外国电影史各大艺术流派的形成与发展

外国电影史课总结各大艺术流派的形成与进展一、布莱顿学派世纪初 英国布莱顿地区。主见在露天场景中制造真实的生活片段。现实主义的萌芽。多视点时空观念。代表：乔治阿尔培特斯密士祖母的放大镜望远镜中所见的景象玛 丽珍妮的灾难，詹姆士威廉逊中国教会被袭记，埃斯美柯林斯汽车中的婚礼，西赛尔海 普华斯义犬救主记。二、欧洲先锋派电影运动1917 年1928 年指从 19171928 年期间，欧洲消灭的众多的电影流派和学派，这些学派和流派最终集合成一个空前的电影运动，即先锋派电影运动。该运动主要消灭在当时的法国和德国。先锋派电影不以盈利为目的、不叙说故事，是纯视觉影片。这种影片一般由创作者独立拍摄，大多为短片。其目的是对电影的美学形态和表现功能进展各具风格的试验和探究1法国先锋派电影运动大致可分为 3 个阶段。第一阶段：印象主义电影。以立体派画家 F莱谢尔和 R克莱尔等人的电影试验作品为代表，他们当时也把运动视为电影的本性,但与德国“先锋派”影片不同之处是,他们并不把手绘的图形的变化作为表现内容，而是把日常生活中的物品或景像结合起来表现。这些影片没有一个完整的故事情节和鲜亮的主题。印象主义流派 印象派电影形成于 20 世纪 20 年月代表人：路易.德吕克、杜拉克、阿佩尔冈斯、爱普斯坦作品：德吕克：流浪女；杜拉克：西班牙的节目冈斯：车轮 。理论有“上镜头性”立体主义流派 费尔南莱谢尔机器的舞蹈 强调图形外形的匹配和节奏性剪辑。抽象主义流派抽象电影有两大类： 一类以摄影影像为根底来构成抽象图形，另一类是绘制的抽象影片， 亨利.希美特纯电影的 5 分钟纯电影流派讲究画面效果，突出造型美，通过快速组接独立的画面，表现富有节奏的运动。追求纯粹的运动、纯粹的节奏、纯粹的情绪。其次阶段：以年轻的女电影工作者 G杜拉克、原籍西班牙的 L布努艾尔、舞台剧编剧和青年诗人 A阿尔托等人的试验性影片为代表。他们的影片受超现实主义文学的影响，表现人的潜意识，包括梦境、幻觉等。达达主义流派超现实主义流派第三阶段：达达主义无理性的电影试验：曼.雷伊回到理性雷内.克莱尔幕间休息布满梦想和荒唐。达达主义的艺术主见是反理性，从而失去现实性而变为了超现实性的。超现实主义电影确实定现实：达达主义的超现实性美学追求最终导致了超现实主义电影的产生。谢尔曼.杜拉克贝壳与僧侣 布努艾尔一条安达鲁狗受精神分析学说影响，将心理欲望搬上银幕，显示梦幻和被压抑的潜意识。没有完整的故事情节，现实场景与怪诞的、象征的场面相交织，表现主观世界的扭曲、混乱。曼.雷伊海之星1929 年后，法国电影的“先锋派”运动也转入纪录电影。这种纪录电影很快就分为两种倾向：一种是以嘲讽社会现象为主,如法国导演 J维果的尼斯景像(19291930)主要是以怪诞的画面和惊奇的剪辑,借实录的尼斯景像，嘲讽市内上流社会的生活丑态；2德国表现主义1919-1924德国表现主义电影从 1919 年一 1924 年大致经受了 5 年的时间。这一电影美学流派同样受先锋主义文艺运动的影响。德国表现主义开头于 1910 年的慕尼黑， 首先在绘画中，而后在文学、戏剧、音乐及建筑艺术中相继出 现，形成了一场文艺运动。特点：崇尚原始艺术的非实在的、装饰性的美，颜色浓重、明暗比照猛烈。艺术家承受变形、夸大和惊奇的艺术语言，以表示对社会现实的愤然不满，从而构成一种内心恐惊、焦虑。