品入画 书籍、帽子、茶杯这些熟悉的物品应该进行怎样的组合，它们从哪个角度走进你的画面会更好看，或许同学们各有高见。我们不妨多做些尝试。选择熟悉的物品入画 书籍、帽子、茶杯这些熟悉的物品每一个局部都可以入画形成不同的构每一个局部都可以入画形成不同的构图。图。每一个局部都可以入画形成不同的构图。先从单件物品描绘先从单件物品描绘用笔的轻重和疏密是素描写生中重要的表现手段。先从单件物品描绘用笔的轻重和疏密是素描写生中重要的表现手段。苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件 静物画中的质感、体积、空间感，静物画中的质感、体积、空间感，正是通过变化的用笔来体现的。正是通过变化的用笔来体现的。静物画中的质感、体积、空间感，正是通过变化的用笔来体苞菜（素描）学生作品苞菜（素描）学生作品苞菜（素描）学生作品逐渐练习多物品组合的写生逐渐练习多物品组合的写生 不同的观察角度、不同的表现工具，会使同组物品呈现不同的趣味。逐渐练习多物品组合的写生 不同的观察角度、不同的表现工布置好的静物组合布置好的静物组合布置好的静物组合角度选择之一角度选择之一角度选择之一角度选择之二角度选择之二角度选择之二角度选择之三角度选择之三角度选择之三鞋（素描）学生作品鞋（素描）学生作品这幅作品刻意加强了铅笔的表现力，着重描绘了物体的这幅作品刻意加强了铅笔的表现力，着重描绘了物体的不同质地。不同质地。鞋（素描）学生作品这幅作品刻意加强了铅笔的表现力，着重描绘1.选择身边的物品，摆放一组静物。从不同的角度去观察，寻找自己感兴趣的构图。2.完成一幅素描写生练习。建议尝试以线为主的表达方法。1.选择身边的物品，摆放一组静物。从不同的角度去观察，寻找自谢 谢谢 谢情感的记录 情感的记录 我们面对的是一个多彩的世界，在用铅笔、钢笔、炭笔等工具去表现身边物品的不同形状时，也画下它们的色彩，会使我们的画面更丰富。我们面对的是一个多彩的世界，在用铅笔、钢笔、炭笔等工试一试淡彩画试一试淡彩画 在用铅笔或钢笔表现的素描作品上，用水彩或彩色铅笔淡淡地记下物体的色彩，会使作品更自然，也更富有表现力。蜡笔、粉笔或油画棒也能够画出别有风味的“淡彩画。试一试淡彩画 在用铅笔或钢笔表现的素描作品上，用水彩或静物（水彩画）静物（水彩画）19001906 19001906 塞尚（法塞尚（法国）国）静物（水彩画）19001906 塞尚（法国）静物与阴影（水彩）静物与阴影（水彩）1927 1927 查尔斯查尔斯希希勒（美国）勒（美国）静物与阴影（水彩）1927 查尔斯希勒（美国）在铅笔画的线稿上用彩色粉笔涂抹，既方便，又会有一种柔和的淡彩效果。在铅笔画的线稿上用彩色粉笔涂抹，既方便，又会有一种柔瓶花瓶花 学生作品学生作品瓶花 学生作品桌子上的花（色粉画）桌子上的花（色粉画）1931 1931 爱德华爱德华维维亚尔（法国）亚尔（法国）桌子上的花（色粉画）1931 爱德华维亚尔（法国）静物实景静物实景静物实景淡彩画法示范淡彩画法示范1.用素描的方法起稿。淡彩画法示范1.用素描的方法起稿。2.用彩色铅笔继续画。2.用彩色铅笔继续画。3.再加上淡淡的水彩。3.再加上淡淡的水彩。谢 谢谢 谢第四课人类的朋友第四课人类的朋友 动物是人类的朋友，它们和人类一起生活在地球上，拥有共同的家园。在人类的艺术作品中，它们也占有重要的地位。有些动物的形象在艺术表现中具有特定的象征意义，如鸽子象征和平，狮子象征勇猛，狐狸象征狡猾 动物是人类的朋友，它们和人类一起生活在地球上，拥 从书籍和生物标本室中，我们可以了解到动物的形体、颜色、特征；而在动物园和野外，我们则可以通过动态进一步感受到它们性情的威猛或温驯。