设计美学第一章-美的常识与认知课件

第一章第一章美的常识与认知美的常识与认知第一章美的常识与认知本章教学目的l l众所周知，设计需要艺术的参与，而艺术强调美感众所周知，设计需要艺术的参与，而艺术强调美感体验，所以对美的认知是所有设计活动的第一步，体验，所以对美的认知是所有设计活动的第一步，作为设计美学的第一部分内容，本章重点介绍人类作为设计美学的第一部分内容，本章重点介绍人类社会对美的认知的发展历程，目的是将艺术设计专社会对美的认知的发展历程，目的是将艺术设计专业的学生引入到美的世界里，其实美就在我们的生业的学生引入到美的世界里，其实美就在我们的生活中，存在于个别具体的环境、现象、事情、行为、活中，存在于个别具体的环境、现象、事情、行为、物体之中物体之中,美景、美事、美的生活都是包含美的具体美景、美事、美的生活都是包含美的具体事物。本章内容意在唤起学生对身边种种美的认知事物。本章内容意在唤起学生对身边种种美的认知和体验，有助于他们之后对设计的理解和应用和体验，有助于他们之后对设计的理解和应用,另外，另外，本章还介绍了关于美的特征及范畴问题，为学生们本章还介绍了关于美的特征及范畴问题，为学生们补充了美的理论性知识。补充了美的理论性知识。本章教学目的众所周知，设计需要艺术的参与，而艺术强调美感体验第第一一节节 美美的的概概念念和和特特性性第一节美的概念和特性一一、美美的的概概念念l l我们可以这样认识美的概念，美是具体事物的组成部分，美不能够离开具体事物单独存在。人们通过认识实践活动，从个别具体事物中区分、界定、彰显和抽象出来美的规律，从这个角度，美不是美的具体事物，美是美的具体事物包含的抽象事物。美感是人脑产生的一种特殊感觉，是人们从个别具体事物中发现美，把美从个别具体事物中分解和抽象出来的前提条件。一、美的概念我们可以这样认识美的概念，美是具体事物的组成部分美的本质l l就是事物的典型性，就是个别之中显现着种类的一般。美是千差万别的美的具体事物的普遍性能、普遍本质和组成部分，是人类产生愉悦、满足等美好感觉的源头，是人们通过反思和寻找美感产生的原因，是从具体事物中发现、彰显、界定和抽取出来的能产生美感体验的抽象事物或实体。美的本质就是事物的典型性，就是个别之中显现着种类的一般。美是二二、美美的的特特性性二、美的特性1.美美的的客客观观性性l l作为美的第一个基本特性，客观性反映出作为美的审美主体和审美客体的存在规律以及审美过程的基本特性。1.美的客观性作为美的第一个基本特性，客观性反映出作为美的审2.美美的的社社会会性性l l美根源于人类社会实践，美是人类社会出现后才有的，美的社会性是人类实践所赋予的，是人类社会的产物。美，只有对于人、对于人类社会才有意义。2.美的社会性美根源于人类社会实践，美是人类社会出现后才有的3.美美的的形形象象性性l l美的形象性是指美的事物总是以其生动具体的感性形象为主体感官所感知的特性，是以形式因素为主的形式与内容的统一。3.美的形象性美的形象性是指美的事物总是以其生动具体的感性形第第二二节节 美美的的范范畴畴l l自然美、社会美和艺术美第二节美的范畴自然美、社会美和艺术美一一、自自然然美美l l自然美的最大特点是它的自然性，自然性指自然的某些属性、特征，即人的感官所能辨认的或实践中肢体所能运用的那些自然原有的感性形式，它们是形成自然美的必要条件。一、自然美自然美的最大特点是它的自然性，自然性指自然的某些属黄山黄山二二、社社会会美美l l所谓的社会美，包括社会中人的美和社会事物的美。二、社会美所谓的社会美，包括社会中人的美和社会事物的美。叶蕾蕾美国宾州北费城社区艺术实践叶蕾蕾美国宾州北费城社区艺术实践三三、艺艺术术美美l l所谓艺术美，是指艺术作品的美。它是由艺术家的审美意识而产生、艺术家按照美的规律并为着美的目的而创造的作品的美。艺术美是美的高级形态，具有比现实美更高的审美价值，给人以更强烈的审美感受。创造艺术美，是艺术创作的最高要求和根本要求，是艺术家艺术造诣的极致，也是艺术作品价值的最高准则。三、艺术美所谓艺术美，是指艺术作品的美。它是由艺术家的审美意安格尔泉安格尔泉罗丹欧米埃尔罗丹欧米埃尔四四、自自然然美美、社社会会美美、艺艺术术美美之之间间的的关关系系l l美是一种综合形态，凡是美都是一种综合的美。