欧洲古典建筑装饰图案专题培训课件

欧洲古典建筑欧洲古典建筑装饰图案装饰图案古希腊 约650年（公元前800年-公元前146年）古希腊人的生活受控于宗教 以神殿为一个城邦的重要活动中心 它也最能代表那一时期建筑的风貌最早的神殿建筑长方形有门廊 加入柱式（早期的“端柱门廊式”）“前廊式”（即神殿前面门廊是由四根圆柱组成）“前后廊式”“围柱式”（长方形神殿四周均用柱廊环绕起来，希腊神殿建筑的标准形式）总的风格是庄重典雅 具有和谐、壮丽、崇高的美这些风格特点在各个方面都有鲜明的表现1 平面构成为1：1.618或1：2的矩形，中央是厅堂，大殿，周围是柱子，可统称为环柱式建筑。这样的造型结构，使得古希腊建筑更具艺术感。因为在阳光的照耀下，各建筑产生出丰富的光影效果和虚实变化，与其他封闭的建筑相比，阳光的照耀消除了封闭墙面的沉闷之感，加强了希腊建筑的雕刻艺术的特色2 柱式的定型。共有四种柱式：1.多立克柱式，2.爱奥尼柱式，3.科林斯式柱式，4.混合柱式。这四种柱式是在人们的摸索中慢慢形成的，后面的柱式总与前面柱式之间有一定的联系，有一定的进步意义。而贯穿四种柱式的则是永远不变的人体美与数的和谐。柱式的发展对古希腊建筑的结构起了决定性的作用，并且对后来的古罗马，欧洲的建筑风格产生了重大的影响。多立克爱奥尼科林斯混合柱式3建筑的双面披坡屋顶形成了建筑前后的山花装饰的特定的手法。古希腊建筑中有圆雕，高浮雕，浅浮雕等装饰手法，创造了独特的装饰艺术。山花装饰4古希腊人崇尚人体美，无论是雕刻作品还是建筑，他们都认为人体的比例是最完美的。所以，古希腊建筑的比例与规范，其柱式的外在形体的风格完全一致，都以人为尺度，以人体美为其风格的根本依据，它们的造型可以说是人的风度、形态、容颜、举止美的艺术显现，而它们的比例与规范，则可以说是人体比例、结构规律的形象体现。所以，这些柱式都具有一种生气盎然的崇高美，因为，它们表现了人作为万物之灵的自豪与高贵。古罗马（公元前506年-公元286年）古罗马建筑是古罗马人沿习亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的建筑技术，继承古希腊建筑成就，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新的一种建筑风格。古罗马建筑一般以厚实的砖石墙、半圆形拱券、逐层挑出的门框装饰和交叉拱顶结构为主要特点 古罗马建筑能满足各种复杂的功能要求，主要依靠水平很高的拱券结构，获得宽阔的内部空间。呈椭圆形长直径187公尺 短直径155公尺从外围看，整个建筑分为四层，底部三层为连拱式建筑，每个拱门两侧有石柱支撑。第四层有壁柱装饰。这3层拱廊中的石柱根据经典的标准分别设计（由地面开始，多立克式样，爱奥尼克式样和科林斯式样）罗马斗兽场罗马斗兽场采用了穹顶覆盖的集中式形制穹顶直径43米穹顶的圆眼直径为8.2米的采光圆孔使阳光泻入万神庙穹顶的材料有混凝土、砖、混凝土用浮石作骨料庙内的地面和城墙用钯彩鲜明的大理石建成在壁龛和彩色天顶上都刻有法规条文万神庙万神庙门廊高大雄壮，也华丽浮艳，代表着罗马建筑的典型风格。它面阔33米，正面有长方形柱廊，柱廊宽34 米，深15.5 米；有科林斯式石柱16 根，分三排，前排8 根，中、后排各4 根。柱身高14.18米，底径1.43 米，用整块埃及灰色花岗岩加工而成。万神庙万神庙柱头和柱础则是白色大理石。山花和檐头的雕像，大门扇、瓦、廊子里的天花梁和板，都是铜做的，包着金箔。