从书籍和生物标本室中，我们可以了解到动物的形体、这些画面体现了人们对动物的关注和热爱。人们以不同的心情、多样的手法展示了动物世界的多姿多彩，也表达了画家不同的感受。你一定也有自己的感受，试着表现出来吧。这些画面体现了人们对动物的关注和热爱。人们以不同苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件 在农耕时代，参透到人们生活方方面面的牛与马，是各类美术作品中频繁出现的角色，如于云南沧源岩画所表现的春耕忙碌景象，汉代画像砖上气氛紧张的攻战图等等。从唐代造型饱满的昭陵六骏，到色彩浓重的三彩起码狩猎佣，再到宋代五马图中对人与马的细腻刻画，我们都可以从中看出牛马与人类生活的密切关系，同时也看到人们对其倾注的特殊感情。在农耕时代，参透到人们生活方方面面的牛与马，是各苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件 中国画的形式上可以分为追求细腻表现的工笔画，着重描绘意太神韵的写意画，以及结合工笔与写意某些特征的兼工带写画法。五牛图运用厚重的线条勾勒形态，再以沉稳的赭石加墨进行渲染。元代著名画家赵孟频评此画为“神气磊落，稀世名笔”。画家用笔朴实雄健，画出了牛的坚韧筋骨和持重性情。皮毛的质感尤其让人觉得逼真，敷色虽谈，却给人沉着厚重之感。通过五牛的形象，表现出“田家原野气象”，有着浓郁的乡村气息。你或许没有想到，作者还身为朝廷宰相呢！中国画的形式上可以分为追求细腻表现的工笔画，着重描绘意太苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件谢谢 谢谢谢 谢第五课耕牛战马第五课耕牛战马 从原始社会起，人们就有将农忙、祭祀、战争、节庆等活动用美术手法表现出来的习惯。而作为和平时期重要生产资料的耕牛与战争时期宝贵作战资源的战马，则是古代艺术家们热衷表现的题材之一。这些作品不仅仅体现出艺术的魅力，也从某种意义上反映着当时的国力。从原始社会起，人们就有将农忙、祭祀、战争、节庆等 唐代画家韩泥的五牛图、宋代画家李公麟的五马图、唐太宗李世民昭陵中的浮雕昵陵六骏等等，都是艺术品中的珍宝。而无论是五牛图或是五马图，都让我们仿佛亲历一段久远的历史时光。唐代画家韩泥的五牛图、宋代画家李公麟的五马 中国画的绘画语言中，线条的艺术表现是十分重要的。画家在对画面进行设色、晕染之前，往往需要运用灵动的线条来表现物象的形体结构。中国画的绘画语言中，线条的艺术表现是十分重要的。在五马图之前，中国画的线条大多是以正式画作的前期步骤呈现的。而李公麟在五马图中，则着力尝试了用线条来表达画面中的所有构成元素。在五马图之前，中国画的线条大多是以正式画作的 运用线条的变化。如干湿、粗细，行笔的急缓、轻重等，呈现出物象的不同质感、神情的变化，从而使线描作品脱离了设色的附属地位，极大地丰富了线的表现性，体现出独特的魅力。这种类似书法的丰富的线条运用，恰恰符合了中国画简淡、优雅的文人品味。运用线条的变化。如干湿、粗细，行笔的急缓、轻重等 中国画在形式上可以分为追求细腻表现的工笔画、着重描绘意态神韵的写意画，以及结合工笔与写意某些特征的兼工带写画法。中国画在形式上可以分为追求细腻表现的工笔画、着重 五牛图运用厚重的线条勾勒形态，再以沉稳的赭石加墨进行渲染。元代著名画家赵孟颊评此画为“神气磊落，稀世名笔”。画家用笔朴实雄健，画出了牛的坚韧筋骨和持重性情。