社会美、自然美和艺术美是美的三种存在形态，它们虽然有各自的特点和范畴，但是往往在一个作品中会同时体现出综合的美感特征，如自然美与艺术美往往不分彼此，而社会美又时常融入艺术美的内容，自然美与社会美本身具有独立的审美价值，二者同时又是艺术美的重要来源。四、自然美、社会美、艺术美之间的关系美是一种综合形态，凡是美第三节对对美美的的认认知知第三节对美的认知一一、史史前前社社会会对对美美的的认认知知l l彩彩陶陶的的抽抽象象之之美美l l随着时间的增长，彩陶艺术中的图案形式也发生了一定的变化。早期的鱼、鸟纹刻画得较为具体、形象，而到了中、后期，纹饰的图案就变得较为抽象，包含的夸张成分也日渐增多，往往用几何形状代替。在这些几何图案中，虽然鱼、鸟的具象形象消失了，但仍然保留了鱼和鸟的基本特征。一、史前社会对美的认知彩陶的抽象之美仰韶文化人面鱼纹彩陶盆仰韶文化人面鱼纹彩陶盆仰韶文化鱼纹彩陶盆仰韶文化鱼纹彩陶盆仰韶文化鹳鱼石斧彩陶缸仰韶文化鹳鱼石斧彩陶缸仰韶文化变形鱼纹彩陶盆仰韶文化变形鱼纹彩陶盆马家窑文化漩涡纹彩陶马家窑文化漩涡纹彩陶马家窑文化四大圈纹彩陶壶马家窑文化四大圈纹彩陶壶马家窑文化蛙神纹彩陶壶马家窑文化蛙神纹彩陶壶二二、奴奴隶隶社社会会对对美美的的认认知知青青铜铜器器的的肃肃穆穆之之美美由于商周青铜器纹饰与王权、神权的结合尤为突出，于是形成了中国奴隶社会青铜器的肃穆之美，其神秘、独特、璀璨的艺术特征延续了多个世纪并营造了中国早期文明的浓厚的神秘氛围,从而使它不仅直接作用并支配了那一时代，而且也对后来的中国文化及艺术产生了深远的影响。二、奴隶社会对美的认知青铜器的肃穆之美后母戊鼎后母戊鼎四羊方尊四羊方尊兽面纹兽面纹毛公鼎毛公鼎三三、封封建建社社会会对对美美的的认认知知l l灿灿烂烂之之美美和和素素雅雅之之美美l l1.唐唐三三彩彩的的灿灿烂烂之之美美l l2.元元青青花花的的素素雅雅之之美美三、封建社会对美的认知灿烂之美和素雅之美1.唐唐三三彩彩的的灿灿烂烂之之美美l l由于铅釉的流动性强，在烧制的过程中釉面向四周扩散流淌，各色釉彩互相浸润交融，形成酣畅淋漓的自然流淌效果，色彩斑驳绚丽，是一种具有中国独特风格的传统工艺品。“唐三彩”的美，不仅表现在雕塑艺术上，更突出的是色彩的绚丽灿烂，展示出一种艺术上的灿烂之美。1.唐三彩的灿烂之美由于铅釉的流动性强，在烧制的过程中釉面向妇女俑妇女俑三彩马三彩马三彩骆驼三彩骆驼2.元元青青花花的的素素雅雅之之美美l l元青花的装饰艺术异军突起，气势磅礴，笔势飞动，讲求大效果，不拘泥于细微末节，以鲜明的视觉效果，给人以简明的快感，即使云纹、海水、四方、二方连续登，那种需要规矩的图案纹样也是如此，用笔纯熟，挥洒自如，转折有度，呈现出一种浑厚而又雅致的素淡之美。2.元青花的素雅之美元青花的装饰艺术异军突起，气势磅礴，笔势青花梅瓶青花梅瓶青花瓷盘青花瓷盘四四、社社会会主主义义社社会会对对美美的的认认知知l l劳劳动动之之美美l l从劳动公园的布局，到劳模墙的矗立，再到劳模雕塑，无不和劳动这个题材有着密切的关联，处处体现劳动的美感，构建中国社会主义社会的劳动美学，展现了中国社会主义社会在新时期独特的艺术美感。四、社会主义社会对美的认知劳动之美沈阳铁西劳动公园沈阳铁西劳动公园劳模浮雕劳模浮雕全国劳模马恒昌全国劳模马恒昌全国劳模王凤恩全国劳模王凤恩五五、当当代代社社会会对对美美的的认认知知l l中西融合之美l l中西融合的设计方式能够通过调和手段来改造社会，进而推动社会的艺术化水准的进步。所以如何恰当地借鉴西方的美学观念从而融入中国地域的设计中，向所有中外人士展示出既有国际性又有地域性的中西融合之美，是我们在当代所有设计人士需要不断思考的一个问题。五、当代社会对美的认知中西融合之美苏州博物馆新馆苏州博物馆新馆l l既采用了中国古典园林通过空间开合、大小、繁简的对比来营造空间的手法，又结合了中西方景观中常用的空间组织手法以及对比、呼应、比例等设计手法。既采用了中国古典园林通过空间开合、大小、繁简的对比来营造空间苏州博物馆新馆苏州博物馆新馆l l本章重点：美的概念和特性。l l本章难点：美的认知历程和美的范畴。l l本章重点：美的概念和特性。思考题l l1.联系本专业思考一下在你眼里什么是美？l l2.举出生活中你所发现美的案例。思考题