代表作 ：罗伯特维内的卡里加利博士，其中表现主义的以几何图形作为造型的风格，布景和背景情调的全都，人物造型与布景的全都，光线阴影，视觉造型都为表现主义特征 。人物都是吸血鬼、大汉等。还有吸血鬼诺斯费拉杜三生记泥人哥连。德国 现实主义倾向的电影：1、室内剧电影：室内剧电影借鉴了室内剧的术语。代表作：卡尔梅育最卑贱的人编剧卡里加利博士编剧之一 利用布景，主题和环境发生变化，但还是无情的命运，不用表现主义而用现实主义的方式表现2、街头电影：现实主义创作态度， 在街头拍电影， 感兴趣的是社会环境而不是心理状态。二、纪录电影学派1、 维尔托夫 纪录电影理论的先驱。理论：电影眼睛2、纪录电影先驱弗拉哈迪3、约翰格里尔逊英国纪录电影学派伊文思 世界著名纪录电影大师，政治立场鲜亮理论：电影眼睛。解释是：电影我看即通过摄影机看世界电影我写用摄影机拍电影组织剪辑。 “生活即景”，即抓拍瞬间的生活真实状态。手法实景拍摄，偷拍，抢拍。 代表作：带摄影机的人。代表作：北方的纳努克、 创作过程受苏联电影，尤其是维尔托夫的“电影眼睛”理论的影响，借鉴了法国先锋派以及荷兰的尤里斯伊文思的阅历，尤其是吸取了美国导演弗拉哈迪的阅历。领导形成英国纪录学派。代表作飘往渔船作品有抒情性的，如雨、桥。有反法西斯斗争的战斗片： 西班牙的土地、 四万万人民 、印度尼西亚在呼唤 库里肖夫试验工作室 理论：库列肖夫效应；电影模特儿西方先生在俄罗斯的奇遇维尔托夫电影眼睛派 拍摄即景带摄影机的人反对剧本，演员，摄影棚柯静采夫和塔拉乌别尔格爱森斯坦普多夫金奇异演员养成所蒙太奇理论 、杂耍蒙太奇理性蒙太奇蒙太奇叙事剧作理论战舰波将金号母亲杜甫仁科土地三、前苏联蒙太奇流派他们在试验中往往得出一样的结论；1、蒙太奇可以制造人为景观 库里肖夫、维尔托夫2、可以制造人 库列肖夫、维尔托夫3、可以让时间倒流，即倒放拍摄的景物 维尔托夫、爱森斯坦4，剪辑镜头的长度可以转变时间感觉爱森斯坦、普多夫金 他们对蒙太奇的试验归结起来有三个主要功能：1叙事功能： 比方交代情节，插一段回忆2，激发理性回应：联想、比方3，心情感染作用：风和日丽，阳光绚烂表示心情畅快；乌云密布，暴风雨消灭表示灾难降临等。但最大的功能在于通过蒙太奇剪辑可以说明作者所要表达的思想立场及含义，5法国诗意现实主义19301945法国诗意现实主义的先驱： 30 年月初期雷内.克莱尔：有声电影的初期巴黎屋檐下1930百万法郎1932 七月十四日1933 自由属于我们是这时期最优秀的作品，喜剧风格影响了卓别林摩登时代让.维果：唯美的零分操作1932 驳船阿塔朗特号1934诗意现实主义 雅克.费戴尔：大赌博一个演员配两个角色。 米摩沙公的进展：寓1935勇敢和狂欢节19361934-1939叙利恩.杜威维尔：大卫高尔德1930西班牙殖民地集黑色现实主团1935同心协力1936义，揭露社会 马塞尔.卡尔内：悲观的珍妮雾码头北方旅黑暗店太阳升起夜间来客天国的子女们让.雷诺阿：写实主义大师堕胎母狗布杜落水遇救记托尼与爱森斯坦合作编剧，景深镜头的使用。诗意现实主义 让.格里米庸：为了一分钱的爱情皇家华尔兹惊异的后期：1939 的威尔多先生驳船天空属于你们后雅克.贝盖尔：古比红手安东和安东奈特金盔阿里巴巴和四十大盗诗意现实主义的奉献：1、更现实的观念。