五牛图运用厚重的线条勾勒形态，再以沉稳的赭石 皮毛的质感尤其让人觉得逼真，敷色虽淡，却给人沉着厚重之感。通过五牛的形象，表现出“田家原野气象”，有着浓郁的乡村气息。你或许没有想到，作者还身为朝廷宰相呢！皮毛的质感尤其让人觉得逼真，敷色虽淡，却给人沉着苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件谢谢 谢谢谢 谢花的变化 花的变化 自然界中的花卉干变万化，绚丽多彩，充满生机，人们常常用它们来寓意吉祥的事物和象征美好的生活。花卉的形态丰富多样，是装饰图案最常见的题材，适用于不同的装饰效果和装饰目的。自然界中的花卉干变万化，绚丽多彩，充满生机，人们常常用绣球，单弸的球状花卉绣球，单弸的球状花卉绣球，单弸的球状花卉千姿百态的花卉千姿百态的花卉 花卉图案的变化，是在观察、了解花卉的生长规律和形态特征的基础上所进行的装饰变形，我们可以通过写生、摄影或临摹等方法对花卉进行观察、了解。千姿百态的花卉 花卉图案的变化，是在观察、了解花卉的生请仔细观察花卉的造型特征：请仔细观察花卉的造型特征：1.单瓣与复瓣2.色彩与肌理3.内部结构与形态请仔细观察花卉的造型特征：1.单瓣与复瓣牵牛花，单瓣的喇叭状花卉。牵牛花，单瓣的喇叭状花卉。大理菊，复瓣的碟状花卉。大理菊，复瓣的碟状花卉。芍药，复瓣的碗状花卉。芍药，复瓣的碗状花卉。苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件鸢尾花写生鸢尾花写生线描加淡彩线描加淡彩鸢尾花写生线描加淡彩 花卉的形状还可以归纳为球状、喇叭状、碗碟状等基本形态。想一想，哪些花卉是这样的形态？花卉的形状还可以归纳为球状、喇叭状、碗碟状等基本形态花卉的装饰变化花卉的装饰变化 花卉装饰变化的方法很多，一般有夸张变化、丰富变化和构成变化等。花卉装饰变化的目的是使花卉的图形更具有装饰的审美性，更适合某种装饰的需要。花卉的装饰变化 花卉装饰变化的方法很多，一般有夸张变化1.1.夸张变化夸张变化 通过夸张变形的方式，来强调花卉的某些特征。夸张变化的手法是突出某些形态，减弱或去掉某些部分。具体方法是：（1）减化 （2）夸张1.夸张变化 通过夸张变形的方式，来强调花卉的某些特征 运用减化手法来装饰变化，其重点是保留花卉的基本特征。运用减化手法来装饰变化，其重点是保留花卉的基本特征。夸张的装饰变化，可以使花卉变成似花非花的样子。夸张的装饰变化，可以使花卉变成似花非花的样子。花卉的写生变化（水彩）学生作品花卉的写生变化（水彩）学生作品花卉的写生变化（水彩）学生作品花卉的写生变化（油画棒加水粉）学花卉的写生变化（油画棒加水粉）学生作品生作品花卉的写生变化（油画棒加水粉）学生作品花卉的装饰变化学生作品花卉的装饰变化学生作品几何化是减化的一种具体的方法几何化是减化的一种具体的方法花卉的装饰变化学生作品几何化是减化的一种具体的方法 民间剪纸是一种独具文化特色的艺术形式。其中南京地区的剪纸融南北之长，既纤细明丽、玲珑剔透，又浑厚挺劲、柔中见刚。其作品特点是花中有花，题中有题，相中见细，拙中见美，被定为国家级非物质文化遗产。民间剪纸是一种独具文化特色的艺术形式。其中南京地区的蜜蜂和海棠（南京剪纸）吴山、张吉蜜蜂和海棠（南京剪纸）吴山、张吉根根蜜蜂和海棠（南京剪纸）吴山、张吉根2.2.丰富变化丰富变化 通过添加产生的变化，使图案更具有装饰趣味，更符合审美的表现。具体方法：（1）添加 （2）组合2.