鹊桥仙《纤云弄巧》

鹊桥仙(纤云弄巧) 鹊桥仙原是为咏牛郎、织女的爱情故事而创作的乐曲。本词的内容也正是咏此神话。 借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如古诗十九首中的“迢迢牵牛星”，曹丕的燕歌行，李商隐的辛未七夕等等。宋代的欧阳修、柳永、苏轼、张先等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。 上片写佳期相会的盛况，“织云弄巧”二句为牛郎织女每年一度的聚会渲染气氛，用墨经济，笔触轻盈。“银汉”句写牛郎织女渡河赴会推进情节。“金风玉露”二句由叙述转为议论，表达作者的爱情理想：他们虽然难得见面，却心心相印、息息相通，而一旦得以聚会，在那清凉的秋风白露中，他们对诉衷肠，互吐心音，是那样富有诗情画意！这岂不远远胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻？ 下片则是写依依惜别之情。“柔情似水”，就眼前取景，形容牛郎织女缠绵此情，犹如天河中的悠悠流水。“佳期如梦”，既点出了欢会的短暂，又真实地揭示了他们久别重逢后那种如梦似幻的心境。“忍顾鹊桥归路”，写牛郎织女临别前的依恋与怅惘。不说“忍踏”而说“忍顾”，意思更为深曲：看犹未忍，遑论其他？“两情若是”二句对牛郎织女致以深情的慰勉：只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐？这一惊世骇俗、震聋发聩之笔，使全词升华到新的思想高度。 显然，作者否定的是朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂的是天长地久的忠贞爱情。在他的精心提炼和巧妙构思下，古老的题材化为闪光的笔墨，迸发出耀眼的思想火花，从而使所有平庸的言情之作黯然失色。 这首词将抒情、写景、议论融为一体。意境新颖，设想奇巧，独辟蹊径。写得自然流畅而又婉约蕴藉，余味隽永。 这首词正是起源于流传千古的牛郎织女的美丽传说。他们美丽的爱情故事，是我国流传甚广又深受大众喜爱的神话传说。人们常对他们相爱而不得相聚的不幸遭遇深表同情，并由此痛恨拆散他们幸福爱情的罪魁祸首王母娘娘。历代诗人词家对七夕相会也都是作为悲剧故事来吟咏。最早如古诗十九首，“迢迢牵牛星，皎皎河汉女，纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”可谓“悲悲凄凄惨惨”，催人泪下。而到了秦观手里，再写七夕题材，却能独辟蹊径，不落窠臼，以全新的角度，独创的意境，别致的情调，使人耳目一新，回味久长。“纤云弄巧，飞星传恨”，两个对句点出了织女去会牛郎当时的情景。有景有情，情景交融。“纤云”“飞星”是相会的景物描写。这种描写不仅写出了秋天七夕的澄净明远，点明节令，为织女相会构出大自然的广阔背景，而且烘托出相会时的特定氛围，特定情境。传说中，天上的绮丽变幻的云彩，是出自织女勤劳灵巧之手而成。“银汉迢迢暗渡”描绘了织女渡过迢迢银河要与朝思暮想的丈夫聚会了。“暗”字，一是点出会于七夕，夜晚渡河；二是描绘相会无声无息，人间难以察觉。民间有一说法，说人们只有在密密的葡萄架下，屏息静思，才会聆听到七夕相会的悄悄话。一年一度，暗渡迢迢银河，迢迢的不仅是银河的宽阔无边，而且暗指别离一年的相思，如银河水之绵绵无边。到此诗人笔锋一转，没有顺势描写相会的具体情景，而是不落俗套地来一句议论，议论中含有深沉的抒情：“金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。”“金”“玉”暗示了相逢的可贵。连相逢时候的“风”都如“金”，“露”都如“玉”，可见聚会的宝贵难得。那是熬过一年365日才赢得的一夕短暂小聚，但就是这短暂的聚首，恰恰比人世无数凡夫俗子的庸俗爱情伟大得多，由此可见他们爱情的弥足珍贵。“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。”表现了相逢时的情景。满腔的相思化为相逢的儿女柔情，像迢迢的银汉水绵邈深长。水虽然阻隔了两人使各居一方，只能遥相对望，但情如“抽刀断水水更流”，永无断绝歇息时。“佳期如梦”，牛郎织女沉浸于相会的美妙时光里，幸福的突然来临让他们如在梦中，何况他们在日日的翘首遥望中，不都常在夜夜的梦中重温上次相逢和想像下次相逢的快乐吗？如今，身在何处，相逢是梦中的虚幻，还是现实中的真实？这也从侧面映衬出牛郎织女的不渝情感和深切怀念。“两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮？”一句画龙点睛之笔，把整阙词的主旨格调拔高到一个新的层次，于婉约情思中现豪迈气骨。正是这句体现了词人的爱情观：何必感伤别离的愁绪，何必在乎非得朝共暮处的长相厮守，只要两情心心相印，天长地久。这样的爱情才是人间至情、至爱，更为感天动地。这种独具丰采的构思，别出心裁的意境，给读者以旷达高亢的心灵启迪和回味绵长的情感回荡。因此这句爱情名言，流传千古，呈现出历史弥新的艺术魅力。通观鹊桥仙，不仅是代表秦观艺术风格的名作，更是爱情诗词中不可多得的佳作。字眼传神，立意不凡，虚实相间，叙议结合，情景交融，真可谓一曲脍炙人口之绝唱！