最惊奇，最具特色的方面。2、景深镜头的运用与确立，他的实践为巴赞的“场面调度”的理论得到了证明， 景深镜头的运用，对于“电影本体论”的进展影响很大。3、发挥电影中文学的力气。误识：1、无视电影艺术的视听性。2、艺术群体对个体的冲击意大利现实主义运动 二次世界大战以后现实主义电影是在二战完毕前后在意大利消灭的，它一消灭就受到了人们的注 意，甚至令人震惊，其缘由并不仅仅在于这一电影学派竟然异军突起于在经济、军事和政治上面临全面崩溃的一个法西斯主义国家中，更主要的是它完全以崭的独特的表现风貌，突破了以往西方电影的局部传统或陈规。代表作品：罗西利尼维斯康蒂德.西卡德.桑迪斯现实主义与战斗关系罗马不设防的城市游击队德意志零年欧洲 51 年意大利万岁以沉沦获得现实主义之父的称号。大地在波动现实主义和唯美主义结合，但后来受难的人们威尼斯之死则完全追求唯美主义了。与柴伐蒂尼的合作出色的剧作家偷自行车的人最具有代表现实主义作品。孩子们注视着我们擦鞋童，使用非正式演员的自由风格。罗马十一时将现实主义推向另一个顶峰。使用摄影棚和正式演员与非正式演员混用，与罗西里尼罗马不设防的城市局部一样。现实主义的现实主义电影的内容和形式：1，内容上主见反映抵抗运动和战后的现实生活，表现一般人。2，形式上主见用纪实手法，将摄影机扛到大街上。 现实主义电影的创作原则可以归纳为：1，内容是反映反法西斯斗争或战后意大利社会普遍的贫困和失业问题；2，描写的人物是一般人；3，具有猛烈的纪实风格；4，普遍承受实地拍摄的方法；5，启用非职业演员等 。现实主义的美学特征：1、记录性2、实景拍摄3、长镜头的运用4、关于非职业演员的运用5、构造形式追求简洁朴实的构造6、地方方言的运用对世界电影的奉献：他提倡的纪实手法和表现一般人对后来电影的进展起了肯定的影响作用。意大利现实主义电影及其美学主见，对后来的现实主义电影创作有肯定影响；也为法国电影理论家巴赞的“纪实本性”和“长镜头”电影理论供给了理论依据，它的影响也是世界性的。第三次电影运动：法国“浪潮”与“左岸派”五六十年月浪潮-作者电影创作特征：浪潮有猛烈的个人颜色；否认传统的道德观念；摄影侧重电影的照相性，侧重画面的颖感，拒绝功能主义或学究式的画面；剧作比较随便； 风格追求报道式的摄影风格；音响大量的自然音响，真实感；剪辑留意长度、节奏。快速剪辑，镜头之间连接。时空跳接。长镜头的使用增加真实感。 特吕弗和夏布洛克的长镜头，戈达尔的跳接与快速剪辑。人员构成：主要来自电影手册夏布洛尔特吕弗作者电影的提出者秀丽的塞尔琪胡作非为戈达尔筋疲力尽安德烈巴赞，浪潮精神之父。理论著作什么是电影，主编电影手册 其理论：一、电影是现实的渐进线。 二、场面调度的理论。表演：非职业演员，不知名的演员。总之对传统的电影语法毫不在意。左岸派作家电影一些从事电影已久的导演，如阿仑雷乃、瓦尔达和科尔皮；和以文学创作为主， 现在从事电影创作的人如格里叶、杜拉等构成的一个学派。他们有较高的文化修养，住在塞纳河左岸，故称左岸派。其成员：阿伦.雷乃广岛之恋去年在马里昂巴德亨利.高尔比阿兰.罗伯-格里叶玛格丽特.杜尔长别离横跨欧洲的特别快车音乐黄太阳特点：侧重内心的描写，用意识流手法较多。他们是文学和戏剧的革派。受到影响：1、 承受了弗洛伊德的性心理学和潜意识学说的影响，表现人的真实。