丰富变化 通过添加产生的变化，使图案更具有装饰趣味在花瓣中添上叶脉的纹理在花瓣中添上叶脉的纹理在花瓣中添上叶脉的纹理把彩色添加到花蕊上把彩色添加到花蕊上把彩色添加到花蕊上色彩明暗不同的花卉组合色彩明暗不同的花卉组合色彩明暗不同的花卉组合运用大小、疏密进行花卉的重复变化运用大小、疏密进行花卉的重复变化运用大小、疏密进行花卉的重复变化3.3.构成变化构成变化 通过形态、空间的构成对花卉进行一种特殊的装饰变化。具体方法：（1）重复 （2）分解3.构成变化 通过形态、空间的构成对花卉进行一种特殊的如同镜相的分解变化如同镜相的分解变化几何化的分解变几何化的分解变化化如同镜相的分解变化几何化的分解变化分形重复分形重复将一种基本的形不断重复就能形成很强的将一种基本的形不断重复就能形成很强的装饰性。装饰性。分形重复将一种基本的形不断重复就能形成很强的装饰性。花卉的装饰变化花卉的装饰变化学生作品学生作品花卉的装饰变化学生作品 选择自己喜欢的数种花卉作写生或临摹练习，初步了解不同花卉的形态；采取不同的装饰方法进行花卉的装饰变化。选择自己喜欢的数种花卉作写生或临摹练习，初步了解不同苏少版(初中一年级)七年级美术上册全套课件一枝一花的构成一枝一花的构成 花卉的图案变化有很多形式，可以归纳为不同的形式结构。由一定的组织式样变化构成的图案就称为“纹样”。一枝一花的构成 花卉的图案变化有很多形式，可以归纳为不1.1.单独纹样单独纹样 单独存在和独立使用的纹样，它没有边框的限制，所以也称为“自由纹样”。1.单独纹样 单独存在和独立使用的纹样，它没有边框的限单独纹样的骨式结构单独纹样的骨式结构单独纹样的骨式结构均衡式单独纹样均衡式单独纹样均衡式单独纹样均齐式单独纹样均齐式单独纹样均齐式单独纹样2.2.适合纹样适合纹样 适合于一定形状空间中的装饰图案，如方、圆、三角、梯形等。2.适合纹样 适合于一定形状空间中的装饰图案，如方、圆方形适合纹样方形适合纹样方形适合纹样圆形适合纹样圆形适合纹样圆形适合纹样三角形适合纹样三角形适合纹样 学生作品学生作品三角形适合纹样 学生作品方形适合纹样方形适合纹样 学生作品学生作品方形适合纹样 学生作品仿民间艺术中的适合纹样仿民间艺术中的适合纹样 学生作品学生作品仿民间艺术中的适合纹样 学生作品适合纹样的骨式适合纹样的骨式这里列举了一种这里列举了一种“S S形形”的骨式，它是一种适应性的骨式，它是一种适应性很强的基本骨式。很强的基本骨式。适合纹样的骨式这里列举了一种“S形”的骨式，它是一种适应性3.3.连续纹样连续纹样 通过纹样单元的重复而构成的连续性图案，如二方连续、四方连续等。3.连续纹样 通过纹样单元的重复而构成的连续性图案，如连续纹样的骨式连续纹样的骨式连续纹样的骨式 进行图案纹样的构成练习，初步了解不同的纹样构成，并进行图案设计。进行图案纹样的构成练习，初步了解不同的纹样构成，并进二方连续纹样二方连续纹样二方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样谢 谢谢 谢图案之美 图案之美 图案是指对某种器物、建筑等进行的造型设计、色彩设计和纹样设计，它广泛应用于人类生活的衣、食、住、行等各个方面。图案是实用性和美观性相结合的艺术设计，人们通过它来改善与美化生活，表达情感和寄托希望。图案是指对某种器物、建筑等进行的造型设计、色彩设计和 古蜀国的太阳神鸟纹样，有十二条齿状芒纹的太阳和四只围绕着的太阳神鸟，表达了古人对于天文历法的原始观念。古蜀国的太阳神鸟纹样，有十二条齿状芒纹的太阳和四只围 新石器时代彩陶中的植物纹样，体现了远古时代的生活方式，象征最初的农耕生活。