万神庙这座凯旋门在公元312年后开始建造，用罗马水泥建成君士坦丁凯旋门拱门上方由砖块所砌成，君士坦丁凯旋门发展了古希腊柱式的构图，使之更有适应性。最有意义的是创造出柱式同拱券的组合，如券柱式和连续券，既作结构，又作装饰。帝国各地的凯旋门大多是券柱式构图。出现了由各种弧线组成的平面、采用拱券结构的集中式建筑物。君士坦丁凯旋门 上面的雕塑多为浮雕，且多半是从当时罗马帝国的其他建筑上搜集而来，组合拼装成了君士坦丁凯旋门。众多浮雕中最为著名的是凯旋门顶端的八块浮雕，他们是从马克奥尔略皇帝纪念碑上拆卸而来 精美绝伦、恢宏大气 在静态中展现了自己的恢宏气质 君士坦丁凯旋门拜占庭拜占廷建筑可以分为三个阶段 前期（4世纪至6世纪）拜占廷建筑的兴盛期-圣索非亚大教堂 中期（7世纪至12世纪）反映了这个时期的国家特点，即蛮族外敌相继 入侵国土缩小，国力下降 后期（13至15世纪）-君士坦丁堡的圣玛利亚教堂圣索非亚大教堂它是拜占庭式建筑的代表作，它的突出成就在于创造了以帆拱上的穹顶为中心的复杂拱券结构平衡体系 圣索非亚大教堂高不可攀的穹顶和气势恢弘的大理石柱子带给你一种强烈的震撼，从四周窗户透进来的自然光线给幽暗的教堂营造了迷幻的宗教气氛，仰头望着顶穹上方的圣母圣子像，宗教的感召力量那么的强烈 穹隆底部密排着一圈40个窗洞，光线射入时形成的幻影，使大穹隆显得轻巧凌空 信徒除了透过传统的谕言故事与象征手法来理解教义，也逐渐产生将圣母、圣子、圣徒等人物画像化的需求 穹顶和拱顶全用彩色玻璃马赛克镶嵌了天使及圣徒像作装饰，以金色和少量蓝色作底子。地面上亦以马赛克镶嵌成图案，因此上下左右显得金碧辉煌，色彩琳琅满目。圣索非亚大教堂圣索非亚大教堂教堂内部空间它既集中，又曲折多变。穹顶下空间与南北两侧是明确隔开的，与东西两侧又统一。柱头大多采用华丽的科林斯柱式，柱身上还增加了金属环扣以防止开裂。大教堂最大的圆柱高19至20米，直径约1.5米，以花岗岩所制，重逾70吨 室内地面铺上了多色大理石、绿白带紫的斑岩以及金色的马赛克，在砖块之上形成外壳。这些覆盖物掩饰了柱墩，同时使外观看起来更加明亮。哥特式 哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁，哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题，建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。从罗曼式建筑的圆筒拱顶普遍改为尖肋拱顶，推力作用于四个拱底石上，这样拱顶的高度和跨度不再受限制，可以建得又大又高。并且尖肋拱顶也具有“向上”的视觉暗示 由于对教堂的高度有了进一步的要求，扶壁的作用和外观也被大大增强了。教堂的扶拱垛有两道拱壁，以支撑来自推力点上方和下方的推力。教堂用横向小连拱廊增加其抗力，博韦大教堂则双进拱桥增加扶拱垛的承受力。有的在扶拱垛上又加装了尖塔改善平衡。扶拱垛上往往有繁复的装饰雕刻，轻盈美观，高耸峭拔。法国人在其建筑艺术中创造了由三层同心圆组成的圆花窗和“火焰式”窗饰，这样，当外界的光线从玻璃窗花中透入时，能使教堂内闪烁绚丽夺目，飘忽不定的神秘光彩。由于哥特式教堂窗户扩大，这些窗户既高且大，几乎承担了墙体的功能。所以其绘画艺术以彩色玻璃窗画为主，彩色玻璃窗画以圣经故事为内容，用红、蓝，紫等颜色的小块彩色玻璃镶嵌而成。蓝色象征天国，红色象征基督的鲜血。第一座真正的哥特式教堂是巴黎郊区的圣丹尼教堂这座教堂四尖券巧妙地解决了各拱间的肋架拱顶结构问题，有大面积的彩色玻璃窗，为以后许多教堂所效法。