2、 承受了萨特的“存在主义”的影响，表现人与人，人与社会，人与人之间的关系。3、 伯格森“真觉主义”影响，强调非理性感受进入意识深处，强调知觉生疏社会。4、 受到布莱希特的影响，对现实进展曲折的表现，以沟通内心的梦想。主要的特征：主题：偏爱回忆，遗忘，记忆，试图把人的这种精神过程搬上银幕；描写人的责任性和自罪心，记忆总与历史大事相关。广岛之恋中。导演：从记录式的现实主义然后再转向纯精神的现实主义中去。剪辑：最重要的美学革命。去年在马里昂巴德百分之七十效果来自剪辑。其 一，取消传统电影的间歇法，如化入化除，取消过渡镜头，用跳接对时空，大事的人为压缩；其二，镜头位置的颠倒；其三、镜头的并列运用，先后不连接甚至对 立；其四、循环剪辑，有意识的重复。音响：左岸派导演比浪潮修养更高，所以对音乐和音响的细节考虑比较多。表演：舞台演员充当，有意识拉开人与人的距离，承受间离效果。摄影：没有统一的风格，但不用谷达尔的肩扛式。讲究画面构图和布光，特别是雷乃得推镜头别具特色。欧洲现代主义电影意大利、瑞典的现代主义电影主要代表人：安东尼奥尼，打破传统叙事规章，以心理意绪或哲学观念为核心，侧重展现纷繁的意识或潜意识费里尼自传因素，表现切身体验；感伤的幽默风格；梦想的超现实主义的银幕世界。奇遇、 夜、蚀、红色沙漠八部半呈现现代人的精神危机、无望混乱的内心生活。打破梦想与现实的界限，内心生活视觉化。英格玛伯格曼 开孤独的主题，封闭的世界，生第七封印以故事隐喻世现代哲理电影先河 命价值与终极意义的关心。最早运用意识流等简单的电影语言表达人的内心世界和哲理思考界末日的到来，对上帝的存在发出质疑。野草莓意识流电 影，自我反省、自我审判的过 程，大量直接的心理画面，梦境与现实交织并行的复调构造。1德国电影“奥伯豪森宣言”：德国电影运动的宣言。1962 年 2 月 28 日，德国奥伯豪森市举办第八届西德电影短片节。来自慕尼黑的一批年轻导演起草宣言，要求与传统的商业电影决裂，创立德国电影。二十余位导演在宣言上签名。德国电影的两次高潮：六十年月；七八十年月。德国青年电影的主要导演和作品： 亚力山大克鲁格代表作：告辞昨天让玛丽斯特劳布代表作：没有和解 (1965)安娜玛格达列娜巴赫的纪事1968 电影主要导演：施隆多夫浪潮派虚构与纪实相结合的手法赫尔措格法斯宾德好莱坞式德国电影，将好莱坞的叙事技巧与深刻的历史内 容、糊涂的理性批判相结合，铁皮鼓德国电影的重要代表作。独特的视角与夸大、怪诞、变形的手法人人为自己，上帝反大家莉莉马莲玛丽亚布劳恩的婚礼文德斯美国电影欧洲文艺片代表，开创了大路片德克萨斯州的巴黎60 年月末、70 年月初最终消灭了一个历史性的转折：由旧好莱坞走向好莱坞好莱坞电影的创作特点：1，对好莱坞传统电影模式的颠覆。尤以类型片表现明鲜。 邦妮和克莱德2，追求内容的真实性。好莱坞电影的一个重大变化是追求内容的真实性。库布里克科波拉斯皮尔伯格卢卡斯发条橙子全金属外壳教父、现代启发录大白鲨、辛德勒名单星球大战独立电影的特性按世界电影美学思潮中所说，独立电影在“制作方式上由好莱坞体 系之外出资、拍摄和发行。内在精神上表达与好莱坞道德和形式观念不同的独立 精神，即表达作者的共性”。六七十年月纽约消灭的一批电影人，主创人员是纽约大学电影学院培育的有才华的导演兼剧作家。