新石器时代彩陶中的植物纹样，体现了远古时代的生活方式，越窑莲蓬纹托盘越窑莲蓬纹托盘南朝南朝 浙江上虞浙江上虞越窑莲蓬纹托盘南朝 浙江上虞白地黑花折沿盆白地黑花折沿盆宋代宋代 扒村窑扒村窑白地黑花折沿盆宋代 扒村窑古代波斯山羊纹彩陶杯古代波斯山羊纹彩陶杯约公元前约公元前40004000年年藏巴黎卢浮宫藏巴黎卢浮宫古代波斯山羊纹彩陶杯约公元前4000年藏巴黎卢浮宫非洲的器具现代非洲的器具现代上海世博会上海世博会非洲联合馆非洲联合馆非洲的器具现代上海世博会非洲联合馆图案的内容与分类图案的内容与分类 图案所表现的内容与选择的素材有直接的关系，通常包括：植物、动物、人物、风景及几何形等等。图案的内容与分类 图案所表现的内容与选择的素材有直接的动物图案动物图案动物图案风景图案风景图案风景图案青花莲花大盘清代青花莲花大盘清代青花莲花大盘清代 图案有多种分类方法，我们这里将它分为：传统图案、民间图案和现代图案。图案有多种分类方法，我们这里将它分为：传统图案、民间莲花童子藻井莲花童子藻井 莫高窟莫高窟 第第314314窟窟 隋代隋代 传统图案传统图案莲花童子藻井 莫高窟 第314窟 隋代 传统图案华盖华盖 莫高窟莫高窟 第第6666窟窟 唐代唐代 传统图案传统图案华盖 莫高窟 第66窟 唐代 传统图案双凤联泉图案双凤联泉图案 敦煌榆林窟第敦煌榆林窟第1010窟窟 元代元代 传统图案传统图案双凤联泉图案 敦煌榆林窟第10窟 元代 传统图案现代图案现代图案现代图案现代图案（韩国）现代图案（韩国）现代图案（韩国）图案的形式美图案的形式美 对称、平衡、对比、律动等都是形式美的基本规律，它们是构成图案审美的重要基础，也是构成图案形式的基本方法。图案的形式美 对称、平衡、对比、律动等都是形式美的基本对称左右镜相式重复对称平衡视觉上的重力平衡分布对称平衡对比点、线、面、色彩等的对比律动有规律和秩序的渐变对比律动电脑设计的现代图案电脑设计的现代图案对称的放射状重复构成，最易形成律对称的放射状重复构成，最易形成律动的节奏感。动的节奏感。电脑设计的现代图案对称的放射状重复构成，最易形成律动的节奏第五期第五期“美丽美丽”特迪特迪索伊吉阿托索伊吉阿托（印度尼西亚）（印度尼西亚）第五期“美丽”特迪索伊吉阿托（印度尼西亚）现代图案现代图案现代图案 装饰图案可以根据装饰目的和人们情感的需要对物象进行自由的变化，包括改变物象的形态、色彩等。装饰图案可以根据装饰目的和人们情感的需要对物象进行自室内家具设计室内家具设计室内家具设计 用花卉图案装饰的室内家具。不同的花型加上色彩的变化，在同样的器物中会形成完全不同的装饰效果。用花卉图案装饰的室内家具。不同的花型加上色彩的变化，体验图案的美体验图案的美 在艺术设计的实践中体验装饰图案的美，在图案的表现中展现自己的想象力、创意和审美情趣。体验图案的美 在艺术设计的实践中体验装饰图案的美，在图全班同学设计的部分全班同学设计的部分“孔雀孔雀”图案作图案作业业七彩的“孔雀”，夸张的色彩表现。全班同学设计的部分“孔雀”图案作业七彩的“孔雀”，夸张的色彩黑白对比，运用了构成的手法。黑白对比，运用了构成的手法。几何重复，形成图案的节奏感。几何重复，形成图案的节奏感。形的对称与色彩的对比，既统一，又有变化。形的对称与色彩的对比，既统一，又有变化。夏夏 学生作品学生作品夏 学生作品姐姐姐姐 学生作品学生作品姐姐 学生作品公园公园 学生作品学生作品公园 学生作品母与子师生合作作母与子师生合作作品品 利用轮廓的相互分解，然后填充不同的色彩。母与子师生合作作品 利用轮廓的相互分解，然后填充不同的谢 谢谢 谢装点生活 装点生活 生活中到处都存在装饰，装饰图案广泛应用于服装、建筑、书籍、产品装潢、城市环境、信息传媒等领域中。