圣丹尼教堂西立面是建筑的重点，典型构图是：两边一对高高的钟楼，下面由横向券廊水平联系，三座大门由层层后退的尖券组成透视门，券面满布雕像。正门上面有一个大圆宙，称为玫瑰窗，雕刻精巧华丽。法国早期哥特式教堂的代表作是巴黎圣母院。巴黎圣母院约克教堂的西面窗花复杂，窗棂由许多曲线组成生动的图案约克教堂15世纪以后，德国的石作技巧达到了高峰。石雕窗棂刀法纯熟，精致华美。有时两层图案不同的石刻窗花重叠在一起，玲珑剔透。建筑内部的装饰小品，也不乏精美的杰作。科隆大教堂画面如此漂亮，却只有用4种颜色，而且很有讲究：金色代表人类共有一个天堂，寓意光明和永恒；红色代表爱；蓝色代表信仰：绿色代表希望和未来。在阳光反射下，这些玻璃金光闪烁，绚丽多彩。是教堂的一道独特的风景 教堂四壁窗户总面积达1 万多方米,全装有描绘圣经人物的彩色玻璃,被称为法兰西火焰式,使教堂显得更为庄严科隆大教堂一些珍贵文物现保存在个金神龛内，此金神龛被认为是中世纪金饰艺术代表作之一。在教堂祭坛摆放有中世纪黄金匣,由黄金和宝石组成。科隆大教堂意大利教堂并不强调高度和垂直感，正面也没有高钟塔，而是采用屏幕式的山墙构图。屋顶较平缓，窗户不大，往往尖券和半圆券并用，飞扶壁极为少见，雕刻和装饰则有明显的罗马古典风格米兰大教堂 建筑的外部全由光彩夺目的白大理石筑成，仅教堂外部就用了2245尊雕塑（西边正面是意大利人字山墙）、135个尖顶（哥特式尖券尖塔）、96个怪兽状滴水嘴和约1公里长的窗花格。但它的门窗已经带有文艺复兴晚期的风格。米兰大教堂文艺复兴在理论上以文艺复兴思潮为基础；在造型上排斥象征神权至上的哥特建筑风格，提倡复兴古罗马时期的建筑形式，特别是古典柱式比例，半圆形拱券，以穹隆为中心的建筑形体，大型建筑外墙用石材，内部用砖，或者下层用石、上层用砖砌筑。大致可分为以佛罗伦萨的建筑为代表的文艺复兴早期（15世纪），以罗马的建筑为代表的文艺复兴盛期（15世纪末至16世纪上半叶）和文艺复兴晚期（16世纪中叶和末叶）整个教堂装饰华丽。教堂的右侧有高85米的钟楼用托斯卡那白、绿、粉色花岗石贴面 教堂平面呈拉丁十字形状，本堂宽阔，长达82.3米，由4个18.3米见方的间跨组成，形制特殊。教堂的南、北、东三面各出半八角形巨室，巨室的外围包容有5个成放射状布置的小礼拜堂。佛罗伦萨大教堂用了一种新颖的相连的鱼骨结构和以椽固瓦的方法从下往上逐次砌成。圆顶呈双层薄壳形，双层之间留有空隙，上端略呈尖形。穹顶是文艺复兴早期建筑的代表作，也是佛罗伦萨城市建筑的标志性建筑，它把文艺复兴时期的屋顶形式和哥特式建筑风格完美地结合起来了，有明显的过渡特征。佛罗伦萨大教堂穹顶内还陈列了米开朗杰罗雕刻的圣彼德像和约200平方米的巨幅壁画最后的审判。佛罗伦萨大教堂整个穹顶，总体外观稳重端庄、比例和谐、没有飞拱和小尖塔之类的东西，水平线条明显 同时，人员可以登464级台阶通过环廊到达穹顶内部。从这里还能眺望佛罗伦萨的街景。在教堂的地下有大圆屋顶的设计者布鲁内莱斯基之墓。梵蒂冈圣彼得大教堂（St.Peters Basilica），其穹隆顶由米开朗琪罗设计。教堂内部采用布局对称的形式，墙面和天花板用壁画和浅浮雕装饰，墙面上设置了许多壁龛，其中有雕刻精美的人物塑像。如：米开朗琪罗耶稣受难 贝尔尼尼设计的青铜华盖，和圣彼得宝座。圣彼得大教堂这个广场的柱廊采用一种气派浑厚的塔斯干柱式，即每排四根巨柱，共计柱子根；而在每根柱上边塑有雕像，共计尊雕像。柱与柱之间，相互掩映，人进入这条柱廊会感受到复杂的明暗效果。