创作融浪潮电影与好莱坞电影制作风格为一体，含蓄叙事，关注社会政治、历史、伦理等问题，留意人际心理关系和内心冲突。叙事与内省相结合。独立电影主要导演和代表作约翰卡萨维蒂被认为是“美国独立电影之父”伍迪艾伦阴影、面孔西科塞斯出租汽车司机大卫林奇兰丝绒我心狂野斯蒂芬索德伯格性、谎话和录像带昆汀塔伦蒂诺低俗小说斯派克李世界电影流派、布莱顿学派世纪初 英国布莱顿地区。主见在露天场景中制造真实的生活片段。现实主义的萌芽。多视点时空观念。代表：乔治阿尔培特斯密士祖母的放大镜望远镜中所见的景象玛丽珍妮的灾难，詹姆士威廉逊中国教会被袭记，埃斯美柯林斯汽车中的婚礼，西赛尔海普华斯义犬救主记。、 欧洲先锋派世纪初强调先锋性和纯粹性，过分留意抽象的画面造型以及视觉心情节奏；反对电影商业化，主见电影是小众的无功利的纯粹艺术品；反对叙事，反对情节和人物刻画，主见以抽象的图形、唯美的形式和空洞的抒情做为全部内容。反对理性，宠爱联想，拒绝现实，宠爱梦幻。包括：法国印象主义、超现实主义，德国表现主义 代表人物，德吕克，爱浦斯坦、杜拉克、慕西纳克。代表作：费南莱谢尔机器的舞蹈，雷内克莱尔休息节目，路易布努艾尔一条安达鲁狗，谢尔曼杜拉克贝壳与僧侣，罗伯特维内的卡里加里博士。、 电影眼睛派 世纪年月初苏联反对故事片的一切虚构，不要职业演员，不要人工布景，一切依据生活原貌，摄入生活即景；强调生活的诗意，用蒙太奇处理生活本身的节奏和诗情。代表人物代表作：吉加维尔托夫，面包的故事列宁逝世一周年前进吧，苏维埃关于列宁的三支歌。促进了“剪辑片”的问世和爱森斯坦、普多夫金的蒙太奇学派的诞生。意大利现实主义受其影响。、苏联蒙太奇电影学派 年月蒙太奇是电影的根底，在镜头与镜头之间运用比照、隐喻、重复、变换节奏等组合手法。代表：爱森斯坦战舰波将金，普多夫金母亲。、英国纪录电影学派始于年月，追求纪录电影的艺术性，关注社会生活，搬演现实，觉察诗意；对蒙太奇构图和摄影技术感兴趣。代表：约翰格里尔逊，工业的英国煤矿工人锡兰之歌夜邮。、法国诗意现实主义世纪年月特征：诗意的对话，引人人胜的视觉影象，透彻的社会分析，简单的虚构构造，丰富多彩的哲理示意。缺陷：无视电影艺术的视听性代表：雷内克雷尔巴黎屋檐下百万法郎，雷诺阿大幻灭玩耍规章，让维果，马赛尔卡尔内。、意大利现实主义电影 世纪年月、年月 意大利内容：主见通过一般生活反映社会问题；以日常生活代替虚构的故事；不给观众供给答案；反对职业演员；反对编导分家。形式：实景拍摄；自然光；长镜头，深焦距。局限和弊端：对生活集中概括不够，有少量非情节化和非性格化现象；贬低编剧和演员。代表：罗西里尼罗马，不设防城市游击队，德西卡擦鞋童，德桑蒂斯艰辛的米橄榄树下无和平，维斯康蒂大地在波动，捷尔米以法律的名义两分钱的期望。、法国浪潮电影 法国。猛烈反传统、强调艺术创；将抽象的哲理转化成具像的画面。作者电影往往集编剧、导演、对自、音乐，甚至制片于身，形成了统一的制片方式。“浪潮”带有猛烈的个人颜色，不少影片都有猛烈的个人传记颜色。在艺术上突破传统电影语言的同时，避开过分脱离一般观众的赏识习惯；用长镜头代替蒙太奇，移动摄影代替固定摄影，跳接；很少使用隐喻。主题：非政治性的电影。摄影方法：摄影风格侧重于电影的照相性。表演：与传统明星制度相对立，他们启用了大批不知名的年轻人做演员。音响处理：“浪潮”大量承受自然音响环境。