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导入新课,在唐代的诗人中，李贺是一个奇才，他的诗歌创作搜奇猎艳，想象丰富，用新奇诡异的语言，描绘出许多令人惊叹的神秘而又幽美的艺术境界，有人甚至称他为“鬼才”。他虽然只活了27岁，可是却留下了许构思奇特、风格独具的诗歌作品，令后世的读者赞叹不已。毛泽东就曾经极力向陈毅推荐说：“李贺诗很值得一读。”,李凭箜篌引,李贺,学习目标：,1了解作者生平及创作情况。掌握诗歌的韵脚与节奏。2掌握重点字词，会翻译全诗，理解诗意3鉴赏评价浪漫主义艺术特色。4背诵全诗。,解题,箜篌（见注解）演奏技艺到唐代达到了极高的水平。李凭是梨园弟子，也是著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。,作者,李贺，唐代诗人，字长吉，生于福昌（今河南宜阳）昌谷，后世称李昌谷。家境没落，青少年时，才华出众，名动京师，父名晋肃，因避父讳（晋、进同音），终不得登第。一生愁苦抑郁，体弱多病，只做过3年奉礼郎，卒时仅27岁，后人称其为“诗鬼”。,作者,中唐到晚唐诗风转变时期的一个代表者，他继承浪漫主义的创作精神，以丰富的想象力和新颖诡异的语言，表现出幽奇神秘的意境。,朗读,结合书下注释疏通文意,李凭箜篌引,吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。,江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。,昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。,十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。,女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。,梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。,吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。,读译赏,吴丝蜀桐张高秋，,吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在睛朗的深秋，,空山凝云颓不流。,听到美妙的乐声，空山里的浮云很恭顺地凝滞在那里，不再流动。,张：弹奏,1.首句的“高秋”有何意思？,“高秋”一语，除表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思，与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。,2.诗的开篇有何特点？,诗的起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。,3.第二句修辞上有何特点？,用拟人手法，“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”更进一层。极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。,江娥啼竹素女愁，,那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁，,李凭中国弹箜篌。,这高妙的乐声从哪儿传出？那是李凭在国都长安把箜篌弹奏。,江娥：也做“湘娥”，传说中为舜帝二妃。素女：古代神话中的女神，善鼓琴。,音乐的魅力。优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。,1.第三句写“江娥啼”“素女愁”，实写什么？,2.第四句明确了什么？,演奏者为何许人也李凭！,昆山玉碎凤凰叫，,像昆仑美玉碰击声声清脆，像凤凰那激昂嘹亮的歌喉，,芙蓉泣露香兰笑。,像芙蓉在露水中唏嘘饮泣，象兰花迎风开放笑语轻柔。,1.五六句虽都是正面描写音乐，但又各具特色，你能看出有何不同吗？,“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变。那箜篌，时而众弦齐鸣，仿佛玉碎山崩；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，响遏行云。,“芙蓉”句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。带露的芙蓉是屡见不鲜的，盛开的兰花给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。,十二门前融冷光，,整个长安城的大街小巷，如同沉浸在一片寒光中那样清幽，,二十三丝动紫皇。,二十三根弦丝高弹轻拨，天帝的心弦也被乐声吸引。,紫皇：兼指天帝与皇帝,长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，只因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。,1.以下都是描写音乐的，但立足点来看，先从哪写？,先写近处,“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用“君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。,2.“紫皇”一词好在哪里？,女娲炼石补天处，,高亢的乐声直冲云霄，把女娲炼石补天的天幕震颤，,石破天惊逗秋雨。,好似石被震破天震惊，引来了漫天秋雨。,正在补天的女娲听得入了迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。,1.九、十两句写李凭的乐声传到什么地方了？,传到天上了,2.仙人有何反应？诗人的想象怎样？,一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨漫天的景象，将音乐听觉感受用形象化的方式现示出来了。,梦入神山教jio神妪，,夜深沉，乐声把人们带进梦境，梦见李凭把技艺向神妪传授，,老鱼跳波瘦蛟舞。,湖里老鱼也奋起在波中跳跃，潭中的瘦蛟龙翩翩起舞乐悠悠。,神妪：传说中善弹箜篌的仙人。,那美妙绝伦的乐声传入神山，教令神妪也为之感动不已；乐声感物至深，致使“老鱼跳波瘦蛟舞”。,1.诗人从描写天庭又转向哪里？,神山,老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃,2.诗人用“老”和“瘦”这两个似乎干枯的字眼修饰“鱼”“龙”有何艺术效果？,起舞，这种出奇不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了，使得李凭高超的演技达到无以复加的地步了。,桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠儿斜飞打湿寒风飕飕。,吴质不眠倚桂树，,月宫中吴刚被乐声深深吸引，彻夜不眠在桂花树下徘徊逗留，,露脚斜飞湿寒兔。,1.诗人选取意象多是运动着，它们联翩而至，新奇瑰丽，令人目不暇接；结尾的意象摄取有何变化？,改用静物,2.吴刚不睡，玉免忍冻，进一步表明什么？,烘托音乐的绝妙,成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停在洒落在身上，把毛衣浸湿，也不肯离去。是什么样的乐声才有这样的魅力呢？逗人情思，发人联想。,诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。,艺色思考,你觉得本诗突出的特点是什么？,这首诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。,然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。,音乐是一种诉诸于听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝。音乐形象比较抽象，难以捉摸，要用文字将其妙处表达出来就更困难了。李贺这首诗在众多的描写音乐的唐诗中脱颖而出，获得读者的挚爱，人们将李贺这首诗与白居易的琵琶行和韩愈的听颖师弹琴并列为“摹写声音之至文”，这是有道理的。,全文小结,秋夜听得箜篌声，云彩动容不想走。皇娥感动洒清泪，只为李凭弹箜篌。就象昆山碧玉碎，又像雏凤空中鸣，秋荷伫立泣寒露，兰花含香绽笑容。京城门前寒气消，天帝闻声也动心。女娲炼石欲补天，听见箜篌走了神，彩石破裂惊天地，震落秋雨洒甘霖。梦中神女来拜师，李凭收徒传真经，老鱼兴奋翻波浪，蛟龙翩翩舞东风。吴刚入迷忘睡眠，斜依桂树凝神听。玉兔侧耳听不够，不觉寒露湿全身。,你想想听听另一种翻译吗？,比较鉴赏阅读白居易的琵琶行和李凭箜篌引，比较它们在音乐描写时所用的不同技法，说说它们各自的艺术风格。,让我们回顾琵琶行中以声喻声的形象化描写,大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。大珠小珠落玉盘，间关莺语花底滑幽咽泉流冰下难，银瓶乍破水浆进。铁骑突出刀枪鸣，四弦一声如裂帛,思考：如此的比喻描写凸现了音乐的什么特点？,大弦嘈嘈如急雨繁密的声势；小弦切切如私语轻幽的音韵；大珠小珠落玉盘清脆而和谐；间关萤语花底滑悠扬而明快；幽咽泉流冰下难低沉而冷涩；银瓶乍破水浆进突发而激烈；铁骑突出刀枪鸣清脆而尖锐；四弦一声如裂帛刚劲而激越。,李凭箜篌引主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，为侧面烘托手法。琵琶行主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为直接描写的手法，“江州司马青衫湿”为侧面烘托。,（1）在音乐描写时所用的不同技法：,李凭箜篌引纯为描摹音乐，没有诗人的情感寄托，风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。琵琶行是一首叙事诗，在描摹音乐时也在叙事和抒情，琵琶女弹奏时的情态动作和作者的身世体验都穿插其中，其风格平易感伤。,（2）风格迥异：,
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