生活中到处都存在装饰，装饰图案广泛应用于服装、建筑、花型滤茶器花型滤茶器这是一件富有创意的实用器具这是一件富有创意的实用器具花型滤茶器这是一件富有创意的实用器具马蹄莲花瓶马蹄莲花瓶马蹄莲花瓶器物的装饰器物的装饰 器物是人们生产、生活中最常使用的器具或物品，也是装饰图案设计的主要对象。器物的装饰设计一般包括：1.器物的造型设计 2.器物外观上的装饰图案设计 花卉是最常见的装饰题材，设计师常常用它来进行器物的造型设计或外观的装饰美化。器物的装饰 器物是人们生产、生活中最常使用的器具或物品花型器物花型器物 运用花卉的浮雕造型，围合成一个器皿，加上彩釉的色泽，就构成了一件精美的艺术品。花型器物 运用花卉的浮雕造型，围合成一个器皿，加上彩釉花型器物的装饰品花型器物的装饰品花型器物的装饰品花型装饰的花瓶花型装饰的花瓶花型装饰的花瓶花型装饰的花瓶花型装饰的花瓶花型装饰的花瓶装饰有剪纸图案的器具装饰有剪纸图案的器具 解晓明解晓明装饰有剪纸图案的器具 解晓明鱼和荷花装饰的器物鱼和荷花装饰的器物鱼和荷花装饰的器物花型器物的装饰花型器物的装饰花型器物的装饰说说你身边器具中的装饰，谈谈你对它们说说你身边器具中的装饰，谈谈你对它们的印象和感受。的印象和感受。说说你身边器具中的装饰，谈谈你对它们的印象和感受。马蹄莲可旋转铝合金底座椅子马蹄莲可旋转铝合金底座椅子（家具设计）（家具设计）马蹄莲可旋转铝合金底座椅子（家具设计）环境的装饰环境的装饰 运用于环境中的装饰性图案，最常见于建筑外部或内部的装饰：1.建筑装饰图案 2.环境艺术装饰图案环境的装饰 运用于环境中的装饰性图案，最常见于建筑外部华氏城王宫柱头公元前华氏城王宫柱头公元前3 3世纪世纪布兰迪巴格出土（印度）布兰迪巴格出土（印度）华氏城王宫柱头公元前3世纪布兰迪巴格出土（印度）现代建筑外墙上的装饰壁画现代建筑外墙上的装饰壁画 贵州贵州现代建筑外墙上的装饰壁画 贵州联合国总部建筑大厅中的环境装饰联合国总部建筑大厅中的环境装饰联合国总部建筑大厅中的环境装饰 建筑和环境中的装饰图案能够表达特定的历史背景，是一种传承文化的重要方式。建筑和环境中的装饰图案能够表达特定的历史背景，是一种现代建筑中的玻璃壁画现代建筑中的玻璃壁画现代建筑中的玻璃壁画城市文化街区环境空间中的装饰城市文化街区环境空间中的装饰城市文化街区环境空间中的装饰商业环境中的装饰图案商业环境中的装饰图案商业环境中的装饰图案敦煌石窟建筑中的藻井图案敦煌石窟建筑中的藻井图案敦煌石窟建筑中的藻井图案瓦当瓦当 中国古代的建筑装饰中国古代的建筑装饰瓦当 中国古代的建筑装饰木结构建筑中的装饰木结构建筑中的装饰 18881888（俄罗斯）（俄罗斯）木结构建筑中的装饰 1888（俄罗斯）让美随身行让美随身行 生活中有许多日常的用品，如环保购物袋就是其中一种。运用装饰图案的设计方法对购物袋进行装饰美化，既是种低碳的生活态度，也会增添购物的情趣。让美随身行 生活中有许多日常的用品，如环保购物袋就是其拎袋设计拎袋设计拎袋设计既是日历，又是环保的拎袋。既是日历，又是环保的拎袋。既是日历，又是环保的拎袋。应用创意图形装饰的拎袋。应用创意图形装饰的拎袋。应用创意图形装饰的拎袋。环保购物袋环保购物袋 学生作品学生作品环保购物袋 学生作品自己动手绘制的文化衫，看上去特别自己动手绘制的文化衫，看上去特别美！美！自己动手绘制的文化衫，看上去特别美！谢 谢谢 谢静止的生命外国静物画 静止的生命外国静物画 品味品味生活之美生活之美 17世纪的荷兰人真是天生的艺术家，他们不仅画美丽的山林、河流和街道，甚至使那些日常生活中的普通器物，也定格为永恒的艺术。