左岸派为其分支。哲学根底来自存在主义。代表：夏布罗尔表兄弟，特吕弗胡作非为，戈达尔精疲力尽，雷乃广岛之恋去年在马里昂巴德。、德国电影年月处 年奥伯豪森宣言。1,青年电影第一次创作高潮代表：克鲁格向昨天告辞，沙漠尼狐狸禁猎期，2，电影代表人物施隆多夫青年托尔斯勒、锡鼓、丧失了名誉的卡塔琳娜布鲁斯法斯宾德恐惊吞噬灵魂艾菲布里斯特玛利亚布劳恩的婚姻赫尔措格阿吉尔。上帝的生气人人为自己，上帝为大家文德斯阿丽丝漫游城市、得克萨斯的巴黎。0、好莱坞电影 年月现在年月为古典好莱坞时期成认传统规律；成认明星制和工业化生产方式；给电影充实的内容；利用和进展各种电影类型表现手段。三个阶段：第一阶段年月初到年月末改革的尝试阶段。代表为佩恩邦妮和克莱德，卡萨维斯特影子。其次阶段年月末到年月中期全盛时期。代表：霍佩尔逍遥骑士，斯科西斯出租汽车司机，科波拉教父对话。第三阶段年月直到现在代表：乔治卢卡斯星球大战、夺宝奇兵，斯皮尔伯格美国独立电影 年月中期到现在反映与旧的生活观念相冲突的年轻一代和他们的生活方式，探讨社会和政治问题，具有猛烈“反文化”颜色。社会来源为“嬉皮文化”，摇滚乐，后现代诗歌。代表：邦妮和克莱德毕业生艾丽丝饭店扎布里斯基峡谷发条橙纳什维尔代表人物： 斯科塞斯11，波兰电影学派 西方影评家对波兰具有“反体制”倾向的电影的总称。1956 年 3 月，杨科特在神话与真实一文中猛烈攻击社会主义现实主义，从而掀起一场反社会主义现实主义的浪潮。不久以后， 电影导演亚历山大福特指责波兰电影中的社会主义现实主义是“粉饰现实”、“反人道主义”。在这股理论潮流的推动下，一批波兰导演，主要有亚历山大福特、安杰蒙克、安杰瓦依达、耶日卡瓦列洛维奇拍出了一系列调子消沉、思想悲观的影片，刻意渲染波兰现实生活中的阴暗面和人性的弱点，其中特别受到西方赞扬的有蒙克的英雄1958和瓦依达的灰烬与钻石1957。与此同时，纪录电影创作中也消灭了被称为“黑派”的流派，也具有猛烈的“反体制”倾向。其代表人是一批刚从电影学院毕业的青年导演。这股潮流于 60 年月初因波兰党加强了对电影事业的掌握而趋于衰退。蒙克于 1963 年去世，福特于 1968 年移居以色列，瓦依达等不断到西方拍片，“波兰学派”从今失去势力。12 日本独立电影运动主要指日本进步制片人和导演为摆脱大公司制约而开展的制片运动。时间为 40 年月末到 50 年月末。随着有声电影的消灭，日本电影业消灭了大资本的垄断。1948 年东宝电影公司大罢工以后，一些受大企业卑视，有社会进步倾向的制片人和导演，为了寻求创作和艺术上的自由，拍摄在大公司无法实现的作品，开头了独立制片运动。主要有山本萨夫、龟井文夫、今井正等人。他们各自成立自己的电影社作为独立制片组织，并以此为纽带，联系一批政治上渴求民主、拍摄出很多有影响的质量较高的影 片，如龟井文夫的母亲，女儿1952、一个女矿工1953山本萨夫的浊流1953、藤兼人的裸岛1960等。这些电影代表了日本电影的进步倾向。60 年月之后，独立制片由于没有自己的发行机构，影片的上映受到大公司的掌握，全都失去再生产的力量。这一运动被迫转入低 潮。巴西电影指 20 世纪 60 年月在巴西兴起的独立制片运动。以格劳贝尔罗沙和内尔松佩雷拉多斯桑托斯为代表的一批年轻人，受意大利现实主义和法国“浪潮”电影的影响，提出了“思想在胸，摄影机在手”的口号。