圣彼得大教堂前广场及柱廊 主要特征：共有约120级台阶，内面两侧有列柱。连廊（筒拱屋顶）通过逐渐变窄来夸大透视效果，同时配合采光，造成戏剧性视觉距离效果梵蒂冈与圣彼得教堂连廊建筑师绝不是食古不化的人，他们灵活变通，大胆创新，甚至将各个地区的建筑风格同古典柱式融合一起。他们还将文艺复兴时期的许多科学技术上的成果，如力学上的成就、绘画中的透视规律、新的施工机具等等，运用到建筑创作实践中去。梵蒂冈与圣彼得教堂连廊巴洛克 巴洛克建筑起源于17世纪的意大利，将原本罗马人文主义的文艺复兴建筑，添上新的华丽、夸张及雕刻风气，彰现出国家与教会的专制主义的丰功伟业。此新式建筑着重于色彩、光影、雕塑性与强烈的巴洛克特色。炫耀财富。大量使用贵重的材料，充满了华丽的装饰，色彩鲜丽 巴洛克建筑的主要特征是 追求新奇。建筑师们标新立异，前所未见的建筑形象和手法层出不穷。而创新的主要路径是，首先，赋予建筑实体和空间以动态，或者波折流转，或者骚乱冲突；其次，打破建筑、雕刻和绘画的界限，使他们互相渗透；再次，这是不顾结构逻辑，采用非理性的组合，取得反常的幻觉效果 趋向自然。在郊外兴建了许多别墅，园林艺术有所发展。在城市里造了一些开敞的广场。建筑也渐渐开敞，并在装饰中增加了自然题材。城市和建筑，常有一种庄严隆重、刚劲有力却又充满欢乐的兴致勃勃的气氛 罗马的圣卡罗教堂 是波咯米尼设计的。它的殿堂平面近似橄榄形，周围有一些不规则的小祈祷室；此外还有生活庭院。殿堂平面与天花装饰强调曲线动态，立面山花断开，檐部水平弯曲，墙面凹凸度很大，装饰丰富，有强烈的光影效果。尽管设计手法纯熟，也难免有矫揉造作之感。17世纪中叶以后，巴洛克式教堂在意大利风靡一时，其中不乏新颖独创的作品，但也有手法拙劣、堆砌过分的建筑。洛可可建筑的外型满足於有节奏的布局、自然的建材或加上一层简单的色调，而内部装潢则五彩缤纷，形式多样。最大特点是明显带有人生的享乐主义思想，它是人生现世享乐生活的舞台，主要体现在王宫贵族为自己修建的宫殿上。洛可可 洛可可建筑在巴洛克建筑的基础之上更讲究壁面的形式美，利用繁复多变的曲线和装饰性的绘画布满壁面，甚至利用镜子或烛台等使室内空间变得更为丰富，喜欢用舶来品（如中国瓷器、日本漆器、东方丝绸与挂毯、非洲珠宝、义大利水晶灯等）装饰室内。室内装潢通常以白色为底，利用花朵、草茎、棕榈、海浪、泡沫或贝壳等作为装饰的图案，带来一种异常纤巧、活泼的趣味，但却破坏了建筑的均衡、庄重和安定的感觉，尤其是使用金、白、浅绿、粉红等刺眼的色彩，更令人眼花撩乱，这种繁琐、矫揉造作的风格，实在是装饰艺术的极端。新古典主义新古典主义是西方建筑艺术现代变革的产物。比照罗马建筑的经典元素，新古典主义在檐口、檐花、线条等方面可以说都是世界建筑精华的集大成者，因为新古典主义集成的是古典主义及文艺复兴建筑颂扬的人本身的美，在建筑比例上严格符合了人体的黄金比例。这是新古典主义至今仍爱世界领域被广为采用、并且不断发展演变的原因。新古典主义建筑风格的特征是高台阶、粗柱廊、厚山花。这种风格中，作为防御性的堡楼已经消失，也不再使用尖拱和穹隆，建筑尺度超人，体积庞大，比例严谨，封闭而沉重，色调灰暗而忧郁，使人望而生畏，盛气凌人。上海汇丰银行大楼 汇丰银行大楼采用严谨的新古典主义立面构图，外观上可以明显看出新古典主义的横纵三段式划分。正中为穹顶，穹顶基座为仿希腊神殿的三角形山花，再下为六根贯通二至四层的爱奥尼亚式立柱。大楼主体高五层，中央部分高七层，整体建筑显得华丽庄重。东风饭店 谢谢欣赏！