品味生活之美 17世纪的荷兰人真是天生的艺术家，他有玻璃杯和银器的静物（油画）彼特有玻璃杯和银器的静物（油画）彼特克克莱茨（荷兰）莱茨（荷兰）有玻璃杯和银器的静物（油画）彼特克莱茨（荷兰）画中那些闪亮的银盘、透明的酒杯，无不表现出画家们高雅的审美情趣、敏锐的观察能力和高超的写实技巧。画中那些闪亮的银盘、透明的酒杯，无不表现出画家们高雅有樱桃和草莓的静物（油画）彼尔特有樱桃和草莓的静物（油画）彼尔特（荷兰）（荷兰）有樱桃和草莓的静物（油画）彼尔特（荷兰）荷兰画家大都出手不凡，画的每一样东西都美轮美奂，精致细腻。荷兰的静物画在世界艺术史上占有较高的地位，它们极大地丰富了世界艺术的宝库。荷兰画家大都出手不凡，画的每一样东西都美轮美奂，精致 像彼特克莱茨的有玻璃杯和银器的静物，彼尔特的有樱桃和草莓的静物和德海姆的有青瓷水罐和花卉的静物等等，都是将生活中的普通器物，定格为永恒艺术的代表作品。像彼特克莱茨的有玻璃杯和银器的静物，彼尔特的有青瓷水罐和花卉的静物（油画）德有青瓷水罐和花卉的静物（油画）德海姆（荷兰）海姆（荷兰）有青瓷水罐和花卉的静物（油画）德海姆（荷兰）静物（油画）安东尼奥静物（油画）安东尼奥佩雷达（西佩雷达（西班牙）班牙）静物（油画）安东尼奥佩雷达（西班牙）在这些静物画里，我还能发现许多有趣的细节，比如翻倒的玻璃杯，削了皮的柠檬等。这样的内容给画面增添了生活的气息，从而也引起了观者的猜测和联想。所以，把静物（Still life）定义为无生命的物体是有失偏颇的，因为它并不是没有生命，只是生命处于一种相对静止的状态罢了。在这些静物画里，我还能发现许多有趣的细节，比如翻倒的发现发现隐喻之美隐喻之美 下面这幅看似平常的静物画却包含着多种含义。它的主题是用各种器物来象征人类的五种感觉，即听觉视觉、嗅觉、触觉和味觉。画面上出现的桃和剥开的石榴等水果象征的是味觉；两侧的镜子和风景画则象征着视觉。依次类推，花瓶里的花卉代表嗅觉，钱币和扑克牌代表触觉，而桌前翻开的一本乐谱则代表听觉。其实，画家在作品中真正想要表达的思想并不是鼓励人类追求感官上的享受，而是对这种流行于当时的倾向提出了批评或警告，因为画家放在前景中央的那本打开的乐谱不是一本普通的乐谱，它是一本圣歌集，而翻开那页的歌词正好与“感恩节”有关。发现隐喻之美 下面这幅看似平常的静物画却包含着多种静物（油画）雅克静物（油画）雅克林那德（法国）林那德（法国）静物（油画）雅克林那德（法国）静物（油画）卢宾静物（油画）卢宾保金（法国）保金（法国）静物（油画）卢宾保金（法国）画面上出现的器物代表不同的象征意义。靠墙的镜子象征视觉；玻璃花瓶里的康乃罄象征嗅觉；桌前扣紧的钱袋、扑克牌以及闭合的棋盒子代表触觉；曼陀林和乐谱代表听觉；酒杯里的红酒和掰开的白面包代表味觉。画面上出现的器物代表不同的象征意义。靠墙的镜子象征视提炼提炼平凡之美平凡之美 如果说17世纪的荷兰画派是欧洲静物画创作的第一个高峰，那么18世纪法国画家夏尔丹的作品则代表了静物画发展的第二个高峰。他把静物的题材范围扩大到了以往不被人们注意的形象上朴实、简单的厨房用具和食物，把极普通的对象变成了富有美感的艺术品。提炼平凡之美 如果说17世纪的荷兰画派是欧洲静物画铜壶（油画）夏尔丹（法国）铜壶（油画）夏尔丹（法国）铜壶（油画）夏尔丹（法国）夏尔丹的典型技法就是在画面上表现物体的粗糙质感，使其近似于没有磨光的大理石。夏尔丹最初充分表现这一特点的几幅画中，铜壶最具代表性。不同寻常的粗糙质地，成为夏尔丹艺术的明显特色。夏尔丹的典型技法就是在画面上表现物体的粗糙质感，使其谢 谢谢 谢