，主见电影民族化。目标针对好莱坞电影的影响。提倡能吸取民族文化，反映社会问题，讲求审美风格的巴西电影。他们努力与商业性影院、电影俱乐部以及工会联系，开拓自己的发行渠 道。电影的很多重要作品，如桑托斯的枯槁的生命1963， 罗沙的太阳国里的上帝和魔鬼1964等，都在国际上获得成 功。1964 年军事政变之后，他们对局势感到悲愤无望，从主见社会改革转向激进的批判，因而招致政治上的压力，加之在发行上难以同美国掌握的传统发行网竞争，电影陷入愈来愈严峻的逆境。1969 年起，罗沙等一些导演不得不离开巴西，电影运动遂宣告终止。不 过，该运动对后来巴西电影的富强奠定了根底，也对拉美其它国家的电影产生了重大影响。太阳族电影太阳族,是日本当代作家石原慎太郎 1955 年出版,并获得当年芥川奖的小说太阳的季节中仆人公的统称。他们是富有家庭的青少年,自幼娇生惯养,不学习、不劳动,生活白费、放纵,不遵守社会秩序,不讲道德伦理,轻视一切、醉生梦死，是纯粹的家庭与社会的寄生虫。因此，人们称这种内容的日本作品为“太阳族文学”，同类内容的日本电影为“太阳族电影”。最早的,也最具有代表性的太阳族电影,是古川卓已导演、依据石原慎太郎同名原作改编的太阳的季节。此后，石原慎太郎本人据他的另一部小说改编、由中平康导演的疯狂的果实，中平康另一作品夏天的暴风雨及据石原慎太郎同名原作改编、由市川导演的处刑的房间相继消灭。太阳族电影的最终一部是据石原慎太郎同名原作改编而由堀川弘通导演的日蚀的夏天第三电影泛指第三世界电影工作者所制作的反帝、反殖民与反种族卑视、反剥削压迫等主题的电影。其具体主见由古巴导演费南多索拉纳斯与奥大维杰提诺在 1970 年月初期合写的迈向第三世界电影(Toward a Third Cinama)一文，他们称资产社会依其封闭与被动的艺术观所拍摄的电影商品为第一电影，作者电影、巴西电影、表现主义电影等强调个人阅历的作品为其次电影，其次电影是第一电影的一条出路，但是已是体制的极限，而在革命中产生，与体制对抗的电影则是第三电影，亦可称为解放电影与游击电影。这两位导演强调第三电影必需是制作体系无法吸取，且异于体制的必要。在迈上第三世界电影一文中， 作者提到：摄影机是影像/武器的无穷徵收者，放映机则是一秒放射 24 格的步枪。真是电影50 年月末 60 年月初在法国消灭的一个电影流派。由J卢什和社会学家 E莫兰为首的一批纪录电影工作者组成。他们主见纪录片和艺术性纪录片用采访报道和观看的方式来对现实和人为诱发出的情势进展拍摄。它的消灭与技术进步有关。当时消灭轻松型无杂音同期录音的摄影机、微型话筒及高感光度胶片，使得创作人员有可能在任何条件下都自如地进展拍摄。“真实电影”自称师承苏联电影眼睛派的维尔托夫，“真实电影”这个名称即沿用维尔托夫的电影真理报杂志片中一辑影片的名称，二者法文都是 cinma-vrit,然而实际上有区分。真实电影主见的是生活流的纪录，他们仅把电影当做对社会心理学的争论工具，有时自己也做为被拍人物的乐观怜悯者而消灭在影片之内。代表作品有我这个黑人1958，导演 J卢什、夏日纪实1961，导演 J卢什与 E莫兰、秀丽的五月1963，导演 C马尔凯等等。真实电影做为独立的流派虽然仅存在几年时间,但是它的拍摄方法却对很多国家产生了影响,而且也不仅仅限于纪录电影。